张小咩的小姿生活
文字形式的电影剧本实际上是三种情况：
1、电影剧本（“电影文学剧本”）：编剧完成
2、分镜头剧本：导演完成
3、完成台本：场记记录完成
我们所讲的电影剧本都是指第一种情况，即由编剧完成的剧本。
一、电影剧本的几种写作格式
1、文学剧本式：
特点：可读性强（文学作品的可读性）。
电影感弱。
例1、“春天，踩着湿淋淋的步子来到了。”
以上“例1”文学性强，可读性强，充满诗情画意。可是，导演分镜头时，却不得不作以下的工作：
①、删掉许多纯属于文学的、视听语言无法表现的内容。
②、重新用视听语言表现那些可以表现的“诗情画意”。
故这种电影剧本一方面要使导演费较大的精力去分镜头，更重要的是，使编剧在剧本阶段未能把更多的精力放在电影思维上。
这样做的结果：既影响了剧本作为电影剧本它的艺术质量，同时也会妨碍你的剧本的成活。
2、格里叶式
特点：电影感强
可读性弱
例1、《去年在马里昂巴德》：（开头）：
“开始是一阵猝然响起的浪漫、热烈的音乐，这音乐就象我们在某些带有强烈的、激动人心的高潮的影片结尾时所听到的一样（这是一个由木管、铜管和弦乐等等组成的巨大的交响乐团演奏的）。片头字幕是常规的样式：人名等等都是用朴素的字体写成，黑色的字体后面衬着灰色的背景，或者是白色的字体后面衬着灰色的背景；这些名字或者一组一组的名字都镶在方框内，框子按照一种正常的甚至是较为缓慢的节奏，一个接一个在银幕上出现。
这种努力是应该肯定的。
但是作为编剧来讲，这样做有以下不利之处：
①、可读性弱，不单指一般人的阅读，主要是指描写太细、太繁琐。以至妨碍了导演、制片人抓住主要情节，主要人物。
②、不利于导演为影片作出他的贡献。电影主要是编剧、导演两个人的事。
这些同样会妨碍剧本的成活
3、日本式
特点：电影感强
可读性强（电影的可读性）
《 啊，无声的朋友 》 编剧：铃木尚之（日本）
1、满洲旷野、夜（1944年）
货物火车在远方行驶。火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。
2、满洲旷野、夜
火车在黑暗中奔驰。
3、满洲旷野、夜
随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。
前灯刺目的光芒。
火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。
绵延不绝的黑色货车车皮。
4、同上
一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。
车门微开着，车厢里黑暗无比。
单调的车轮声。
尖锐短促的汽笛声。
单调的车轮声。
5、车厢内
军曹松本在黑暗中点名的声音。
重叠着其他分队长点名的声音。
……
百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。
百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。
吉成的脸在香烟火星中闪现。
香烟在十三个分队队员之间依次轮转。
……
小队长的声音：“哪个在抽烟？不准抽。”
……
松本把香烟在靴上擦熄。
松本：“大家都睡吧。”
民次痛苦地喘着气。
6、上海陆军医院病房，日
民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。
……
二、电影剧本的写作格式
一个合格的电影剧本应该做到以下几点：
1、可视性强，用画面叙事。
“电影剧本究竟是什么？一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。” 悉德．菲尔德
2、画面力求具体，避免过于笼统。
3、努力运用声音元素。
不要过多地寄托于录音、或导演，声音应该体现在剧本阶段。
4、文字清爽、干净。
文字着重表现影片中主要的影像、声音、剪辑的内容，不拖泥带水，不过多文学上的修饰。
5、以场分段，以场景来划分文字的自然段落。
6、注意“段”与“段”之间的“转场处理”。
《约会》 编剧：石森史郎
①、公园 傍晚
……
萤子独自坐在长凳上等待着。她的脸随着列车的汽笛声和列车猛进的隆隆声逐渐扩大到几乎占着整个画面。
②、野外 夜
列车向北驶去、透过车窗露出的灯光划着一条水平线。
③、列车车厢过道 夜
几个要下车的旅客带着怕冷的表情从车厢里走出来。
…… （列车停，一男人上车）
列车开动
男人的脚走进车厢。
④、车厢里 夜
男人的脚在通道上走来。
……
7、每段开头注明场号、地点、时间。
如：
22、长安街、晨
23、李芸卧室、晚
8、不用或少用专业电影术语
主要是区分“分镜头本 ”，“分镜头剧本”让导演去干，其实全是电影思维，“不戴领章、帽徽的解放军”。
