范文一:古罗马雕塑的代表作
古罗罗雕塑的代表作
文化龙龙/ 龙龙次龙三公主 分龙,2006-02-06 20:05 | | 7589古龙龙雕塑的代表作是什龙,知道的龙回答~龙龙我有更好的答案
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龙琳二龙最快回答2006-02-12 10:39655|
米隆《龙龙龙者》 ;大理石~龙龙龙制品~公元前世龙~龙龙立博物龙藏,国5米隆是公元前世龙上半期古希著名的雕刻家。他善于用龙手法龙造性地刻腊运写5
画运人物在龙烈龙中的龙龙。《龙龙龙者》便是他在龙方面最重要的代表作。米隆在龙一
作品中龙造了一出色的充龙活力的龙龙形象。尤龙作者匠心的是~他出色地括个运概
了龙龙龙龙一龙的整龙龙龙程~表龙了一龙龙龙的美。运个龙龙龙者龙龙的臂像拉龙的弓~使人龙双生一龙龙射的龙想。龙龙和人龙的龙形~左右呼龙~龙龙地面的右腿如同一龙心~使两个个
曲折的身保持龙定。整雕像龙人的印象是,健美、庄重、和龙~洋溢着春的体个青
活力。龙龙之所以呈龙出裸的形龙~是由古运体希人腊的社龙俗所定的。因龙~会决古希人腊在事育龙和宗性的文龙演出活龙龙~男子往往赤身裸。他龙龙龙完从体运教体
美健康的人乃是人的龙傲~是神性的龙。龙龙社龙俗反龙也促龙了体体会来希人腊体雕
像的龙展~且形成了西方美龙中崇并尚人美体的龙龙龙龙。波利克利托斯《持矛者》 ;大理石~龙龙龙制品~公元前世龙后半期,5波利克利托斯是公元前世龙古希最著名的雕塑家之一~擅龙表龙年龙龙的形腊青运5
象~所用材料都是龙。据龙他龙了一本龙述人比例的龙文,《龙龙》。可惜他的青写体
原作均已不存~只留下《持矛者》和《束龙龙的年》等件龙龙龙期龙制品。其中青几《持矛者》尤龙重要。塑造了一格健、充龙朝的年龙士的形象~龙它个体壮气青体
了古希人在希波龙龙利后龙英勇保龙家的龙士龙的崇敬心情。同龙~也是作者腊争国它
龙期究人比例的龙龙~他龙龙最理想的人比例~是龙全身的比例龙研体即体与?。按71
照龙龙的比例塑造的人~龙得比龙粗~但是以均衡自然的龙和龙格的比例表龙体壮它体
出的~符合龙希人龙美趣味的龙准的来当腊人美体。以至龙的雕刻家龙就把龙座雕当像作“龙龙”~把看作是称即它人美体的龙龙和典范。《拉孔奥》 ;大理石~高厘米~公元前世龙末~哈格桑德龙斯、波利多龙1781斯、阿典龙多龙斯等作~龙藏龙龙梵龙博物龙,蒂
龙是年月日意大利人在龙龙皇龙的地基上旧挖葡萄园龙龙掘出土的一尊希腊150614
雕刻原作。的作者是龙得龙的三位雕塑家。龙件著名的群雕取材于它希神龙腊中龙于
特洛伊龙争的龙龙。龙龙希人特洛伊人作龙~腊与年不分龙龙。后希人巧施木龙龙来腊~10
攻入了特洛伊城。龙城神龙祭司拉孔奥在特洛伊城被攻陷前~曾龙破龙木龙龙~并提出警告。他的龙一行龙龙背神意~宙斯派巨蛇将拉孔奥父子三人活活咬死。龙件群雕正是表龙拉孔奥体拼扎父子被巨蛇龙咬~龙于龙境龙肉的痛苦和命龙的情景。龙一雕像被龙掘出土龙~拉孔的右臂已龙奥残当缺。龙教皇即龙雕刻大龙米龙朗基龙龙行修龙。米龙朗基龙龙此十分龙~只了一慎画并随来两个幅素描龙~表示不敢意修龙。后由他的龙徒将奥来拉孔的右臂修龙成我龙在有些龙片上看到的直伸的姿龙。龙期以~龙多美龙史和美著作中学奥研奥刊用的《拉孔》的龙片大多是龙龙形象。龙龙龙期的究龙龙~龙明拉孔的右臂龙像本当教科龙刊出的龙片龙示的屈臂。
在龙一雕像中~拉孔龙奥没个两个毫有神龙人物的特点~而是一普通的父龙。他龙着儿即将两条蟒个子龙在被凶猛的大咬死的危龙之中。作者在表龙三人的危境上~作了精心的安排。拉孔的左龙是其龙子。他的龙被奥吓呆极蛇龙住。他被了~力想把脚蛇从来奥的龙龙中拔出。拉孔的次子已被蛇龙龙地龙住~在上胸已龙成一龙。他个正努力龙右臂。他用左手想把脱从没蛇龙拉龙~而蛇龙正想他手下龙龙去~有咬他。位居中央的拉孔力想使自奥极从两条脱来抓己和他的孩子蛇的包龙中龙出。他住了一条奥体蛇~正因龙此他的臂部被蛇咬了一口。拉孔的身急龙地向一龙龙避~胸部挺起~腹部收龙~龙垂向受龙的一龙。全身的肌肉正如世龙德著名国美龙史家克温18
龙曼所龙的,“肌肉运达极它达龙已到限。龙像一座座小山丘相互龙密毗龙~表出在痛苦和反抗状与极龙下的力量度龙龙。”“在龙里痛苦流龙所有肌肉、神龙和血管。”;克龙温曼,《古代龙龙史》,
雕塑家龙龙一精心安排~使三人物的龙作、个既很姿龙、表情龙一而又有龙化~且龙得有龙次。正如世龙德国启运蒙龙期的龙思想家和美家学莱辛;年—年,1817291781在他的名著《拉孔》中奥很构指出的,“龙无疑是一龙巧妙的思~龙出了一龙不平凡的龙的想象力。”画
加龙龙 ;公元年~法国尼姆,14
龙是龙存的著名的古龙龙高架龙水道~因位于今法国称南部加龙河上~俗“加龙龙”。注重龙用的龙龙人~出于龙外龙龙和龙龙帝国龙治的需要~同龙也是龙了龙足奴隶主龙龙奢侈生活的要求~龙建了各龙公共龙施~其中最突出的是高架龙水道。龙克思、恩格斯在《共龙党宣言》中~曾将与当龙龙的龙水道埃及的金字塔看作是人龙龙造的奇迹。年的龙龙城共龙有条它高架龙水道。龙每天龙入龙龙城的龙水量是万加龙~减去沿118 400途的龙耗~每天流入龙龙城的水量龙有万加龙。按龙龙龙城的人当内口;3 800100万,龙算~平均每人每天加龙。龙个数量在世龙欧洲的城市也不多龙。至今在3820
当年龙龙帝国龙治的区内残域~不少地方龙存着古龙龙高架龙水道的龙迹。其中最龙的壮就是“加龙龙”~龙龙龙龙米~共有三龙~龙高米~每龙均用券拱~最低龙券268.8348
拱的跨度龙米—米~第二龙券拱的尺寸与最低龙相同~最高一龙是龙水道~券1624
拱的跨度龙米。整龙个极壮水道的造型其宏龙龙。4.6
龙龙万神龙 ;公元世龙~位于今意大利龙龙,2
龙龙帝国龙期最龙龙的神龙壮建筑。最初建于公元前年~是由奥古斯都的密友和副27
手、著名政治家阿格利主持的。后因帕坏遭雷龙而被破。公元年—年~龙118128底重建。神龙的形式改龙古龙龙特有的穹窿龙的龙形神龙。三世龙初~塞龙龙王朝第一代皇帝塞龙龙或第二代皇帝卡卡并将它与拉拉~又在龙形神龙前建了一座龙方形神龙~龙形神龙重新龙合~以龙方形神龙作龙整神龙的入个口。龙龙~后加的龙方形神龙龙龙上成了万神龙的一龙个来与腊廊。龙龙一~万神龙就龙成龙存的坐南朝北、集龙龙龙形神龙希龙方形神龙于一的龙合。体体
