老贱丶
范文一：相和歌辞。短歌行原文、翻译及赏析
先秦 两汉 魏晋 南北朝 隋代 唐代 五代 宋代 元代 明代 清代
相和歌辞。短歌行
(评价人数不足)
朝代：唐代
作者：张籍
原文：
青天荡荡高且虚，上有白日无根株。流光暂出还入地，
催我少年不须臾。与君相逢不寂寞，衰老不复如今乐。
玉卮盛酒置君前，再拜愿君千万年。
写翻译
写赏析
纠错
分享
评价：
作者介绍
张籍
张籍（约767～约830），唐代诗人。字文昌，汉族，和州乌江（今安徽和县）人，郡望苏州吴（今江苏苏州）1 。先世移居和州，遂为和州乌江（今安徽和县乌江镇）人。世称“张水部”、“张司业”。张籍的乐府诗与王建齐名，并称“张王乐府”。著名诗篇有《塞下曲》《征妇怨》《采莲曲》《江南曲》。1 《张籍籍贯考辨》认为，韩愈所说的“吴郡张籍”乃谓其郡望，并引《新唐书·张籍传》、《唐诗纪事》、《舆地纪胜》等史传材料，驳苏州之说而定张籍为乌江人。...
? 2014 古诗文网 | 查询平台 | 诗
范文二：日本的和歌
日本的和歌
日本古典格律诗歌的总称。自奈良时代(710～784)起，也称“倭歌”、“倭诗”或“大和歌”。和歌这一名称，是因为要和自古以来在日本流传的汉诗相对而言，大意就是大和之歌，即日 本诗歌。和歌包括长歌、短歌、旋头歌、片歌、佛足迹歌等。
日本的和歌（1）
和歌是日本文学最早的传统形式之一。据说现存的最古的和歌是素盏鸣尊所咏，素盏鸣尊是日本神话中天照大神的弟弟，于高志降伏了八吴蛇，得丛云宝剑，献于天照大神。由于素盏鸣尊本身是神话中的人物，所传的和歌当然不可信。
据有文字记载，最早的和歌初见于史书《古事记》和《日本书纪》，大约二百首歌谣，一般称为《记纪歌谣》。
《古事记》是日本现存最古史籍之一，太安万侣于和铜五年（712年）奉元明天皇命用汉文写成，保存史料十分丰富，文字亦较优美。《日本书纪》也是日本现存最古史籍之一，舍人亲王等人于养老四年（720年）用汉文写成，与《古事记》齐名，但文学价值不如《古事记》。
《古事记》和《日本书纪》及最早的和歌集《万叶集》都保存了若干首原始的和歌，但这些作品确凿的创作年代已不可考。
《记纪歌谣》之前，尚有《柿本人麻吕歌集》（709年）和山上忆良的歌集《类聚歌林》（733年）等，但俱已散轶，只有少数歌作辑录于《万叶集》。
《万叶集》是日本第一部和歌总集，据说是由著名歌人大伴家持编成于奈良时代（710——794）大约759年（唐肃宗乾元2年）以后。这个总集共收载各类和歌4516首，分编为二十卷。但是，《万叶集》的作者和编撰年代至今尚无定论，一说是收集约313年——759年之间的和歌4496首；因大伴家持在《万叶集》的作品最多，共有479首，所以人们认为他是编撰者。从《万叶集》整体内容看来，大概是在遣唐使、学问僧赴唐学习后将汉字带回日本以后才集体结集的。
继《万叶集》之后，905年又编撰了《古今和歌集》，1205年编就了《新古今和歌集》。 和歌，则是针对当时流行于日本的“汉诗”（中国古诗）一词，所取日本诗歌之意与汉诗一词区别，即日本之歌，也称倭歌，或简称为“歌”。因此，在日本古代如称诗，即为汉诗，作者被称为诗人；称歌，即为和歌，作者被称为歌人；后来的俳句作者则被称俳人，一般不能混淆。
和歌的格律形成是经过《古事记》和《日本书纪》到《万叶集》约五十年的发展，从不定型趋向定型，后世的诗歌民谣韵律也都大致不离此宗。和歌的格律主要是以五音句和七音句交错成章，最后以七音双句煞尾。和歌分短歌与长歌两种。“短歌”附在长歌后面，亦称“反歌”，限定为五句，格式为五、七、五、七、七，共三十一个音，这是短歌的特征；长歌句数没有限定，以五、七句式反复吟咏，最后以重叠二个七音结束。早期和歌里的长歌比较多，后来就逐渐减少，905年的《古今和歌集》里只载五首长歌，1205年的《新古今和歌集》里就不见长歌的踪影了。
日本古代没有自己的文字，《万叶集》是用“万叶假名”写成。所谓“万叶假名”，就是用汉字来记录日本语音的音标文字，只借用汉字的音或训（用日本固有读音读汉字的方法），不取该汉字的原意，一般是一个汉字代表一个日本语音。一首和歌（短歌）有三十一
个音，在《万叶集》中通常是用三十一个汉字（万叶假名）来表示的，因此和歌又被称为“三十一文字”。
构成和歌的和划分诗节的单位都是音，不是假名（日文字母）。如果用两个假名组成的拗音只算一个音，长音及促音符号亦各算作一个音。日语中复音词很多，一首和歌虽然三十一个音，实际上独立构成意义的单位（包括名词、助词、形容动词等）往往是需要几个音来表示，这样，一首和歌就不一定能用三十一个日语单词来表述了。
日本的和歌（2）
《万叶集》是日本最早的一部和歌总集,被称为日本的《诗经》。万叶，即万世，万代之意，《万叶集》谓此歌集可以贻于万世，这是根据汉籍的解释。日本也有解为“万种言叶”，言叶的日语意思是喻辞汇之多，即辞林之意。
《万叶集》中最早的作品是磐姬皇后思念天皇的四首短歌，相传仁德天皇于334年正月提出欲纳八田皇女为妃，遭磐姬皇后拒绝。342年，磐姬皇后外游期间，天皇强行纳妃，皇后怨恨，遂隐居山中。天皇亲往迎接亦不肯出山，直到348年前后逝世。四首短歌大意如下： 君行日已久，不见驾归踪。应入山中接，或宜待宫中。
与其焦急待，何惧攀高峰。岩石眠为枕，岂惜丧为躬。
无奈徒静候，恋心争得偿。直至青青发，逶迤覆白霜。
秀穗满秋田，茫茫笼晓雾。雾终有霁时，释我恋心苦。
这四首短歌据称作于313年至399年之间，但属于传诵之作。因此一般把舒明天皇即位（625年）或大化改新（645年）以后的作品视为《万叶集》的起步期。
《万叶集》分为四个时期。
第一时期，从舒明皇朝（629——641年）中期到发生“壬申之乱”（672年）的大约四十年间。著名歌人有舒明天皇、天智天皇、额田王和有间皇子等皇族，其中尤以女歌人额田王最为优秀。这一时期的艺术特点是从口诵和歌、民谣和集体的古代歌谣逐步向具有个性的创作方面发展，从歌体上看是从不定型走向定型。歌风以朴素为主，感情的表现真挚率直，可谓“万叶歌风”的发生期。
592年，苏我马子杀崇峻天皇，推举其外甥女额天部皇女为日报热闹第一女性天皇——推古天皇（595——628年在位）。597年，苏我马子又推举推古天皇的外甥也是苏我马子的外孙既户皇子（后人称圣德太子）为摄政。（622年去世）圣德太子即圣德皇子，用明天皇的皇子，少时即通经学，富有仁慈心，关心民生，从下面这首和歌就可以看出。 （上宫圣德皇子出游竹原井之时，见龙田山死人悲伤御作歌一首）
如若居家中，娇妻臂为枕。旅途卧野山，毙命堪怜悯。
舒明天皇（593——641年，日本第34代天皇，629——641年在位）此录其一首短歌。 (天皇登香具山望国之时御制歌)
大和多岭峦，香具最神秀。凌绝顶，望国畴：碧野涌炊烟，沼海舞群鸥。美哉大和国，妙哉秋津洲。
额田王（生卒年不详，是齐明朝到持统朝之间655年——687年的著名女歌人。）此录其一首短歌。
(额田王歌)
夜泊热田津，启航待月升。须臾潮水涌，摇橹赴征程。
额田王先受到舒明天皇的第三皇子大海人皇子即后来的天武天皇的宠爱，生十市皇女，后被其夫兄天智天皇纳入后宫，但额田王与大海人皇子之间依然不忘旧情。天智七年（668年）的一天，额田王与天智天皇的弟弟诸王内臣及群臣一起到浦生野狩猎和采集草药时，看到大海人皇子向她舞袖子表示怀念之情，便咏短歌一首示意，劝其谨慎。而皇子竟然也作答歌一首。
额田王的短歌大意如下：
（天皇游猎浦生野时，额田王作歌）
紫茜围禁场，君马正倘佯；应避守人目，且忧君袖扬。
大海人皇子答歌大意如下：
（皇太子答御歌）
紫茜清纷溢，如若怨萧娘；何至他人妇，幽情断我肠。
天智天皇死后，大海人皇子以“壬申之乱”的胜利者即位，为天武天皇，额田王也就再次回到天武天皇身边。
额田王于671年也写过一首短歌给天智天皇，大意如下：
（额田王思近江天皇作歌一首）
怀念人难逢，待君一片情。吾门帘幌动，缓缓送秋风。
（近江天皇就是天智天皇）
舒明天皇于641年去世后，皇后即位是为皇极女天皇。645年6月后，皇极女皇让位给她的弟弟孝德天皇并定年号为大化。孝德天皇在位期间进行了一系列的政治、经济等改革被称为“大化改新”。孝德天皇于654年去世，皇极女天皇再次即位称为齐明天皇。孝德天皇之子有间皇子谋反被中大兄皇子（即后来的天智天皇）所杀。661年，齐明天皇去世。忙于兵事的中大兄没有立即继承皇位，直到668年，中大兄皇子才正式即位任日本第三十八代天皇，是为天智天皇。天智天皇看上自己弟弟大海人皇子的妻子额田王，强行抢来纳入后宫。他的和歌里也提到争妻之事：
（中大兄三山歌）
香具山爱亩旁山，则同耳梨起争端。原从神代即如此，今世争妻似亦然。 （反歌）
香具与耳梨，争妻颇激烈。阿菩大神来，观于印南野。
（注：香具、亩旁、耳梨，大和三山。传说亩旁山最高为女性，香具与耳梨二山为男性，曾争亩旁山为妻。）
有间皇子是孝德天皇（645——654年在位）之子。有间皇子是个倒霉蛋，658年11月，有间皇子因谋反被苏我赤兄出卖遭拘捕押往牟娄温泉，被当时的齐明女天皇（657——661年在位，有间皇子的姑妈）和中大兄皇子（舒明天皇和齐明女天皇之子，即后来的天智天皇）处以绞刑。下面这首短歌就是有间皇子被押赴牟娄途中所作。
（有间皇子自伤结松枝歌）
磐代海滨松，结枝频祈祝。如得保平安，或许能来复。
(日本古代有结树枝祈祷平安之风俗，磐代是地名）
日本的和歌（3）
第二时期，从"壬申之乱"的胜利者天武天皇登基（673年）到迁都奈良（710年）。著名歌人有天武天皇和持统天皇、大伯皇女和大津皇子、柿本人麻侣、高市黑人等。
天武天皇即大海人皇子，是舒明天皇的第三个皇子，天智天皇的弟弟。六七一年，天智天皇去世后，大海人皇子与天智天皇之子大友皇子叔侄争夺皇位，大海人皇子得到日本东部地区的贵族支持，很快打败了未得到西部地区贵族支持的大友皇子，这就是日本历史上著名的“壬申之乱”，大海人皇子取得胜利，于六七三年即位，在位十三年。天武八年（679年）天武天皇回想“壬申之乱”以前，由近江京出发进入奈良县吉野山区失意时的忧思，作了下面这首和歌：
（天皇御制歌）
吉野群山中，郁葱耳我岭。雪飘时不定，雨降无时停。既似雪飘时不定，又如雨降无时停，曲迳攀登尽，满怀失意旧时情。
持统天皇(645——702），天智天皇的第二皇女，天武天皇后，生皇太子草壁皇子。686年，天武天皇去世后临政，因皇太子草壁皇子病逝，皇后即位，为持统女天皇。697年，持统女天皇让位于皇太子草壁皇子之子即其孙文武天皇，自己号太上天皇。在让位前不久，持统女天皇作了下面这首和歌：
（天皇御制歌）
春风吹已尽，夏日照山峦。香具钟神秀，晾晒白衣衫。
这首和歌原文是这样的：
春(はゐ)过(す)ぎて夏( なつ)来(き)たゐらし白(しろ)たえの
ころもほしたり天(ぁま)の香(か)具(く)山(やま)。
这首和歌很有名，也可以这么翻译：看来春天已经过去了，夏天已经到来了，据说在香具山那一带晾晒着很多的白衣衫。
大伯皇女（661——701）与大津皇子（663——686）是同母异父的亲姐弟。他们的母亲是天智天皇的另一个皇女（不是持统天皇），大津皇子的父亲是是天武天皇。大伯皇女又称大来皇女，十五岁（673年）时出任伊势神宫的斋宫，686年解任。大津皇子自幼好学，博览群书，长大以后擅长作中国古诗，武艺超群，性情豪放，不拘法度。其父天武天皇逝世（686）后，持统天皇为确保亲生儿子草壁皇子继位，于686年10月3日以谋反罪名强加于大津皇子并赐死，年仅24岁。
大伯皇女和大津皇子这对同母异父的姐弟相爱，皇子因谋反罪而被处死的遭遇等，使他们的作品波澜起伏，具有哀切动人的魅力。
天武十五年（686年），大伯皇女任伊势斋宫时，其弟大津皇子违禁来访，姐姐送弟弟返京时作了两首和歌如下：
（大津皇子窃下于伊势神宫上来时，大伯皇女作御歌二首）
大和应归去，目送吾亲弟。独伫露沾衣，惊闻报晓鸡。
二人同伴行，犹觉多辛苦。独自越秋山，形影何孤独。
（大和，今奈良）
大津皇子被持统天皇赐死之时,在磐余池陂流涕作歌一首如下：
磐余池畔鸭，切切频嘶鸣。此景今朝尽，云中绝影踪。
大津皇子与一个叫石川郎女的宫女也有赠和之歌：
（大津皇子赠石川郎女之歌）
山中多树木，频滴清秋露。待妹伫终宵，吾衣湿漉漉。
（石川郎女奉和之歌）
承蒙树下伫，待吾情意笃。早知湿君衣，愿为清秋露。
