径
口张舸
曲川敲尉2012
从川剧的现状传统川剧
摘要:川剧在中国戏曲及蜀文化发展史上具
化文化制改革,加快建设化强省,推动文化大发
实现突与超越,获得新的存和发展空间,是
题.
关键词:J1l剧;现状;
llI剧是我国戏宝库中一颗光
llJII文化的大特色,其表演
生活气息浓郁,”中有俗,俗中
南,贵州等地群众爱.啡为一种
剧在中国戏曲界地位很高,但
化多元并存的客观实下,川剧观
如何在传媒多样,文化多元化
超越,进而成功地与观众和市场
发展的空间,是剧界和广大戏
一
,传统川剧面临
从上世纪80年后期以来,
以及群众娱乐方式
戏曲一样,逐渐淡人们的视野,
萎缩,经费不足,承发展举步维
状折射出目前传统戏剧
(一)观众流失,市场萎缩
20世纪90年后,作为中
的川.院团已从1979年的119
个,其中有8个县川剧团为”挂
年演出川剧的市级
剧团纷纷倒闭,转,或者为了生
的流失.直接导致场的萎缩,使
在娱乐化,市场化变革中逐渐失
现状的原因是多方的.一是群众
特别是电视,互联的普及,众多
乐文化生活,川剧众急剧萎缩.
人认为,川剧太落,属于老年人的
得青年观众.就剧本身而言,
实脱节,表演形式程式化等都
重桎梏.二是政府振兴川剧的认
兴川剧的措施不力,政策,资金扶持
院团在培养观众,得观众,争取
传不够.
(二)体制制约,设施陈旧
自负盈亏找”钱途”.一是演员收
星,影星,一场几元的演出费加
其普遍偏低的收入.二是剧团创作
足够的创作和排练间,很多剧团
剧团为迎合观众味,也不排演
表演说唱段子为主.三是人心涣散,主要演员走的走,
退的退,人才流失重,部分剧团
有”第二职业”,节目彩排才回
各忙各的.也有不中青年演员由
时兑现,又没有经性演出任务,
歌舞.在低收入造川剧人才流失
进举步维艰.
剧场设施简陋陈.大部分剧
少起码的排演场,办公和居住
八十年代修建,拥陈旧,还有的
世纪五六十年代
剧团为了维持正常转,将排练场
强艰难维系的剧团较少添置演出
道具,服装等.
(三)机制缺乏,人才断层
人才培养机制缺.川剧在川
为川剧人才重要养基地的原四
近的重庆没有JII学校,20世
剧班(30至40)就有上千人报
旺,人才辈出的四省川剧学校在
出现报考人数明偏少的境况,
职业学院,在川剧才培养方面,
人数不足50人.于川剧演员收
较大,投入与产出成比例,很多
剧没有前途,不愿
间长,练功苦,收低,导致年青
剧团因没有年青演接班,许多老
艺人退休不愿从教,剧团从业人员
川剧面临传
受体制制约,多剧团属差额
有部分为自收自支事业单位),
一,’,
(18),,
一
/
(四)剧目流失,亟待抢救
川剧之所以成为国300多
川剧文化窑阃
的大剧种,是因有一批在全国
剧目.川剧的传统目十分丰富,据
个传统剧目,现有可查的传统剧
可惜的是,近年来,这些传统剧目
出.能上演的剧目不多了,很多
留影像资料就已经失了.另外,
不到完整的音像资,诸多传统优
四川省川剧艺术研院,有新中国
人收集的2000册手抄本资料
传统川剧的尴尬地是多元文
剧被边缘化,川剧挤出了现代四
们应该有勇气承这样的现实.
传承危机,改革,展与创新已成
时代的日新月异,挽回失去的观
百花园中求生,谋发展,
二,传统川剧传承
2011年,在
奖”大赛(第三届中戏剧奖?梅花
举摘回三朵”梅花”,使四川的”梅
此.省委,省政府
推动川剧以及四其他文艺事业
影响力.与党的十届六中全会提
水准,具有民族特和地方特色的
契合.振兴川剧,动四川文化大
停留在口头上,而应成为全
(一)领导重视,经费保证
2012年是四川委发出”振兴
个年头,振兴川剧,领导重视是关
是要认真学习贯好党的十七届
推进文化体制改,推动新形势
大繁荣.加快建与西部经济发
强省,要不折不扣把省委《关于
加快建设文化强省决定》落到实
目前面临的资金投不足,受众萎
发困难,宣传不到
护,振兴纳入议事程,要从资金
研究,体制改革等面制定科学,
索川剧传承,发展新路径,新空
川剧的主体责任.可以说,振兴
和四川走向世界一张最具
川剧的传承,保是一项系统
无论是整理川剧
盘,还是名师带徒,亲自传授,辅
救工作都需要投入.政府应着眼长
财政投入和政策扶力度,并将投
成立振兴川剧基金,为振兴和繁
展资金.重点支持剧艺术团体重
支持培养川剧艺术秀青年,支持
究和出版具有重艺术价值,学
料.同时,要深化化体制改革,
由差额拨款转为额拨款的社会
年增拨年度经费,日常工作经费
费和剧目创作经.啵出专款用
整理和恢复,以较的薪金补贴川
过院带班,师带徒形式,使艺术
传承下来.同时,对保留下来的
持.以减免税收方式,鼓励发
团.激发剧团的生
应会同有关部门取有效措施,
传承保护工作,如强戏剧艺术人
秀舞台剧目的创力度,制定
激励机制,做好戏人才和作品的
剧振兴和优秀人的成长提供良
保障.