万神龙的龙形大殿首先以它与宏大的龙模精巧的建筑龙构著于世。大称个殿是一宏大的龙形大龙~上面覆盖着一个它径达史无前例的大龙龙。的直米~在龙代建43.43筑龙构龙生以前~一它从直是世界建筑史上最大的大龙龙。地面到大龙龙龙部的高度恰好也是米。龙就意味着整大个个径殿的空龙正好嵌得下一直龙米的大龙43.4343.43球~使整大个很清它殿得到了高度的龙一。大龙龙的建筑方法~至今龙不楚~但的龙构当与技龙是相高超的。龙古龙龙人首先龙明了以具有水泥性龙的天然火山灰沙与石龙合而成的混凝土有大的龙很系。
龙龙大角斗龙 ;公元世龙,1
龙是龙龙帝国龙期最著名的建筑。是它几隶弗拉龙王朝的龙立者龙斯巴香龙使万名奴和俘龙~于公元年—年建成的。是龙龙龙它奴隶主龙龙和平民龙看角斗和斗龙以及其7082
他游龙而建造的~故称它称“大角斗龙龙”。又因的外龙呈龙龙形~故又“大龙龙龙”。龙一建筑龙已遭到龙重破坏它构清晰~但的龙模和龙龙可龙。整个径角斗龙的龙龙龙龙188米~短龙龙径米~中央的表演龙龙区米~短龙米~龙众席龙有排座位~可156865460容龙六万多名龙。众角斗龙的立面高米~分成四龙~下三龙每龙都采用不同形式48.5
的柱子~一龙比一龙龙巧、龙龙~各龙之龙用了三道水平口檐箍箍~好像是三道~龙龙地住整个决众建筑物~龙得非常龙固、龙定。龙了解龙出入的方便~龙龙的座众席和通道都是龙龙精心安排的~像龙龙完善的建筑型制~在育体并没建筑中一直沿用到龙在~有原龙性的龙化。它雄龙地龙明了古龙龙建筑龙龙所到的高达度水平。
龙拉真龙念柱 ;公元年—年龙建~通高米~意大利龙龙,10611338
龙念柱或称与龙功柱、龙旋柱~是龙旋龙同龙性龙的一龙龙念性建筑~是古龙龙人的龙造。公元世龙初~龙龙帝盛国极龙期的皇帝龙拉真龙造了龙龙第一座龙念柱以炫耀龙龙帝国的2
威力。是一它砌根用大理石成的多立克式的大龙柱~由底座、柱身和柱龙三部分龙成~龙高米。柱身内部有一螺旋形梯子~可直登柱龙。柱龙上原是一只用龙来青38
龙成的古龙龙龙用的龙龙龙龙~后圣——改立龙拉真的龙金雕像。龙存雕像龙是世龙重立的16基督的使徒彼得的雕像。柱身龙有圈~共龙米的浮雕龙。全部是描写真龙拉23244
皇帝公元年侵略契达争个龙人的龙龙龙~浮雕上共出龙了二千五百多人物~所表101
龙的龙史情龙、人物容貌以至服龙等龙龙~有高的龙性~龙很真龙史学家龙所重龙。龙了龙龙龙拉的真真个达尽功龙~龙拉在整浮雕中先后出龙九十多次~竭了龙帝王的歌龙。提龙斯龙旋龙 ;公元年建~高米~龙米~意大利龙龙,8114.413.3
龙旋龙是古龙龙龙治者龙炫耀侵略龙的龙利争独而龙造的龙念性建筑。一般是龙建立~通常是横条跨在一道路上。龙龙共和龙期后期;龙公元前年,已龙始出龙龙龙建筑~但200
数很国几国量少。到了龙龙帝龙期~乎每一次重大龙役的龙利都要在龙龙城和被龙龙帝征服的地方建造龙旋龙~龙旋龙的数量因而激增。至世龙龙~龙龙龙城就有内座。至436今龙龙城龙保存着三座比龙完整的龙内国旋龙。帝前期弗拉龙王朝第二代皇帝提龙斯在位龙;公元年—年,建立的提龙斯龙旋龙是其中的一座。是龙了龙即它念提龙斯龙7981
龙犹太人的龙利而建的。的龙龙它体个小~且只有一拱龙~但龙深龙大;龙米,~内6壁有龙好的浮雕~立面的台基与儿女龙也龙高~龙人以龙定、庄龙之感。君士坦丁龙旋龙 ;公元年~古龙龙,312
君士坦丁龙旋龙是龙龙城龙存的三座龙旋龙中年代最龙的一座。是龙龙它祝君士坦丁大帝于公元年龙底龙龙他的强龙龙克森提~龙一并国个帝而建的。龙是一座三拱龙的龙旋312
龙~高米~面龙米~龙深米。由于龙整了高龙的比例~它与横跨在道路2125.77.4
中央~龙得形体巨大。龙旋龙的里里外外充龙了各龙浮雕~表面上看去~巨大的龙旋龙和丰气很体个并富的浮雕龙然派大~但缺乏整龙念。原因是龙旋龙的各部分非作龙一个体构从真广龙一而龙作的~甚至其中的大部分件是龙去的一些龙念性建筑~如龙拉龙建筑上的龙龙、横哈德良广龙上一系列盾形浮雕以及龙克奥莱略皇帝龙念碑上的八?
龙龙板~拆来尽它壮它除龙的。管如此~仍不失龙一座宏龙龙的龙旋龙~尤其是上面所保存的龙龙帝各国个重要龙期的雕刻~是一部生龙的龙龙雕刻史。
《拉拉像》 ;大理石~龙高卡卡厘米~公元世龙初,27.53
龙是龙龙帝国卡卡国龙期肖像雕塑的代表作之一。拉拉是龙龙帝塞龙龙王朝的第二代皇帝。他是古龙龙龙史上嗜血成性的暴君之一。他曾以龙反罪龙死他的岳父~并将妻子流放海龙~后又加以龙害。他二十三龙即与冲巩帝位后~其弟弟的突日益加龙。龙了固自己的龙治~他不龙母龙的龙阻弟弟将并将龙死~其弟的龙多友人也加以龙害。他曾大肆屠龙日耳曼部族~龙攻并国安息帝。最后他自己也被人刺死~龙共只做了七年
皇帝。了解了此人的龙人~再来个个看他的肖像雕塑~人龙就不龙龙龙到~龙高度性化了的作品~古龙龙其他龙与它抓秀肖像雕塑所不同的地方~就在于龙龙地住了“眼睛是心的龙”龙龙龙~着重刻了灵窗个画那龙蹙的横眉之下的那双残多疑而又凶的眼睛。那龙于卷曲的龙龙和龙龙的胡龙~更龙一步强化了他的凶残性格。龙一雕像的龙龙技巧~龙志着龙龙的肖像雕塑已龙到了龙达峰~龙在世界龙龙史上也是不多龙的。《弗拉龙龙期的龙女像》 ;大理石~高厘米~龙公元世龙末~龙龙市政府博物龙631
藏,
龙是龙龙肖像雕塑中龙族龙女像中的重要作品~是一件等身的大理石胸像。雕像所表龙的具体从当髦个人物不明。但龙女所梳的龙最龙的高卷龙式看~龙是一龙族龙女的肖像。的高傲她与雍容龙龙的神龙~刻得画当相突出。龙龙明龙龙期的雕塑作品~在表龙龙龙生活方面比以前更加深入龙致了。尤其是在龙龙个运女龙龙的龙式上~作者用龙子龙孔的龙法~将丰那一卷一卷的龙龙都龙了孔。龙些孔在光龙的映龙下龙示出富的光影龙化~从而大大增强了雕像的龙龙魅力。原龙雕像色以来靠涂增加其龙龙性的龙法~逐龙龙位于使雕像本身具有丰国富的光影龙化的方式。因龙龙化始于龙龙帝弗拉龙王朝~故有人龙龙龙化龙“称弗拉龙色彩主龙”。
龙可奥莱青略龙龙像》 ;龙~高米~龙公元世龙~龙龙,?4.242
龙是龙龙帝国前期著名的一座帝王肖像。龙可奥莱国略是龙龙帝“五龙君”之一。他?