上面“转场”的例子是剪辑，我们可再看
③、车厢过道 夜
男人的脚走进车厢。
④、车厢里 夜
男人的脚在通道上走来。
它停了一下……但又走进来。
脚步又停住了，一个身子沉重地在一个空座位上坐下。脚上的皮鞋尖碰到了对面座位上的一个妇女的栗色皮鞋。
那双女皮鞋避开了男人的皮鞋尖。
在女皮鞋旁边，有一双落后于时代的低跟皮鞋，看上去样式虽然老，却是即坚固又实用。
附近的座位上，传来了笑声。
那边是四个登山打扮的年轻人，围坐着正在打麻将。高兴的欢呼声、悔恨的喊叫声，此起彼落。
这边是一个旅行团，占住了车厢的一角——大概都是些农妇……张开嘴可看到黄金或白金的全口假牙，她们喋喋不休地说个不停，吃个没完。
发着耀眼的闪光的嘴
絮絮叨叨说个不停的嘴
狼吞虎咽的嘴
一个少年看着出神的脸。
电影剧本怎么写？
电影剧本的改编必须要有一个充满想象力的头脑，我所指的是，你除具备一定的文学功底外，对电影的拍摄技巧、镜头语言的应用、场面调度、声乐色彩等都要有所涉猎因为写剧本不是写小说，你不能像小说那样平铺直叙。
特别是你绝对不能像小说或其他文学体裁那样，进行浓墨重彩的心理描写，那样就完全违背了视觉造型的初衷。
举个简单的例子：比如说，表现一个任性的小孩，你要是在剧本里写“这是一个被父母的溺爱和娇生惯养所宠坏的孩子”，那就不行。
首先要想想这样的东西让导演怎么将之变为画面？太抽象了点吧？娇生惯养是怎样的娇生惯养？任性表现在哪些方面？必须要用具体的实例和场面来构成。
总之，推荐你先补习一下电影知识（如果你是达人，就算我没说），剧本方面，推荐你去看<；广岛之恋>；和<；魂断蓝桥>；，这都是很优秀的剧作范本！ 网上搜搜就能找到.写剧本时最好能和你的那位朋友一起探讨，叫他帮帮你一起完成. 一点小建议，你那篇文章如果要改编电影，有绝对的难度.这种靠对白支撑的电影很没有市场.观众既然选择去看电影，就主要是为了看电影的声画结合，而不是去看你卖弄对白讲故事，像前一阵徐静雷的<；梦想照进现实>；，我就认为很失败.电影已经失去了导演的思想，完全是凭着原作小说的套路讲故事.（至少我在看到一半的时候就睡着了...）所以，请一定记住＂每一部电影里面都有一个导演灵魂的呐喊＂ 最后，祝你成功！
电影剧本的写作格式及方法
文字形式的电影剧本实际上是三种情况：1、电影剧本（“电影文学剧本”）：编剧完成2、分镜头剧本：导演完成3、完成台本：场记记录完成我们所讲的电影剧本都是指第一种情况，即由编剧完成的剧本。
一、电影剧本的几种写作格式1、文学剧本式：特点：可读性强（文学作品的可读性）。
电影感弱。
例1、“春天，踩着湿淋淋的步子来到了。
”以上“例1”文学性强，可读性强，充满诗情画意。
可是，导演分镜头时，却不得不作以下的工作：①、删掉许多纯属于文学的、视听语言无法表现的内容。
②、重新用视听语言表现那些可以表现的“诗情画意”。
故这种电影剧本一方面要使导演费较大的精力去分镜头，更重要的是，使编剧在剧本阶段未能把更多的精力放在电影思维上。
这样做的结果：既影响了剧本作为电影剧本它的艺术质量，同时也会妨碍你的剧本的成活。
2、格里叶式 特点：电影感强 可读性弱 例1、《去年在马里昂巴德》：（开头）：“开始是一阵猝然响起的浪漫、热烈的音乐，这音乐就象我们在某些带有强烈的、激动人心的高潮的影片结尾时所听到的一样（这是一个由木管、铜管和弦乐等等组成的巨大的交响乐团演奏的）。
片头字幕是常规的样式：人名等等都是用朴素的字体写成，黑色的字体后面衬着灰色的背景，或者是白色的字体后面衬着灰色的背景；这些名字或者一组一组的名字都镶在方框内，框子按照一种正常的甚至是较为缓慢的节奏，一个接一个在银幕上出现。
这种努力是应该肯定的。
但是作为编剧来讲，这样做有以下不利之处：①、可读性弱，不单指一般人的阅读，主要是指描写太细、太繁琐。
以至妨碍了导演、制片人抓住主要情节，主要人物。
②、不利于导演为影片作出他的贡献。
电影主要是编剧、导演两个人的事。
这些同样会妨碍剧本的成活3、日本式 特点：电影感强 可读性强（电影的可读性） 《 啊，无声的朋友 》 编剧：铃木尚之（日本） 1、满洲旷野、夜（1944年）货物火车在远方行驶。
火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。
2、满洲旷野、夜 火车在黑暗中奔驰。
3、满洲旷野、夜 随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。
前灯刺目的光芒。
火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。
绵延不绝的黑色货车车皮。
4、同上 一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。