柿本人麻侣是天智天皇（668——671年在位）、天武天皇（673——686年在位）、持统天皇（686——697年在位）、文武天皇（697——707年在位）时期的歌人。起初以舍人入宫，后来也做过地方官，为六位以下的低级官吏。虽然如此，但是其“不以官显，而以歌圣”。其创作最盛时为持统和文武两朝，以修辞绚丽、技巧高超、格调庄重雄伟，歌风沉郁浑厚见长，被赞为歌圣。他是《万叶集》的最具代表性的歌人，长歌后面附加反歌的样式就是由他首创的。《万叶集》载其长歌20首，短歌67首，共87首。另有《人麻侣歌集》载长歌20首，短歌314首。
此录人麻侣羁旅歌二首：
（柿本朝臣人麻侣羁旅歌八首，选其二）
灯火憧憧夜，船行明石峡；依依摇撸过，从此不见家。
迢迢鄙野路，归棹乡情惆；明石今朝至，大和慰远眸。
这一时期的代表歌人还有高市黑人，他大体上与人麻侣同时，陪驾和羁旅之歌较多，尤其是吟咏大自然的作品，做到了独辟蹊迳，对后来的著名歌人山部赤人等起了先驱者的作用。 （二年壬寅，太上天皇幸于参河国时歌）
游经安礼崎，简陋一孤舟。今已泊何处，望中难入眸。
（这首歌作于文武大宝二年（702年）。太上天皇指持统天皇，这年死去。参河国，东海道十五国之一。安礼崎，今日的爱知县）
（高市连黑人羁旅歌八首）
旅途乡思重，山麓一孤舟。摇橹向沧海，红舷豁远眸。
（这首歌也作于文武大宝二年（702年）。作者姓与名之间的“连”字，是天武天皇制定的八姓之第七姓，显示身份的尊贵程度，表示官阶，并非本姓。当时的官船，均把船舷涂成红色驱邪。）
这一时期其他的歌人和作品简单介绍如下。
阿闭皇女，为天智天皇的第四皇女，草壁皇子之妃，文武天皇之母，文武天皇死后由她执政八年（707——714年），是为元明女天皇。和铜三年（710年）迁都奈良，奠定以后七十年间奈良时代的基础。养老五年（721年）卒，终年六十一岁。
（越势能山时，阿闭皇女御作歌）
此即势能山？雄峙记伊路。昔日于大和，朝夕曾思慕。
（这首歌作于持统四年（690年），作此歌时，夫君日并皇子（亦称草壁皇子）于前年逝世，含有悼念之意）
志贵皇子，天智天皇的第七皇子。持统天皇三年（689年）被任为“撰善言司”，死后追认为春日宫御宇天皇。
（从明日香宫迁居藤原宫之后，志贵皇子御作歌）
曾翻采女袖，飞鸟多熏风；帝乡虽去远，依旧徒飞腾。
（这首歌作于持统八年（694年）。明日香宫位于今奈良县明日香村一带。藤原宫位于今奈良县。持统八年建都，为文武天皇至元明天皇元明三年（710年）迁都平城京（今奈良市）为止，三代天皇十六载之都城。）
（庆云三年丙午，幸于难波宫时志贵皇子御作歌）
鸭游芦苇畔，白羽覆繁霜。寒气袭迟暮，大和思故乡。
（庆云三年（706年），亦即作歌之时。难波宫位于大阪。大和，今奈良县。） 川岛皇子，亦称河岛皇子，为天智天皇的第二皇子，其妃为泊濑部皇女。
（幸于记伊国时，川岛皇子御作歌）
白浪涌沙滩，松柏悬币帛。为求羁旅安，千古祈神佛。
（这首歌作于持统四年（690年），或云山上忆良作。日本古代习俗，旅途敬神，祈祷平安，敬神时以槠树皮悬于路旁或者海滨的树上。）
高市皇子，天武天皇之大皇子，长屋王之父。草壁皇子死后，被称为皇子尊。卒于692年。
（十市皇女死时高市皇子尊御作歌）
棠棣山中绽，救人思汲泉。清流无处觅，徒倚尽茫然。
（十市皇女是天武天皇与额田王生的皇女，嫁给大友皇子，大友皇子于“壬申之乱”中战败死去，她即回到父亲天武天皇（大海人皇子，壬申之乱的胜利者）身边。传说十市皇子在战前曾将大友皇子的动静密报其父亲。天武天皇七年（678年）四月七日，十市皇女以急病突然死于宫中，另说是自杀。）
（御名部皇女奉和御歌）
吾皇切勿忧，誓为献良谋。此身神祖赐，辅佐宁旁求。
（御名部皇女，是天智天皇的皇女，元明天皇的同母姊，与高市皇子结婚，生长屋王。歌中吾皇指元明天皇，作此歌时，文武天皇的遗子首皇子（后来的圣武天皇）才八岁，而长屋王已经三十三岁，为有力的皇位继承人。此歌含义多有疑问，一方面表示对同母姊女帝的支持，另一方面也暗含自负的感情，即以为自己的儿子长屋王乃是有力的皇位继承人。） 长屋王，高市皇子之子，母亲为御名部皇女。长屋王官位很高，神龟元年（724年）成为正二位左大臣。神龟六年（729年）为藤原氏所谗，与妃吉备内亲王（草壁皇子之皇女）、膳部诸王子等一起自杀，时年五十四岁。擅长做汉诗，汉诗集《怀风藻》收其诗三首。 （长屋王故乡歌一首）
思君有故宅，乡里明日香。群鸟徒鸣噪，殷切待娇娘。
（这首歌作于持统八年（694年）。此歌可能作于从明日香迁都于藤原宫之后，此次迁都为持统八年，明日香亦称飞鸟，即大和朝廷所在地，位于今奈良县高市郡明日香村一带。以此地为京城时期史称飞鸟时代（592——715年））。
日本的和歌（4）
第三时期，为首都建于奈良市的时代，通称奈良时代（710——794年）。这个时期将奈良定为半永久性首都，政治形势和社会生活都开始出现安定的局面。在此时期，由具有各种个性的歌人自由奔放地加以深化发展。作品的内容=素材及境界，都渐趋宽广而丰富，将前一时期的现实性更加发扬光大，情感更加细致深沉。这一切都使和歌作为文艺作品达到了成熟的境地，可算是万叶和歌的鼎盛期。大伴旅人和山上忆良、山部赤人和高桥虫麻侣都是这一时期具有代表性的歌人。
大伴旅人，大伴家持之父，身为朝廷高官，却一反御用歌人那种侧重歌功颂德的歌风，恣意抒发个人好恶和生活的感情，表现自由奔放的个性。
（暮春之月幸芳野离宫时，中纳言大伴卿奉敕作歌一首并短歌（未经奉上歌）） 吉野神圣地，巍然矗离宫。青山呈贵相，绿水映华清。天长共地久，万世永峥嵘。 （反歌）昔日曾欣瞻，象河盈盈水。今朝复又来，望之清五内。
（这首歌作于神龟元年（724年)。行幸者为圣武天皇。芳野离宫，亦称吉野离宫，位于奈良县吉野郡，齐明、天武和持统三代天皇的离宫。象河，位于奈良县吉野郡。）
大宰帅大伴卿赞酒歌十三首（选其五）
忧烦无补益，何必苦思量；且饮杯中酒，浊亦发清香。
美酒赞曰圣，语出古圣贤；窃思实堪誉，一语胜千言。
古来名士在，竹林有七贤；试闻其所好，惟有酒为先。
人生终有死，千年无异人；唯于在世时，欢乐度光阴。
俨然一伟人，作态自骄矜；焉比饮醇酒，醉后泪淋淋。
神龟五年戌辰,大宰帅大伴卿思恋故人歌三首
爱妻枕我臂，长夜共缠绵。如今徒展臂，无人作枕眠。
归京日临近，游子自沉吟。入夜徒伸臂，应无作枕人。
故都空待我，家宅已荒芜。独寝悲尤甚，何如在旅途。
山上忆良，山上为姓，忆良为名。《万叶集》中最大歌人之一，有社会歌人之称，《贫穷问答歌》为其代表作。他曾于文武天皇大宝元年（701年）四十二岁时随粟原真人入唐，为遣唐少录。他汉学造诣较深，擅长作中国古诗。日本第一部中国古诗总集《怀风藻》（751年）收有他在唐时思乡一绝：“日边瞻日本，云里望云端；远游劳远国，长恨苦长安。”山上忆良是与大伴旅人同时的杰出的歌人。他的最高代表作是长歌《贫穷问答歌》
山上臣忆良在大唐时，忆本乡作歌
频呼众学子，故国有家园。大伴三津岸，青松待归帆。
山上忆良臣罢宴歌一首
忆良将罢宴，恕不再奉陪；娇儿正哭泣，阿母待吾归。
山部赤人，“宿弥”官位，居第三位。曾随圣武天皇巡幸，多数作品为从驾或羁旅的吟咏，可能是下级官员和宫廷歌人。山部赤人比旅人和虫麻侣晚一些，大体上山部赤人与高桥虫麻侣是同时期的人，两人齐名。赤人善于描写大自然，歌风清纯温雅，流畅自然。 山部宿弥赤人歌六首（选其一首）
驶过绳之浦，又绕深海岛。悠然一小舟，望之似垂钓。
高桥虫麻侣其主要内容是传说故事和旅游见闻，很受日本读者喜爱。
富士高山岭，云怀敬畏情。踌躇难离去，峰巅驻秀容。
沙弥满誓歌： 沙弥满誓，亦称满誓沙弥，俗名竺朝臣麻吕，曾任筑紫观世音别当。
人世何以喻，喻为朝发舟。匆匆摇橹去，无迹可遗留。
汤原王： 志贵皇子之子。
汤原王于芳野作歌一首：
芳野夏实川，洄流成碧潭。郁郁映山影，野鸭鸣正酣。
藤原麻吕，大伴旅人之异母妹大伴阪上郎女为其妻子之一。
藤原大夫赠大伴郎女歌三首：
娘子奁中栉，用久难完好；被称尊贵者，别久令人老。
人能忍一年，两地不相见；吾不晓何时，深深患热恋。
轻柔又温暖，绵被伴吾眠；爱妹不同寝，肌肤仍觉寒。
大伴阪上郎女， 安麻吕之女，大伴旅人之异母妹，母为石川郎女。初为穗积皇子所爱，皇子死后一度同藤原麻吕结婚，最后嫁与异母兄宿麻吕，生阪上大娘（后为大伴家持之妻）。 大伴阪上郎女歌二首
佐保川沿岸，深草勿刈除；阳春降临日，隐蔽会情夫。
君方观赏否？佐保青青柳。遥思折一枝，把玩不离手。
日本的和歌（5）
第四时期，从710年到759年，代表歌人有大伴家持、中臣宅守、狭野弟上娘子、竺郎女等。《万叶集》到了第四时期，和歌的形式已经趋于固定。内容逐渐陷于狭窄，歌风柔弱，独创性降低，已经走向万叶和歌的衰退的时期。和歌变成社交工具的倾向更加明显，酬唱和爱情的作品增多。耽于追求技巧，力求表现优美、纤细的抒情和感伤，为过渡到平安时代做出了较多的准备。这时期的长歌已陷入公式化和绝境，短歌几乎变成和歌的唯一形式。 中臣宅守和狭野弟上娘子相爱而使宅守触犯刑律，因而被判流放罪，二人分手后的唱和短歌六十三首，是《万叶集》中著名的作品。这些歌深沉浓烈的表现了他们相爱之笃，离恨之浓，颇有扣人心弦的魅力，尤其是狭野弟上娘子的作品情深意切。
中臣宅守和狭野弟上娘子的生卒年均不详。据说狭野弟上娘子是天平年间（729——748年）的著名女歌人。中臣宅守可能是岁数较大的官吏，因与娘子相爱而获重婚罪，大概于天平十二年（740年）发配，第二年九月赦回。
中臣宅守作歌三首
我身如粪土，无足论重轻。怜君全为我，苦苦愁思萦。
思君行一路，心中倩影浓。举步唯艰苦，通衢亦难行。
恋情如此苦，缘何早未知。痴心如早悟，莫如不相识。
狭野弟上娘子作歌五首
君如遭发配，请将白袖扬。送君去服役，袖扬情意长。
君行千嶂里，艰险又迢遥。欲卷关山路，祈来天火烧。
唯此生命在，他日总相逢。勿须为我苦，切记保长生。
见衣如见人，弱女待重逢。手缝心意乱，临别慰君行。
梦中夜夜逢，相亲情意浓。朝来人已去，令我徒悲生。
大伴家持在《万叶集》中赫赫有名，数他的歌的数量最多，计有四百七十八首。他是《万叶集》中最具代表性歌人之一，也是从奈良时代向平安时代，从《万叶集》向《古今和歌集》过渡的最具代表性的歌人之一。他才华横溢，作品多注重感情的抒发且有感伤的一面，艳丽的色彩，寂寥哀婉，预示了平安朝的美的境界。
大伴家持（718——785年），天平八年为越中守，歌作颇多。后晋升少纳言归京。据称《万叶集》大部分编撰工作出自其手。《万叶集》载其和歌作品479首。
十一年乙卯夏六月，大伴宿弥家持悲伤亡妾作歌一首
自此秋风起，吹吾瑟瑟寒。终宵难入梦，无术得安眠。
（十一年即天平十一年（739年），时家持二十二岁。妾指妻子，所以用妾字，可能是为照顾后妻坂上大娘子的情绪）
大伴宿弥家持赠坂上大娘歌
萱草忘忧草，不灵徒具名；取结内衣纽，相思更梦萦。
无人又无国，只有吾二人；携手常相聚，逍遥度几春。
（坂上大娘，后来成为家持之妻）
大伴坂上大娘赠大伴宿弥家持歌一首
君如为美玉，饰于吾手腕；难矣君为人，徒将奈何唤。
大伴宿弥家持回赠和歌三首
与其患相思，不如化为玉；化玉得温存，挽于君手臂。
梦中频相见，反而惹忧烦；醒来期君在，伸手触摸难。
为我束衣带，吾妹情意浓；临别一重束，今已束三重。
竺女郎生平不详，只知她从天平五年(733年)前后开始咏恋歌赠大伴家持，是大伴家持的粉丝。
竺女郎赠大伴宿弥家持歌五首
行需八百日，滨沙数不清；试问守岛者，争比我恋情！
晚钟撞已过，催人入梦乡。思君情切切，无眠欲断肠。
人并不思我，我却独思人；犹如于大寺，追鬼叩头频。
君居离我近，不见亦无妨；一旦远离去，着人愁断肠。
水鸟羽毛绿，春山色亦同；不辨山和鸟，我心自忡忡。
日本的和歌（6）
日本自古同新罗（当时位于朝鲜半岛东南部的三韩之一国）和中国有很多的联系，早在我国南北朝的时候就派使节前来，特别是盛强的唐王朝，更是日本的学习对象。为此，他们的官僚和学者不惜冒着生命危险，涉海前来安定唐国土取经修好。从舒明二年(639年)到宽平六年(894)之间派来我国唐朝的使节叫遣唐使。这些使节的主要使命是拜谒唐帝献上国书和礼品，并吸收唐代文化。
在访问新罗和唐帝国活动中，有不少事迹也随着和歌的传播而流芳百世。