是希斯多腊学教达践葛派哲的忠龙信奉者~主龙人龙通龙自我育而到无私互龙~企龙龙柏拉龙的理想国。他在位的年代;公元年—年,~帝国已龙始衰落。他又161180
龙身龙龙了地震、瘟疫、龙、争龙荒、龙事叛乱灾与等龙~使他深感龙龙生活他信奉的龙托邦理想相距甚龙~因而感到失望和苦龙。他的龙龙思想情龙反映在他逝世前十年用希文的著名的腊写青含有自我反省之意的《冥想龙》之中。龙座龙龙龙像~龙然姿龙有些程式化~但整雕像比龙庄重、个学学气深厚~龙好地表龙了龙位具有哲家和文家龙的帝王形象~是迄来国今保存下的唯一的龙龙帝龙期具有龙念碑性龙的帝王龙龙像~也是后来欧洲文龙龙龙龙期名人龙龙像的范本。
龙龙(1)|41
其他罗似罗罗
范文二:古罗马美术
“宏伟即罗马”的古罗马美术
教学目标
知识与技能:
初步了解古罗马美术的概况和艺术特征,掌握欣赏美术作品的要领,欣赏古罗马美术的一些代表作品。
过程与方法:
感知古罗马美术——欣赏示范——讨论特征和内涵——迁移理解和表达。
通过教师讲解,展开学习讨论,尝试分析和鉴赏。
情感、态度与价值观:
欣赏古罗马美术,珍视世界人类文明。
教学重点
古罗马美术中写实风格的肖像雕刻和表现人物神韵的特点。
古罗马美术对古希腊艺术的继承和发展。
教学过程
1. 高二年级分班后的第一次准备谈话
2. 复习和明确美术发展脉络中的古罗马美术
3. 讲解和讨论古罗马美术的概况与艺术特征
4. 欣赏和表达古罗马美术的建筑和雕刻作品
教学内容
一、 古罗马美术概况:
古罗马是欧洲仅次于希腊的文明古国,罗马帝国是古代西方世界最强大的奴隶制帝国,它地跨欧、亚、非三洲,首都罗马是地中海区域政治、经济、和文化的中心。它的奴隶制是欧洲奴隶制度发展的最高阶段。它的文化艺术,是在古希腊文化的影响下形成和发展起来的。它继承了古希腊文化艺术的成就,并结合自己的传统创造出具有自己特点的文化艺术,成为欧洲古典艺术的重要组成部分。它和古希腊文化艺术一样,对后来欧洲文化艺术的发展有着深远的影响。
(关键词:文明古国,最强大的奴隶制帝国,继承,创造)
二、古罗马美术对古希腊文化艺术的继承和发展:
公元前2至此世纪间,罗马征服了希腊半岛和地中海沿岸地区以及中欧的一部分,形成了地跨欧、亚、非三洲的大帝国。这个时期便成为古罗马不断接受古希腊艺术成就的影响和独特的风格形成期。
意大利半岛北面有阿尔卑斯山做天然屏障,整个半岛地形狭长,北部有波河,中部有台伯河,在这两河流域的平原地区,气候良好,雨水充足,土地肥沃,适宜农业的发展,正是这块肥沃的土地孕育了古罗马灿烂的艺术。
古罗马以农业为主,和世界上所有的农民一样,他们非常讲究实惠(实事求是),罗马征服了希腊以后,他们清醒地认识到,自己在军事上是强国,而在艺术上,希腊人应该是老师。他们利用自己军事上的优势,把希腊艺术抢掠到罗马,同时把希腊艺术家也一起抢来,不让他们作苦工、当奴隶,而让他们教授罗马人的后代进行艺术创作活动,他们崇拜希腊艺术,但是并不全盘接受希腊艺术,而只发展自己所喜欢的。因此,罗马人的艺术不是希腊艺术的简单延续,是具有鲜明特色的艺术。
(关键词:农民,实惠,继承,发展,鲜明特色)
三、 古罗马建筑艺术:
古罗马的建筑直接继承了古希腊建筑的成就,从那里学到了廊柱,并进一步发展了古希腊的三种建筑柱式,从东方学到了圆屋顶,从亚述人那儿学到了拱券,经过综合运用发展为拱券与柱式相结合的券柱式结构,使建筑的艺术形式更加完美。
古罗马创造并发展的三种建筑类型——凯旋门、斗兽场和神庙。
凯旋门
凯旋门是罗马帝国时期为了炫耀侵略战争的胜利,在罗马军队胜利归来的交通要道上建造的纪念性建筑。现存的罗马城的替度斯凯旋门和君士坦丁凯旋门是这方面的代表作。替度斯凯旋门粗犷雄浑,君士坦丁凯旋门壮丽辉煌。它们都成功地运用了券柱式结构,高大而威武雄壮的形体与纪念性建筑的主题十分协调。一千多年以后的法国拿破仑在巴黎建造的凯旋门也是这种建筑形式的继续。
斗兽场
斗兽场又称角斗场,是专为野蛮的奴隶主和当时一批很有政治力量的无业游民看角斗而营造的建筑。罗马城里的大斗兽场(也称大角斗场、大圆剧场或弗拉维圆形剧场)是最有代表性的建筑。现在虽然只留下了一个遗址,但从现在所见和历史文献记载,这个剧场的规模及其建筑艺术的高超都是十分惊人的。整个剧场呈椭圆形,长轴径约188米,短轴径约156米,中央的表演区长轴径约86米,短轴径约54米,观众席大约有60排座位,可容纳5——8万人。整个剧场的立面高48.5米, 分为四层, 下四层均采用券柱式结构,每层各有80间. 由于虚实、明暗、方圆的对比很丰富,又兼本身是椭圆形,光影富有变化,所以虽然周围一色,却并不单调,浑然一体而无始终,更现宏伟、完整,其大无比。这一建筑在结构、功能、和形式三者和谐统一方面取得了很高成就,它的完善型制,在体育建筑中一直沿用至今,并没有原则的变化。它雄辩地说明了古罗马建筑艺术所达到的高度的艺术水平。
神庙
一般的古罗马神庙,也象古希腊那样多采用围柱式。但罗马万神庙不仅规模宏大,而且在形式上有很大的创造性,因为古希腊的神庙,建筑往往以壮观的外形取胜,而这一建筑恰恰相反,外观比较封闭、沉闷,但内部结构很有特色。整个建筑是由希腊式的门廊和神殿两部分组成的,门廊是由两排十六根科林斯式柱子组成(每排八根本任务,它处在高高的台阶上,宽33.5米、深18米。后面是圆形的神殿,直径为43.2米,墙厚为6.2米,上面覆盖着半球型的穹顶,穹顶直径达43.3米,顶端高度也是43.3米,形成一个巨大的空间。按照
当时的观念,穹顶象征天宇,它中央开一个直8.9米的圆洞,象征着神的世界和人的世界的联系。从圆洞射来柔和的光,有一种宗教的宁谧气息,内部空间的单纯和谐,使它显得象宇宙本身那样开朗、阔大、宏伟。人们感到的是,劳动者连天堂也能创造出来,因而,这一建筑同样标志着古罗马建筑所达到的高度水平,成为欧洲古典建筑的优秀代表。
四、 古罗马雕刻艺术:
古罗马雕刻艺术的发达