车门微开着，车厢里黑暗无比。
单调的车轮声。
尖锐短促的汽笛声。
单调的车轮声。
5、车厢内 军曹松本在黑暗中点名的声音。
重叠着其他分队长点名的声音。
…… 百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。
百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。
吉成的脸在香烟火星中闪现。
香烟在十三个分队队员之间依次轮转。
…… 小队长的声音：“哪个在抽烟？不准抽。
” …… 松本把香烟在靴上擦熄。
松本：“大家都睡吧。
” 民次痛苦地喘着气。
6、上海陆军医院病房，日 民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。
…… 二、电影剧本的写作格式 一个合格的电影剧本应该做到以下几点： 1、可视性强，用画面叙事。
“电影剧本究竟是什么？一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。
” 悉德.菲尔德 2、画面力求具体，避免过于笼统。
3、努力运用声音元素。
不要过多地寄托于录音、或导演，声音应该体现在剧本阶段。
4、文字清爽、干净。
文字着重表现影片中主要的影像、声音、剪辑的内容，不拖泥带水，不过多文学上的修饰。
5、以场分段，以场景来划分文字的自然段落。
6、注意“段”与“段”之间的“转场处理”。
《约会》 编剧：石森史郎 ①、公园 傍晚…… 萤子独自坐在长凳上等待着。
她的脸随着列车的汽笛声和列车猛进的隆隆声逐渐扩大到几乎占着整个画面。
②、野外 夜 列车向北驶去、透过车窗露出的灯光划着一条水平线。
③、列车车厢过道 夜 几个要下车的旅客带着怕冷的表情从车厢里走出来。
…… （列车停，一男人上车） 列车开动 男人的脚走进车厢。
④、车厢里 夜 男人的脚在通道上走来。
……7、每段开头注明场号、地点、时间。
如： 22、长安街、晨 23、李芸卧室、晚8、不用或少用专业电影术语主要是区分“分镜头本 ”，“分镜头剧本”让导演去干，其实全是电影思维，“不戴领章、帽徽的解放军”。
上面“转场”的例子是剪辑，我们可再看 ③、车厢过道 夜 男人的脚走进车厢。
④、车厢里 夜 男人的脚在通道上走来。
它停了一下……但又走进来。
脚步又停住了，一个身子沉重地在一个空座位上坐下。
脚上的皮鞋尖碰到了对面座位上的一个妇女的栗色皮鞋。
那双女皮鞋避开了男人的皮鞋尖。
在女皮鞋旁边，有一双落后于时代的低跟皮鞋，看上去样式虽然老，却是即坚固又实用。
附近的座位上，传来了笑声。
那边是四个登山打扮的年轻人，围坐着正在打麻将。
高兴的欢呼声、悔恨的喊叫声，此起彼落。
这边是一个旅行团，占住了车厢的一角——大概都是些农妇……张开嘴可看到黄金或白金的全口假牙，她们喋喋不休地说个不停，吃个没完。
发着耀眼的闪光的嘴 絮絮叨叨说个不停的嘴 狼吞虎咽的嘴 一个少年看着出神的脸。
求电影剧本格式样本
电影剧本有文学剧本、分场景剧本与分镜头剧本三种。
如果是文学剧本下面有个例子：《刺客》1破旧安静的厂区，杂草丛生。
几双穿着黑色特战服的腿急速跑过。
十几名特警队员全副武装，快速渗透进入厂区。
带队的是一个年轻的女孩，她把长发扎成马尾巴，穿着便装和黑色的防弹衣，拿着微型冲锋枪跑在最前面，警官胸卡在防弹衣上晃悠。
她叫肖琳琳，是重案大队的组长，26岁。
如果不是这身装束和严肃的表情，她和街上靓丽时尚女孩没有什么区别。
跟在她后面的除了特警队员，还有她的助手小庄。
特警队员分成几组，迅速进入车间。
车间里，肖琳琳带领特警队员进行全方位立体搜索。
诺大的车间里，特警队员如黑色的溪流般无声的渗透进去。
肖琳琳来到车间值班室门前，闪到一边，做个手势。
小庄一脚踹开门，肖琳琳冲了进去。
肖琳琳紧张的表情慢慢变得无奈，她的枪口垂下站起来。
小庄进来，他也呆在门口。
一具男人的尸体躺在值班室的地板上，额头一个弹洞。
他的身体上面有一块木板写着：“内奸的下场”。
肖琳琳黯然的：“收队。
”黄昏，公安局重案大队办公室。
段队火冒三丈：“你是怎么搞得？啊？我跟你说过多少次了，一定要注意线人的安全，有危险的话就是案子往后拖也要保护线人！那是人命啊！何况还是对我们作出过重大贡献的线人！你为什么要和他联系？啊？”肖琳琳不吱声。
小庄：“段队，是3号给肖组打的电话要求见面，说有重大线索。
我们就……”段队一拍桌子：“屁话！他要见面你就见啊？为什么不动动脑子想想现在是什么局面？他是我们唯一的线索，不是万无一失绝对没有暴露的必要！就是要暴露也一定要保证他的安全！这下怎么办？案子完不了说，你让我们怎么对人家的家人交代？他还有老婆孩子，你们想过没有？我跟你们说过多少次，我们是警察，就是牺牲了也是烈士，也是我们的荣誉；线人呢？你能给他什么？你们把我的话当成什么了？”肖琳琳：“段队，是我工作中的失误。