如：“旅人如野宿，大陆降寒霜；愿倩长空鹤，白羽覆儿行。”
如：阿部朝臣老人遣唐时，奉母悲别歌一首
迢遥云海路，茫茫无尽头。将辞老母去，离恨正悠悠。
如：春日祭神之日，藤原太后御作歌一首，即赐入唐大使藤原朝臣清河
送吾臣子去，神灵多佑护。繁棹竞舳舻，平安入唐土。
春日，即奈良都城东春日山下之春日野，今有春日神社。古时遣唐使节，照例必于春日山下礼拜天地神灵，以祈海路平安。天平胜宝二年（750年）九月，史载藤原清河受命入唐（752年4月出发）。藤原太后即光明皇后。藤原清河为左大臣藤原房前之子，太后则为房前之妹，清河之姑母。据《唐大和上东征传》记载，779年清河回国时，海上遭逆风袭击，漂着唐国南疆，合船人员均遭杀害，清河仅以身免，遂留唐国十余年，卒于唐国。 如：赠答歌（送夫君使新罗）
犹如武库鸟，柔羽覆吾身。夫君今远别，至死思亲人。
大船如可乘，载妻一路行。柔如飞鸟羽，拥抱心得宁。
夫君离故里，船泊海滨日，浓雾若升腾，即妻长叹息。
武库，今兵库县以武库川河口附近为中心，尼崎市和西宫市交界的入海口一带。
《新唐书》载：“开元初，粟天复朝，请从诸儒受经，诏四门助教赵玄默即鸿胪寺为师，献大幅布为贽，悉赏物贸书以归。其副朝臣仲满慕华不肯去，易姓名曰朝衡，历左补阕，仪王友多所该识，久乃还。。。。天宝十二载，朝衡复入朝；上元中，翟左散骑常伺侍、安南都护。”这里记载的仲满、朝衡（晁衡），就是日本遣唐使阿倍仲麻吕。他十六岁时（717年，唐开元五年）即来中国留学。在长安学习后，长期担任文化方面的官员，出任要职；同时与不少唐代著名诗人李白、王维、储光义、赵骅等人保持友情深厚的交往。753年（唐天宝十二年），他在中国已度过三十六载，曾一度乘船东归。为暴风所阻，漂至南海。后经万里跋涉，两年后重返长安，继续留在唐朝任职；直至770年，七十三岁时逝世。 阿倍仲麻吕写过一首很著名的思乡和歌：
あま はら
天 の 原 ふりさけみればかすがなる
み かき やま い つき
三 笠 の 山 に 出 でし月 かも
用散文翻译这首和歌的意思是：仰望天空，看到月亮出来了。那个月亮与我在很久以前，在故乡的三笠山上看到的月亮是一个月亮不是呢？我多么思念故乡啊！
范文三：和歌
《小仓百人一首——日本古典和歌赏析》。
百人一首(ひゃくにんいっしゅ)汇集了日本王朝文化七百年的100首名歌,是最 广为流传的和歌集。
镰仓时代的歌人藤原定家(1162~1241ぶじわらのさだいえ) 74岁时,被委托设计 位在京都嵯峨野的别墅“小仓山”(关东名门宇都宫家当主宇都宫入道莲生(うつのみ やにゅうどうれんしょう))所有)里和室门上的装饰图样,于是藤原定家从《古今 集》 、《新古今集》等敕撰和歌集中,依年代先后挑选出100位介于天智天皇到顺德 天皇间的杰出歌人及其一首作品,集结成《百人一首》,又称《小仓百人一首》,合 计有男性歌人79人(含僧侣13人)及女性21人。
藤原定家所集成的《百人一首》相当于歌道的入门书,江戸时代以后,由于浮世 绘盛行带动版画技术精进,《百人一首》以和歌搭配画作的形态普及于庶民阶层。被 制成了カルタ(歌留多,即纸牌),开始在民间流传.特别是作为新年的游戏,一直受到大家 的欢迎, 代代传诵,家喻户晓.千百年来对日本民族的生活情趣和审美意识的形成产生了 深远的影响。
第一首:花开香芬芳
原诗作:难波津に 咲くやこの花 冬ごもり
今は春べと 咲くやこの花
试译作:花开难波津,寒冬闭羞颜。今春满地堂,花开香芬芳。
此为难波津之歌,并非百人一首,是《万叶集》也没有收录的古老和歌。
关于难波津之歌最早的文献记录出现在《古今和歌集》的假名序中,意在祝福新一 代天皇开始统治天下。它和“安积山之歌”并称为“歌之父母”,是学习创作和歌者首 先需要模仿的两首和歌之一。但《万叶集》中没有收入,出现在《古今六帖》中。在 平安时代是幼童临摹习字的初帖。
紫式部在《源氏物语》中也提到,“包封小巧,手笔秀美,香艳绔丽无比,见之 目眩。老尼姑与增都收到此信,甚感为难,不知如何作答。思虑再三,谨回信
道:“前日公子所谈之事,我等皆现为一时戏言。如今公子特地传书,令人感激不 已。然外孙女年轻幼稚,连《难波津之歌》都还写不规范,实难奉命。”(第五帖 若 紫)足见其在和歌中的地位。竞技花牌开场之曲也为此。
这是《花牌情缘》的第一集,以此作为标题既有开场的意思,也有暗指女主角千 早为花,与花牌相逢之后绽放出自己风采的深层含义。
第二首:枫染龙田川
原诗作:ちはやぶる /神代もきかず /龍田川 /からくれなゐに /水くゞるとは 试译为:悠悠神代事,黯黯不曾问。枫染龙田川,潺潺流水深。
第十七首,作者在原业平。
在那悠远的神话时代。恐怕也不曾有过这样的美景吧。总之,那遥远的古代情景 是不得而知了。你看,美艳的红叶飘落水面,映照波光流水,将龙田川染成一条美丽
红颜的锦缎,秋光中的龙田川在红叶之下潺潺流淌。
在原业平是六歌仙之一,亦是日本史上有名的风流贵公子。《伊势物语》的主人 公即以其为原型塑造,二条天皇的皇后藤原高子年轻时也曾经是他的恋人,据传二人 曾经私奔。
神代是日本历史上上古悠远的神话时代,《古事记》中描写的许多神话都处于此 时。龙田川发源于奈良县,从龙田山下流过,自古便是观赏红叶的名胜。在原业平在 宫中见到皇后屏风上绘制的龙田川上红叶漂流的景象,便作此歌赞美,但有很大一部 分人认定此乃热情深藏的恋歌。
这首被定为“千早之歌”,也是女主角最喜欢的和歌。这一集叙述了童年千草对 和歌热爱的开始,故而用这首千草之歌作为总切入。
第三首:映明吉野天
原诗作:あさぼらけ 有明の月と みるまでに
よしのの里に ふれるしら雪
试译作:朦胧曙色里,皎似月光寒。白雪飘飘落,映明吉野天。
第三十一首,作者坂上是则。
自京都来到吉野,拂晓醒来,之间窗外寂月皎皎,照拂客窗一般。起身想看,才 发现哪里有什么明玥,是一夜之间,飞雪弥漫吉野,反射的寒光如同月色般寒冷皎 洁,辉映于茫茫天地之间……
坂上是则是宇多天皇、醍醐天皇时期的歌人,三十六歌仙之一。和歌研究专家认 为此首歌曲伸手李白《静夜思》的影响,因此歌中也许还会含蓄地隐藏这望乡之思, 或者是对奈良朝繁华的憧憬。
这里依旧以童年时代三人的羁绊为主,充满离别之情。 所以无知推测,是因为离 别在冬天,也有雪景,同时充满眷恋之情,于是才用了这首和歌。
第四首:芳心何事乱 簌簌樱花残
原诗作:ひさかたの ひかりのどけき 春の日に
しづ心なく 花のちるらむ
试译作:灿灿日光里,融融春意酣。芳心何事乱,簌簌樱花残。
第三十三首,作者纪友则。
此歌对樱花的早开早谢充满痛惜之情,具有唯美风格。樱花恣意地盛开之后,为 何在晴好的日子里,也凋零如斯,不由得惹起人们的一声长叹。歌中的“しづ心な く”(芳心乱)是指樱花心慌意乱地落下。也有人认为,是指作者看见樱花飘零而心 慌意乱。但本篇是《古今和歌集》中最具有代表性的名篇之一,流丽典雅,多愁善 感,充分体现了重视技巧与主观意识的风格。
纪友则为三十六歌仙之一,《古今和歌集》的撰者之一。早年即活跃于歌坛,年 过四十而无官职,曾作歌次自嘲为不开花之树。
在万叶时代,由于受唐土文化之影响,梅同荻多成为和歌中的意向。沿袭至平安
时代,日本贵族文化的城市,樱花成为了吟咏的常见题材,成为王朝文化华丽风格与 佛教无常观的代表。
这一集的《花牌情缘》返回当下时段,主要以太一的眼光展开。他虽然有交往的 女朋友,但情怀不改,依旧眷恋千早,在乎千早对自己的态度和感觉。可是千早对此 则似乎并不在意的样子。所以和歌中樱花的“芳心乱”,与其用在千草身上,还不如 说是太一的心境写照更为合适。加上暮春四散飘零之花,很是契合。
P.S.这首也是个人私心最爱的和歌XD
第五首:匆匆无影踪
原诗作:めぐり逢ひて 见しやそれとも 分かぬまに
云がくれにし 夜半の月かな
试译作:相逢江海上,难辨旧君容。夜半云中月,匆匆无影踪。
第五十七首,作者紫式部。
初秋之夜,作者偶尔与童年旧友重逢,不胜欣喜。人在旅途的她们停下车,交谈 了一阵后却又不得不各奔东西,令人感到无限惆怅。如匆匆隐入云层的月亮一样,从 你的脸上,依稀还能找到昔日的样子,那童年时代的回忆亦是涌上心来。此歌给人留 下飘飘忽忽的印象,值得回味再三。
这首歌的格调感伤惆怅,唐诗中“十年离乱后,长大一相逢。”则更为厚重沉 痛。
紫式部在丈夫去世后入宫为女官,侍奉一条天皇的中宫彰子。大约于公元1008年 完成了长篇小说《源氏物语》,奠定了其在日本文学史上极为重要而突出的地位。她 的作品还有《紫式部日记》《紫式部集》。
这一集《花牌情缘》主要描写了千早与太一寻找绵谷新的情节,故而用了紫式部 这首吟咏与昔年旧友相逢后不得不离别之诗句。按照乍然相逢又不得不别离告一段落 来说,没有比这更为合适的了。而且比起太一,千早虽然不自觉,但她下意识对绵谷 新的憧憬,也能与紫式部的情怀相通。
第六首:八重樱烂漫 光照九重宫
原诗作:いにしへの ならの都の 八重桜
けふ九重に にほひぬるかな
试译作:古都奈良城,今朝香正浓。八重樱烂漫,光照九重宫。
第六十一首,作者伊势大辅。
当时距离日本自奈良迁都京都已度过漫漫二百余年,对于旧都人们充满敬仰之 情。歌中的“古都”对“今朝”,“八重”对“九重”,具有汉诗对句风格。全篇一 气呵成。
作者伊势大辅,是与紫式部,和泉式部同时代的著名女歌人,也曾经侍奉中宫彰 子。
八重樱也叫牡丹樱,花瓣多层,色泽有红、绯红、萌黄,十分美丽。每年春日,
奈良城的僧都必会前往京都皇宫献上奈良的八重樱。历年举行此项仪式的时候,都是 有紫式部出面接受鲜花,并且回赠和歌一首。如今却因为藤原道长的命令,人选换成 了伊势大辅,权贵们自然好奇这位出身和歌世家之人的才学,而伊势大辅沉着赋诗, 吟诵了这首音调流畅,技巧高超的和歌,使得“万人感叹,宫中鼓动”。
这一集的《花牌情缘》迎来的新角色大江奏,这位具有古典情怀的现代女子与伊 势大辅的才女形象很契合,所以有八重樱绚烂九重宫的感觉。此外千草对于和歌的理 解加深,那种入水注瓮豁然开朗的感觉,与和歌中明媚绚烂的景象也很符合。 第七首:年年人不见,寂寞又秋光
原诗作:やへむぐら/'しげれる宿の/さびしきに/人こそ見えね/あきは来にけり 试译作:野草千丛茂,幽深庭院荒。 年年人不见,寂寞又秋光。
第四十七首,作者惠庆法师。
和歌中所描写的是京都六条河原左大臣的庭院,如今观来徒留废墟。而作者的好 友安然法师曾住在这里,百年后,过去的舞台歌榭已无迹可觅,豪华的庭院变得满目 凄凉,杂草荣枯,花开花落。惠庆法师在秋草森森之中,不但领悟了人世无常,盛者 必衰的禅理,感伤之余,却对这种空寂的景色有几分赞美。
惠庆法师是花山天皇时代的歌人,三十六歌仙之一。
本集《花牌情缘》中的桌君,虽然努力学习但缺少同伴,可谓“年年人不见”, 故而“寂寞又秋光”。这两句来吟诵其人,似乎也颇为妥当呀
第八首:不闻流水声,瀑布久无源
原诗作:滝の音は/絶えて久しく /なりぬれど/名こそながれて/なをきこえけれ 试译作:不闻流水声,瀑布久无源。水尽名难尽,至今天下传。
第五十五首,作者大纳言公任。
京都嵯峨野的大觉寺曾是嵯峨天皇行宫,后被改建成寺院。嵯峨天皇是文化鼎盛 期,收到后世敬仰,那里的瀑布也十分有名。百年后作者面对已经干涸的瀑布,追忆 昔日繁华,不禁感叹人世无常。又进一步指出世上往往有“名不符实”的现象,这类 富于思考和哲理的作品在日本古诗中不多见。
大纳言为公任的官阶,本名藤原公任,博学多才,人称“三船之子”(即擅长汉 诗、和歌与管弦)。同时精通朝廷礼仪与习俗,是与纪贯之和藤原定家齐名的歌人, 被顺德院誉为“天下无双的名人。”
这首和歌在公任的作品中并非上乘,但由于藤原定家选编小仓百人一首的目的是 为了用书法装饰小仓山别墅,所以选择了与嵯峨野有关的作品。
本集花牌情缘的主要内容是说服很久没有参与竞技花牌的西原加入花牌社,故而 选取了开头两句。
第九首:欲掩不从心
原诗作:しのぶれど/色に出にけり/わが恋は/物や思ふと/人の問ふまで 试译作:相思形色露,欲掩不从心。 烦恼为谁故,偏招诘问人。
第四十首,作者平兼盛。
梦绕魂牵地思念心上人,却怕别人知道内心的秘密。本想逞强装出若无其事的样 子,可是那心慌意乱的神色却无法避免地从言谈举止中表露出来,反而惹人注目,被 盘问道:“你的神色恍惚,若有所思,一定是在恋慕什么人吧?”
