范文一:丰子恺散文的艺术特色
学年论文
题 目
姓 名 学 号 专业年级 指导教师
年 月 日
丰子恺散文的艺术特色
丰子恺既是著名的漫画家,音乐家,又是一位富有个性和才情的散文家,著有散文集《缘缘堂随笔》,《车厢社会》,《率真集》等。
他的散文在艺术上颇具特色,目前对于他的散文艺术已有部分研究,如江苏南通大学文学院教授徐型的《文学与绘画的结合的范例》,他以《两场闹》为例,分析了丰子恺散文中体现出来的具体的画面,重点阐述了丰子恺在散文创作的过程中所融入的绘画技术。又如北京师范大学陈亚丽,毋霞的《丰子恺散文浅论》从丰子恺散文的佛学思想,文质的纯真方面对其散文做了一系列论证,以其代表作《秋》,《剪网》,《大帐薄》为列做了具体而充分的描述。再有福建师范大学的张胜璋的《丰子恺散文的艺术风格》一文,对丰子恺散文中的童真和自然作了简明的介绍
现将从丰子恺散文中的音乐美,绘画美,朴实美三个方面做进一步补充。
一 音乐美
音乐美:原指诗歌创作中对格律和韵律有很好的把握,引申到散文,指散文的文字中流动出让人能产生听觉美感的文章。
作为音乐家的丰子恺,在其散文创作中大量的穿插了对声音的描绘以及运用了声乐的比喻,这种无形的渗透使其散文在静态中有了灵动感,比如在《闲居》一文中,把春比喻成门德尔松,将无声的春天赋予门德尔松乐的明澈,文雅而不失热情奔放。把夏比作贝多芬,将
夏日那难以描绘的热烈用贝多芬音乐的爆炸性的重音、高低音区的对置、切分音以及强有力的渐强表达更加?强烈的情感?,其?炽热表达?的方式给了夏一个完美的诠释,将秋说成是肖邦,舒曼,无以言说的悲凉之感顿时深入读者的心身,冬天就是舒伯特的曲子,行云流水般的流畅中欲罢不能的歌唱性透露出柔情简约的格律,在这样的比喻中抽象而难以捉摸的四季在作者笔下成了一首首不同风格的曲子,此起彼伏的在耳畔缠绕,如果不是这样的比喻,那么文中的表达将不再生动而富有灵气。
又如《作父亲》这篇文章中写道:?许多‘咿哟,咿哟’的雪球和一群‘好来,好来’的孩子就变成了咫尺天涯?写出了小鸡的咿哟,咿哟的叫声和孩子们好来,好来的赞叹声,将买小鸡的场面生动活泼的显现出来,让人可以在这些简单明了的声音描写中感受到孩子们看到小鸡时的那份欢快和兴奋之态,又如一曲活泼爽朗的童歌,将天真烂漫的孩童化作一个个跳跃的音符,在这音符中诞生着欢快美的音乐美。
再如《晨梦》,其中?天一亮,小孩子就醒来,小鸟儿在我耳边喧聒,又不绝的催我起床。?这一句写出了孩子们一早起来的吵闹声,以及来到父亲耳畔叽叽喳喳唤父亲起床的场景,将一群可爱的精灵化作一群清晨从窗外飞来的小鸟,那份清新,宁静在这曲清晨的欢歌中跃然纸上,这是孩子们的吵闹声,却是父亲心里似烦却喜的天籁,在这样一个晨光中,听着如此心悦的歌声从梦里醒来,感受到的是人生的无限幸福与知足,由此,作者笔下的晨梦不仅由文字映入我们的眼
睛,更化作一缕旋律飘入我们的耳朵,在这样的双重美感呼应下,使丰子恺的散文不经意间铺满了声音的美妙感,即音乐美。
二 绘画美
绘画美:是指在描写一些景物与事物时,把事物的棱角与状态形容的非常的美.在散文中表现为无意中勾勒的完整的图画,使作者要表达的抽象而虚幻的事物变得具体形象,让读者能够毫不费力的感觉出作者想要表达的内容,且这个内容在这种表达中有一种极充实的美感。