古罗马雕刻艺术的发达,可以从一个简单的统计数字中看出来。据是九世纪的德国考古学家米海里士说,根据君士坦丁时代罗马的历史记载,在罗马城未遭到外族入侵和劫掠以前,罗马城内各种雕像的数目多到简直让人难以置信。仅罗马城内市街中所设置的公共雕像就有:“两个异常的巨像(其一高34米),二十二个大的骑马像之外,有八十个镀金像,七十三个黄金象牙神像,还有三千七百八十五个铜像,而且普通的大理石像还没有记叙在里面。”
古罗马雕刻艺术之所以这样发达,一方面是受希腊的影响,另一方面也与古罗马自己的社会风尚和现实政治的需要密切相关。例如,古罗马人从公元前二世纪起就有直接从死者面部翻制面具,并用以制作雕像供奉在家的社会风俗。由于这种面具在死者死后立即用蜡翻制,它的细部相当精确,以后再根据这种面具制作死者的雕像,所以雕像的写实水平相当高。
古罗马雕刻艺术与古罗马特有的社会风俗紧密联系在一起。同时,古罗马雕刻艺术的发达,也是统治阶级为了颂扬自己的威严,巩固自己的统治,特别重视可为自己歌功颂德的肖像雕刻。特别是皇帝的肖像雕刻,不论是胸像还是全身像多得不胜枚举,常常是皇帝一登基就立刻为他建立雕像,几个月一过,他的纪念性雕像已制作了一大批,如凯撒大帝。此外,从“共和时期”(公元前510——前27年)初期开始,罗马就有在公共场所设置对国家有贡献的人像雕刻的社会风气。
古罗马肖像雕刻表现的也不完全是上层人物,普通人的肖像雕刻也有很高的艺术价值,而且具有鲜明的民族特色。古罗马肖像雕刻所取得的成就,显然是弥补了古希腊雕刻在深入刻划人物形象的不足,提高到了一个新的水平。
(关键词:发达,数目惊人,真人翻模,写实,纪念雕像)
古罗马雕刻艺术不仅极其精美而且数目极大,但经过外族劫掠和中世纪由于宗教观念的原因而遭到毁灭性的破坏。(人为的破坏使我们看不到古罗马雕刻艺术,而自然界的灾难却使我们得以欣赏到一些作品。——庞贝城)
古罗马雕刻作品:(详见教学资料)
《母狼》
这不是一个普通的动物雕刻,而是同古罗马的历史、特别是罗马城的来历有着密切联系的具有纪念碑意义的雕刻。
《阿格利波像》和《卡拉卡拉像》
这是古罗马两件著名的肖像雕刻,表现的对象都是当时统治阶级中的重要人物,但却体现了鲜明的性格特征。
教学后记
本课有较大的知识容量,教师讲解的比例较大,要尽可能挖掘学生的已有历史、地理和美术方面的知识,让学生参与到教学中来,即时发现学生可能闪动的智慧火花,通过讨论、问答等达到师生的互动。
课堂板书
古罗马美术(艺术发展——喜爱、需要)
人文地理
肖像雕刻
建 筑
(土地肥沃——农民、实惠、实在、实事求是) (写实、个性) (券柱式——神庙、凯旋门、大斗兽场、市政工程)
范文三:古罗马美术
古罗马美术
一、古罗马美术的酝酿与诞生
公元前1世纪,古罗马彻底吞并了亚历山大帝国派生出来的各王朝,进而很快发展成为一个地跨欧、亚、非三洲的大帝国。自此,古代欧洲文化中心便从希腊转移到了罗马。
古罗马的兴亡,大体经历了这样几个历史阶段: 王政时代(公元前8—前6世纪)
这是地中海亚平宁半岛中部的一些拉丁原始氏族部落建立罗马城,实行王政的时代,也是早期古罗马由原始社会向阶级社会过渡的时期。
共和时期(公元前509年—前30年)
这是奴隶主贵族共和国的形成、发展与变更的时期,也是古罗马势力范围不断扩展的时期。
帝国前期(公元前27年—公元2世纪),这是帝国的建立与发展时期,也是古罗马最强盛的时期。
帝国后朝(公元2世纪末—公元476年),这是罗马奴隶制发生危机和帝国走向衰亡的时期。
公元395年,罗马帝国分裂为西罗马帝国(首都罗马)和东罗马帝国(首都君士坦丁堡)。公元476年,西罗马帝国被西哥特人和高卢人灭亡。这标志着西欧奴隶社会的结束和封建社会的开端。
古罗马美术最繁荣的时期,大致处在公元前1世纪—公元3世纪之间,即共和末期到帝国后期前一阶段。
古罗马美术是沿续古希腊美术发展而来的。当罗马人侵占了希腊领地时,他们对希腊的文化艺术发生了浓厚兴趣,因而奉为至宝。他们把大量希腊艺术品掠到罗马,进行大规模仿造。同时,希腊的艺术家也有不少到了罗马。这一切都使罗马的艺术大大地浸染了希腊色彩。
二、古罗马美术的基本特征
因为古罗马人是不尚幻想而讲求实际的民族,他们富有实践和管理的才能,不仅善于务农和军事,而且罗马帝国自奥古斯都开始的不断成熟和高效的行政统治,给整个帝国带来了持续一个半世纪的稳定与和平。由于罗马帝国庞大的官僚机构代替了奴隶主的民主政治,罗马统治者热衷于聚集人力和物力进行大规模的城市建设,使得罗马艺术家的天才在建筑中得到了最充分的表现。在雕刻和绘画方面,主要目标不再是和谐、优美和戏剧性的表现,而是以极端写实的图画来叙述英雄业绩,个性化地刻画帝王或贵族肖像,非常逼真地描绘富有享乐色彩的世俗生活。在风格上表现出宏伟、壮丽、傲慢、崇高、冷峻,并以力取胜。
古希腊与古罗马艺术特点及成就比较:
古希腊:单纯,为敬神及自由民服务,理想化,富于想象,浪漫主义色彩和幻想的成分。强调共性和民族精神。
成就:人物裸体雕塑、神庙(柱式)建筑、陶瓶画。
小结:希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的。
古罗马:渊源复杂,为帝王、贵族歌功颂德,享乐生活服务, 冷静、务实,写实和叙事性。注重人物个性的刻画。
成就:实用公共及城市(拱券)建筑、肖像雕刻,镶嵌画与壁画。
小结:古罗马艺术是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。
三、作家与作品
古罗马美术的突出成就,集中体现在建筑、人像雕刻和壁画方面。
1、建筑
罗马对欧洲造型艺术最伟大和最不朽的贡献是建筑艺术。那些规模浩大的道路、桥梁、排水系统、广场、剧场和公共浴池等,都具有较强的实用性。除此,
还有纪念战功的凯旋门和纪念柱。相对而言,在此前建筑史中地位十分突出的神庙或其他宗教建筑,现在变得不那样重要了。
罗马建筑结构中最重要的特点是券拱技术与建筑柱式的密切结合。其中,柱式来自古希腊;券拱技术最先由两河流域人发明,后来又被伊达拉里亚人广泛地采用。用一块块楔形石头拼成拱形是一种颇为困难的工程技术,一旦掌握了这项技艺,建筑者就能用它组成越来越大胆的设计。罗马人不仅可以建造拱形桥梁和输水道,而且还用这个方法造成拱状屋顶。他们把艺术感觉和工程上的精良技术结合起来,创造了关于建筑质量和空间的全新的观念。“适用、坚固、美观”,这便是罗马人最早提出的建筑三要素。