(二)创新机制,培养人才
川剧的保护和传离不开人才
立专门的川剧教学训机构.一方
主体,以院带班的式,在文化艺
班.这实际上也是剧院委托艺校
面主要负责日常练和文化课教
名家进行艺术指导.另一方面以师
观众欢迎的老艺人(包括已退休的
学生,形式多样,搞一刀切,这
常有必要的,否则休一个老艺人
院带班,师带徒方式不仅解决
题,还能为培养优川剧新秀保驾
才培养机制,积极进川剧编剧,
演类高精尖人才,输送有较好发
才到国内外学习深.第三,加大
戏曲表演(川剧方)的办学支持
学费补贴等办法.有一定素养的
并提供奖学金.第,开展由川剧
传统流派代表剧示范展演,举
摩川I剧代表性传承演出.第五,
演艺术等传承方的课程培训,
的学术交流和专研讨活动,促
建设.第六.建立剧艺术发展专
等部门每年安排定数额的川剧
专项扶持.
(三)改革创新,与时俱进
在继承,保留传
新,尤其要在现实材创作方面下
排剧目,多出好戏,多出精品,用
引年轻观众.因此,戏剧工作者要
不影响川剧内在规的前提下,对
做Nla,-]-尚,多样化,要提炼
引起更多青年人的注.要融人现
体现在新剧目的编中,创作出一
湛和制作精良的川精品力作.让
发新的活力.
(
四川献尉2012
首先,剧目创作出鲜.剧目
近普通大众的生活,抓取范例,铸
风格上要符合人性格特征,精
不可为了迎合观众味而创作一些
作以娱乐大众.重要的是要道
辣,揭示生活的本,不论是历史
新编现代剧目,都与时俱进,符
让古老的川剧焕出时代气息.
浓郁川剧特色,突时代性,通俗
吸引更多观众
其次,植入现代尚元素.川
融合了歌,舞,曲,词,美术,杂
化妆等各种艺术的综合体.’
写意,现代川剧美要积极适应
美需求,充分运用
舞美,服装,音响综合效果,更
意境,使舞台灵活
体化,呈现出美轮美奂
(四)加强宣传,扩大影响
川剧发展在不断陈出新的同
各种现代媒体如广,电视,网络,
力量,扩大影响.剧是雅俗共赏
独特的文化风景,剧宣传要塑造
现川剧创意之神韵,四
首先,运用电视
台和许多地方电视充分运用现
宣传,开辟电视戏栏目和戏曲综
向广大观众.
中央电视台戏剧道每天滚动
大观众特别是中老戏迷的喜爱.
些原本不喜欢戏曲人,受到戏曲
对戏曲产生兴趣.此,我们可以
川电视台开设川剧道,黄金时段
优秀剧目,传
其次,利用报刊
报刊,如《四川戏剧》《华西都市报》《成都商报》《成都晚
报》《天府早报》《晚霞报》等,以
专栏,宣传好的剧剧目,介绍
员,加强川剧评论,介绍J1i剧的
知识,优秀的川剧本,优秀剧目
出动态等内容,扩地域文化和川
潜移默化引导们对川剧艺
(五)突出重点,开拓市场
第一,开展送戏基层活动.
质文化遗产深入层,是为了让
受戏剧艺术的魅力.根据不同层次
出丰富多彩的新目,开拓演艺
化单位要开展多种式的川剧下基
街道,工矿企业和村,丰富基层
了解基层群众的需,提高川剧创
更好地满足不同层次观
第二,开展各种会参与的普
识竞赛,新编川剧歌和有地方色
行多种形式的群众
群众团体开展活动,开办社区川剧
观众群.
第三,加强省,市,县川剧院(团)的联谊与交流.定
期举办如川剧节,赛演出,展览
巡回演出,对外演等多种形式的
的交流与繁荣.
第四,融入特色园文化.我们
台下十年功”,传川剧艺术,就
育走进幼儿园和中学课堂,要根
针对性和具体性.要让幼儿和中
脸谱,服饰,名段,参与动手绘制
来激发他们对川艺术的兴趣,
剧文化推广.中国曲学院教授李
引导,让年青人认到戏曲艺术的
为戏迷.”
为培养年青观众,各地川剧团
剧目带进大学校
出;开展让川剧名为学生上川剧
绘脸谱,以传统经剧目和新编川
发学生对川剧的兴和爱好,让川
的戏剧进校园活动2010年启
高校9币生的欢迎.2011年,全
剧,京剧等优秀经剧目演出5O
验,将进一步送戏中学校园.开
让学生感受传统经典,陶冶情
活,对保护和传剧文化具有
综上所述,振兴剧,应是全
们要紧紧抓住当我国深化文化
文化大发展大繁
发展的新路径,开新空间,强化
剧艺术工作者的积性,主动性和
和发展这一优秀传戏剧文化.让
独弹,曲美自
注释:
?川剧:《百度百科》,http://baike.baidu.corn/view/
14621.htm/,2010.
?杜建华,林琳:《成都川剧生存
川戏剧》,2001
((王景云等:《于保护,振兴
眉J网http://www.newssc.org/,2009—4—16.