丰子恺,是散文家,同时也是漫画家,他的文章并不因为作为画家而刻意去实现文与画的结合,他所写的是毫无雕琢的文画的和谐统一,是来自于作家本身的修养及一种相辅相成的审美观,这样一种写作的构思不是经过刻意安排的,而是流露于心,《从孩子得到的启示》中有这样一段话:?坐在校旁的黄浦江边的青草堤上,怅望云水遥忆故居的时刻,许多小孩采花,卧草,争看无数的帆船轮船的驶进?其中的意象江边,青草堤上,孩子,花,帆船,使人幻想出无数的诗篇,在历史的滔滔江河中流淌,把静的意象和动的节奏两成一条伸入远方的线,在这静与动,远与近的结合中,一副思乡的惆怅图与一副童真无暇图形成鲜明的对照,远方的故居在成人的眼中露出忧愁,而眼前的花草,帆船在孩子的眼中却是金金闪闪的新奇,忧中带喜,喜中杂忧,这不仅是一副难以描绘的山水图,更是一幕满是情思的人间生活图。这样的描写是文的画,更是画的文,使得文章的绘画美明亮而突
出。?秋天,芭蕉的长大的叶子高出墙外,又在堂前盖造一个重叠的绿幕,葡萄架下的梯子上不断的有孩子们爬上爬下。窗前的几上不断的供着一盆本产的葡萄。夜间明月照着高楼,楼下的水门汀好像一片湖光。四壁的秋虫齐声合奏,在枕上听来浑似管弦乐合奏。?
《告缘缘堂在天之灵》这一段文字写了作者回忆中的缘缘堂秋天的景致,芭蕉的长大的叶子高出墙外,这句话中长大和高出两个词用的极妙,若写成长大了的芭蕉的叶子比墙还高就将完全失色,作者的这种写法,将芭蕉赋予了生命力,这?长大?将芭蕉写成了个孩子,在岁月中慢慢的成长着,再用?高出?一词将芭蕉超过围墙。露出枝叶在墙外的动作有一跃而出之意,又似?一枝红杏出墙来?的灵巧,这么两个动作将芭蕉这一景物洒在了水墨中,不仅是一幅芭蕉图,更是一幅栩栩如生的画面,在这动态的生长中不远处又搭有静态的葡萄架,是一个重叠的绿幕,安静处,又有孩子在葡萄架下不断的爬上爬下,这两动一静,层层往下的结构使眼前的画面十分的和谐,这些是看的到得景象,也是实的事物,接着为这幅丹青洒了一丝月光,照着高楼,也照着这和谐的图景,四起的虫鸣此时又如锦上添花般得将这个场面缓缓托出,如此看来,在丰子恺的散文中,不仅句子中闪现出灵活的画面,句与句和成的段落又成了一幅整体的图,这些图与图之间不是拼凑而成,竟是达到了自然的融合,从而形成一幅更大的有机画,作者的这种文字不是水彩画绘成,却胜似水墨泼成的天然之作。
又有《自然》一文中?伛偻的老丐,像一幅米勒的木炭画,充满着哀怨之情,施与同情的人又买得一幅充满感激之情的画?,?普通
的照相中的人物,都装着在舞台上演剧的优伶神气,或者南面而朝的王者的神气,或者庙里的菩萨像的神气,或好像正在摆步位的拳教师的神气。?前一段写街上伛偻的老乞丐,作者不着一墨,没有写老丐的神态外貌,也没有写他的可怜之状,却说像一幅米勒的木炭画,将读者的思维拉入米勒的画作中,顿时联想到《拾穗者》一画中的妇人那隐忍、谦卑,使人产生可怕的忧虑,借用名家画作来写眼前的老丐是在是比画作本身更令人心生沉重之感,而施与同情的人又买得一幅充满感激之情的画,没有将施与者得细小恩赐和老丐的感激涕零指装实写出来,但老丐的卑微却极易审视,后一段写照相之人的形态,几个比喻将各色各样的pose幽默的道出,有南面而朝的王者神气,有庙里菩萨像的神气,有摆步位拳教师的神气,将人物的动作,姿态浓缩与一个框架中,一个舞台中,一张照片中,实在是直观而又不乏生动。作者这一个个的形象比喻,一处出的景象铺写,构成的一幅幅无声却胜有声的画无不彰显着其散文中的绘画美。
三 朴实美
朴实美:质朴,无文饰。《庄子〃天道》:?静而圣,动而王,无为也而尊,朴素而天下莫能与之争美。? 成玄英 疏:?夫淳朴素质,无为虚静者,实万物之根本也。?