《迦德大桥》
这座大桥便是一种典型的券拱结构。它是当年奥古斯都的部将阿格里巴督造的。大桥离地面最高处有49米,最大的券拱度达24.5米。它以三层拱状结构组成一个单纯而有变化的序列。整座大桥完全用光洁的石头修建,保证了它的耐久性,它的适用功能与艺术感觉有机统一,无论以古代或现代标准看,都是工程上的杰作。
《科洛西姆竞技场》
罗马城遗留下来的这座帝国前期建造的椭圆形竞技场,是存留下来的古罗马圆形剧场当中最宏伟的建筑。它典型地体现着古罗马建筑的特色。
竞技场面积很大。它的椭圆形长轴为188米,短轴为155米,竖立的壁面高48.5米。内部可容纳5万多名观众。60排逐级上升的观众席,分为五个区域:紧靠着表演场地的座位被称为荣誉区,它由大理石制成,供较有声望的上层人物使用;最后两区是下层群众的席位,它是用木料制成的;中间则是骑士们的席位。观众必须严格地按等级分别就坐,显示出奴隶专制制度的观念。
剧场的外围共有四层,建有三层拱门,第四层是饰有半圆柱的围墙。它们一层压一层地承载着巨大圆形剧场内部的座席。拱门之间的外墙上,富有节奏地装饰着希腊的三种典型柱式:底层用敦厚的多利亚柱式,第二层用雅致的爱奥尼亚柱式,第三层用华丽的科林斯柱式,顶上一层也以科林斯式壁柱来分割墙面。这样,整个外墙就被带有韵律的水平线和重复的垂直线所贯穿、提示,进一步增强了外形的丰富变化,虚实、明暗、方圆的对比极其多样。那浑然而无始终的椭圆形所具有的几何形体的单纯性,与外部有规则的光影变幻的活泼情调相交织,形成了壮丽的乐章。
《万神殿》
这座宏大的神庙兴建于公元2世纪的帝国前期。它在建筑设计上完全有别于希腊的神庙建筑。因为希腊人的神庙往往以壮观的外形取胜,而这一建筑恰恰相反。它的外观由两部分组成:一部分是传统的长方形庙前门廊,门廊前矗立着粗大的花岗岩石柱;另一部分则是一个巨大的圆顶大厅,看上去显得封闭而沉闷,可是,如果深人到圆顶大厅的内部,就会感到似乎进入天体般浑然的无限之中,从而体验到莫明的兴奋。在那巨大的穹顶中央,有一个直径为9米的圆形开口,从开口可以望见天空。圆顶大厅没有窗户,光柱从开口处均匀地投射下来,造成一种静谧和谐的气氛。每当阳光缓慢地移动,总会带来内壁阴影的渐变,加上气候影响也会造成光线强弱的变幻,于是,那巨大的穹顶好像是一个天穹。这一宏伟的创意,给后世西方宗教建筑的巨大影响是不言而喻的。用圆顶式穹窿作为天堂的象征,是基督教堂的基本特征。
《君士坦丁凯旋门》
罗马帝王在征服了一个国家或地区以后,为了纪念战争的胜利,通常要在罗马军队胜利归来的必经之道上修建一座凯旋门,既用以壮大罗马军队的声威,也好让某个帝王的战功留下永久的丰碑。早在共和时
期,建造凯旋门便有先例。到了罗马帝国时期,这种风气更加盛行。罗马人在意大利、法国、北非和亚洲到处建立凯旋门,几乎遍布整个帝国。至帝国末年,仅罗马城周围就有64座云石凯旋门。其中,早期的提度凯旋门和晚期的君士坦丁凯旋门是较有代表性的作品。
君士坦丁凯旋门建于公元315年,它是为了纪念君士坦丁于公元312年战胜麦可森蒂而匆忙修建的。这是一种三跨式标准模式,筑有1个中央门洞和2个较小的旁门洞。两边还有4根科林斯式高基座圆柱装饰,柱基和门墙上布满装饰浮雕,有的浮雕是从古代建筑上取下来凑成的。门额上部刻有歌功颂德的铭文。这些铭文粗放、清澈、简洁、完满地体现了罗马戒律严格的秩序和严谨的态度。整个建筑物几乎遍体都由浮雕装饰,虽有过分堆积之感,但因安排有序,无损于整体效果的壮丽辉煌。
《图拉真纪念柱》
罗马人纪念性建筑中的又一项独特创造是纪念柱。它的历史意义甚至胜过凯旋门。留存至今的图拉真纪念柱是这种建筑的首例。
这座纪念柱是为公元2世纪初帝国元首图拉真率兵侵入达契亚(今罗马尼亚)而建造的。高达27米的
纪念柱,外表为大理石浮雕饰带所覆盖,浮雕饰带长达180米,以23圈螺旋般环绕着柱身。连续的浮雕画面,按编年史的方式历述图拉真在达契亚作战和获胜的历程。自下而上,可以看到象征着多瑙河的巨人从波涛中升起,他目送着英勇的罗马军团出征;看到罗马将士在登船、安营和战斗??全部浮雕共刻画了2500多个人物形象,运用从希腊艺术中学到的写实技法准确地表现全部细节,以使后人永世不忘当年罗马军队在最高统帅的指挥下英勇战斗的历史壮举。
整个纪念柱的造型仿效了希腊柱式,基座是爱奥尼亚式的,柱头则是多利亚式。最初在柱顶上安放着图拉真的镀金铜像(现在上面是16世纪换上去的圣彼得像)。雄浑的图拉真纪念柱高耸人云,它显示出当年罗马帝国的威风。
2、雕塑
古罗马的雕塑艺术虽总体而言不能与古希腊雕塑艺术相媲美,但它在肖像雕塑上却有独特的成就。这突出地表现在,古罗马肖像雕塑非常注重对人物个性的刻画和内心世界的揭示。在绝大多数情况下,为了更真实地表现对象,那些肖像很少美化成分。如果说希腊艺术家最为关心的是这个人应该怎样,那么古罗马艺术家感兴趣的是这个人实际上是怎样。这种偏爱
个性真实的特点,自然与古罗马人的传统习俗有着某种内在的联系。据说公元前2世纪时,就有一种直接从死者面部翻模制作蜡像以供子孙后代供奉的社会习俗。那种极端自然主义的雕像,虽然谈不上很高的艺术性,但在形、神上都特别注重与本人的相似。只是到了共和末期罗马人征服了希腊后,希腊理想化的雕塑吸引了相当多的罗马人。许多首脑人物希望雕刻家以希腊神像作为范本来创作他们的肖像,强调他们有神一般的容貌和力量。这就使往昔极端个性化的雕塑传统受到了强大的冲击。自此,罗马肖像雕刻的发展便出现了理想化和个性化两种倾向。它们或者此起彼状,或者互相融合,使帝国时期的雕像艺术出现了风格多变的特点。下面几件雕像约略反映出这种特点。
《布鲁特斯像》
这尊青铜头像产生于共和末期,是极端个性化写实雕像的典型作品。布鲁特斯是古罗马共和派英雄。他曾帮助古罗马摆脱了伊特拉尼亚帝王的统治。这尊头像忠实地再现了这位英雄的个性特征。他的面形看似从真人脸上直接翻模来铸造的,头发、胡须很可能在模铸成型后再顺其自然地进行过必要的加工,眼白、虹膜和瞳孔则用彩色石块镶嵌而成。通过雕塑家精心制作,不仅细致人微地刻画出极富特点的外在形貌和