?涂娅:《浅论川的走势》,《四
6期
(=)
(作者单位:乐山职
责任编辑:林琳
川剧脸谱的艺术特征与传承价值.doc
川剧脸谱的艺术特征
传统文化是民族的基底,川剧作中国传曲文化代表之一,是民族传统化产中珍贵的艺术。川剧以其特的唱腔、方言、脸谱、服和舞台表演,刻画出活灵活现的人物形象,使观众产生一种强烈的欣赏欲望。本文主要从川剧脸谱艺术方面去探讨研,望能从脸谱这一重要元素,去诱观众更多的想象力,达到与观众心理上的共鸣,使得更多的去识川剧、赏川剧,最终让川剧得到继承与发
1.川剧脸谱
川剧是在悠久的历史进程中不同各地腔融合,与之融合发展,形成别具一格的戏曲文化。从古至,川剧脸谱的绘制师传徒的方式进行,脸谱都是铭记于,川剧演员也会自行的创作新的脸谱,脸谱的创作必须需要演员对剧人物的深刻理解和透析,同时又掌握角色的心理活动,在这样不断的剖析的过程中,才能过案花纹及色彩准确的表达角色的性格特
1.1一勾一
在川剧谱造型,线条作为脸谱最基本的视觉表现,条所展示出长度和宽,能充分激发观众思想动,并能准确传递舞台人物信息。线条在川剧脸谱上的运,以曲线出,因为线给人带丰富、流畅、精密、柔美、多变等情感特征。曲线的动感和力比单纯的直线要强,表现力度和情感也更加丰富,直线视觉更具亲和力。比如川剧脸谱中《阴阳界》鸡脚神,鸡脚神是神怪形象,其眉部用以一根粗线绘制,眼尾以三根曲线表现,眉部和眼部的形态与鸡尾的造型类似,接着,鸡脚神的下眼部位置,由多根线条描绘,为了表现出鸡眼部本有的褶皱,脸谱图案是从生活中提元,确又生动的描绘了鸡脚神的形象;《斩单通》中的单雄信,其整个脸谱都以条为主,给人一种夸张、复杂、威严的情感体验,单雄信是一个倔强、侠义、忠诚守信、慷慨人物,他在历史上一个悲剧性英雄形象,所以,用复杂的条表现出单雄信的威严,以及他不屈不饶的态度,使观众从这些细微线条变化中感受到单雄信生多变历
1.2动物图
提取自然界动物的造型,行形和夸张处理,运用在脸谱上,是川剧脸谱的一大特色。绘制这些动物,并不是直接把图案套在脸谱,还必须完全符合演员面部肌肉的分布特征,以及以角色需、所演、塑造刻画人物特为前提。提取动物外形时,可以只取其一部分也以使用貌,色彩要求明快,具有
感,还要充分考剧中角色
从收集的种川剧脸谱中,选取了几具有代性的谱,比如:《西亦会》中的马俊,此刻的马俊正当青年,脸谱色鲜明,用粉绿、粉红、黑色等构成蝴蝶图案,表现出他仗义的性格特点;《闹开封》中马俊,时的马俊正值壮年时期,脸用灰蓝色组成展翅形的蝴蝶图案,出马俊英勇豪迈的性格;《铁丘山》中的马俊,此时的马俊已至中年,这里的蝴蝶图案与《西湖夜》中的大致相同,有额颜色变为金色,眉改为了“凤翅眉”,其印堂处勾的是绿色蝴蝶;三个时期的脸谱,都能从整体上看出蝴蝶的基本外形特征,而蝴蝶本身是经过艺处理―变形、夸张,现出来的装饰感、夸张感都随着角色年龄阶段的同而
1.3色彩在川剧
色彩是一种视觉语言,脸谱观众视觉中心,脸谱的色彩能给观众来不同的情绪和精神感受,同时能唤起观众理的美感。在川剧脸谱中,主要采红、黑、白、蓝、绿、黄这几种色彩,不同色彩代表不同人物性,每张脸谱的色彩都有各的基本色调,但是不同人物拥有不同的谱式,甚至有是一个,由于年龄不同,脸谱也就各
川剧脸谱中色彩,一般暗喻着人物的性、品貌、寓贬、别恶,脸谱艺术们助色彩,使其充满着浓厚的道德。比如:金银色一般用于表在神、佛、鬼,其他的脸谱很少使用金银,有金蟾、《九龙柱》的雷震子;红色则是暗喻忠勇、耿直正义,人有羽、程咬金等;黑色则是暗喻刚直、好爽,人物有张飞、包拯等;蓝色则是喻威猛,武将使用较多,人物有《金鸡岭》中的孔宣;黄色则是暗喻阴狠、有心计;绿色则是暗喻强悍、暴躁,多用于杰之士和盗贼,人物《大郑》中的秦始皇、《刺秦王》中的荆轲;白色则是暗喻奸邪、疑,人物有曹操;灰色则是暗喻老年枭雄,人物有《开铁弓》中的牙寿;紫色则是暗喻介、稳重,人物有《斩袍》的郑恩;脸谱不仅供悦目的,而且是戏曲家与观众进行对话的一种极富表现的文
2.川剧脸谱艺
川剧作为非物质文化遗世代承,其中深深地蕴含着人们生产劳动和生活实践积淀而成的思想及精神特质。如今全球经济一化的趋势下,功利性目的越来越突出,非遗的保护逐渐了一个商品化的过程,为确保中华民族精神的代代相传,做好川剧脸谱艺的传,是每个人义不容辞的责
川剧脸谱的传价值具体体
(一)川剧脸谱艺术
川剧脸谱艺术传承的体人,它与人类生活息息关,它以特有的方式现人类的历,随人类的进程而发展,川脸谱艺术正是在中华民族的发展过程中被不断的求,是在人类的社会实中形成的,至今才得以延续下来,被赋予文化价,同时也为人类服务
(二)川剧脸谱艺
川剧拥有剧目上千部,有“唐三、宋百,演的三列国”之誉,尤以喜剧著称。川表表现手法丰富多彩,富有浓郁的生活息和四川特有的幽默诙。脸谱以往都以师传徒方式进行,没有专门的谱图册,都是川剧演员从小接触川剧,再通过对戏剧人物的深刻领悟,加上自己的想象绘而。川剧脸谱犹如川剧表演,灵活多变,同一个戏人物根据不同表演者的不同理解可以绘制出多张脸谱图案,谱细腻生动向众传递着戏剧人物的性格特征以及情绪变
3. 总结
川剧是中国传统戏曲的结晶,非物化遗产的代表,是巴蜀文化的征。中国是一个拥有五千年史的文明古国,在长河中发生了许多可歌可泣的历史故,用脸谱形式刻画历史人物的性格特征,通过川剧表演演绎出来,现代的人们重现历史,将历史故中蕴含着的深刻思想传递给观众,启迪人们的心灵,利增强人的爱国热情,增强中华民族的凝