作者平兼盛乃是光孝天皇的玄孙,三十六歌仙之一,曾活跃于宫中赛歌会上。 关于此诗另有一段轶事。此歌作于村上天皇天德四年举行的宫中赛歌会上,与壬 生忠见的和歌不相上下,难分胜负。评判者藤原实赖很为难,便偷偷地观察天皇的神 色,见天皇虽然不曾明确判决,却独自低吟平兼盛这首和歌,于是便将此歌定为榜 首。而壬生忠见对此耿耿于怀,竟然郁郁而终,鬼魂长期徘徊与殿上,吟诵自己落败 的诗歌。
此事在梦枕貘的《阴阳师》第一册第一篇《琵琶之宝玄象为鬼所窃》中也有记 载。叶渭渠先生将其翻译为“深情隐现眉宇间,他人已知我相思。”壬生忠见则 为“恋情未露人已知,本欲独自暗相思。”
这一集的《花牌情缘》中太一对千早的好感除了女主角这个大笨蛋大概都能看出 来,特别是庆祝生日的时候,对太一情感细腻的正面描写与刻画,将剧情整个氛围被 推向高潮。故而用“相思形色露,欲掩不从心。”恰如其分。
第十首:远去与相送,离情此地同
原诗作:これやこの 行くも帰るも 別れては
しるもしらぬも 相坂の関
试译作:远去与相送,离情此地同。亲朋萍水客,逢坂关前逢。
第十首,作者蝉丸。
逢坂关位于今日滋贺县的近江国与山城国交接的关隘。是从京都通往东海、东 山、北路等地的重要通道。自古商贾云集,旅客不断。要踏上旅途的远行之人也好, 送别的亲朋好友之后返回京都的人也好,每天都在这里不断演出依依不舍的惜别场 面。
久别的亲朋好友悲喜交集,萍水相逢的陌生人则无动于衷。作者以隐居世外的旁 观者眼光,冷静地目睹悲欢离合与普然相逢的不可知命运,在这首和歌中流露出人生 无常的宿命感。
蝉丸相传是居住在逢坂关附近的隐者,擅长和歌与琵琶。其一生无从考证,充满 疑团。晚年双目失明,成为了琵琶法师。这一形象后来多出现于物语、谣曲与净琉璃 作品中。在这以前,蝉丸则出现在《今昔物语集》这部文学作品中,源博雅向蝉丸学 习音乐,经过三年不断的努力,终得亲授秘曲《流水》与《啄木》。
在梦枕貘的《阴阳师》第一册,《琵琶之宝玄象为鬼所窃》中,也以优美笔调记 录了这个故事。其中蝉丸还吟咏了“世上走一遭,宫蒿何须分”与“逢坂关上风势 急,长夜漫漫莫奈何”。而源博雅最终因为得自蝉丸的琵琶技巧,恋鬼神都为之动 容,获得了极为名贵的笛子“叶二”。 从而也能看出蝉丸琵琶技巧的高超无双。
逢坂关的哀思绵绵另一体现在《源氏物语》第十六帖“关屋”。其中二十九岁的 光源氏在参拜石山寺的路上,与十二年前有过一夕情缘的空蝉在逢坂关乍然相逢,旋 即别离,此后空蝉出家为尼,让多情的源氏公子感伤万千。
这一集《花牌情缘》首次触及实战,过程非常燃超过一般意义上的少女漫画!可 为何要以此为题款?想了很久还是不得其解。或许是团体战中投入的双方心绪各种波 动(以驹野为代表的瑞穗五人组),而旁观者(北野)则无动于衷吧。每年参战之人 如同过江之鲫,但最终能够挺进近江神宫又有多少人呢?
五人组的二段式和服非常可爱!小奏比千早更有端正雍容的气质,而太一就…… 不说了,他性格中的沉稳与有担当,的确比千早更适合作为部长。
在服饰上,浅绿深绿的搭配很清新,而太一最后那个摸头的动作也太治愈系了 吧!能够感受到团队的力量!
第十一首:浩荡天风起
原诗作:あまつ風 雲のかよひ路 吹きとぢよ
乙女のすがた しばしとゞめん
试译作:浩荡天风起,云中路莫开。仙姬留碧落,倩影暂徘徊。
第十二首,作者僧正遍昭。
平安时代每年农历的十一月,宫中都要举行连续四日,庆祝丰收的丰明节会。各 地将新谷进献入宫,天皇则设宴群臣,并且召集贵姬御前献舞,以起到年年五谷丰 登。当然也另有传说认为,天武天皇在冶游吉野山的时候,有仙女从天而降,随天皇 琴声翩翩而舞,丰明节会变按此传说举行歌舞表演。
关于作者僧正遍昭,其人比这首和歌更有意思。俗名良岑宗贞,六歌仙之一。身 世显赫,为桓武天皇之孙,深得第五十二代仁明天皇新人,曾官居从五位上,遭到周 遭多人嫉恨。仁明天皇驾崩后,他于葬礼后连夜赶赴比叡山剃发出家。可即使如此, 依旧与光孝天皇等来往密切,同传说中的小野小町也有和歌赠答。
僧正遍昭的歌风轻妙流丽。这首歌中说浩浩荡荡的天风啊,快快吹来满天厚厚的 白云,遮蔽去路,不要让这些美丽的仙女舞罢就飘然而逝,让她们婀娜多情的身子久 久留驻。据说这首歌是作者出家前的作品,充满了浪漫主义色彩。而平安时代的贵 族,由于受到神仙思想的影响,不少人憧憬着神秘的天宫与仙境,这首歌便是作者把 皇宫比喻成为仙宫的应诏之作。
本集《花牌》为何会选取这首和歌,又让我迷惑了一下。因为从全局角度来说, 似乎是并不符合那种如雾如梦的感觉,反而是强调了团队与个人。首先是决赛这个设 置扣人心弦,北央应该是千早同花牌社头一次面对的比较严峻的对手。虽然每个人都 破除了迷思,可实力差距毕竟放在那里,不容小觑。果然,比赛从一开始就非常激 烈,从逆境反败为胜,短短二十五分钟里,看得人真是喘不过气来。
对于太一的感情渐渐转向一种心痛的感觉。可以说之前总觉得太一是“陪着千早 玩花牌”的,可这是第一次,从一开头起,从原田老师的解读中理解了太一对于花牌 的感情。故而有对千早爱屋及乌的成分在,但自己也有用青春去书写去证明的意味。
五个人中,小奏和千早是花牌痴,驹野是新人,西田则也是十分有基础的。每个人都 是相同,却又不同,诚如太一所言,他要成为脊梁骨,作为部长来说,太一真的很有 大将风范与担当,而这样的太一却又是那么地温柔……
而千早似乎也开始体悟到团体战的乐趣了,能够以自己的方式做到为他人着想, 对于现阶段的千早而言,是个非常了不起的进步。
关于北央,很佩服制作者,虽然着墨不多,但每个人的个性与对花牌的执着都表 现得非常完满,连指导老师也是。
而绵谷新这位神隐的待定男一号,则在暌违许久后令人感动地出现,持续酱油 中。口音是个很大的萌点。能够看到他与千早的心意相通,只是花牌中对手一个动 作,就能让粗线条的千早浮想联翩,少女心穷现,这还真是……为太一感到小小沮 丧!