”段队：“不是失误！是错误！你明白吗？！你出去吧，给我写个深刻的检查，明天给我交上来！这个案子你们组不要管了，跟二组办个交接，全给我停职检查！”肖琳琳和小庄灰着脸走了出去。
段队叹口气，坐下来，琢磨着，拿起电话。
肖琳琳和小庄和来往的警察无精打采的打着招呼。
小庄埋怨着：“段队至于吗？不就是死了个线人吗？又不是我们要和他见面的？”肖琳琳站在自己的车前：“你这话就不对了，线人也是为咱们牺牲的。
而且，你知道这个线人是什么人吗？是段队当警察抓的第一个人，那时候他还是因为偷了几百块钱给老娘看病了。
段队给他求情，才判了保外就医，后来就成了朋友。
他是自愿给段队当内线的，十几年了，和兄弟一样亲。
很多大案子都是他的情报才破案的。
”小庄：“啊？我怎么不知道？”肖琳琳：“他一直是段队亲自掌握的特情。
这回段队把关系给我的时候反复叮嘱过，这事儿要保密。
他已经在黑道滚打十几年，要是让那些人知道他和段队的关系，全家老小都得遭殃。
这事儿归根到底是我错了，光为了案子有个着落，忽视了线人的安全。
我也见过他的家人，真不知道怎么跟他们开口。
”小庄：“你准备怎么办？”肖琳琳：“案子线索断了，挨板子呗！回头我去看看他家人，看还能作点什么。
”小庄：“我劝你还是算了，他老婆孩子还不把你吃了？！早点休息休息吧，这段时间你也够累了。
”肖琳琳苦笑，打开车门上车：“我走了啊！”小庄：“哎！”肖琳琳探出头：“说？”小庄：“明天晚上有齐秦的演唱会，一个朋友给了两张票，你有时间吗？咱们一块去？”肖琳琳想想，笑：“算了吧，我这段时间估计就不出门了。
预审科的小汪不是一直约你吗，你就回报一次呗！我走了！”她关上车门，启动汽车走了。
小庄有些失落，愣愣站在原地。
如果说分场景剧本，下面也有个例子：《云水谣》第35—40景：36 内景 米仓 夜陈秋水把空米袋和苫布等能垫的东西都抓过来，叠好之后垫到对方木墩上。
陈秋水（体贴）：以后也别大意……关节不能受潮。
王碧云（抓住他的手）：安安静静的生活不好吗？为什么要做一个叛逆者？陈秋水：……想让更多的人过上更有尊严的生活……（笑）一句话说不清楚。
王碧云：你相信会有更美好的生活吗？陈秋水：当然！我坚信！王碧云：秋水……看着我。
陈秋水：嗯？王碧云（英文）：当我们年轻的时候……陈秋水（英文）：……在一个五月的美丽的早晨……王碧云（英文）：你说过，你爱我……（轻声）你爱我……俩人凝视，彼此在瞬间被击中了。
王碧云抚摸他受伤的下巴，嘴唇渐渐靠拢，终于羞涩而甜蜜地吻在了一起，并迅速陷入激情的漩涡，疯狂得似乎要冲毁一切羁绊。
不知是谁碰掉了水闸的木栓，水车嘎吱嘎吱地转起来，俩人无动于衷。
当木杵在石臼里发出第一声巨响，陈秋水才猛然醒悟，扑过去慌乱地寻找闸栓，好不容易把水车停住，已经晚了。
徐凤娘（画外音）：秋水。
陈秋水（嗓音颤抖）：哎……徐凤娘（画外音）：跟炳岩阿伯说过了，明天用他的牛车。
陈秋水：知道了。
徐凤娘（画外音）：客人的床铺好了，请她过来休息吧。
陈秋水：哎……米仓里的两个人近...
电影剧本范文
卧虎藏龙（剧本节选） 选自《卧虎藏龙》（中国对外翻译出版公司2000年版）。
王蕙玲 詹姆斯·夏慕斯 蔡国荣 58.外 场景：城外黄土岗 人物：蔡九、蔡湘妹、刘泰保、碧眼狐狸、黑衣人、李慕白 时间：夜 ◇三个人等在黄土岗上，暮天群鸦飞过这乱葬岗。
刘泰保：说来，就得守信哪！怎么还闻不到骚味儿？ ◇一个老妇人头戴一顶帽子，帽沿塌下将脸遮住，拄着手杖爬上土岗。
守候的三人交换一个眼神。
碧眼狐：蔡九，你这臭当差的，你不给我活路，我也不让你活！ 刘泰保：你这老太太怎么张口就骂人哪？ 蔡九：你要是束手就擒，也算你走了一回正道儿。
否则的话，我今天就销了你的案！ 蔡湘妹：爹！我给我娘报仇！ 碧眼狐：小婊子！一起送死吧！ 刘泰保：你个母狐狸，老成这样了还嘴硬！ ◇黄土岗上厮杀得难分难解，这时除了蔡九力敌，蔡湘妹和刘泰保都只能打游击战，以偷袭的方式攻碧眼狐狸的虚处。
蔡九：小心她的点穴法！ ◇话刚说完，刘泰保已经被点穴在一边动弹不得。
◇碧眼狐狸招招致人命，蔡九武功与碧眼狐狸在伯仲之间，两人打得不可开交。
◇一个人在高处观战。
◇厮杀中，一瞬间，另一把剑格开碧眼狐狸的剑，快速几个翻转就拆解了碧眼狐狸的招数，还有余裕帮刘泰保解穴。
碧眼狐：（惊讶）好！你们还有个打埋伏的！ ◇蔡九、蔡湘妹和刘泰保皆愣住，暗夜光影里李慕白站在那里。
李慕白：武当派早该铲除你这个妖孽！──久违了！碧眼狐狸！ ◇刘泰保惊诧的反应。