川剧传承链上的鲜亮一环-中国文化报
唐思敏
经典这一概念是肃的,它要经过时间的筛选和众的考验,所以必然有历史的公认;经典又是一个发展的概念,历史发展的时空中,有的川剧舞台艺术形象经过复的演出和锤炼,由于艺术的成熟性和历史时段的标志性,以自身艺术分内在的动力,进入到川
艺术形象经典性的行列。1961年由著名川剧作徐棻及羽根据关汉卿的《诈妮子调风月》残本改编的川《燕燕》,便是这样的舞台艺术品一。 随着时间的推移,许多演术家都年事已高,但他的艺成就已定格在“川剧演出史”的空里。趁他们还能传心授,把他这份技艺抢救性地传承下,便是当下迫不及待的艺术历史务之一。 成都市川剧院组织的“出省巡回演出”,1962年12月24由成都程赴京演出,至1963年7月22日返蓉,全部带行被盖卷,行程7009公里,历时208天,演出252场,先后去北京、天津、济南等城市演出,受到各地观众的热烈欢迎。在多台精彩剧目中,《燕燕》是很受欢和好评的一。 《燕燕》当年在北京紫光阁小礼堂演出时,陈毅元帅、贺龙元帅、罗瑞卿总长(中国人民放军总参谋长)等看后十分高,戏毕一起上台演职人员表祝贺。罗总:“《燕燕》剧改得好,阶级观点鲜明,文字上下了很大功。演员演得好、唱腔好、音乐好、好、舞美好,特别是筱舫演的燕燕,唱?送被子?段很动人。”并夸剧本改编徐棻为“女秀才”。这是徐棻的处女。后来罗将《燕燕》推荐给北京各兵种的干部看,连演七,《解放军报》为此作了报道,并指该剧作为慰问津、沪线上解放的节目。《燕燕》在各地演出时,各地媒体发表了报道和评论20余篇。1963年1月12日《北京晚报》记者韩丽君写道:“青演员筱舫出色地塑造了一个性格倔强的少女形象。她的唱腔悲愤激昂,表情动作强烈,分寸把握准确,很好地表现了燕燕复杂的情。” 1963年5月13日,成都市川剧院在上海演出《燕燕》。国文学巨巴金看了后,在当的日上写道:“六时三刻我和小林乘三轮去大众剧院看川剧《燕》。剧本改编得好。”(见《巴金全集》第25卷242页)。 在以后48年中,成都川剧院杨淑英、筱、丁蕙如、陈嘉英、雷变引、刘芸、刘萍等多代川剧名家及优演员演出了《燕燕》,她们各有特点,《燕》成了剧院新的保留剧目。徐棻说:“几乎四川的川剧团都出过《燕燕》,还有贵省、云南省的剧团。”这就燕燕这一舞台术形象,在川剧中有着深广的积极影响,在演出史也占有一席之地。些其剧种也移植演出了川剧《燕燕》,如吕剧、粤剧、黄梅戏等。著名京剧表演艺家刘长瑜也移植演了《燕燕》,十分成,并成为她的保目一。徐棻:“1982年川剧、京、越剧把《燕燕》拍戏曲电视片播放。”这说明,川剧燕燕这一舞台艺术形象在戏曲界产生了深远的艺术影响。 今天饰演燕燕的王玉梅国家一级演员。随着情戏剧性
内心感情发生巨大变化,王玉梅用亮的唱腔细腻动的表演,把燕这一捍卫做人尊严、不甘凌辱、以死反抗的术形表现得鲜明动人,彰显了她把控表现人物性不凡功力,这是王玉梅的精心作。饰李维德的王超也是国家一演员,他用到位的演唱艺术在前鲜明对比中把反复无常、玩弄感情、心狠计毒的宦门纨绔子弟的形象表现得十分深刻,这是王的倾情之作。饰老夫的马丽把人物内心中的权衡得失、见风使舵的理表现得既有次性又清晰自然,这是马丽的得意之作。川剧《燕燕》的演出,展现了川继承潜在活力和活承的重要性和迫切性,成为川剧活态传承链上的鲜一
[word格式] 谈川剧的传承与保护
谈川剧的传承
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28?
t功JII敏尉/振
?糍
垂薹
?
廊.
董誊
_--I_-物质化遗产作为传
二=-亡现,其存环境十分脆
--产进行保与传承.是
性并存的系统工我国的非物
富.需要解决的题很多.本文
的重要组成部分——川剧艺术
题.谈谈自己的
一
,剧团的保护
戏曲艺术在我国史悠久.源
我们建设共有精家园和体现
系的主要形式之一.其产销主体
剧团,单指从事方戏曲艺术表
团.也就谈不上曲艺术的保护
不上戏曲艺术的
附”.因此,要保和传承戏曲艺
戏曲艺术的产销主
上世纪7O年代至80年代
好时光,一个剧连演几十场,
托关系走后门并不
种原因.剧团的存环境每况
家非物质文化遗后.剧团的生
但因欠账太多.就体而言,这种
业发展的需要.有相当大的
团的存废来看:”碎?四人帮?
察工作时,对川极为关心.全
团134个,从业人
个,
人员20464人,川I剧团占126个:1982年再降为223
个剧.撤销了31
降为155个剧团.从业人员10070人.川剧团占88
个:1991年则为80个剧团.到1992年初.县级川I剧
团仅有67个.且其中38
?保牌?,不能正常出.还有8个
党政部门倾向于销因而生存
县级川剧团仅剩21个.加上省,
过30余个川剧团.”(据《川
前进》一文所引省研院杜建华的
前.四川省川I剧
人以下.19个院人数在25人
人员在领工资的牌院团.”笔
四川全省县级剧几乎为零.有
专业剧团.能坚常年演出川
见:有的地市将团合并成为了
再演川剧或根本
长期没有演出活.已渐趋淡出
的地市连演出剧也没有了.即
修亦不能正常使
了刻不容缓
为什么会出现这局面呢?究
一
,各地政府部门
费投入不足;二,对传统艺术表
殊性认识不到位:三,地方政府
府承担的保护优传统文化艺
视为包袱.片面
剧团究竟该由来保护?我
净化灵魂,歌颂真,善,美,鞭挞假,恶,丑,”健脑”愉
心的功能.它负着传承民族文
不是单纯以盈利目的的在我
人甚至几代人的例并不少见.