第十二首;紫茜围猎场,君马正徜徉 。
原文作:あかねさす紫野(むらさきの) 行き標野(しめの)
行き野守(のもり) は見ずや 君が袖振る
试译作:紫茜围猎场,君马正徜徉。岂不虞人睹,君袖乃尔扬
。
并非出自《小仓百人一首》,而是更古老的《万叶集》,作者为额田王。
猎场之中生长着紫色的茜草,悠悠地随风飘荡。妾看见您的马匹正在不远的地方 驻足徘徊,好像满怀着什么心事似的?您就这样对着我举起袖子挥了挥,让人仿佛想 到当初的时光。只是这么做,皇子您就不怕被人(天智天皇)看见吗?我们之间的关 系,早已就今非昔比啦!这首和歌的含义与作者,值得大书特书。
额田王乃是日本7世纪左右伊贺出身的才女,美丽娴淑,多才多艺,同时也是当时 最负盛名的女歌人。 其作品在万叶集里有长歌三首短歌九首。其人不仅是当时的一流 女歌人,而且是第一位超出男女和歌差别的能够和柿本人麻吕相提并论的万叶集当中的 代表歌人。
她十多岁的时候入宫成为巫女。先后与大海人皇子(即后来的天武天皇)和中大 兄皇子(即天智天皇)堕入情网,而这段反复纠缠的感情,也导致了这两兄弟的感情 缺裂,更被附会为壬申之乱的导火索。
额田王在就任巫女期间,与大海人皇子有了情缘,并且诞育了一位女儿。可是由 于女巫是无法进入世俗,缔结婚姻的,所以大海人无法赢取额田王,反而是对女子倾 慕不已的天智天皇(中大兄皇子)将额田王迎入宫中,并且宠爱有加。只是额田王依 旧对昔日恋人大海人旧情难忘。
天智七年,天皇游猎蒲生野,额田王与东宫大海人随同伴驾。狩猎和采集药草之 时,大海人皇子难捺相思,情不自禁地向额田王挥袖示爱。额田王考虑在大庭广众之 下殊为不妥,为劝昔日恋人谨慎,吟歌一首:“紫茜围猎场,君马正徜徉。岂不虞人 睹,君袖乃尔扬。”孰料沉醉于爱情醇香中的大海人皇子对额田王的苦心浑然不觉, 激荡之下,竟作了一首火暴热辣的御答歌:“紫茜同姝艳,往来围猎场。何至他人
妇,思慕断我肠。”
对此天智天皇自然不可能无动于衷,但为了王室的稳固,他还是决定利用联姻的 方法,断绝大海人的恋慕之心。他将自己的皇女下嫁大海人皇子,又将额田王的姐姐 赐婚中臣镰足为正室,赐姓藤原,使得后者对其十分重臣,也在一定程度上遏制了朝 堂之上,大海人皇子的发展。
只是蒲生野一年之后,天智八年,藤原镰足竟以老病而亡。这使得朝政失去了维 系和谐的柱石,天皇与大海人皇子之间的矛盾难以调和。而天智天皇最终决定打破兄 终弟及的传统,准备将皇位传给自己的爱子——大友皇子。
这样的安排卫冕仓促,天智十年,天皇驾崩,临终前颇有些勉强地要求大海人剃 发出家,远离皇宫。这样的布局,勉强让大友皇子即位,称弘文天皇。弘文天皇对自 己的叔父依然十分忌惮,不断试探与挑衅,终究让大海人决议起兵,经过一个多月的 奋战,明显经验丰富的大海人就赢得胜利。当大友皇子自缢长等山后,大海人皇子便 在飞鸟净御原宫登基,称天武天皇。
作为对胜利者的奖励,额田王又回到了前夫身边。然而现在的天武天皇已经不是 从前的大海人皇子。在至高无上的皇权面前,山盟海誓逐渐黯然失色。
恩爱不在,人老色衰的额田王,只好把全部的感情都寄托在对已故天智天皇的怀 念上:“山科镜山中,巍巍大君陵。夜泣不稍息,日哭一声声。宫人何处去,凄凄永 别情。”
想往日卿卿我我,看今朝春闺虚守,无可奈何地辗转于两个天皇之间的女歌人, 心中的悲切是可以想见了。
激烈而饱满的对战篇结束以后,《花牌情缘》进入了相对于缓和的篇章。如果 说“悠悠神代事,黯黯不曾闻”是千早之歌的话,那这首更为古老,矜持中蕴藏无限 深情的和歌就是大江奏之歌了。
同时也是她对于和歌的态度。花牌社里,其他人玩竞技歌派的态度都比较“务 实”,小奏就是最为浪漫的一个人,从这一话中对战牌的安排也能看出,小奏绝对 是“情感”战胜了“理智”。但是对于和歌的热爱,或者说是自得其乐,不管是初学 者驹野,小奏,还是千早,西田以及太一,其实都是一样的。
千早在这么激烈的比赛过后,回到家中,姐姐却轻而易举地夺过其风头和爸妈的 注意力,她甚至都来不及把喜讯说出口。带教网球社和花牌社的女帝,一开始也是对 于花牌有着轻率的态度。只是社员们都有自己的坚持,不管旁人的目光,这点才叫人 感动不已。小奏在全集进行到三分之二时候所吟咏的和歌,是对景色,环境,以及第 一季到现在花牌社坚持的最好注脚。观众能够感知跨越千年但依旧不曾衰竭的情怀, 热烈的感情。无论是在原业平的枫染龙田川,还是小奏的紫茜围猎场,都是不动声色 中孕育着无限热情与激情。
连女帝都被感染着开始了解花牌,这古老的运动居然以现代动漫的形式,被传承 得妥帖而唯美。
第十三首:但为君之故
原文作:君がため 春の野に出て 若菜つむ
わが衣手に 雪はふりつゝ
试译作:原上采春芽,但为君之故。
犹见白双袖,飘飘大雪扬。
小仓百人一首第第十五首,作者光孝天皇。
刘德润先生的翻译为“原上采春芽,只为献君尝。”核对原文后,按照字幕组的 加以改动,特此注明。
从万叶时代后期开始,人们在赠送礼物的时,往往会附上和歌,以传递心意。同 时,古代日本有在早春采食七草嫩芽的习俗,相传可以祛病避邪。每年的正月初七, 还要将七草煮成“七重粥“,进献天皇。
此习俗最早记载来源于延喜十一年(公元911年)。刚开始七草所指的是”春の 七草“,或是”若菜の七草“,后又发展出“秋の七草”,从一个侧面也能看出当时 人们对于四季交替的敏感,依旧想要挽留往昔岁月的仪式感。清少纳言在《枕草子》 中,陪伴中宫度过新春里也有记载,可见此习俗的长盛不衰。
为你而冒着纷纷春雪,自原野上采摘七草新芽,我宽大的衣袖上,落满的雪花。 这首和歌感情朴实,不加粉饰。诗中“君”,《素然抄》中认为是指阳成天皇。近代 象征派诗人荻原朔太郎则认为指代光孝天皇的恋人。
按照以上两种解释,此次《花牌》以此为标题,也有一语双关,甚至是四关的意 思。头一重,也是在开头表明无疑的,便是千早对于新的憧憬,在因为瞻仰神宫而得 到震撼以后,千早念念不忘的是把自己引领上花牌之路的新。
第二重,则是新与爷爷羁绊。在这里纯熟运用了今夕交替的手法,终于让各位明 白新为何一度放弃了花牌这项运动。他喜欢花牌是因为爷爷的指引,而放弃花牌也是 因为爷爷。可最终新没有能够彻底放弃,当回忆中的他冲向福井大会,当当下的他克 服了回避的情绪,再次见到奋战中的千早与太一的时候,那扇大门就再度为新而打开 了。或者他,什么都不怕了。
第三重则是新对千早的感情。虽然只是很短的一瞬,但当新头一次成为千早的依 靠,笨拙地欲言又止,最后在特产上的留言,都让一切传达到了。而这一幕一如既 往,处理得非常古典。
第四重是太一对千早一如既往的付出。太一越来越有担当,对于千早的默默关怀 也让人心动不已。在会场上的当机立断,把千早交给新以后投入比赛中,这种种都表 现出太一大将之风。比起之前与千早独处时候的焦躁与迷茫,现在的太一果然是更为 从容优雅。这与他的教养有关,太一所表现出的君子之争,温润大度与包容的怜惜, 不得不让人感叹,真是一位绅士啊!
补充与七草有关的知识:补充一条有关七草的知识:日本人有在1月7日吃“七草 粥”的习俗。せり (水芹)、なずな (荠菜)、ごきょう(鼠曲草)、はこべら(繁缕)、
ほとけのざ(稻槎菜)、すずな(芜菁)和すずしろ(萝卜)这七种植物被称为“春 之七草”,吃七草粥有健康长寿、祛病免灾、吉祥富贵的寓意。吃完七草粥也预示着 日本的新年过完了。 结合最新一话的标题,真是觉得各种深刻。制作组真的很用心。 第十四话:世上无知己,唯花解我心
原文作:もろともに —哀れと思へ—山桜
花よりほかに—知る人もなし
试译作:山樱幽处见,彼此倍相亲。
世上无知己,唯花解我心。
第六十六首,作者前大僧正行尊。
暮春四月,作者为修行而进入吉野的大峰灵山,这里是人迹罕见之所在。出人意 料的是此地樱花却还盛开灿烂,而人世间的樱花早已凋谢。于是便有些白居易笔下, 人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开的意味。而僧人也仿佛在这世外深山的樱花上,找 到了自我的投射。
樱花啊,我们都被世人以往,我在这里苦苦修行,你在此处何等寂寞,但我们却 是可以相互理解,相互安慰的把。喜欢孤独之人,并不是真正地忍受寂寞,他们也需 要有倾诉的对象,一抒胸臆。
本歌中的前两句与“山樱”一句采用了倒重法,
在中国宋代,有隐居西湖,梅妻鹤子的林和靖,日本则前有大僧正行尊,又有后 来的西行发饰来到大峰灵山修行。而习性因为对于大僧正仰慕的缘故,也咏唱了这里 的樱花与红叶。
上一集埋下伏笔,所以本集女王的出现就是理所应当的了。她是千早真正的攻略 的目标,也是千早最为明晰的对手。明明知道“史上最年轻女王”一定非常了得,在 漫画中也有一番刻画,可真等女王出现以后,她堪称鬼魅的身手还是叫人大吃一惊, 绝不手下留情的作风,也好像当年的绵谷新。
用北央高中好手的失败,来衬托女王的厉害,却更激发出千早的斗志。到本集后 半段,胜负其实已经昭然若揭,但对于千早未来的女王之路来说,却是一次很好的历 练。
“绝不输给12岁的自己!”这样的心意,让千早开始第一次,想象胜利的模样。 而女王那段一开始自信满满地挑战,到最后却变成我一个人在玩花牌,或许就是对标 题最好的注解吧——不甘心,却又不得不忍受寂寞地孤芳自赏。这样的女王,同年幼 的新,身影居然开始重叠……
第十五首:无计串珠玉,可怜散草丛
原文作:白露に-風のふきしく -秋のゝは
つらぬきとめぬ-玉ぞちりける
试译作:清秋原野上,白露滚凉风。
无计串珠玉,可怜散草丛。
第三十七首,作者文屋朝康。
作者的父亲是百人一首中,第二十二首和歌的作者,其本人则生卒年不祥,但根 据记载,此和歌应该是宇多天皇时代的作品。
秋天的原野,草叶上点点露珠,凉风不停地吹来,那珍珠般的露珠便滚滚飞散。 这种比喻本是和歌中常见,但这首和歌却一反过去的静态描写,而是着意刻画露珠在 风中滚落的激烈动态之美,给人一种突破俗套的耳目一新的感觉。
百人一首的辑录者,藤原定家对这首和歌评价很高。她认为苍凉秋风中滚动洒落 的白露,有一种引人注目的唯美,露珠与秋草则构成了白绿相间的日本画色调。在他 其他作品中,也都入选了这首歌,可见对其嘉许喜爱的态度。
同时,《万叶集》中,有描写古代日本风葬习俗的和歌,所以也有人认为此歌, 除了秋天的含义外,似乎还包含着万叶挽歌的背上情调,。没有一根线可以串起珍珠 般的露珠,只能无可奈何地看着他们散落草丛中。就如同中国诗歌中“譬如朝露,去 日无多”的句子,歌中白露也隐喻了无常浮生如寄,进一步阐发后,则是对于恋慕之 人香消玉殒的无可奈何?或者只是离别时,落下眼泪后悲伤之情吧。
不过在片中倒是很合适来形容花牌部众人的泪水。从千早起,自太一,都是很努 力后终究失败,不甘心却敢于直视问题之所在。毫不掩饰对于胜利的渴望,然后在暑 假重新出发。
差距客观存在,无法掩饰。面对一切一切,各种各样的心绪,有骄傲有不甘,甚 至还有嫉妒,但最重要的还是对胜利的渴望与进取,也唯有泪水能够冲刷。
每个人似乎都不自知,但都找到了“心中之轴”,从旁人眼中——新在千早心中 埋下梦想的种子,却是太一第一个看到她发芽,乃至于被泪水浇灌后,迫不及待地想 要开出晶莹剔透的花来。而太一也更为坚定了自己的目标,即使千早追随之人是新, 但陪伴在她身边却始终都是太一。呵护,支持着她的梦想。应该说没有太一,那千早 绝对走不到同女王对战的今天。
当然,对于女王的刻画非常的霸气十足,外加毒舌腹黑。在这点上,花牌情缘还 是很符合少女漫画的一贯配置的XD
第十六首:绚烂小仓山
原文作:小倉山-峰のもみぢば-こころあらば
今ひとたびの-みゆきまたなん
试译作:群峰红叶染,绚烂小仓山。
愿尔有心意,恭迎圣驾瞻。
第二十六首,作者贞信公。
作者本名藤原忠平,其兄藤原时平的政敌为菅原道真(后被追奉为学问之神的那