在丰子恺的散文中,无论选材方面,还是语言方面都极其的朴质,毫无修饰,无需用华丽的词澡,也无需借用奇特的意象,总是能在自
然界中发现极简单普遍的事物,写出深刻而巧妙的见解,使其文章中飘逸着淡淡的,真真实实的美。在《吃瓜子》这一名篇中,写到中国人吃瓜子这一事件,其中?这种吃法不但‘的,的’的声音清脆可听,那手和头得转侧的姿势窈窕得很,有些儿妩媚动人,连丢去的瓜子壳也模样姣好,有如朵朵兰花。?这几句,在毫无色彩渲染中将中国的少爷小姐吃瓜的模样写得入木三分,又写到外国人吃瓜子?将瓜子塞进口中,‘格’地一咬,然而咬时不得其法,将唾液把瓜子的外壳全部浸湿,拿在手里剥的时候,滑来滑去,无从下手,终于滑落在地,无处寻找了。??这回他剥时非常小心,把咬碎的瓜子陈列在舱中的食桌上,俯伏了头,细细的剥,好像修理钟表的样子?将不懂吃瓜子之法的人所闹的笑话写得有趣而滑稽,从而看出吃瓜子这小事中也有大学问,最后升华到:?试看糖食店,南货店里的瓜子的畅销,试看茶楼,酒店,家庭中满地的瓜子壳,便可想见中国人在‘格,呸’,‘的,的’的声音中消磨去的时间,每年统计起来为数一定可惊,将此道发展起来,恐怕是全中国也可消灭在‘格,呸’,‘的,的’的声音中呢.?得出了作者的思考,将作者从平淡的小事中看出的大道理写得有理有据,是在让人感觉到这支普通的笔中写出的不显眼的字却有莫大震撼力。而在《沙坪小屋的鹅》一文中,又选取了鹅这极不起眼的物来写,让人在不以为意中发现新景象,如写鹅的叫声:?其‘轧轧‘然的与鸭的大体相似,然却不同于鸭的琐碎愉快,有小心翼翼的意味,其声调严肃郑重,有似厉声喝叱。写鹅的步态:?从容大模大样的,颇似京剧里的净角出场,正是它傲慢性格的表现?将鹅身
上不同于其它家禽的细微之处得体的描绘了出来,而对鹅吃食的抒写更是细致入微,鹅是要吃冷饭的,需要水,泥,草三样东西下饭,吃的时候先吃一口冷饭,次吃一口水,然后到某地方吃一口草及泥,它的吃法,三眼一板,丝毫不苟,譬如吃一口饭,倘水盆放在远处,它一定从容不迫的大踏步前去吃一口水,再踏大步到一定的地方去吃泥,吃草。旁边还必须有一个人守候,像饭馆里的侍者一样。将鹅吃食的过程写得活灵活现,在这几个简单的动作中道出了一种悠然自得的生活情趣,作者对生活的观察富有朴实感,一幅乡间质朴图画又出现在读者的眼帘。再如《杨柳》,《蜜蜂》,《炒爆米花》,《楼板》等篇目都是以最普通的事物入题,写了杨柳虽是?最贱的?随处可栽,只需阳光,泥土和水就能生活,不比牡丹,葡萄藤,许多花木娇贵,但它却有下垂的特点,不像其它花木,只一心向上爬,爬到高处却忘了跟,只有杨柳它是最普通却又最懂得感恩的植物,又如蜜蜂,写蜜蜂被困在房内,总想从关闭的玻璃窗处飞出,平常蜜蜂在人的眼里是不善的动物,它会蜇人,但作者却从这个侧面写了蜜蜂为了生活频频碰到钉子后的不屈不挠,不管阻力多大,不管能不能出头,它都执著的坚持着,这体现了一种人类生存需要的精神毅力,再如炒爆米花,将硬年糕爆过后原本质地致密,不易嚼碎,不易消化的爆米花就变得松脆易消化了,又从这个浅显的事理中得出一个道理,即有些事情只需转个弯或稍作加工,原本不够好的东西就能有质的突变。还有楼板的描写中,由一块普通似乎没什么用的楼板写出了这一楼板的差别中,隔出的冷淡的人世间的情感关系。这一系列的普通选材,平淡语