行业.要让它赚赚够.不该盈
地方戏剧事业),该贴钱的.政
啬.我们现在虽搞的是社会主
不能狭隘地理解会主义市场经
看,更不能把所的行业都视为
对戏曲艺术的产者地方剧团而
曲发展史看,能
时推出了众多有会影响的优
名角,而绝不会渲染剧团挣
剧团经营者,也是出于对戏曲
其它地方赚来的用来补贴经
2010年第1期总133期/振兴
以为豪的是剧团出了有社会
养出了观众喜爱名演员.而
无可置疑,新期川剧团的
优秀民族文化.断为社会提
粮.丰富群众
凶此.在”四个
艺术的工作中.
村和全面推进小社会建设的
馆,博物馆,图书同等重要.同
大繁荣”的主力.同是”保障
益”的载体.而不是可有可无
公益性质应该得明确和肯定
的表现形式更生,更形象.表
力和震撼力.更
如果剧团整天为存而奔波忙
济负担.要保护传承非物质
术,要出人出戏.精品.是根本
是造成剧团越来少的重要因
致演出空间的缩
然就会面临生存机如此循环
的灭绝.如果这样,保护和传承戏
一
句空话?岂不愧我们的子孙后
尤其是在四川这地域辽阔,人
只保留一个或几个剧团.没有一
广大群众演出.疑是在人为地
境地现有的剧已经多了.撤销
但要恢复或新建一剧团却非常困
为.要保护和传戏曲艺术.要
长的文化需求.使社会文化生
保护文化的多样.各地市至少
团,像”l二馆”样,将其纳入公
应责无旁贷地负起保护与
产——戏曲艺术主要职责.
二,人才的培养
我们知道.戏曲一门综合性
它的兴旺发展.要各个方面
而言.与其它行相比,它对人
严格据笔者掌握资料看:从
川剧”以来.川的确取得了令
在推出了一大批优作品的同时,
胆大》《死水微澜》《变脸》《欲
了一大批像晓艇,昌林,刘芸,
光丽,陈巧茹,田莎,蒋淑梅,
样的优秀演员但些优秀演员
剧院和成都市内.其他地市级
无几
至于编剧,导演,音乐,设计,舞美,灯光,音响等
戏曲所必须的人更是稀缺无
气和待遇偏低等素.不少人
县级剧团,更是才难留.近几
养举步维艰.专艺术院校在
难达到招收指标.有的院校甚
员了地方院团在
么踊跃.这些普
内人士和主管官们深思?加
后继人才的培养,特别是艺术
迫在眉睫.
如何解决以上问
个”举子”.但却养不出一个”
个戏曲演员的难
识.要意识到人的流失.不仅
它更是优秀民族化的重大损
珍惜人才,尊重
和地方剧种院团
校和院团一定的费补贴.对
奖四是建议政府从事戏曲艺
要给予保障.据解.当前,绝
团没有按”三馆”等事业单位一
额或定额拨款.成院团没有
非常微薄:戏曲院的职工与”
比.收入差距近
如此之大.其造的心理冲击
提高戏剧从业人
宽松的经济环境.尽力解除他
忧.使他们专心划艺术的创
更多的精品力作,让所有的从
了有想头.
但这绝不意味剧团的人可
纳税人的钱毋庸言,目前很
除事业心比较强人而外.还
差.对本职工作
益求精的精神.坚持常功训练
演出总体水平呈降趋势.面对
者决不能熟视无.更不能让其
给予纠正一方面实行竞争上
考核.落实奖惩.确立起优者多
方面.要强调在人员必须坚持
自身综合素质.把”活到老.
钟.台下十年功”的行业古训铭
动上:即或是有定艺术造诣的
否则.院团的艺质量根本无
把演员的练功当做作的一部分
30?
l功Jl1戤厚j/振兴川剧聚焦/2010ff-~11
出成效.并在演中展示出来,
的.要给予
三,观众的培养
改革开放以来.
多方面的原因.曲观众日趋
人面前多年来想决而又未能
知.以前的戏曲众.大多是随
上戏曲的但这一
致使观众断代.致80后的人
物.加之此后又有很好地补上
观众的大量流失羊补牢.犹
紧补上这一课的候了.观众是
众就没有戏曲.样来培养观众
运用各种新闻媒
加公益性演出数而外.更重
小学课堂.从娃抓起.他们才
源.这方面工作.遂宁市川剧团,成都东风路小学做
了大胆而有益的试.并取得
2002年底.遂宁市文化
局和遂宁市船山区体局的共同
川剧团与船山区乐街小学联
业余川剧艺术学学校共开设
班,每周一,三,下午利用托管
固定两名老师担义务教学任务
秀演员和导演为学
宁市少儿业余川艺术学校的学
发展到现在的300多人.占全校
学生由过去的不道川剧.发展
川剧,爱川剧,演川
有毛敏,方瑜,杨,王林等四名
学校.走上了专业艺之路.其中
学习进步很快.川校学习不到
省川剧院特聘为川《变脸》?的
的狗娃学校在教川剧基础课的
根据学员所学到表演知识.选
目.近几年来,多,多个节目获
职业学院特将遂市少儿业余
“四川艺术职学院少儿
上述事实充分证.在学校传
丰富学校素质教的内容.又能
戏曲爱好者,还发现戏曲艺
数得如果把这一法变为政府
地范围内推广.期坚持下去.
艺术的人还会少?令人欣喜
大城市的中小学
起了很好的示范用.我们的地
的川剧.什么时也能在全川
推开呢?