不同质感,而且成功地传达出严肃、坚毅的内在气质,因而显得那样逼真而传神。
《奥古斯都立像》
这是一尊带有强烈的理想化色彩的帝王雕像。 奥古斯都是罗马帝国第一个正式皇帝。他结束了国内长期分裂的局面,建立了强大的罗马帝国。为了纪念他所带来的新的和平与繁荣,当时的雕刻家奉命按照希腊雕刻那种理想化的创作方法,为他雕塑出几十尊肖像。有的将他塑造成战神,有的将他塑造成英雄,有的把他塑造成教皇。但他的形象总是被刻画成青年人:他有着充满孩子气的脸和严肃坦诚的大眼睛,因为他不到33岁时便成为罗马世界的主人。
奥古斯都本来身材矮小,体弱多病,而且还跛脚。这尊雕像却基本上仿照希腊古典雕刻家波留克列特斯的《荷矛者》的整体造型来塑造,只是对姿势作些必要的调整,并换上具有奥古斯都形象特点的头,穿上罗马将军的服装,包括一副雕制轻巧的胸甲。这样一来,一个高度理想化的健美运动员的雕像,摇身变为帝国权力化身的奥古斯都。你看他左手抱权杖,右手举起,有如指挥着雄壮的罗马大军。铠甲上的雕饰花纹,象征着奥古斯都在外交上的胜利。而右下方的小爱神,又暗示着这位举世无敌的统帅同时是个仁爱之
君。整个形象如同希腊古典雕刻般的完美。
《高发式的女人像》
公元1世纪末,个性化写实的肖像作为对一味摹仿希腊古典艺术的理想化肖像风格的反拨开始广泛流行。不过,广泛地扩大了眼界的雕刻家们,绝不会回到罗马传统的极端自然主义上去,而是用多种艺术手法来表现人物的个性。细致描写,夸张、渲染,合情理地省略,只要有利于表现特定的形象,他们都会自由运用。
这尊不知名的妇女雕像,显然是一位非常时髦的上层宫廷贵妇。她那高耸的发髻,有些做作的头部转动姿态。与微妙的自傲表情相呼应,烘托出她特定的性格特征。雕刻家十分善于运用肌理效果的对比,让凹凸起伏的发鬈与平滑细腻的脸部肌肤相互映衬,通过外在的渲染揭示出内在的精神状态。
《马尔克·奥里略骑马像》
公元2世纪下半叶,罗马帝国开始发生危机。此时外有蛮族的进犯,内有埃及和高卢人的起义,同时还受到饥荒和鼠疫的威胁。处在这种社会环境中的人们,内心充满了复杂的矛盾,甚至容易产生忧郁的情绪。这种心态,在具有斯多葛哲学思想的罗马皇帝奥里略身上最为明显地体现出来。他的哲学著作《冥想
录》里充满了对人生、世界和前程的悲观失望。
这尊展现马尔克·奥里略身着戎装骑马驰骋疆场的镀金青铜像,生动地反映出他性格上的多面性。它既让人感到作为军事首领的坚强与豪放,同时又无情地流露出颓废、消极与静观的神情,含有某种哲理性。从艺术手法上看,它是极其写实的,甚至那战马双眼凸出,松弛的皮在颈部形成皱褶,雕像与实物的差异也都微乎其微。
这是保存到今天唯一的古代骑马铜像。
3、绘画
遗留下来的古罗马绘画,主要是起建筑装饰作用的镶嵌画和壁画。著名的庞贝壁画是古罗马绘画艺术的一个缩影。公元79年,由于维苏威火山爆发,火山灰埋藏了庞贝等三个意大利城市。直到18世纪,庞贝城才被发掘出来,它像一座巨大的历史博物馆而让人震惊。其中的建筑镶嵌与壁画手法多样,题材广泛,可让世人一睹古罗马庞贝城当年建筑装饰艺术的壮丽景观。在那众多的建筑装饰画中,给人印象最深的要算巨幅壁画《狄奥尼索斯的秘仪图》和巨幅镶嵌画《伊苏斯决战》。
范文四:古罗马美术
姓名 :刘璇 学号:B080603011 古罗马美术
公元1世纪前,联系啦被强大罗马帝国所吞并,从此以后,古代世界的文化中心从希腊转移到罗马。罗马人虽然政征服了希腊。但在文化上却被希腊人征服。罗马艺术的突出成就主要反映在建筑、壁画和肖像雕刻方面。其代表作品包括至今仍然屹立在罗马广场的的科洛西姆竞技场等,这些杰出的代表,在数千年的时光长河中,见证着人类历史的印痕。
在艺术上,被称之为统一风格的罗马文化与罗马帝国的经济政治内在地一致。当罗马帝国把地中海变成自己的内海,其疆界的扩大,政治的扩张,亦带来文化上的混合。从公元前7世纪初出现的受东方影响的埃特鲁斯坎艺术到罗马艺术,罗马人在文化上的综合能力也充分的表现出来。
在总体上,罗马美术充分体现了一种宏大的世俗秩序,一种现实主义精神。例如其建筑,罗马具有发达的城市网络。城市都建成四边形,拥有相互成直角的街道。城市本身沿着城直角的相交的南北和东西两条主轴线布展,在交点上建造广场。这些广场呈长方形,周围有大门,在门的周围,根据一个严格的轴,分布着神庙、会堂和元老院。在其中,我们看到宗教商业和民用建筑按照某种方式结构化了。而在每一类建筑中都体现了独特的罗马精神,例如宗教建筑,不仅代表着上帝的威力,而且象征着皇帝的伟大。因此除了万神殿外,凯旋门、纪念柱也成为罗马帝国的重要建筑代表。而民用建筑,包括会堂、公共浴池、剧院竞技场、以及豪华的家居,充分证明其优越的生活条件和世俗关注。
罗马帝国时期,希腊雕刻艺术对罗马产生了不可抗拒的影响,肖像雕刻中写诗风格流行,出现了具有强烈个性和复杂的内心世界描写的肖像。这一点与希腊风格有很大的差异,因为罗马人关注的不是共性,而是人。相传往上面添加有个性的头。从传下来的许多作品看,罗马人的雕塑同样承担着极为重要的政治宣传任务,如奥古斯都想。
罗马时期的绘画主要包括镶嵌和壁画,早期绘画多记载具体的历史事件,这种叙事性会话保存下来的很少。
代表作品:
《陶棺上的夫妇像》
是一件置于陶棺盖上的陶塑作品,夫妇两仿佛如躺在沙发上般亲切自然,眼睛呈橄榄形、面带微笑。金属的外表,这源于埃特鲁里亚人特殊的制陶技术。雕塑从题材看有受希腊神话的影响的嫌疑,其脸部的微笑与希腊“古风式微笑”也很相像;但是雕塑整体给人的感觉又与希腊雕像很不相同,人物姿势与衣服褶纹的处理,有浓郁的埃特鲁里亚味道。
《维埃特的阿波罗》
是一件赤陶着色雕塑作品,却显现出公元前4世纪罗马人征服了意大利半岛中部和北部的埃特鲁里亚地区,同时集成和发展了他们的文化艺术,因此在某种意义上,埃特鲁里亚艺术也是古罗马艺术的宗师和组成部分。埃特鲁里亚人对待死亡与埃及和希腊人不同,他们把死亡看成是人类的永恒归宿。
《奥古斯都全身像》