位)。为人温和,做事勤奋,大胆心细,历任高官,长期控制着由藤原家所左右的政 局,在他的时代,迎来的藤原家族的全盛期。贞信公为其谥号。
小仓山位于京都西部嵯峨,与岚山隔大井川相望,是自古以来观赏红叶的名胜 地。在醍醐天皇为之神往,想效法父亲宇多天皇于晚秋游览大井川,眺望小仓山红叶 的时候,忠平便献上了这首和歌。
这首和歌及北京,能使我们体会到平安宫廷中追求风雅的气氛。藤原家定选“小 仓百人一首”的目的是为了装饰豪族建于小仓山的别墅,所以选入这首描写小仓山红 叶的和歌是有目的性的。
这集《花牌》为总集篇,不做赘述。但其将漫画单行本后附录的四格动画化,使 之成为串联,增加的严肃之余的趣味性,效果还是很不错的。 (个人最喜欢的是压岁 钱篇,看的时候也很符合春节中的心境)
私以为,以“绚烂小仓山”一句为标题,也是为了呈现出一直
第十七首:哀哀人世路
原文作:世の中よ-道こそなけ れ-おもひ入る
やまのおくにも-鹿ぞなくなる
试译作:哀哀人世路,隐遁叹无归。
尘外深山里,鹿鸣声亦悲。
第八十三首,作者皇太后宫大夫俊成。
此和歌的作者藤原俊成,便是编纂百人一首的藤原家定的父亲。其所处时代乃是 鸟羽天皇统治时期。因天皇长期受到祖父白河法皇与院政的压制,所以当其去世后, 其不但厌恶原本的中宫藤原彰子(也是白河法皇的养女与偏宠的情人),依恋美福门 院得子,在政治上也开始疏远摄关藤原家,而倚重以平重盛,平清盛为首的武士集 团。但由于平源两家的积怨,最终酿成“保元之乱”。至此,繁华绚烂,绵延四百年 的平安时代徐徐落下帷幕,天皇大权旁落整整七百年,登上政治舞台的则是新兴的武 士政权(今年大河剧《平清盛》,所描述的便是这么一段历史)、
扯回来继续说俊成,他与妻子都在美福门院得子身边供职,当时贵族的交际活动 中非常注重吟咏和歌的才能。而俊成的歌才早熟,风格幽玄,长期担任各种宫中赛歌 会的评判官,是平安末期歌坛上的泰斗。
这首歌成于作者27岁,“述怀百首”中的一首。当时日本战乱四起,天下无道, 作者深感人世无常,便想离群隐居,寻觅一方净土。
就在此一年,比他小四岁的西行出家(后成一代高僧),厌世之风弥漫整个社 会。就连深山中的野鹿也四处徘徊,不断哀鸣,令人感到走投无路,天下之大,居然 没有安身之处。
作者认为这首歌是自己的代表作,藤原家定也十分喜爱这首歌,将它入选百人一 首,认为其最能表达父亲内心的本质。
而这一集《花牌》之所以选定此歌,我想是要借由歌中彷徨的情怀来揭示主要人 物的内心世界。
前半段故事以太一的视角展开。在最终确定与神隐许久的女友分手后,太一的价 值观暂时与千早保持统一步调——以绵谷新为目标,心里只有花牌。
当看见他宛如第一话时,再一次同千早坐在列车上物是人非,情怀早已更改。当 千早下意识地提起新,同时也忽略了太一的时候。那柔软的色调与太一略带苦涩的心 境,表情都让人唏嘘不已。我想原作者对于太一而言毕竟是偏心的,他付出这么多想 必不会无所回报吧。现在只能希望太一与千早在走过一段曲折的路以后,收获美好的 结局。
PS:当太一与女友分手后开始练习,小奏念出的第一首和歌便是“烦恼为谁故, 偏招诘问人。”不知是否刻意为之,但这首在我心中已经是无可争议的太一之歌T口T 后半段则探究的千早的内心。采用很巧妙的小奏引导法,这位和服店的才女无疑 是众人中和歌功底最深厚的,也总能适时地点拨千早的迷思。在教导了千早鲜红色的 千早牌以后,小奏又以暗绿色与嫩绿色的歌牌为契机,诉说了百人一首对于自己的至 高是“意义”。这便是令人动容的地方,或许小奏无法成为女王,因为她从来都没有 酱百人一首视为非赢不可的竞技活动,她更注重的和歌的含义与绵延千年的情思深 意,这样特立独行的小奏,真的好可爱。
当然千早在小奏的启发下,也终于意识到自己歌牌中的缺失,并尝试加以改变。 可升学问题还真是一个阴影啊!为什么相聚总是短暂,三年后旋即又要各奔东西呢? 想来高中之后,就很难有如此纯粹的时光吧。
第十八首:故里梅花发,幽香似旧时
原文作:人はいさ-こころもしらず-故郷は
はなぞむかしの-かに匂ひける
试译作:悠悠羁旅客,问君可曾知。
故里梅花发,幽香似旧时。
第三十五首,作者纪贯之。
作者纪贯之位列三十六歌仙之一,是《古今和歌集》的主要编纂者,并且作序, 亦是和歌的重要理论文献,指名了日本和歌的艺术至上与唯美主义的发展方向,使和 歌形成了独立的价值体系。纪贯之倡导抒情、感性、哀伤的独特风格,树立了日本和 歌,乃至于日本文学的范式,纪贯之的歌风,对这一转变做出的巨大贡献。
在风雅的平安时代,京都贵族每年年初都会前往大和国的长谷寺参拜十一面观 音,这也是当时社会上的普遍信仰。纪贯之在多年中断此项活动后,再度重临故地, 原来投宿客舍的女主人便指责其疏远。
纪贯之立刻到院中折下一枝盛开的美化,并且附上这首和歌作为回答——你看这 盛开的梅花幽香如故,正犹如我不忘故友的心。表达了自己虽然久疏问候,却是念念 不忘。
这首歌充分地体现了平安贵族社会中“洗练”的应酬技巧,前嫌立刻冰释,幽香 的梅花立刻成为主客双方感情交流的共同寄托。诗中的“故里”并非作者故乡,而是 指大和国孤独奈良等地。
这一集的《花牌》之所以会采用这首歌,更多的意义私以为在于吟咏了今井樱, 也就是让千早在诗畅之后再尝败绩的熟女选手。
有着与年龄不相符合的可爱装扮与娇嫩嗓音,但却出手如电干净利落。如果说在 这之前千早大部分时间都是一帆风顺,只是将女王看做自己唯一的目标而努力的话, 樱女士就让千早更明白了竞技花牌之路的艰辛,要比预想之中还要多出百倍。
我们通常知道,故事的主角在通过努力后能够获得对于自己完美的结局。这或许 给了我们一个错觉——努力必然有收获。但女王的宝座是唯一,虎视眈眈的人却是这 么多。樱女士已不再年轻,可她逝去的青春却与千早在某些方面重叠起来,对战中与 结束后的一席话,更是发人深省,某种方面提点了千早,成为千早的“一战之师”。 千早的瓶颈期就此到来,这之后便是苦苦煎熬吧。要改掉深入骨髓的取牌习惯, 也不是一朝一夕就能够完成的。但想成为女王,千早就必须浴火重生。
当然以梅花来比喻小奏也是十分贴切的。诚如小奏母亲所言,千早的美就犹如春 日枝头的樱花那般绚烂动人,那小奏的端庄之姿就有些“遥知不是雪,为有暗香 来”的意思了。平日小奏因为巨乳(笑~)和对和歌的狂热而引人注目,但借由千早的 目光,第一次穿着传统服饰的小奏,一举一动都是那么优雅,让人凝视后就无法挪开 视线了。即使是无言,也能身教千早缺失的部分。
或许这也是现实中花牌所要传达的——花牌并不是单纯的竞技运动,你无法忽视 背后蕴含的文化含义。因为底蕴的加入却是让花牌变得丰满而风雅。
下一集的剧情因为漫画的剧透,身为脑残太一党觉得好伤心(垂泪)。只希望能 够有“举头望明月,千愁萦我心”这种虽然悲伤但开阔的心境吧。
第十九首:ながらへば(若得人常在)
原文作:ながらへば-またこのごろや
-しのばれん-うしと見しよぞ-いまは恋しき
试译作:若得人常在,今朝亦留痕。
往事虽悲苦,件件可追寻。
第八十四首,藤原清辅朝臣。
这首和歌与花牌第十七首“哀哀人世路,鹿鸣声亦悲”是紧密相连的。其作者藤 原清辅也是当时著名的和歌学者,著有《一字抄》《奥仪抄》《袋草纸》等和歌理论 著作。
岁月流逝,痛苦的往事常常会令人回味。那么,今夕的烦恼到了将来,也会成为 痛定思痛后的追忆。当时三条大纳言藤原实房担任中将后,长期得不到晋升的机会,
成日唉声叹气,作者便以此歌相赠。
歌中充满了对人生的思考,富有哲理,而这样的情怀在注重唯美气氛,伤春悲 秋,感叹自身不幸命运的和歌中是不多见的。作者其本人的人生也遇到过不少挫折, 比如在其父亲编纂和歌集的时候,他的作品一首都没有被收入。虽然得到二条天皇的 信任编纂和歌集,但这过程中天皇去世,也就无法为敕撰集,令其终身遗憾,而其本 人,也只做过正四位下的小官。因此,这首歌是他生命中痛苦体验的结晶,也能视为 是作者的自抒胸臆。便如同泰戈尔的诗句“痛苦已融成回忆,眼泪也将化为歌曲”一 样,会令人深深感动。
所以,联系本集《花牌》的内容,特别是太一以一张之差惜败与肉包君而无法升 级的情况来看,这首和歌也是同剧情,与当时的气氛相得益彰的。
从这一集颇能看出制作住的用心之处,对于千早所关注的小奏与卓子君的对战并 没有虎头蛇尾,草草带过,而是以不输给对战两人的认真态度,严谨制作,将彼此的 韧劲,不奋战到最后一分钟绝不放弃的品质表达得淋漓尽致,同时也符合少女漫的特 质,让小奏与卓子君之间加入一些若有似无的情愫(他们两人其实还蛮相配的,不过 小奏真的很有大和抚子的贤淑特质。如果动画剧情能够继续,就会发现能够对着太一 不花痴的小奏是个多么难得的好女孩!)
继而镜头转向千早过于专注而缺失的太一的“命运战”,因为他实在是有更多的 理由去赢得胜利,夺取A级。可或许就是这番患得患失的心态,才让太一心有旁骛,无 法和肉包一样,彻底地融入比赛之中去吧。
其实考虑到太一拥趸众多的情况,在配合原著的前提下,这场关键战已经被尽可 能的柔化。我们更多的是看到太一面部各种萌萌的特写,体验其绝不松手的执着态 度,而且胜负被放在的确有幸运成分的一张决胜负里——所以这样的太一,才会收获 更多的,热烈的掌声与敬意,以及荧幕那段女性的怜惜。
会觉得“太一已经很努力了,所以即使没有胜利也没有关系。”而且就算是太一 本人依然纠结,但新的出场与重视可以看出,他的确将太一千早与花牌放在了同等重 要的位置。或许大家现在是彼此珍视的友人,有一天也会成为面对面的,重要的对 手。
而所谓失之东隅收之桑榆,“若得人常在”这句句子假如剥离整首诗歌的环境与 含义,却又显得那么柔弱,有些“岁月静好现世安稳”的小清新意味。
之于太一,花牌的胜负如何或许只是其次的,他惟愿眼中心心念念的千早“若得 人常在”;
之于千早,对于这个天然笨蛋,这意义却又复杂而简单。归程中那些微体贴的动 作,终于千早也给了太一一个不是承诺,而是温暖的短暂依靠的臂膀。她那一句“好 像与大家再参加团体战”,可以作为整个赛程中学习的最佳总结。但也希望其中包含 哪怕一些私心,“若得人常在”,能够与太一在一起就好了。
第二十首:白浪滔滔滚,疑是碧云翻。
原文作:和田の原-こぎ出てみれば-ひさかたの
くもゐにまがふ-奥津白波
试译作:茫茫船出海,放眼望天边。
白浪滔滔滚,疑是碧云翻。
第七十六首,作者法性寺入道前关白太政大臣。
这首和歌的署名非常长,其中太政与关白的用字亦能显示出作者非凡的身份。 诚然,这位原名藤原忠通的入道人,在平安末年可以酸味显赫一时。官至从一位 关白太政大臣,活跃于政坛与文坛。精通书法汉诗,创造了“法性寺流”的书道流 派。藤原忠通所处的时代,崇德院与后白河法皇长期对立,这个局面导致1156年保元 之乱爆发。而藤原忠通父子兄弟不和,各为其主,其侍奉的后白河天皇最终取胜。但 也大大滋长了武家势力,日本的历史也从此由贵族时代进入武家时代。
而这首诗还是保延元年,崇德院还在为的时候,在宫廷中举行歌会,以“海上瞭 望”为主题,吟咏和歌,作者便献上了这首歌。
从选题本身来看,就有一种壮阔的汉诗风格,在和歌世界狭小玲珑的写景歌中, 此歌开辟了新的境界。而忠通的和歌苍茫辽阔,格调高昂,意境十分壮观。
乘船来到海上,放眼望去,那遥远的海天相连之处云水难分,白波汹涌,碧云低 垂,其实恢弘凝注。所以有和歌学者认为,这首和歌明显地收到汉诗的其实,如“春 水船如天上坐”“秋水共长天一色”。
和歌历来是带有阴柔妩媚的女性气质的,而这首歌却确立了男性气质和歌的地 位。(突然感觉好像词中的“豪放派”与“婉约派”,大概文学艺术的创作之路都是 行到水穷,坐看云起时的吧)
同样的和歌,却会想到藤原道长的“此世即吾世,如月满无缺。”这首更为骄傲 自矜一些。
于是,要解开太一与绵谷新之间若有似无心结,用这首气象开阔的和歌最为合 适!