四,领导的重视
近几年来,国务,文化部,
化厅,财政厅在护非物质文
均明确指出:保工程是一项政
国家重点扶持的
入财政预算.给经费保障.这
化遗产保护和传工作的高度
是一些政策可操性不是很强
中还存在一定的度因此.建
尽快台像国办发(2007]38号?
ll2号?关于电公益放映这样
级财政在保护和承戏曲艺术
度及比例.真正把保护
总之.戏曲艺术保护和传承
涉及面广.困难.需要全社会
护戏曲艺术的产销体——剧团
培养是重点环节,各方面相辅相
整个系统工程的行中.各级
重视.是重中之.有关责任者
曲艺术的保护和承.是社会
组成部分.决不可有可无的事
再好.再完备,果执行力度不
落实.这项工程就无法健康
此.建议借鉴世先进的文化保
其纳入各级党政把手任期责
立长效机制.避因个人好恶
承工作带来不
注释:
?邓佳:《中国川剧史》,四)li大
?《剧.在欣喜与忧中前进》,《四
29日第6版一
?《
程剧目奖.
?见《国务院办公转发广电局关
见的通知》.
?见《四川省文化厅,四川省财政厅
农村影公益性放映作的通知》.该
级财政安排专项资金对村电影公益性
最低准为每场100.其中中央财政
套每补助2O元.,县两级财政亦应
村公益性电影放映的场
(45者单位:遂
责任编辑:程利辉
川剧吐火、变脸绝技的历史传承与器材改进
川剧吐火、变脸技的历史
口万平蔡少波
2010第2期总第134期/舞关技艺荟粹/?一III威虏 川剧吐火变脸绝技
历史传承与器
JII曩差孽冀薹躐展:结
践经验.述吐火,变脸绝技川剧表演中的重要
技的器材发改进已经取得的丰成果的础上,指出 现有器材存在的
一
,吐火,变脸绝的艺术表
(一)相于川剧艺术本身的源和博大,变脸 的
在这期间.变脸戏班的对台戏中不断摸索,演 变,精化.渐成为JlI剧一大特色.川剧的悲剧极 有特色.喜剧独树一帜,是情波折,内心激变之 处.变脸皆有用武之地.它以怪诞狰狞的面相变化 表现出人物内不可之律动.作为一种对人物 内非常独特的表现手法.无疑大大增加川剧本 叹,而想象不出那曾经的服饰生活呢?当然,在不具备 让布依族服饰既顺应时代需求.不丧失饰原始意味 的能.又能阻止原有的布依族服饰工艺继续流失 的情况下.政成立相关的研机构或个人进行民间 收藏.并运用现有的多体技术做好布依族服饰制作 工艺的完记录.也就成了在两难地下采取得不得 已的抢救性保护但怎样让传统民族饰不失
的生活环境.留下"活"的民族服饰化.这在社会 现代发展中布依族人自己不不面对的难题 三,布依族女子服饰的开发与利
对于设计者而言.要善于用代设计手法.将布 依服饰丰富的纹样和特的工艺作为元素加以 运用.并学习他传统工艺的现代应用技巧.将布依族 服饰纹和工艺特色进行再设计.对其起到传播的作 用.比如将具有特色的服饰样用在小礼品的设计
袋等特色旅游纪念的开发上.
或者是用于公共服务软装饰包装上.这都能依族 服饰特色得到宣传.如通在蓝印花布的再开发上. 除了成立蓝印花布艺其进行收集保护之外.还 运用蓝印布做了相关产品设计(如前图).蓝印花的 青底白花领带.选择不传统蓝印花布材质的丝绸 作为带面料.只借用了纹样色彩和图形.改变了蓝印 花布产有的民俗
举成为地方政府采的特色配饰.在大型活动中.反 而成了最族特色的艺术品外.在宾馆的卧室陈 列中.也可用具有服饰纹样特色的纺织品进行装饰. 能够托浓厚的民族氛
小结
具有深厚历史文内涵的民族服饰.是中华民族 服艺术的.民族服饰文化.是服装设计与创作的 源泉.民服饰文化的学习与掌握.是服装设计学习的 非重要的一个环
(作者:吴晶,四川大学轻与食品学院副教授;
责任编辑:程利辉
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t功JII戤厚/舞美技艺粹/2010年第2
(二)剧把变脸搬上舞.用绝妙的技巧
它是剧中人物内心思想感情的一种浪漫主表 现.川剧老艺人求新,求变,为了好,更准确的 刻画人物,发明了变脸项技巧.通过这种形式. 助外力来表现人物心的情绪变化.例如《桥》里 青儿"三追三赶"中用"抹脸"特技.使脸色由白变红. 由红变绿,由变,以展现青儿见许仙到来.怒火 烧的心态.表演火爆刺激.颇受观众欢迎. (三)吐火,变脸两绝的配合使.增加了人 物形象塑造的丰富性和完
如《白蛇传》中的钵童(紫金铙钵),随着剧情的 进展.在舞蹈动的掩护下.一张地将它扯下来 变绿,红,白,黑等七,八张不同的脸,与相配合, 风,火二吐出长达一,两米的火焰,挡住Lq蛇的 路.使剧情达到高
(四)吐火,变脸两种绝技的合用.不是生搬 硬套.孤立堆砌在戏剧里面.也不为了纯粹炫耀 .掩人耳目.而是为剧情发展和物塑造服务的 川剧这些技巧,特技,它是和戏剧环境,剧情 节发展,人物性格态,紧密结合在一起的技巧 是为艺术服务的.作为刻人物的手段而灵活 运用
二,变脸绝技的历
变脸是运用在川剧术中塑造人物的一种特 技.是揭示剧人物内心想情的一种浪漫主义 手法.它实际上是根据剧情变化和川舞台角色表 演需要而产生的舞台人物脸谱的变化 f一,川剧脸谱的来