古罗马肖像之所以如此发达的一个不可忽视的原因,是罗马的统治者和贵族阶层希望通过肖像的制作以塑造和扩大个人的权威、颂扬君权和帝国武士。《奥古斯都全身像》就是这样一尊有代表性的帝王全身肖像,其原型是罗马第一位大皇帝屋大维。不可否认雕像有明显的美化和神化的倾向,但面容还是与屋大维很像,整个雕像透露出一种强盛自信的气势。值得注意的是右腿变的小爱神,高矮的对比有趣且意味深长。
《夫妻像》
发现与庞贝一家面包铺发软墙壁上,因此又称《面包房夫妻像》这幅现实主义的肖像画,
可以看做事1世纪前后罗马肖像画锁取得的成就的代表作品。画面人物神态自然不生硬,艺术手法非常质朴,已经有很强的立体感和真实感。
《奥尼索斯秘仪》
表现的是供奉酒神奥尼索斯的一种秘密宗教团体仪式。画面中人物姿态各异、布局轻重缓急错落有致,有着内在的曲致,人物造型上注重明暗关系,立体感很强有一种希腊雕塑的感觉,从中我们可以看出希腊雕塑的决定性影响。
范文五:古罗马美术概述
罗马发祥于意大利的亚平宁半岛,公元前三千年左右便有土著居民在这里过着游牧渔猎的生活。公元前两千年左右,一批雅利安种之欧洲人从北方迁到内地,其中一支定居在台伯河下游的拉丁姆平原,被称为拉丁人。到公元前一千年左右,又有一支埃特鲁斯坎人(Etruscan)从东部的小亚细亚迁来,定居在亚平宁山脉西南的台伯河(River Tiber)下游偏北的埃特鲁利亚地区。后来的居民在农业、冶炼、制陶等各方面,都比先来的拉丁人更为先进,逐于公元前八世纪先后占据了包括罗马在内的拉丁平原的很大一片土地,他们与拉丁人一起建立了一座规模很大的城市-——罗马。此后,这里的居民便成为“罗马人”。
埃特鲁斯坎地区图
到公元前509年,建立起共和制的罗马,持续了近500年。在共和制的早期,罗马还只是个台伯河下游的城邦国家,随着共和制的完善和国家的稳定,罗马很快统一了意大利的整个亚平宁半岛,并通过长期的武力扩展,虽然扩大了领土,增强了国力,同时也给民众带来了痛苦灾难,引发了西西里岛奴隶起义和历史上著名的斯巴达克斯起义。
盛极而衰,共和制罗马出现衰败迹象之日,也正是它的鼎盛之时。到公元前一世纪的“前三头同盟”时期(凯撒、庞贝、克拉苏),罗马超过了亚历山大国王的马其顿王国而驰骋欧亚非的领地。后来又经历了“后三头同盟”(渥大为、安东尼、雷比达),建立了罗马帝国。随着帝制的建立,国力的增强,罗马经历了一百年左右的鼎盛发展时期,文化在此时期也得到了很大的发展。
照片名称:装饰壶
公元三世纪,罗马帝国开始走向衰落,到公元359年分裂为东西罗马帝国,西罗马帝国仍以意大利罗马为首都,巴尔干半岛与小亚细亚等地称东罗马帝国,又称拜占庭帝国,以君士坦丁堡为首都。
公元一世纪罗马吞并了希腊,从此以后,古代世界的文化中心从希腊转移到了罗马。
罗马经历了共和国时期(公元前509年——公元前30年)和帝国时期(公元前27年——公元476)。
罗马美术主要繁荣于共和国末期和帝国时期。在罗马文明之初,埃特鲁尼亚文化占有领先的地位,而且对后来的罗马文明影响很大,埃特鲁尼亚早在公元前八世纪到公元前三世纪就创造卷拱建筑,形成后来罗马式建筑的主要特点。还有具有东方风格装饰壁画和谐是雕刻等对罗马美术都具有强有力的作用。
照片名称:奥古斯都像
整个罗马美术可以说具有下列特征:
多血缘的综合性美术,功利主义与实用主义并存,对统治者的歌功颂德。
罗马人虽然征服了希腊,但在文化上却被希腊人征服。罗马人是希腊艺术的崇拜者和模仿着。希腊艺术对罗马产生了重大的影响,但由于不同的社会环境和民族特点,罗马美术也有其不同于希腊的独特之处。
照片名称:人像马身
相比之下,罗马人的艺术更倾向于实用主义,在内容上多为享乐性的世俗生活;在形式上追求宏伟壮丽;在人物表现上强调个性。罗马艺术的突出成就主要但反映在建筑、壁画、肖像雕刻上。
不像希腊那样以雕刻作为美术的最高代表,建筑是古罗马美术的最高代表。在建筑方面,希腊拔最高的技术及大批的人力物力投入到为信仰和祭祀而建的神庙中,到了罗马共和制时期,把这个倾向校正到现实生活的实用性轨道,开始广泛营造各种公共建筑。从建筑思想史的角度看,这也许是罗马的最大贡献。
为了世纪生活的各种需要,如运动竞技、歌舞演出、民众集会、交通运输、日常生活等,从共和制时期便形成了相对应的建筑类型:斗技场、剧场、广场、公路等,卷拱技术的推广,希腊三柱式的改进,柱式与卷拱式的合成,使整个罗马城显得宏伟壮观,人们漫步于巨大的柱列之间,觉得自己就像一只蚂蚁一样,“宏伟即罗马”。
照片名称:提图斯凯旋门
照片名称:罗马万神庙[罗马] 公元120-124
罗马建筑
罗马人征服希腊之后,发现希腊艺术之美,于是向被征服者学习。无论建筑、雕刻或绘画,似乎只有模仿希腊,才能充实罗马人的新知识,才是培养罗马人的新教养。
因此罗马的一切建筑也是继承希腊建筑式样而来的,从而继续发展下去。换句话说,希腊时代的多利克、爱奥尼亚、科林斯三种式样都为罗马所继承,其中最富装饰性的科林斯式被运用得最多。除此之外,罗马人也改良出两种新的柱式:
(一)罗马多利亚柱式(Roman Doric Order):这是罗马人改造多利克式,在柱底加上一个柱基后的成品。
罗马多利亚柱式
(二)复合柱式(Composite Order):这是把爱奥尼亚柱式柱头上的卷涡 (volute)造型加在科林斯式芼茛叶柱头上得到的复合式柱头柱式。
复合柱式
由于罗马民族爱好华丽,经常在建筑上将希腊式的装饰上又加了罗马式的装饰,使建筑变得更为华丽。不过,到了罗马真正强盛之后,就开始发挥他们自己的民族个性,将罗马的特色表现在所有各种的建设上。譬如运用拱门与拱顶(arch and vault)于各式建筑,是希腊建筑所没有的。
照片名称:罗马斗兽场
照片名称:古罗马马采鲁斯剧场
实际上,拱门造型从埃及时代便开始发展,即使在意大利很早也被伊特拉斯坎人所运用,到了罗马时代,罗马人首度将它与标准的希腊石柱结合运用,成为罗马建筑的特色之一。罗马的拱门是由一块块楔型拱石(voussoir)交相砌成,十分稳固。后来演变成筒型拱顶(barrel vault)及穹型拱顶(groin vault)。如万神殿(Pantheon)、圆形竞技场(Colosseum)与君士坦丁凯旋门 (Arch of Constantine)。