李慕白：你也许不记得我李慕白，不过，你不会忘记我师父江南鹤吧！──当年我在九华山闭关练剑，你冒充道姑潜入武当，盗走心诀，毒害我师父，今天该是你偿还这一段师门血债的时候了！ 碧眼狐：──你师父可惜太小看女人，即使入了房帏也不肯把功夫传给我，叫他死在女人手里，一点儿不冤枉。
◇碧眼狐狸出招，李慕白试探剑招，碧眼狐狸眼露凶邪之光。
李慕白：你盗取武当绝学，十年练剑，只练得一身走火入魔的邪招，今天教你命送武当宗门剑法之下，对你，也不冤枉！ ◇李慕白一出手，剑划破碧眼狐狸的左臂，观战的三人皆目瞪口呆，但与此同时黑夜中黑衣人出手挡李慕白的招。
碧眼狐：（狼狈中士气又一振）徒弟！来！来！该杀的都在这儿了！ 刘泰保：狐狸还有徒弟？ ◇黑衣人对碧眼狐狸斥喝一声。
黑衣人：走！ 碧眼狐：不行！我得除掉那老蔡狗！ ◇碧眼狐狸不杀蔡九不甘心，再战蔡九等人。
◇黑衣人有些急，犹豫一下，拔出青冥剑，李慕白惊讶。
李慕白：你是何人？青冥剑怎么会在你手里？ 黑衣人：三代祖传，你是谁？你管得着吗？ 李慕白：在下李慕白！青冥剑是我的剑。
◇黑衣人望着他，不说话了。
李慕白：不过，这把剑我送了人。
黑衣人：（心虚）那就不是你的剑了。
李慕白：不过，剑又被贼人偷走。
◇黑衣人突然进剑，李慕白接了几招便凝视黑衣人。
她和李慕白在黑夜中对峙。
李慕白出招试她，她招招应对一剑不漏，李慕白惊讶。
◇此时碧眼狐狸瞥见黑衣人和李慕白的剑法，脸上现出一股惊骇。
李慕白：你师父是谁？碧眼狐狸不是你师父，你这“玄牝剑法”从哪里学来？ 黑衣人：（得意）随便玩玩！ ◇就在碧眼狐狸闪神惊讶时，被蔡九顶了一刀哀叫一声，远处黑衣人听见便收剑施展轻功弹出数丈架住碧眼狐狸。
黑衣人：走！ 碧眼狐：今天要铲草除根！ ◇碧眼狐狸说时便发出暗器，蔡九一面躲一面以暗器还击。
◇李慕白正准备追击，黑衣人暗器飞来他一剑挡开，听到有人应声倒下，看不清是谁，突然听见蔡湘妹哇的一声哭出来。
蔡湘妹：爹！── ◇蔡九中镖于太阳穴当场气绝身亡，捕抓未成两眼不能闭上。
蔡湘妹趴在父亲尸体上大哭，刘泰保慌张地看着李慕白。
李慕白蹲下摸了脉替他把眼闭上。
此时东方天色已渐转蓝，黄土岗成了老英雄的埋身地。
◇李慕白非常沮丧。
59.外 场景：京城街道/铁府大门前 人物：杂役、市井小民 时间：清晨 ◇京城的又一天。
骡马车过，市井小民为五谷奔忙，杂役泼街，却压不住已沸扬起来的尘土。
60.内 场景：铁府大厅 人物：铁小贝勒、李慕白、俞秀莲、刘泰保、蔡湘妹 时间：日 ◇刘泰保，蔡湘妹站在人群前。
蔡九的尸体停在厅外，有人将上面的布单揭起，铁小贝勒和手下们低头观看。
铁贝勒：这就是蔡九？ 蔡湘妹：我爹，陕甘捕头蔡九。
铁贝勒：按说京城命案要由九门提督处置，而且，死的还是官差──你确定杀人者就在玉府？ 蔡湘妹：以性命担保。
铁贝勒：（沉思了一下，指李、俞、刘）你们来。
（对手下人指蔡）带她去后房安顿一下。
◇铁小贝勒走出大厅 61.内 场景：铁小贝勒书斋 人物：李慕白、铁小贝勒、俞秀莲、刘泰保 时间：日 铁贝勒：速战速决，拿到凭证，我还能去上面解决此事。
若错，或者误，江湖上的朋友可就要有所担待了。
李慕白：玉府就一点儿担待都没有吗？ 铁贝勒：没有凭证，就是陷害；有，另论。
李慕白：现在，两个贼人都在玉府，玉府如果放走了人── 铁贝勒：慕白，你是明白人，我就不多说了。
俞秀莲：这个事儿，刘泰保为什么不跟我说呢？ 李慕白：我想，捉拿碧眼狐狸，我一个人足够了。
没想到碧眼狐狸还有个徒弟。
玉府那里，我去办。
铁贝勒：...
电影剧本怎么写？
展开全部 电影剧本的改编必须要有一个充满想象力的头脑，我所指的是，你除具备一定的文学功底外，对电影的拍摄技巧、镜头语言的应用、场面调度、声乐色彩等都要有所涉猎因为写剧本不是写小说，你不能像小说那样平铺直叙。
特别是你绝对不能像小说或其他文学体裁那样，进行浓墨重彩的心理描写，那样就完全违背了视觉造型的初衷。
举个简单的例子：比如说，表现一个任性的小孩，你要是在剧本里写“这是一个被父母的溺爱和娇生惯养所宠坏的孩子”，那就不行。
首先要想想这样的东西让导演怎么将之变为画面？太抽象了点吧？娇生惯养是怎样的娇生惯养？任性表现在哪些方面？必须要用具体的实例和场面来构成。
总之，推荐你先补习一下电影知识（如果你是达人，就算我没说），剧本方面，推荐你去看和，这都是很优秀的剧作范本！ 网上搜搜就能找到.写剧本时最好能和你的那位朋友一起探讨，叫他帮帮你一起完成. 一点小建议，你那篇文章如果要改编电影，有绝对的难度.这种靠对白支撑的电影很没有市场.观众既然选择去看电影，就主要是为了看电影的声画结合，而不是去看你卖弄对白讲故事，像前一阵徐静雷的，我就认为很失败.电影已经失去了导演的思想，完全是凭着原作小说的套路讲故事.（至少我在看到一半的时候就睡着了...）所以，请一定记住＂每一部电影里面都有一个导演灵魂的呐喊＂ 最后，祝你成功！...