张德成在《略谈脸谱》一文中谈到:"脸,顾 思义.既称谱.便不是在脸上随意作画,胡涂乱 抹.而是有谱——有道理,有目的,有规矩.这个 谱.就是艺术真实——活出发,经过艺术的加 工,提炼,夸张,美化……展示人物性格的基本特 征.是川剧舞台艺术刻画人物创作手段的一个有机 组成部分"川剧的谱作一种艺术现象,自然是 晚于现实生活的各种人的谱.但追本溯源,它 的起源又是相当的早.脸谱是源于生活而高于 活.其最的渊源可以追溯到远古时代人们的纹面 与
纹面.是文身的一个方面所谓"文身",是人 们己身上刻上或涂抹各种花纹图案,以化 自己.或使自己显得凶猛,威,目的是用来吓唬各 猛.保证人类的生存发.诸如"断发文身,以 龙子.避蛟龙之害.故刻其肌,以丹青涅之.""文身断 发,披草而邑"等等,证早在《新唐书.南蛮 传》就有记:"有文濮,俗镂面,以青涅之."而四 川又是少数民族濮的故因.联系起不难发 现:文面与古代四川的关系极为
面具,目前见诸籍的是《周礼.春官》.在逐除 疫的傩式中的核心人物相氏的装扮为:"掌蒙 熊皮,黄金四目,玄衣朱裳,执戈扬盾"这里的"黄金 四目"便是指
纹面和面本身并不就是脸谱.更不为了戏 曲而发明创造出来东西.它们之所以在古代出现,
是为了生存斗争,用以恐吓危害人类的猛之类: 是作为民族或部落成员相互识别的在志.是 "图腾文化"的反映;是作为装饰美化.其中,与 曲,川剧脸谱直接关的,便是装饰美化的能.即 使是丑角人物,其脸谱虽丑,但却是一种艺术美 此外.川剧之所以要使.它的产生还与宗 教仪式有关.教活动的剧性演出(如傩舞,傩戏 之类),其所戴面具是川剧脸的源之一.今仍 有一部分面具仍然保留在川剧舞
当然.川I剧脸并非一开始就有现在这么完美. 而是经历个由粗到精,由到繁,由零星到系统 的复杂演变过程经过长期的舞台实践.丰富多彩 的川脸谱才正式形
f二1J11剧
最早的变脸需带上先准备好的
亮相.扯去壳子再开唱.这便是"化"初的萌 来曹俊臣改用草纸蒙在脸上.涂上彩.演出 时,撒上一把粉火(松香等做成),用手一抹脸, 脸谱,现出原形,然开板起唱,这是很大的 进JII剧变脸的手法大体上分为以下四种: 1.抹脸:是将化妆油彩涂在脸的一定部位 上.到时用手往脸上一抹.可变成另一种脸色. 如果要全部变.则油彩涂于额上或眉毛上.果变 下半脸.则油彩可涂在脸或鼻子上如果只需变
个局部,则油只涂要变的位置即可.如《
2.吹脸:只适合于末状的化妆品,如金粉,墨 粉,银粉等有的是台的地面上摆一个小的 盒子.内装粉末,演员到时做一伏地的舞蹈动作, 趁机将脸贴近盒子一吹.粉末扑在上.立即变成另
,闭口,闭 种色的脸必须
气.《活子都》中的子都,《治山》中的乐羊子等人 物
3.扯脸:是较复杂的一种变脸方法.是事 将脸谱在一张一张子上.剪好,每张脸谱上 2010年第2期总第134/舞关技艺荟粹/t功Jli敲虏 都系一把丝线.再一张一张地贴在脸上.丝线则系 衣某一个顺手而又不引人注目地方(如腰带 上之类)随着剧情进展,在舞蹈动作的掩护下,一 张一张地将它扯下来.如《白蛇传》中的钵童(紫金铙 钵).可以绿,红,白,黑等,八不同的脸.再如 《归正楼》中的贼,《望娘滩》聂龙等也使用扯. "扯脸"有一定的难度一是粘脸谱的粘合剂不宜太 多.以免到时扯不下来.或者次把所有的脸谱扯 下来二是动作要干净利落.假动作要巧妙,能观 眼
4.面具变脸:是演员根据实际需要,先将不 同的脸谱绘在以木,纸,布,绸,
此外.还运气变脸之说.传说已故I剧名演员 彭泗洪.在扮《空城计》中的诸葛亮时,当琴童
司马懿大兵退去以后.他能够运气功而脸由红 变白.再由白转青.意表现诸葛亮如释重负后的 怕这种变脸.难.不易推广.亦不易学习. 川剧多剧目都大量采用了变脸技巧.并由一 人变发展到群体变.并延到木偶变脸技术也大幅 度提.张数越来越多.并增加回脸技巧. (三)Jll发演变过中变脸器材逐步改进取 得的
1.纸脸壳脸:出场一亮相,扯去子再开; 2.扯草纸变脸:再将草纸蒙
3."吹灰变脸":将预先安置好"灰".吹向 面颊(面上涂有油),再到"吹金粉变脸": 4.扯线变脸:是现在主要方式.其材质 经过长达百年的展,改进,已经从猪尿脬,脸壳,草 纸,布料,再到帛体的尼龙,晴纶,绸缎等: 5.脸谱的绘原料,材质也有了很大进步.从 炭灰,铅粉,染料,水颜料,彩,直到现在采用的 新型化工
三,吐火绝技的历史
(一)吐火的发
吐火技艺本原创于梆子.被川I剧鉴过来之后. 发扬光大,成川I剧中最为刺激的的秘绝技之一 以魔术般的技法.瞬息问变化谱.更与吐火 神功的诡异结合.以显示人物内心和剧情急剧变 化及内在张力,是剧中刻画人物最有力,最浪漫的 艺术手法之一.演员在演中,口一张.火便出,
烈烈,其熊熊,让人叹为观止.火自何处.火藏于何处,演员演不露斧凿.观众观之赏心悦目.以
胜,以绝制胜,此乃剧表演艺术驰
川剧成形后.从梆子借鉴过来吐时,吐的 是"纸媒火".然后是"香面火",即用"香面"(用一 种比较易质加工成粉末状)含在嘴中,喷出 时.靠外在火源点燃.由于"洋油"(煤油)的使用,极 大地进了吐火的演出效果.一是火.直观感觉很 好.二是有助于烘托戏剧效果,刻人形象. f二吐火器材逐步改进取得的