言组织构成的一篇篇朴实的文章,看似无美,却处处流动着简单的美。
范文二:丰子恺散文的艺术特色.doc
题 目
姓 名
学 号
专业年级
指导教师
年 月 日
丰子恺散文的艺术特色
丰子恺既是著名的漫画家,音乐家,又是一位富有个性和才情的散文家,著有散文集《缘缘堂随笔》,《车厢社会》,《率真集》等。
他的散文在艺术上颇具特色,目前对于他的散文艺术已有部分研究,如江苏南通大学文学院教授徐型的《文学与绘画的结合的范例》,他以《两场闹》为例,分析了丰子恺散文中体现出来的具体的画面,重点阐述了丰子恺在散文创作的过程中所融入的绘画技术。又如北京师范大学陈亚丽,毋霞的《丰子恺散文浅论》从丰子恺散文的佛学思想,文质的纯真方面对其散文做了一系列论证,以其代表作《秋》,《剪网》,《大帐薄》为列做了具体而充分的描述。再有福建师范大学的张胜璋的《丰子恺散文的艺术风格》一文,对丰子恺散文中的童真和自然作了简明的介绍
现将从丰子恺散文中的音乐美,绘画美,朴实美三个方面做进一步补充。
一 音乐美
音乐美:原指诗歌创作中对格律和韵律有很好的把握~引申到散文~指散文的文字中流动出让人能产生听觉美感的文章。
作为音乐家的丰子恺~在其散文创作中大量的穿插了对声音的描绘以及运用了声乐的比喻~这种无形的渗透使其散文在静态中有了灵动感~比如在《闲居》一文中~把春比喻成门德尔松~将无声的春天赋予门德尔松乐的明澈~文雅而不失热情奔放。把夏比作贝多芬~将
夏日那难以描绘的热烈用贝多芬音乐的爆炸性的重音、高低音区的对置、切分音以及强有力的渐强表达更加?强烈的情感?~其?炽热表达?的方式给了夏一个完美的诠释~将秋说成是肖邦~舒曼~无以言说的悲凉之感顿时深入读者的心身~冬天就是舒伯特的曲子~行云流水般的流畅中欲罢不能的歌唱性透露出柔情简约的格律~在这样的比喻中抽象而难以捉摸的四季在作者笔下成了一首首不同风格的曲子~此起彼伏的在耳畔缠绕~如果不是这样的比喻~那么文中的表达将不再生动而富有灵气。
又如《作父亲》这篇文章中写道:?许多‘咿哟~咿哟’的雪球和一群‘好来~好来’的孩子就变成了咫尺天涯?写出了小鸡的咿哟~咿哟的叫声和孩子们好来~好来的赞叹声~将买小鸡的场面生动活泼的显现出来~让人可以在这些简单明了的声音描写中感受到孩子们看到小鸡时的那份欢快和兴奋之态~又如一曲活泼爽朗的童歌~将天真烂漫的孩童化作一个个跳跃的音符~在这音符中诞生着欢快美的音乐美。
再如《晨梦》~其中?天一亮~小孩子就醒来~小鸟儿在我耳边喧聒~又不绝的催我起床。?这一句写出了孩子们一早起来的吵闹声~以及来到父亲耳畔叽叽喳喳唤父亲起床的场景~将一群可爱的精灵化作一群清晨从窗外飞来的小鸟~那份清新~宁静在这曲清晨的欢歌中跃然纸上~这是孩子们的吵闹声~却是父亲心里似烦却喜的天籁~在这样一个晨光中~听着如此心悦的歌声从梦里醒来~感受到的是人生的无限幸福与知足~由此~作者笔下的晨梦不仅由文字映入我们的眼