本集的《花牌》终于面对了读者观众长期以来纠结无比的问题——太一和绵谷 新,到底谁才是第一男主角?这关系到千早的归宿不说,还有站队问题,是很容易争 执得面红耳赤的问题。
而长久以来作者也巧妙地有所回避,自从年少分别后,三人就没有像样的相逢 过。这并不是付出与收获对等的问题。太一长久以来陪伴着千早,却似乎习惯性地被 忽视;而千早憧憬着绵谷新,却是思而不见,不如怀念。这个令人怨念的僵局,却被 一场重要比赛轻而易举地打破。
想来太一为了能够在A级大赛中见到新,也做了无数次心中预演,脑中无限蹁跹却 抵不过三次元惊鸿一瞥。结果……果然是被动摇得输掉的比赛,而这是第一次呢,千 早专程为了太一赶来,却再度见到他落寞的样子。
而太一这位绅士,再度展现了恋爱中孤高傲娇的样子。(上一次是吃蛋糕坯和看 短信)明明心中万分不舍与纠结,却还是将新到来的消息告知,并让千早体验一把我 自己急掠如火完全不同的,如水一般的经济歌牌技巧。但所谓好人有好报==【这恶俗
的说法】,恰恰因为如此,才不着痕迹地解开自己长久以来与绵谷新郁结的心思,并 且由衷地为他归来感到高兴(这段和新问两人有没有在交往的,可能YY了),那一刻 我觉得,因为这种纯粹的心思,太一和千早是心意相通的。
不曾想这一集看得比上一集还要揪心,因为非常担心千早的选择。不过意向还是 出来一些的。先不说千早用“相逢江海上”来表述自己与绵谷新,并且似乎知道自己 在意的并不是一直以来想象的(那段真感觉是给太一党吃定心丸),而且要牵强来 说,新在询问两人是否交往的态度,还是比较看得开的。
最后通过桌君将此话完美收官——为了竭力做喜欢的事情,所以不喜欢的事也会 拼命去做。也是因为这样才会喜欢太一,傲娇的,默默的,不断努力前行,却始终陪 伴着千早的太一。
第二十一首 犹见白双袖,飘飘大雪扬。
原文作:君がため 春の野に出て 若菜つむ
わが衣手に 雪はふりつゝ
试译作:原上采春芽,但为君之故。
犹见白双袖,飘飘大雪扬。
第十五首,作者光孝天皇。
君がため一句曾经作为第十三话的标题,这是第二次出现。
总觉得《花牌》最厉害的一点,就是没有刻意的煽情,却总能在某个点打动你。 看似波澜不惊的第二十一首,依旧如此。犹见双白袖,飘飘大雪扬。诗句在颜色 上非常美,仿佛在眼前刻意浮现出一幅这样的图景:白色的袖子上沾染了雪花,而后 握着若叶色的春草,抬起头来,眼看大雪纷纷扬扬。
花牌之中,可以诗意地认作是选手们挥手取牌的动作。这是千早改变了花牌策略 后的第一次实战,为其安排的对手则是小学四年级的女生。我想,在看到立川的快速 进攻花牌的时候,千早一定想起了当时的自己。
单纯因为一个理由而喜欢着花牌,所以无论别人如何看待,也执着地在这条道路 上前进的,同时也结识越来越多志趣相投,心意相通的伙伴,这无疑是最开心的事 情。
梨理华的出场无疑是耀眼的——同样小学四年级升上A级,被认为是现任女王的接 班人,这么多光环包围着,几乎要人担心会不会眼中不剩下花牌本身的趣味,而只是 执着于输赢与别人的目光。这和一味沉浸在自己花牌世界里的千早,是最大的区别。 从万年萝莉金子小姐,再到梨理华,千早仿佛能够看到自己的过去与未来,而这 样的明确,无时无刻督促她前进。就好像老师所说的那样,运用多种武器,不仅仅是 新所赞扬过的才能,敏锐的直觉,呼吸的速率……还有更多可以培养的,对于对手的 观察与局势的审视,采用最有效的方法崭露头角。
这是千早通往女王之路必须熬过的修行。
这一话很体贴地没有为连续奋战的太一再加比赛,而是一起加入瑞泽高中花牌吐 槽团的阵营中。很熟悉的教室,从一开始就是在那里重新拾回与千早的羁绊与花牌, 几乎相同的位置,只是注视的千早,为了她可以耗尽所有青春的光与热……当然,也 会别别扭扭地给新发短信。
真喜欢这样孤高而寂寞的太一。当然,对于习惯性红脸的新,那种可爱的样子也 完全没有抵御能力╮(╯▽╰ ) ╭非常期待名人出场,最好对绵谷来个虐杀。
第二十二首 忧思逢苦雨,人世叹徒然。
原文作:花の色は-うつりにけりな-いたづらに
わが身よにふる-ながめせしまに
试译作:忧思逢苦雨,人世叹徒然。
春色无暇赏,奈何花已残。
第九首,作者小野小町。
作者乃是日本历史上可谓最富有传奇色彩的,平安初期女歌人小野小町,六歌仙 之一,其祖父乃是歌人小野篁,作品亦选入百人一首。小野曾为仁明天皇,文德天皇 两朝女官,度过了一段荣华显赫的岁月,也留下无数动人传说。其中最著名的无疑是 小野小町与深草少将之间的“百夜走”,梦蒸馍的《阴阳师》中也曾以此为题材详尽 记述。据说小野小町万年不遇。落魄流浪而死。可观其和歌,总是洋溢着青春活力与 燃烧的热情。
相传小野小町殁于丹后半岛,彼处妙性寺中有她的塑像,附近也有小町冢。1995年,此处也建起了“小町故里”为主题的公园与博物馆。
小野小町之美貌无双,使得日语中“某小町”成为了专指美女的词汇。可从京 都、大阪、和歌山等地区保留下来的小野小町的塑像,恰恰都不是美女,而是以老妇 人的造型出现。这也体现了某种“樱花易落,美人迟暮”的无常之感。
而这首和歌恰恰也是吟诵了樱花易于凋谢,也喟叹自己的青春难以留住。人生空 幻,胆汁质检,花退残红,岁月蹉跎,年老色衰,怎不叫人满腹惆怅?和歌的语言简 练,寓意丰富,历来都受到了高度的评价。其实这首歌也概括了作者小野小町红颜薄 命的一生。据传说,有名的浪子,在原业平(也就是写出悠悠神代事,暗暗不曾闻) 的那位,客宿于陆奥十八岛的时候,夜半听闻荒野之上有吟咏和歌的声音,酷似小 町,闻声而动,却只在草丛中发现一个骷髅,眼穴长出一株芒草,在月光下轻轻随风 摇曳……
而在《花牌》之中,这首和歌明显就是描述前女王山本由美的。与新,若宫诗畅 和千早这些堪称天才型的选手相比,山本由美的女王之路是通过十年不停的练习,辛 苦与汗水累计而成的,从千早的角度望出去,她身上的伤口就能可见一斑。
因为是普通人,所以山本的歌牌可能无法做到挥洒自如,但却是最具有韧劲那一 位。曾经辉煌过,却是如此短暂。似乎天朝酬勤始终无法与天生我才相比,山本由美 从女王的宝座下跌落后,就没有人再记得她的光环了。
加上现实压力,无法回应指导老师的期待,山本由美便这么暗淡下来。所以我们 看见的她是如此阴沉,也无法理解为何千早的眼睛之中有闪光。如果说上一集是为了 给花牌初学者以花牌的乐趣的话,那这一集从山本身上,完全无法体会到那种非常开 心的感觉。如今花牌对于她来说,就好像是一种负担,她的确是在继续,那是因为找 不到放弃的理由,此外也有一些自己都不知道的不甘心在。
当然,造成山本这种情况,她那种干扰式的,又锱铢必计的 花牌方式可能也是很 重要的原因。关注了太多花牌以外的东西,所以才会无法体验纯粹的乐趣。作为前女 王,现在一切的对手都是千早学习的对象,从他们身上学习到优点缺点与经验,加以 融会贯通让其成为自己……这些都是千早在努力的方向。而那些输赢,那些对手,似 乎也是千早的各个侧面,她注定是要观摩着别人,而走上自己的路的。
当然花牌从来没有回避对于竞技花牌的小小诟病,而且是通过小奏的角度来叙述 ——那就是缺乏对于和歌之中人文的解读。虽然只是一小段剧情,但也能看出小奏对 于未来的憧憬。
除了与驹野的配对,还有就是彻底而放松地徜徉于和歌的世界中,成为朗诵之 人。对于喜爱和服又喜欢和歌,同时不忍心放弃其核心意义的小组来说,这的确是最 好的选择。
是千早将大家凝聚在一起开心的玩花牌,但总有一天也是会分别的,而走上不同 的道路的。说到此处,有离愁别绪。
第二十三首 夜阑一片白,已是满桥霜
原文作:かさゝぎの-わたせる橋に
置く霜の-白きを見れば-夜ぞふけにける
试译作:渺渺天河阔,皎皎鹊翅长。
夜阑一片白,已是满桥霜。
第六首,作者大伴家持。
大伴家持是《万叶集》编纂的核心人物,本人也是万叶后期的代表歌人,三十六 歌仙之一。其歌风优雅纤细,感伤孤独。其所吟咏的“新しき 年の初めの 初春の 今日ふる雪の いやしけ吉事”(新年飞雪迎春来,今岁诸事应吉祥)乃是《万 叶集》的压卷之歌,同时也为万叶时代拉上帷幕。
中国牛郎织女的传说,在日本也有广泛刘闯。“乌鹊填河,成桥以渡织女。”在 那闪烁的银河上,一年一度搭起鹊桥,让隔着盈盈一水,泪眼相望的牛郎织女团聚。 千百年来,这浪漫故事总会激发人们无边的遐想与同情。
大伴家持年轻时候曾担任收尾皇宫南门的卫队长。冬夜里燃起篝火,仰望星河, 就不禁想到天上的鹊桥此时此刻也是应该铺满寒霜。由夏夜的星空与童年的记忆联想 到严冬的寒霜,使得这首和歌也拓展出新的意境。
或许也可以这样认为,鹊桥所指的并不是天上桥,而是比喻皇宫中的台阶(这样 是否会联想到杜牧的诗歌“天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星”)。隐私,这首和歌
所描写的并不是神话故事,而是作者冬夜执剑收尾皇宫的切实感受。
值得注意的是,在《万叶集》中有不少关于七夕的作品,但都没有提到鹊翅搭桥 的内容,而是牛郎划船度过银河去见之女。这是由于中国传说进入日本后,因为地理 环境的影响而发生的改变。所以这首鹊翅搭桥的和歌也有可能是后人托大伴家持之名 而成的作品。
但是这集《花牌》采用这首和歌,并且是千早亲自吟诵作为高潮收尾,却叫人辗 转难安(或许只是太一党才会这样吧)。时间的跨度很长,从夏日到冬,满满皆为描 写败者”不甘心“情绪的一年。对于千早来说,花牌依旧是生活中最重要的,无法割 舍的一部分。但之前她玩花牌大多顺利,没有遇到波折,只到女王出现,这样的情况 才发生改变。千早就这样跌跌撞撞地来到了崭新的平台,见识到更为辽阔的世界。几 乎是与此同时的,太一出现在其身边,默默地陪伴于支持,可以说从一开始就是千早 最为坚定的支撑力。如果说千早所仰望的是新的光辉,仿佛在远处无法触手可得,那 太一就是让千早可以安心前进的动力。如果没有太一,千早的花牌必然会失去一部分 色彩。
无论怎么看太一明明白白吐露心意,那句”啊,我喜欢千早“说的都不是时候。 在那之前绝非无迹可寻,那首”相思形欲露,欲掩不从心“从来都是太一暗恋的最佳 注脚。或许潜意识中也在回避,但相思日积月累,终于在千早最为沮丧软弱的时候喷 薄欲出。即便如此,太一还是一如既往地注视着千早,只让自己沉溺于这样的心境之 中,而非乘人之危。即使说出口,当下的情况也不会发生任何改变吧。或许会这么 想,但这也是非常典型的太一式的恋爱风格。
为什么会被千早吸引?一直在代为太一思考这个问题。是可爱的外表,或者直爽 的个性,也许后者的成分更多一些,加上青梅竹马的友谊,另外便是千早勇往直前的 泰然与勇气。太一总是理智的,绅士的,继而克制的。这从其冷静锐利的花牌风格也 很能看出,精于计算筹谋,也许就是这样,才会被性格完全相反的千早所吸引。忍不 住,也无法回避千早的目光。
从第一次观看千早升上A级比赛,到如今挑战东日本代表权。同一个地方,太一终 于迟钝却又敏感地剖白心迹。如今的他,与千早之间总是隔着一层玻璃幕墙的距离。 能够感知彼此的情绪,却又无法传达自己的心声。
总希望有那么一天,太一能够跨过幕墙,与千早分享更多。
当然两人之间已经很有进步了,从太一晋A失败后那郁积在心的不甘心,无法成功 的悲苦千早都能够体会。最直接的是自己输给的山本由美,而最令人难过的,或许是 看见在原田老师心中痛苦的师兄。花牌之中多凡人,身处西日本的新也不例外,或许 最能享受花牌乐趣的,只有须藤前辈与现任女王。
圣诞夜的无声电话,振奋了新党的同时,击碎一群太一党的心。多希望千早能够 抚慰消沉的太一,可她却用夜阑一片白,已是满桥霜歌以咏志。将新视作家人,这说 法有些突兀,可似乎无其他来描述此等微妙关系。
哎,我说千早啊千早,何时能将太一形容为你的恋人?
第二十四首 烂漫樱花放,遥遥最顶峰
原文作:高砂の-尾上の桜-さきにけり
とやまの霞-たゝずもあらなん
试译作:烂漫樱花放,遥遥最顶峰。
山峦霞霭起,莫向眼前横。
第七十三首,作者权中纳言匡房。
作者原名大江匡房,汉学家,传说八岁即可诵读《史记》等汉籍,是一位博学之 士。这首和歌极为映衬当下之景,遥想千年之前,亦为春日,京都樱花盛开烂漫,内 大臣藤原师通举行宴会,以“遥望远山樱花”为题咏歌,这首歌便是当时之作。 遥远的山峰之上,片片盛开的樱花宛如缤纷云霞,近处的山峦又升腾起光彩曼妙 的霞霭。啊,霞霭,请不要将我的视线遮住。霞霭与樱花都是日本春日的代表景物, 因为气候温和,空气湿润,樱花时节便常有霞霭流动天地之间,与盛开的樱花互相辉 映,使得樱花如同天上流霞,而云霞亦宛如浮动之樱花,光是想象就令人激动不已+好 一幅盛大的景致。而这与名人女王战给人的感觉也有相同之处吧。日本素来爱樱花, 能够一期一会地看见令人心动之景,就如同千早与花牌社员能够看见女王战一样。 漫画还继续不紧不慢地连载着,但动画却已迎来收官,如何充分调动观众情绪, 可是个技术活。一直以来总觉得制作组在选择和歌作为标题上都颇为一番心思,能够 做到入情入景,好不敷衍。而这一话依然保持了超高水准。就这首和歌来看,感觉又 两重含义。
第一层是太一对千早的心思,从告白之后太一对于千早的思恋大部分时间处于单 方面(也就是单相思是也),但总觉得千早并非完全不明白。上一话圣诞虽然也给新 打了电话,并且用了牛郎织女鹊桥的和歌,但这一话一开始便登堂入室,和太一一起 观看名人女王战。虽说其他部员不可能不出现,但在单独相处的小部分时间里,当千 早被邀请进入太一房间的时候,还是能够少女般的矜持,并且下意识地感觉到“怪怪 的”“心DOKIDOKI”地跳个不停,所以千早虽然是恋爱白痴,但绝对不是恋爱无 能。加上进入房间后的对话,还是可以看出千早与太一有坚定的感情基础(青梅竹马 可不是说打破就能打破的)。或者对彼此来说,感情这种事情就如同盛开在远山之中 的樱花,有雾霭遮挡视线,也有“人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开”的柳暗花明。 但无论如何,这样青春交织的百感交集总令人动容。
当然太一的母亲也首次闪亮登场,虽然有些贵妇做派,但居然不会令人觉得太讨 厌。这可能也和相信太一的坚定执着有关。记得太一还有一个妹妹的,什么时候能够 登场呢?