吐火的材质发展改进.则主要是吐火
1.吐火料的改进:从最早的"
2.吐火道具的改进:从"嘴出".近年来(20世 纪90年代)演者带面具.强了隐蔽性.观众无从 发现演员身上的引火物(火源).燃料从口中.而不 接触口腔.对公众形成的艺术效果是,演员口中直接 喷
四Jll剧变脸,吐火传
川I剧"吐火""脸"艺术的传承.大多数是由传 人的口传而得以代代传递,延续,发展的.如 果没有传承人世代相传.川I剧吐火,变脸艺术的种 种资源都失去其固有的价
(一)家族传承
家族传承只是依靠家族部传承.特别是视 为家绝技的内容.往往传承上有许格的规 定.如所谓的"传男不传女,传里不传外,传小不传 大"等.尤其是传统技艺如中,手工制作等非物质 文化遗产项目的传承具这一特征.当然,
火,变脸在族传承方面还不特明显.但是家族传 承还是川剧变脸承的一种重要模式之一 (二)师徒传
以师带徒,师徒承是川I剧变脸艺术得以传承 下的重要之一川剧传承人靠招收徒弟.把 自己所掌握的艺传授给弟子.这样一代一代把川 剧吐火,变
(三)社会传承
主要是指学校承.这种模式有别于统的师 徒传.师徒传部分都是弟子跟着师傅从很小 的时候就开练习.经过长期的培养而掌握这门技 艺.而学校承是一种通过正常的招生实现. 剧吐火,变脸当成必修程来学习,不仅学习川剧吐 ,变脸艺术,还要学习与川I剧吐火,变脸相关的理 论知识,从而更加全面地掌握这门技艺这也是现在 以JiI剧吐火,变脸艺术传承的主要趋势之一 以上三种传方式.各有利弊.也有着比较鲜明 的时代特征.随着社会时代的发展.家族承的方式 越来越少,尤其是国家,省(市,自治区)在分
1l3
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114?
t..1Z'3lI虏/舞美技艺荟粹/2010年第2期总134期 了非物质遗产项目以.都明确地指定了传承 人;省,市川学校也系统,规范传授吐火,变脸的 技艺.后两种方式发着越来越重要的作
,变脸绝技现有材存在的
进的思考
(一)关变脸现有器材存在的
一
是材质耐用性能差.反复使用中损
二是在复使用时.由于损而影响演出质量
2.现有变脸器材改进
一
是与纺织材料门科研人员加强合作.制 新的代物,目前我们已有两,三种经过反复试 验可以作为替代物的新型织材.如果经过一段 时间和舞台演出实践检验,我就可以正式采用 二是操作技巧上做步改进,不光是用手. 同采用脚以及身体其他部位,增加隐性,神奇 性.强调"轻,快,准".所谓"轻",就是变脸的动作要 轻柔.身段和舞台动作要."快"则强调变的速 度."准"就是一个动作就能变一张脸,. 三操作方式上,采一些化学,物理的方式. 借助灯光,机器,增加魔幻性和神秘iS.增加变的 数.并增加回脸巧.提高脸谱的精致程度.增大 群体变脸和木变脸频
(二1关吐火现有器材存在的
一
是携带差.作为吐火的主燃料为易燃易 爆
二是容易坏面部,头部以及身体他部位,甚 至酿成火灾,危害演出环境.因为吐火必须掌握
诀窍.那就是眼前的尚未熄灭之时,绝对不吸 气.否则最接的后果就"引火焚身".前两年,深 圳有个演员在吐火后因为很快吸气.结果面前的火 龙然跟着浮动在空气里的气状煤油飞速倒转.将 他的脸烧成重
i是造成境污染.燃料燃烧时产生烟雾及 气味在观众集中的
2.现有吐火器材改进
一
是材质的改.主要燃料的改进,现有燃料 配方的改进们正与相关的学材料科人员进 行密切合.争在三,五年内有所突破.我们的基 本思路是.寻求一种既全.叉环保.且易购强 (通.随处可以不受限制地容易购到)的燃料. 二是操作者必须经格技巧性训练.比如.吐 火也由以前的端着灯直接煤油展将导火索藏 在身上其它地方,观众只看到上下翻腾.突然吐 出火龙,更增惊险刺激.如果重复吐火.也可以将 煤油藏在身后的隐秘处.一次.再悄悄喝一次 川I剧吐火,变脸绝技是川剧艺术几百年来历代 老艺术家传承发展,充实,完的心血结晶.改革开 放以.川新演的很多剧目都大量采用了变脸 技巧,并由一人变发展到群体变随着商业大的冲 击,变脸吐火也剧目中剥离出来.该项技巧也步人 商业化,各种型文艺晚会(包括视春晚),夜总 ,酒楼,宾馆,变脸吐火无处在.技术大幅度提 高.但是,对吐火,变脸绝技的传承,器材实施改 进,以弘扬,振兴川I剧艺术,是摆在大
演者和川剧论工作者面前的一项艰巨持久任 务我们题组对此作了一些总结有益的探讨.权 作抛砖引玉.就教于大方之
(本文为成都文化局"2009年成都市化事业建(文化 类)项目"立项课题.课题组成
参考文献:
[I]邓运佳:《中国川剧通史》,四川大学出
[3]《中国?四川戏剧家录》,中国戏剧家协
[4]冯骥:《符号中国?文遗产》(非物质?下),凤凰出
『5]北京市文化社文处,北京群众艺术馆,北京市西城 文化馆《非物质文化遗产纵谈》,民族出版社,2007年版. [6]黄殿祺:《
(作者位:万平,成都大文学与新闻传播学
责任编辑:晏一立
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