睛~更化作一缕旋律飘入我们的耳朵~在这样的双重美感呼应下~使丰子恺的散文不经意间铺满了声音的美妙感~即音乐美。
二 绘画美
绘画美:是指在描写一些景物与事物时,把事物的棱角与状态形容的非常的美.在散文中表现为无意中勾勒的完整的图画~使作者要表达的抽象而虚幻的事物变得具体形象~让读者能够毫不费力的感觉出作者想要表达的内容~且这个内容在这种表达中有一种极充实的美感。
丰子恺~是散文家~同时也是漫画家~他的文章并不因为作为画家而刻意去实现文与画的结合~他所写的是毫无雕琢的文画的和谐统一~是来自于作家本身的修养及一种相辅相成的审美观~这样一种写作的构思不是经过刻意安排的~而是流露于心~《从孩子得到的启示》中有这样一段话:?坐在校旁的黄浦江边的青草堤上~怅望云水遥忆故居的时刻~许多小孩采花~卧草~争看无数的帆船轮船的驶进?其中的意象江边~青草堤上~孩子~花~帆船~使人幻想出无数的诗篇~在历史的滔滔江河中流淌~把静的意象和动的节奏两成一条伸入远方的线~在这静与动~远与近的结合中~一副思乡的惆怅图与一副童真无暇图形成鲜明的对照~远方的故居在成人的眼中露出忧愁~而眼前的花草~帆船在孩子的眼中却是金金闪闪的新奇~忧中带喜~喜中杂忧~这不仅是一副难以描绘的山水图~更是一幕满是情思的人间生活图。这样的描写是文的画~更是画的文~使得文章的绘画美明亮而突
出。?秋天~芭蕉的长大的叶子高出墙外~又在堂前盖造一个重叠的绿幕~葡萄架下的梯子上不断的有孩子们爬上爬下。窗前的几上不断的供着一盆本产的葡萄。夜间明月照着高楼~楼下的水门汀好像一片湖光。四壁的秋虫齐声合奏~在枕上听来浑似管弦乐合奏。?
《告缘缘堂在天之灵》这一段文字写了作者回忆中的缘缘堂秋天的景致~芭蕉的长大的叶子高出墙外~这句话中长大和高出两个词用的极妙~若写成长大了的芭蕉的叶子比墙还高就将完全失色~作者的这种写法~将芭蕉赋予了生命力~这?长大?将芭蕉写成了个孩子~在岁月中慢慢的成长着~再用?高出?一词将芭蕉超过围墙。露出枝叶在墙外的动作有一跃而出之意~又似?一枝红杏出墙来?的灵巧~这么两个动作将芭蕉这一景物洒在了水墨中~不仅是一幅芭蕉图~更是一幅栩栩如生的画面~在这动态的生长中不远处又搭有静态的葡萄架~是一个重叠的绿幕~安静处~又有孩子在葡萄架下不断的爬上爬下~这两动一静~层层往下的结构使眼前的画面十分的和谐~这些是看的到得景象~也是实的事物~接着为这幅丹青洒了一丝月光~照着高楼~也照着这和谐的图景~四起的虫鸣此时又如锦上添花般得将这个场面缓缓托出~如此看来~在丰子恺的散文中~不仅句子中闪现出灵活的画面~句与句和成的段落又成了一幅整体的图~这些图与图之间不是拼凑而成~竟是达到了自然的融合~从而形成一幅更大的有机画~作者的这种文字不是水彩画绘成~却胜似水墨泼成的天然之作。
又有《自然》一文中?伛偻的老丐~像一幅米勒的木炭画~充满着哀怨之情~施与同情的人又买得一幅充满感激之情的画?~?普通