二世纪,当罗马人征服西班牙时,也在现今马德里西北方的塞哥维亚(Segovia),利用拱形建筑了著名的古罗马水道桥(Roman Aqueduct),从远处输水使用。
照片名称:君士坦丁凯旋门
照片名称:图拉真纪念柱
罗马雕刻
古罗马的雕刻艺术是在伊特拉斯坎和古希腊后期的直接影响下发展起来的。罗马早先似乎没有自己的雕刻家,在共和时期早期,罗马的统治者聘请埃特鲁斯坎工匠为他们塑造天神朱彼特(Jupiter)神像,安放在卡比托山(Capitoline Hill,有人称首都山)的神庙里。后来随着东征西讨,罗马人把希腊以及其它地区的许多雕刻作品当成战利品运回罗马,也把各个民族、特别是希腊的雕刻家召到罗马,为他们复制和创作雕刻品。到了共和时期后期,有很多希腊雕刻原作已经失传,只有罗马的仿制品留传于世。截至目前,已发现真正属于共和时期的作品,最早的一件是创作于公元前一世纪的《演说者》。
照片名称:演说家
古罗马的雕像虽然受到古希腊后期的影响而表现理想化,不过仍以追求完美为创作原则,于是出现了现实性很强的肖像雕刻和叙事性雕刻。因此在表现写实的方式、掌握情绪的表现、以及对细节表现的夸张与强调等方面都有许多创新,而且形象丰富;特别是帝王的雕像,不仅刻画出个性,又保有理想化的处理,因而成罗马英雄主义和进取精神的象征。
当时古罗马贵族在亲人死后,有把死者的面貌用蜡翻制成面模的风俗,平时放在家中的祭堂里,遇到重要庆典或举行宗教仪式时,就把蜡像请出由家人捧奉着参加这些活动。从这点来看,罗马肖像雕刻的写实性是十分真切的。
进入帝国时期时,即奥古斯都皇帝(Augustus,公元前 23 年 ——公元 17 年在位)时代,肖像雕刻更是达到最高峰,尤其是帝王雕像不仅非常精美,而且整个神态姿势都被塑成像神一般。譬如《奥古斯都雕像》(Augustus of Primaporta),除了根据本人面貌而塑之外,胸甲上饰满寓意性的浮雕。他手执令牌,似乎正在指挥千军万马征服四方;加上脚边的小爱神,更突显出皇帝的高大与威严。后人把这种将皇帝神化的雕像以及场面恢宏的浮雕何在一起称为「奥古斯都风格」。
照片名称:《奥古斯都全身像》屋大维
到了哈德良(Hadrian,公元117——138 年在位)皇帝时,由于他酷爱希腊艺术,罗马帝国因此到处立起希腊风格的雕像。在这同一时期,土葬逐步流行起来,石棺也因需求而出现,这些石棺上面雕刻着浮雕人物和植物纹样,成为一种新的雕刻形式。
照片名称:石棺浮雕
照片名称:石棺浮雕2
国再传到马可奥里略皇帝(Marcus Aurelius,公元 161——180 年在位)执政时期,肖像雕刻更注重内心的刻画,因此被称作“情绪雕像”。我们看到《奥里略骑马像》(Equestrian Statue of Marcus Aurelius),其脸部表现出内省和沉思,似乎带有忧郁的伤感。
照片名称:奥利略骑马像
古罗马的重要的雕刻艺术除了肖像之外,还有浮雕。浮雕被广泛用于建筑装饰上,譬如住宅、宫殿、会堂、生活器具、铸币等都经常用棕榈叶、茅莨叶、花、果实、和人物故事的浮雕图案装饰。
照片名称:梳妆盒
照片名称:水壶
照片名称:双耳壶
罗马的统治者们为了炫耀他们侵略战争的胜利,往往要修建一些独立的纪念性建筑物,最常见的是凯旋门和纪念柱。建筑物上通常都装饰有大量浮雕作品,譬如著名的君士坦丁凯旋门 (Arch of Constantine)与图拉真纪功柱(Column of Trajan)。
君士坦丁凯旋门里里外外充满了各种浮雕,其中的大部分构件是从过去的一些纪念性建筑,如图拉真广场(Forum of Trajan)建筑上的横饰带、哈德良广场(Hadrian's Forum)上一系列盾形浮雕以及马克 奥尔略皇帝(Marcus Aurelius) 纪念碑上的八块镶板,拆除过来的。因此它上面保存的是罗马帝国各个重要时期的雕刻,是一部生动的罗马雕刻史。
照片名称:奥古斯都之玉
照片名称:奥古斯都之玉2
罗马绘画
公元 79 年维苏威火山爆发,把意大利古城庞贝以及邻近的几个城镇覆盖掉,直到十八世纪考古学家才陆续把它们挖掘出来。由于熔浆的覆盖,把当时建筑里的许多古罗马时期的壁画保存下来。因此古罗马的绘画就根据这些壁画遗迹分成四种风格。
传说罗马是公元前753年由孪生兄弟罗慕路斯和勒摩斯建立的。它作为连接南方希腊的殖民城市和北方伊达拉里亚的贸易城市逐渐发展起来。从公元前5世纪前半期开始,领土面积在意大利中部逐步扩张。公元前3世纪时,对意大利南部希腊的殖民城市采取谋略,在西西里岛的锡拉库萨将很多希腊的艺术杰作作为战利品带了回来。罗马人完全迷上了这些高雅美丽的艺术品,很快成为希腊艺术的爱好者。到了公元2世纪,到了公元2世纪,在东地中海一带确立了罗马的势力,刚健质朴的罗马性格和具有希腊精神的性格相互融合。公元前1世纪左右,罗马艺术逐渐形成了自己的特征。
再进一步加强装饰的有马尔科尔斯剧场(公元前1世纪,罗马)。以前用于建筑的大理石现在也用于雕刻,帝国式的古典注意得到了大发展。随后,由于公元前86年征服了雅典,很多艺术家移居罗马,带来了新古典主义。按照时间先后可分为以下四类:
第一类:公元前2-3世纪出现。用灰浆和绘画用具绘制出像大理石一样的壁画,表面有凹凸。
第二类:公元前90年前后出现,是罗马壁画的全盛时期。与第一类浮雕式的壁画不同,这是纯粹的绘画,用阴影和古代的远近技法表现深入的空间。代表作有画庭院树木的大型湿绘壁画(屋大维的里阿别墅,罗马,特鲁美美术馆)庞贝古城的神秘山庄的壁画(公元前150年前后)。
第三类:奥古斯大帝时代的风格,减少了层次的表现,多用华丽的装饰性的主题。多有风景画的要素,以神话传说为主题的画也比较多。
第四类:指公元50年前后到庞贝古城被埋没的公元79年之间出现的绘画风格。与第二类的空间层次表现技法相比,增加了幻想的视觉效果和装饰性。代表作有尼禄大帝的《黄金宫殿》的壁画和庞贝古城的《维提之家》的壁画。
照片名称:伊苏斯之战
照片名称:古罗马绘画2
照片名称:庞贝古城
照片名称:庞贝古城2