电影剧本范文
展开全部 卧虎藏龙（剧本节选） 选自《卧虎藏龙》（中国对外翻译出版公司2000年版）。
王蕙玲 詹姆斯·夏慕斯 蔡国荣58.外场景：城外黄土岗人物：蔡九、蔡湘妹、刘泰保、碧眼狐狸、黑衣人、李慕白时间：夜◇三个人等在黄土岗上，暮天群鸦飞过这乱葬岗。
刘泰保：说来，就得守信哪！怎么还闻不到骚味儿？◇一个老妇人头戴一顶帽子，帽沿塌下将脸遮住，拄着手杖爬上土岗。
守候的三人交换一个眼神。
碧眼狐：蔡九，你这臭当差的，你不给我活路，我也不让你活！刘泰保：你这老太太怎么张口就骂人哪？蔡九：你要是束手就擒，也算你走了一回正道儿。
否则的话，我今天就销了你的案！蔡湘妹：爹！我给我娘报仇！碧眼狐：小婊子！一起送死吧！刘泰保：你个母狐狸，老成这样了还嘴硬！◇黄土岗上厮杀得难分难解，这时除了蔡九力敌，蔡湘妹和刘泰保都只能打游击战，以偷袭的方式攻碧眼狐狸的虚处。
蔡九：小心她的点穴法！◇话刚说完，刘泰保已经被点穴在一边动弹不得。
◇碧眼狐狸招招致人命，蔡九武功与碧眼狐狸在伯仲之间，两人打得不可开交。
◇一个人在高处观战。
◇厮杀中，一瞬间，另一把剑格开碧眼狐狸的剑，快速几个翻转就拆解了碧眼狐狸的招数，还有余裕帮刘泰保解穴。
碧眼狐：（惊讶）好！你们还有个打埋伏的！◇蔡九、蔡湘妹和刘泰保皆愣住，暗夜光影里李慕白站在那里。
李慕白：武当派早该铲除你这个妖孽！──久违了！碧眼狐狸！◇刘泰保惊诧的反应。
李慕白：你也许不记得我李慕白，不过，你不会忘记我师父江南鹤吧！──当年我在九华山闭关练剑，你冒充道姑潜入武当，盗走心诀，毒害我师父，今天该是你偿还这一段师门血债的时候了！碧眼狐：──你师父可惜太小看女人，即使入了房帏也不肯把功夫传给我，叫他死在女人手里，一点儿不冤枉。
◇碧眼狐狸出招，李慕白试探剑招，碧眼狐狸眼露凶邪之光。
李慕白：你盗取武当绝学，十年练剑，只练得一身走火入魔的邪招，今天教你命送武当宗门剑法之下，对你，也不冤枉！◇李慕白一出手，剑划破碧眼狐狸的左臂，观战的三人皆目瞪口呆，但与此同时黑夜中黑衣人出手挡李慕白的招。
碧眼狐：（狼狈中士气又一振）徒弟！来！来！该杀的都在这儿了！ 刘泰保：狐狸还有徒弟？◇黑衣人对碧眼狐狸斥喝一声。
黑衣人：走！碧眼狐：不行！我得除掉那老蔡狗！◇碧眼狐狸不杀蔡九不甘心，再战蔡九等人。
◇黑衣人有些急，犹豫一下，拔出青冥剑，李慕白惊讶。
李慕白：你是何人？青冥剑怎么会在你手里？黑衣人：三代祖传，你是谁？你管得着吗？李慕白：在下李慕白！青冥剑是我的剑。
◇黑衣人望着他，不说话了。
李慕白：不过，这把剑我送了人。
黑衣人：（心虚）那就不是你的剑了。
李慕白：不过，剑又被贼人偷走。
◇黑衣人突然进剑，李慕白接了几招便凝视黑衣人。
她和李慕白在黑夜中对峙。
李慕白出招试她，她招招应对一剑不漏，李慕白惊讶。
◇此时碧眼狐狸瞥见黑衣人和李慕白的剑法，脸上现出一股惊骇。
李慕白：你师父是谁？碧眼狐狸不是你师父，你这“玄牝剑法”从哪里学来？黑衣人：（得意）随便玩玩！◇就在碧眼狐狸闪神惊讶时，被蔡九顶了一刀哀叫一声，远处黑衣人听见便收剑施展轻功弹出数丈架住碧眼狐狸。
黑衣人：走！碧眼狐：今天要铲草除根！◇碧眼狐狸说时便发出暗器，蔡九一面躲一面以暗器还击。
◇李慕白正准备追击，黑衣人暗器飞来他一剑挡开，听到有人应声倒下，看不清是谁，突然听见蔡湘妹哇的一声哭出来。
蔡湘妹：爹！──◇蔡九中镖于太阳穴当场气绝身亡，捕抓未成两眼不能闭上。
蔡湘妹趴在父亲尸体上大哭，刘泰保慌张地看着李慕白。
李慕白蹲下摸了脉替他把眼闭上。
此时东方天色已渐转蓝，黄土岗成了老英雄的埋身地。
◇李慕白非常沮丧。
59.外场景：京城街道/铁府大门前人物：杂役、市井小民时间：清晨◇京城的又一天。
骡马车过，市井小民为五谷奔忙，杂役泼街，却压不住已沸扬起来的尘土。
60.内场景：铁府大厅人物：铁小贝勒、李慕白、俞秀莲、刘泰保、蔡湘妹时间：日◇刘泰保，蔡湘妹站在人群前。
蔡九的尸体停在厅外，有人将上面的布单揭起，铁小贝勒和手下们低头观看。
铁贝勒：这就是蔡九？蔡湘妹：我爹，陕甘捕头蔡九。
铁贝勒：按说京城命案要由九门提督处置，而且，死的还是官差──你确定杀人者就在玉府？蔡湘妹：以性命担保。
铁贝勒：（沉思了一下，指李、俞、刘）你们来。
（对手下人指蔡）带她去后房安顿一下。
◇铁小贝勒走出大厅61.内场景：铁小贝勒书斋人物：李慕白、铁小贝勒、俞秀莲、刘泰保时间：日铁贝勒：速战速决，拿到凭证，我还能去上面解决此事。
若错，或者误，江湖上的朋友可就要有所担待了。
李慕白：玉府就一点儿担待都没有吗？铁贝勒：没有凭证，就是陷害；有，另论。
李慕白：现在，两个贼人都在玉府，玉府如果放走了人──铁贝勒：慕白，你是明白人，我就不多说了。
俞秀莲：这个事儿，刘泰保为什么不跟我说呢？李慕白：我想，捉拿碧眼狐狸，我一个人足够了。
没想到碧眼狐狸还有个徒弟。
玉府那里，我去办。
铁贝勒：你去办，我看不妥。
俞秀莲：贝勒爷，...