当然,这集的重点在于女王战,和歌意义的第二层也在于此。无论是山本由美, 还是若宫诗畅,皆为千早遭遇过的对手,两人的对决目标也是千早的梦想——女王。 而这,便如同烂漫绽开的樱花一般,对于现在的千早来说,还有很长一段距离,心中 的迷思也宛如雾霭一般,总叫人看不清何为樱花,何为霞光。高一一年中,除了开头 获得的小小的胜利,失败对于千早来说已经不是什么新鲜事物。不断失败,不断学 习,不断前进。不甘心,蠢蠢欲动……一切美好的展开,都是由欲望驱使的。但能在
这群人身上汲取却是青春正能量。
山本由美作为社会人,虽然最终失败,但依旧正视了自己对于花牌的态度。当镜 头切换到名人战的时候,会看到无数千早与之对垒的选手。胜利永远在金字塔尖,仰 望的人却有那么多。支持各位前进的动力或许各不相同,甚至有极端的手段。但是 啊,汗水与热爱浇灌出的心血之花,却始终不败。
最后要说的,是女王为雪糕超重十公斤,这故而很可爱,但更在意的却是回忆中 的女王,寄人篱下不受宠爱。唯一成为朋友是一百张总是诉说一句语言的花牌,包含 着千载悠悠的爱恨情仇,这种寂寞的童年,方才形成如今女王冰雪之姿,凌寒开放。 第二十五首 清辉云缝月,朗朗照苍穹
原文作:秋風に-たなびく雲の-たえまより
-もれいづる月の-かげのさやけさ
试译作:飒飒秋风起,横云挂夜空。
清辉云缝月,朗朗照苍穹。
第七十九首,作者左京大夫显辅。
作者为藤原显辅,侍奉堀河、鸟羽、崇德、近卫四代天皇,是平安末期活跃于宫 廷的歌者。而这首和歌是献给崇德院的二十首“秋歌”中的第九首,具有十分明朗的 万叶古风,是一首清澄的写生作品。平安末期,世道沦丧,但属于贵族的和歌作品风 格却日益纤细(这不仅让人想到南朝流行的骈俪文,也是讲求辞藻富丽,哀艳颓 唐),人们对于新奇的技巧趋之若鹜,作者却一贯推崇万叶时代那种平明而朴实的风 格,特别喜爱柿本人麻吕的作品。
这首和歌描写的是飒飒秋风把天上白云吹得细长,轻柔地横挂夜空,而月亮则从 云缝中洒落冷冷的银辉,清朗地照耀大地。薄云之间洒下的月光,比无云夜空中的月 色更加美丽。风吹云动,月光便随之刘东漂移,这首和歌受到了陶渊明的诗句“明明 云间月,灼灼叶中花”的启示,这种“月在浮云浅处明”的景色,恰恰符合日本文学 中的幽玄之美。所谓“幽玄”是中世日本文艺的核心理念,以静寂为基调,注重余 韵,融合了物哀,高雅,感性等文艺理念。
动画《花牌》至此宣告完结,安排在名人女王战以后,给人一种波澜不惊又意犹 未尽之感。大部分人都找到了目标,无论继承和服店还是成为专业的朗诵手,小奏都 有的明确的目标。而从上一集开始,太一就不是单纯地在为千早投入竞技花牌,虽然 这段路他依旧会陪着千早走下去,但也会用自己的方式,更积极主动的,更有存在感 的。
“能够回报什么呢?”不仅,对于一直默默支持的驹野,对于太一和原田老师, 甚至还有带领自己进入花牌世界的绵谷新,想来千早都在思考这个问题吧。
相比于女王与名人的一挥而就的天赋花牌,山本由美与小奏的坚韧,太一的缜 密。千早的花牌可谓和这首和歌一般,是不曾被过分雕琢的,没有融入过多技巧的大 开大合,带着与生俱来的气势与爽朗开阔的风格。她是一块璞玉,也是暂时隐于浓云 之后的一轮明月,有朝一日新星必会冉冉升起,不再是想象,而是切实地踏入梦想之
地。
能够拥有默默支持自己的恋慕之人;有同伴有花牌;有不分就里燃烧地去做一件 事,达成一个目标……绫濑千早你的青春实在赛高
范文四：军营的那些诗和歌
军营的那些?诗和歌
曾经多少次?跌倒在路上? 曾经多少次?折断过翅膀? 如今我已不?再感到彷徨?。我终于踏进?了这神圣的?殿堂——题记
军训的第一?天～一颗颗忐忑?不安的心在?各自暗自船?侧:“军训～我们要去军?训了:。”“军营教官是?不是很严厉?呢,”“我们能想军?人一样英姿?飒爽、军容整肃吗?,”瞧～军营的大门?在此刻为我?们打开～谜团也随之?一一化解了?。
教官们耐心?地叫我们队?列动作:立正、稍息、站军姿等。你也许会说军训的四天?～
?～这有什么难?的。那你就大错?特错了～正因为如此?～想要做到整?齐、完美～可真不是一?件容易的事?。骄阳似火～我们汗流浃?背～我们咬着牙?说:“坚持:”,雨天～小雨淅沥～阴风嗖嗖～我们握紧拳?头说:“坚持:”
对我们这些?一直生活在?父母羽翼下?的人来说～无疑是一种?挑战-一种自我挑?战。可是～我们真的做?到了:不仅是训练?～寻巡视朴素?的着装～简单的饮食?和艰苦的住?所条件都远?远比不上学?校里的、家里的～但我恩都用?实际行动证?明～自己不是温?室的花朵～用我改编的?诗来说～就是“不经一番寒?车库～哪来梅花扑?鼻香。”虽是军训小?憩是对同学?的戏语～可是也正表?明了我们当?时的心境。
四天的血与?汗换来的结?果是令人欣?慰的～我们在会操?的场地上留?下了各自的?飒爽英姿。
四天～还远远不止?这些。
以前我是一?个冷血的孩?子～我一直认为?友情仅仅是?分享糖果的?玩伴～而离别也只?是从一个地?方到另一个?地方而已～更算不上什?么。我现在才知?道自己错了?～而
可见离别总?且错的离?别。苏东坡云:人有悲欢离?合～月有阴晴圆?缺～此事古难全?。是人生难以?避免的一件?事。但是谈到离?别～莫不是一丝?愁绪在眉间?。柳永便指出?～多情自古伤?离别～更那堪冷落?清秋节。人若越多情?～便越是在离?别之际难舍?难分～也就越伤感?。古人有云～剪不断～理还乱～是离愁～别是一番滋?味在心头。最后一天～我们就深深?感受到了什?么叫“离别”。我们抱头痛?哭～眼睛肿了～鼻子塞住了?～喉咙也哭哑?了～哭的真的很?厉害～但是我们毫?不顾忌～我正在魂不?守舍之时～忽然想到了?什么～便梦呓般在?宿友耳边轻?轻唱:“期许的～不变的去都?已改变～紧闭双眼～就能看得见?～那些曾经温?暖鲜艳过的?画面。”临别之际～我们约定不?能在教官面?前哭～我们忍住了?～但是还是依?依不舍地抱?住教官:“我们会想你?的～三年后～再见。”离别了～是意味着另?外的一个开?始。然而又有谁?能禁得住眼?中的泪,
太多的语言?消失在胸口?
有你在身边?让我感到安?祥
不完的路望?不尽的天涯?
在燃烧的岁?月曾漫长的?等待
当心中的欢?乐在一瞬间?开启
我想有你在?身边与你一?起分享
谢谢你～军训～让我们一颗?颗孤单的心?彼此依偎在?一起～紧紧缔结。在这里～那些调皮的?男孩女孩们?～长大了～学会自强自?立～学会珍惜:
太多的语言?消失在胸口?
头顶的蓝天?沉默高远
有你在身边?让我感到安?祥
走不完的路?望不尽的天?涯
在燃烧的岁?月曾漫长的?等待
当心中的欢?乐在一瞬间?开启
我想有你在?身边与你一?起分享
范文五：世界上最好的医生是免疫力 和歌忘忧dada2016-03-22
http://mt.sohu.com/20160322/n441527647.shtml
世界上最好的医生是免疫力
和歌忘忧dada2016-03-22 14:35:06免疫?人体?系统阅读(3783)评论(0)
声明：本文由入驻搜狐公众平台的作者撰写，除搜狐官方账号外，观点仅代表作者本人，不代表搜狐立场。举报
免疫，医学上的概念是机体识别和清除微生物等外来抗原物质和自身变性物质的一系列保护反应，简单地说，就是人体抵抗疾病的一种能力。免疫力的强弱与癌症的发生、发展、治疗关系至为重要。当人体处于正常情况下，人体免疫功能会及时将这些物质清除掉，排出体外；而当人体处于亚健康状态时，人体免疫力会随之下降。并且，人体的免疫功能还会随着年龄的增长而下降，这是多个因素共同作用的结果。
现代医学研究证明，几乎所有的慢性病都与免疫功能低下有关。也就是说，得了慢性病，就证明我们的免疫力遭到了破坏。其中先天因素是次要的，后天因素是主要的，包括环境、饮食、生活习惯、疾病等。
那该怎么样才能提高免疫力，提升我们对抗癌症的“战斗力”呢？小编今天就带大家来看看都有哪些方法吧！
日常生活习惯提高免疫力
1、均衡营养，合理膳食
人体免疫系统活力的保持主要靠食物，各种营养素必须合理搭配，任何一种摄入不足或过量都有损于人体的免疫系统。
营养素包括蛋白质、脂肪、糖类以及维生素和矿物质。免疫系统里的白细胞和淋巴细胞的主要构成物质是蛋白质，机体在制造干扰素时也需要用蛋白质做原料。营养专家推荐的判定方法为荤素搭配，一周吃50种以上不同类别的食物。
2、加强运动，张弛有度
运动，已经是全人类都在主张的生活习惯。适当的运动，是提高免疫力的有效途径。此外，运动还能改善人体的神经系统、消化系统、内脏器官、运动系统和骨骼等，从而提高人体的免疫力。
美国阿帕托契州立大学有3项研究指出，每天运动30-45分钟，每周5次，持续12周后，免疫细胞数目会增加，抵抗力也相对增加。
3、按时作息，保证睡眠
睡眠左右着人体的免疫功能。美国佛罗里达大学的免疫学家贝里·达比教授研究小组对睡眠、催眠与人体免疫力作了一系列的研究，得出结论：睡眠除了可以消除疲劳，使人产生新的活力以外，还与提高免疫力、抵抗疾病的能力有着密切的关系。
进入睡眠状态时，人体分泌大量的与代谢和免疫有关的激素，免疫系统在活跃地工作。如睡眠不足，不但身体疲劳得不到恢复，而且由于激素合成不足，会造成体内内环境失调。
4、补硒提升免疫
硒元素是强效免疫调节剂，能增强人体免疫力；硒参与构成很多酶类，特别是谷胱甘肽过氧化酶，它可以保护细胞和组织，维持其正常功能；硒还有解毒的功效，能拮抗铅、砷、镉等有害重金属；硒具有很强的抗氧化性，具有保护肝脏、心血管和抗肿瘤的作用；硒对甲状腺激素有调节作用；硒能维持男性的正常生育功能等。
补硒如何补？
适当吃这些食物，可以补充一定的硒。但鉴于不同的人体，消化吸收功能也有所不同，不一定能从食物中吸收到满足自己所需的硒。这个时候，服用一定的补硒产品就能起到事半功倍、相辅相成的效果。补充选择有机硒是最好的，它最大特点是利于人体吸收利用，安全无副作用。有机硒常常以菌、藻、蛋白质等作为载体，在吸收有机硒同时，还可以吸收载体的营养成分，一举两得。目前的补硒产品发展到麦芽硒阶段，比原来的蘑菇硒、酵母硒的活性好、利用率高、没有积蓄毒性，可长期服用。诸如体恒健硒维康口嚼片等不错，综合补硒麦芽、维生素E、β胡萝卜素，硒与维生素E的结合，更效的促进了人体更好的吸收。生物利用率高、无毒性、效果好、安全无副作用。
+订阅
麦芽硒，吸收最好的硒。高效不过量
补硒改善亚健康，减轻放化疗副作用，改善生活质量。
补硒，呵护健康，一生所爱！
硒清除有害自由基，可调节免疫，有效改善体质
阅读(3783)
转载请注明出处范文大全网 » 相和歌辞短歌行原文、翻译及赏