的照相中的人物~都装着在舞台上演剧的优伶神气~或者南面而朝的王者的神气~或者庙里的菩萨像的神气~或好像正在摆步位的拳教师的神气。?前一段写街上伛偻的老乞丐~作者不着一墨~没有写老丐的神态外貌~也没有写他的可怜之状~却说像一幅米勒的木炭画~将读者的思维拉入米勒的画作中~顿时联想到《拾穗者》一画中的妇人那隐忍、谦卑~使人产生可怕的忧虑~借用名家画作来写眼前的老丐是在是比画作本身更令人心生沉重之感~而施与同情的人又买得一幅充满感激之情的画~没有将施与者得细小恩赐和老丐的感激涕零指装实写出来~但老丐的卑微却极易审视~后一段写照相之人的形态~几个比喻将各色各样的pose幽默的道出~有南面而朝的王者神气~有庙里菩萨像的神气~有摆步位拳教师的神气~将人物的动作~姿态浓缩与一个框架中~一个舞台中~一张照片中~实在是直观而又不乏生动。作者这一个个的形象比喻~一处出的景象铺写~构成的一幅幅无声却胜有声的画无不彰显着其散文中的绘画美。
三 朴实美
朴实美:质朴~无文饰。《庄子〃天道》:?静而圣~动而王~无为也而尊~朴素而天下莫能与之争美。? 成玄英 疏:?夫淳朴素质~无为虚静者~实万物之根本也。?
在丰子恺的散文中~无论选材方面~还是语言方面都极其的朴质~毫无修饰~无需用华丽的词澡~也无需借用奇特的意象~总是能在自
然界中发现极简单普遍的事物~写出深刻而巧妙的见解~使其文章中飘逸着淡淡的~真真实实的美。在《吃瓜子》这一名篇中~写到中国人吃瓜子这一事件~其中?这种吃法不但‘的~的’的声音清脆可听~那手和头得转侧的姿势窈窕得很~有些儿妩媚动人~连丢去的瓜子壳也模样姣好~有如朵朵兰花。?这几句~在毫无色彩渲染中将中国的少爷小姐吃瓜的模样写得入木三分~又写到外国人吃瓜子?将瓜子塞进口中~‘格’地一咬~然而咬时不得其法~将唾液把瓜子的外壳全部浸湿~拿在手里剥的时候~滑来滑去~无从下手~终于滑落在地~无处寻找了。??这回他剥时非常小心~把咬碎的瓜子陈列在舱中的食桌上~俯伏了头~细细的剥~好像修理钟表的样子?将不懂吃瓜子之法的人所闹的笑话写得有趣而滑稽~从而看出吃瓜子这小事中也有大学问~最后升华到:?试看糖食店~南货店里的瓜子的畅销~试看茶楼~酒店~家庭中满地的瓜子壳~便可想见中国人在‘格~呸’~‘的~的’的声音中消磨去的时间~每年统计起来为数一定可惊~将此道发展起来~恐怕是全中国也可消灭在‘格~呸’~‘的~的’的声音中呢.?得出了作者的思考~将作者从平淡的小事中看出的大道理写得有理有据~是在让人感觉到这支普通的笔中写出的不显眼的字却有莫大震撼力。而在《沙坪小屋的鹅》一文中~又选取了鹅这极不起眼的物来写~让人在不以为意中发现新景象~如写鹅的叫声:?其‘轧轧‘然的与鸭的大体相似~然却不同于鸭的琐碎愉快~有小心翼翼的意味~其声调严肃郑重~有似厉声喝叱。写鹅的步态:?从容大模大样的~颇似京剧里的净角出场~正是它傲慢性格的表现?将鹅身