写电影剧本与写话剧的剧本一样吗？写电影剧本的格式？？
刷本写作格式 格式，是已经形成规定或被普遍认可的一种形式。
这个说法，主要是对文本而言。
编剧的工作，就是把自己的思想通过文字落实成可供阅读的文本，也就是写成剧本来体现。
但有些朋友，还不大了解剧本的格式，这是编剧最基本的功课。
我们不能总是拿出一个很好的故事，结果，让人家一看，他先由心里发笑，这小子还是个很嫩的芽菜，结果就会在价格上欺负咱。
从编剧自身的角度讲，我们也有责任做出规范漂亮的文本，这不只是能使阅读者会感到舒服，同时，也是对自己技能和认真意识的一种训练。
剧本分为文学剧本、导演剧本，导演分镜头剧本、电影完成剧本。
但本子自导演剧本之后，就不是编剧的事了。
本子的格式大体是以每场戏为一段落。
要有地点、时间、内外景之分，有些还列出了这一场的人物。
本子的容量也很重要。
我读过不少的本子，故事的创意很好，但故事量远远不够。
由于这个东西没有具体的量化，我这里列出的是常规的量化标准。
电影本子，由文字的角度讲，至少要在35000到45000字之间。
全剧大约要有120场戏。
如果就本子的页数讲，四号字的打印本，原则是一页一分钟。
电视电影本子比之要弱很多。
但不是弱在容量上，而是弱在实际把握上。
二者的区别在于，电影讲的是感觉，因此时间的要求很严格，以秒记，但却有大投资。
电视电影则是偏重于讲故事，时间松于电影，即使你写成了电影本子，它也无法拍摄。
电视剧本子，一般的情节剧，每集的字数要在15000。
而动作戏要在12000。
要大约有40场戏。
而电视剧本子对于所拍摄的戏而言，其作用和重要性上都大于前面的二者。
所以说，一部二十集的电视剧是很吃时间和功夫的。
因为由字数而言相当一部常规的长篇小说的字量。
如果有人二个月就能写出部二十集电视剧来，还认为自己的东西是经典，他多半是个大话王。
如果有朋友有兴趣做长的电视剧，我建议最好是拿着你的故事创意先去联系影视文化公司，签了意向书后再写，不然成为废纸的可能性远比被人认领高的多的多。
剧本写作基础：剧本的格式 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。
剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。
当然，既然是一个工种，就有自己的规范。
这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。
或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。
因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说 刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。
举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。
你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。
像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。
加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。
电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注 如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。
你不需要教他怎么拍，这不是你的事。
你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。
但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。
剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。
就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY,BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。
把BILL和SALLY...
电影剧本格式
第一场时：日地：社区综合办公室人：郭二林，杨大妈，上官丽莎¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门杨：呦，二林子来拉。
郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛，¤郭二林走到自己的桌子前，坐下，郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？郭二林：啊。
杨：多少啊？郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。
上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。
（接过）郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。
上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？”郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。
杨大妈：哎呀！郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。
电影剧本怎么写？有没有可以参考的？
展开全部 剧本的写法我们初中时大体学过，不知道你有没有印象了。
剧情一般象记叙文，时间、地点、人物、事件，故事的起因、经过、结果等等。
再就是剧本的剧情背景，人物的对话，人物的心理描述，环境气氛，旁白，伏笔，故事的悬念，事情的合理化等等都要考虑好。
我给你找了一个，你参考一下。
希望能帮到你。
对了，百度文库里有剧本的写法和范本，你自己查一下更全面。
我给你引用一个例子。
不达太长了，这里字数限制写不全，你可以单找我要。
分场大纲的作用好比一个骨架，而真正开始写戏就是在骨架上开始长出肉来。
包括处理方法等重要方针，通常在大纲阶段就要决定好，真正写戏时并不考虑这些方面，而比较像是临场即兴反应的工作。
若是写到一半发现原先设定的方针有问题，越继续下去越觉得不合理，便必须停下来，重新拟一份大纲或调整大纲，直到解决了再根据解决的方案来修改，有时甚至需要重写。
真正开始写戏是最幸福也是最苦的时刻。
当你手下正在敲打键盘的时候，脑中同时排演着心目中所憧憬的一幕幕的戏；当写一人的时候，便彷佛在扮演这人，替他说话，又设计他的走位与动作；经常的情形是写到诙谐处会跟着发笑，写到悲伤处会情不自禁流下泪来。
同时又不时兼顾整个场面的调度与布景的变换，犹如导演和布景设计师一样，所以说写戏的时候是最幸福的。
可是真正写戏的时间，并不等于上演的时间，而是往往需要一星期到三、四个个星期不等的工作天。
在这期间最重要的工作是让思考中已有的架构具体成形，因此会影响这个架构的新信息便尽量不要去接触。
这些信息指的任何学习方面的内容，以及欣赏他人的戏剧等。
同时这阶段也不方便向人吐露想要表现的方法与内容，因为一旦说过就会降低实践的兴趣与动力。
想想一段时间不能看书、看戏，又不能向人倾吐创作时所遇到的实际瓶颈，只能看看报、睡睡觉，下笔顺利的时候又要担心体力不继，必须时时补充热量，所以是很苦的。
底下谈一下真正写戏时的一些应变的技巧。
第一节：交代前情 交代前情对于任何形式的戏剧写作都是有必要的。
应用的方法从最粗糙到最细腻的都有。
像某些电影那样，一开始便打上一大堆说明的字幕，或是演到一半跳到过去，把相关的、发生过的事原原本本演一遍（电影、电视剧中经常用黑白画面来暗示回忆），这些都是最简单的方法。
又比如像传统戏曲那样人物上场先说上场白，把身世履历和过去发生到现在的状况说个清楚再开始搬演，也算是方便的手法。
交代前情最高明的方法是一边戏剧行动仍然在进行，一边同时借由人物的互动与对话，让观众自然储备了相关的信息，能够一路顺畅地看下去而浑然不觉。
而这方面的技巧又可以分为两个层次来谈。
第一项：鸡毛扫景 在写实剧中经常使用的是「鸡毛扫景」。
鸡毛扫景用在一出戏的开头，通常的情形是用人正在打扫客厅，主人则在等待客人，于是两者间便有段对话。
如「女主人：表少爷上次来是什么时候的事啊？用人：是小少爷长水痘的那年吧？」。
接着两人便很自然会提起一些往事，交代前情的目的也就达到了。
第二项：心腹人物 此外戏剧中用来交代前情的技巧，还有就是运用「心腹」的人物。
这类人物如在主人家待了好多年的奶妈或用人。
这类人物设置的目的，就是为了在主人翁心情起伏、情绪不佳时，与主人做交心的谈话用的。
如《乱世家人》中郝丝嘉的黑人奶妈就是这类的人物。
此类人物通常不仅能严守秘密，而且是极端维护主人的。
这段预期中的交心对话，自然能揭露相关的往事与主要人物过去到现在的感情遭遇。
另外在风格化演出的剧场里，除了上述的技巧外，还有许多剧场的惯例可以运用。
比如希腊悲剧中始终待在场上的歌队，他们经常担任的是群众的角色，他们可以用朗诵诗的方式说出群众的心声，队员可以与领队交换对话，或是关切或探询剧中主人翁的遭遇或心情。
又比如舞台剧经常使用的独白（尤其是在表现行路的过场戏中）。
无论是希腊悲剧的歌队或是独白的使用，都可以一面宣泄感情，同时带到过往发生的事，达到交代前情的效果。
本文将介绍一些声音与画面的关系以及解说词的写作的基本方法，顺便介绍蒙太奇的一些基本知识，注意写作电视脚本时运用一些蒙太奇思维。
从表现形式看，影像解说词与一般的文章是有区别的，一般的文章其语言是唯一的表现手段，而处于立体交叉的语言环境中的解说词，与之发生关系的不仅是语言，它更多地和画面发生关系。
解说词是否写得好，要看它是否很好地与画面紧密配合。
电视节目解说词往往不是一篇完整的文章，从文字上看，它断断续续，段落与段落之间似乎缺少语言和形式逻辑上的连贯性，既不适合于朗读，又不适合于单独作为报道发表。
一般来说，解说词只是影像的一个重要组成部分，而不能单独存在。
一、影视表现的基本手段：视听语言 视听语言是电视表达的基本方法，电视声音的构成可以用以下的模型来表示： （一）、声音：解说词 + 同期声 + 后期音乐音响… 脚本创作不是指解说词的创作。
而是包含声音的画面在内的整个节目的架构。
1、 文字语言基本作用 影像解说就是把观众的想象活...
电影剧本的格式是什么？我要写一部电影剧本,但是不知道格式,请大...
剧本其实只要别人看得懂就行。
如果手头没有表格那种剧本，拿张白纸就能写了。
如果是正规的公司，应该会有固定格式的表格，每个公司都不一样，但都是那几个栏目。
你拿张白纸来也能写的。
给你个无表格的例子参考下： 第一场 时：日 地：社区综合办公室 人：郭二林，杨大妈，上官丽莎 ¤杨大妈正在听中波里的新闻，上官丽莎在照镜子，梳头。
¤郭二林拎包进门 杨：呦，二林子来拉。
郭二林：哎！老主任，（冲上官丽莎）早！ 上官丽莎：（抬起头）您也早！昨的球儿您看了嘛， ¤郭二林走到自己的桌子前，坐下， 郭二林：咳，看什么球啊，挨户收咱那个管理费，一家儿看上两眼，对了，（起身）杨主任，先把昨儿个我收的那钱给您吧，（掏出一纸袋子，递上）我点了三遍了，您再点点。
杨大妈：（把钱从袋子里取出）：林子，都收完啦？ 郭二林：啊。
杨：多少啊？ 郭二林：（正要从暖瓶倒水，抬头）两千三百五。
杨大妈：哦（做点钱状）。
上官：（把镜子往桌子上一合）：老主任我点吧。
（接过） 郭二林：（抖落报纸）：哎！杨主任，咱们该收的都收齐了吧？ 杨大妈：东区都齐了，铺面的也齐了，（抬头轻声自言自语状）清洁费和停车费上礼拜也齐了，就差你这一块儿了。
上官丽莎：（把钱往桌子上啪的一磕）：两千三百五（半埋怨状嘟嘟囔囔）：老主任，咱这是不是也得弄一台点钞机了（起身递过去），每月这么弄费神费力还不说，要是有了假钞都不知道。
杨大妈：（边点边说），丽莎啊，小心驶得万年船，用什么机器呀，也比不上人，假钞？哼，别以为我都老眼昏花了，一张也逃不了！ ¤上官丽莎坐下，挑着眉毛点了点头，那意思仿佛是“呵呵，是吗？” 郭二林：（喝水，看着报纸头也不抬接话茬）：咱这儿也出不了假钞。
杨大妈：哎呀！ 郭二林：噗！（一口水全喷出来，连忙擦干净嘴边的水）我说老主任你这是干嘛呢？ 杨大妈：（慢慢拿起一张钞票）假钞。
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