上不同于其它家禽的细微之处得体的描绘了出来~而对鹅吃食的抒写更是细致入微~鹅是要吃冷饭的~需要水~泥~草三样东西下饭~吃的时候先吃一口冷饭~次吃一口水~然后到某地方吃一口草及泥~它的吃法~三眼一板~丝毫不苟~譬如吃一口饭~倘水盆放在远处~它一定从容不迫的大踏步前去吃一口水~再踏大步到一定的地方去吃泥~吃草。旁边还必须有一个人守候~像饭馆里的侍者一样。将鹅吃食的过程写得活灵活现~在这几个简单的动作中道出了一种悠然自得的生活情趣~作者对生活的观察富有朴实感~一幅乡间质朴图画又出现在读者的眼帘。再如《杨柳》~《蜜蜂》~《炒爆米花》~《楼板》等篇目都是以最普通的事物入题~写了杨柳虽是?最贱的?随处可栽~只需阳光~泥土和水就能生活~不比牡丹~葡萄藤~许多花木娇贵~但它却有下垂的特点~不像其它花木~只一心向上爬~爬到高处却忘了跟~只有杨柳它是最普通却又最懂得感恩的植物~又如蜜蜂~写蜜蜂被困在房内~总想从关闭的玻璃窗处飞出~平常蜜蜂在人的眼里是不善的动物~它会蜇人~但作者却从这个侧面写了蜜蜂为了生活频频碰到钉子后的不屈不挠~不管阻力多大~不管能不能出头~它都执著的坚持着~这体现了一种人类生存需要的精神毅力~再如炒爆米花~将硬年糕爆过后原本质地致密~不易嚼碎~不易消化的爆米花就变得松脆易消化了~又从这个浅显的事理中得出一个道理~即有些事情只需转个弯或稍作加工~原本不够好的东西就能有质的突变。还有楼板的描写中~由一块普通似乎没什么用的楼板写出了这一楼板的差别中~隔出的冷淡的人世间的情感关系。这一系列的普通选材~平淡语
言组织构成的一篇篇朴实的文章~看似无美~却处处流动着简单的美。
范文三:试论丰子恺散文的艺术特色
教学探讨卫生职业教育123/...**)42/#
试论丰子恺散文的艺术特色
徐杏芬
$桐乡市卫校,浙江桐乡
摘
(&)
要:丰子恺不仅是漫画家,更是散文家,创作的散文独具魅力,构思精巧,小中见大,亲切率真、幽默风趣,是中国现代文
学艺术史上一位真正的艺术家。关键词:丰子恺;散文;艺术特色中图分类号:-).(/*)
文献标识码:0
丰子恺以画家、散文家、书法家与翻译家著称于世,是一个独具个性、
“文化教养是既广且深”$朱光潜语%的人。他的漫画如《瞻瞻的脚踏车》,那是让人一看便永远忘不掉的,朱光潜先生在《缅怀丰子恺老友》中写道:“一个人须是一个艺术家才能创造出真正的艺术作品。子恺从顶至踵,浑身都是个艺术家。他的胸襟,他的言谈笑貌,待人接物,无一不是艺术的,无一不是至爱深情的流露。”丰子恺先生不仅能文能画,而且精书法、通音乐、会翻译,是一个真正的艺术家。他在散文创作上成就卓然,早在半个多世纪前,郁达夫就认为,丰子恺首先是位散文家,他说:“人家只晓得他的漫画入神,殊不知他的散文,清幽玄妙,灵达处反远出在他的画笔之上。”郑逸梅也持相同看法。在艺苑点滴》中说:“有人评丰子恺谓书胜于画,散文更胜于书。”自&’(&
年&月,上海开明书店出版丰子恺的第一本散文集《缘缘堂随笔》始,他的散文创作一发不可收。“缘缘堂随笔”之名不胫而走,影响久盛不衰,给当时的文坛吹进了一股新风。“他只是平易的写去,自然有一种美,文字的干净流利和漂亮,怕只有朱自清可以和他媲美。”
$赵景琛评论%)*年代日本就有人称丰子恺为“现代中国最像艺术家的艺术家”,将他比作日本的著名作家内田百间和我国古代的陶渊明、王维。香港的中国新文学史家司马长风认为丰子恺的散文“在现代散文园地里,树立了巍巍擎天的丰碑”。上个世纪’*版的《丰子恺文集》已出版了第(次,
深得读者的厚爱。丰子恺的散文以其独特的魅力在我国现代散文史上占着一席之地。
丰子恺的散文创作历经二十年代、三十年代、四十年代到建国后,作者的思想不断前进,作品的内容有很大的变化,先生的散文具有超越时空的艺术魅力。笔者从下面几个方面来谈论丰子恺散文的艺术特色。!小中见大,
构思精巧丰子恺散文的艺术特色,首先表现在小中见大。&’+(年出版的《丰子恺画集》的代自序诗句可以佐证,诗云:“泥龙竹马眼前情,琐屑平凡总不论。最喜小中能见大,还求弦外有余音。”这后两句言简意赅地概括了丰子恺的美学思想,表现了丰子恺先生的创作竭力追求一种美学境界。小中见大就要求作品开掘得深,写出深遂的思想感情,让读者从中得到启迪。他曾说:“文艺之事,无论绘画,无论文学,无论音乐,都要与生活相关联,都是生活的反映,都要具有艺术的形式,表现的技巧,与最重要的思想感情。艺术缺乏了这一点,就都变成了机械的、无聊的雕虫小技。”丰子恺善于从平凡琐屑的事中写出深刻的人生哲理或暗
万方数据
文章编号:&+#&!&.)+$.**)%*#!**
示现实社会的弊病。儿女游戏,童年趣事,山中避雨,湖畔夜饮,自然花草,吃瓜子、拔牙齿等等,无一不是丰先生笔下的题材。郁达夫在《中国新文学大系?散文二集导言》中有这样一段话:“苍蝇蚊子,也一样是宇宙间的生物,和绅士学者,又有什么不同,而不可以做散文的对象呢,所以讲堂上的高议宏论,原可以做散文的材料,但同时,引车卖浆之流语气,和村妇骂街的口吻,也一样的可以上散文的宝座。”文学家所追求的不是“只见苍蝇,不见宇宙”,而是要求得“一粒沙里见世界,半瓣花上说人情”的境界,于睹微而知著,小中窥大,这是一种极佳的艺术效应。
丰子恺先生有十分敏锐的观察力,对社会、对人生独具了一双洞幽知微的慧眼。《吃瓜子》一文便是撷取日常生活中最普通不过的事情,先生却是对表面司空见惯,似乎没什么值得写的瓜子,独辟蹊径,用生花的妙笔,“抒前人所未发”,徐徐道来,不仅写得引人入胜,而且还从层层的剖析中,把有闲者的无聊,可怕的惰性惟妙惟肖地描绘了出来。平平常常的吃瓜子,在作者笔下成了一面镜子,从中照出了一个消闲亡国的道理:“这是一种最有效的‘消闲’法。要‘消磨岁月’,除了抽鸦片以外,没有比吃瓜子更好的方法了。”“将来此道发展起来,恐怕是全中国也可消灭在‘格,呸’‘、的,的’的声音中呢。”时值&’()年,日本帝国主义蠢蠢欲动,侵犯我中华民族,国民党加紧内战的背景下,丰先生能从日常生活的小事中,开拓了一个不引人们注意的主题,让人深思,催人早醒,起到了有良知的作家用文学的武器针砭时弊的作用。
他的散文《杨柳》也是小中见大、匠心独运,作者说他很喜欢杨柳,但不像其他作家那样把她作为报春使者来赞颂,而是另辟蹊径,赞颂杨柳之美在于其下垂。“这不是不会向上生长。它长得很快,而且很高;但是越长得高,越垂得低。千万条陌头红柳,条条不忘根本,常常俯首顾着下面,时时借了春风之力,向处在泥土中的根本拜舞,或者和它亲吻……”丰子恺以杨柳的“高而能下”、“高而不忘本”与高而不能下、高即忘本的其他树木做对比,对杨柳的喜爱之情溢出言表。作者以杨柳下垂这一自然现象中悟出了人生的哲理,对高而不能下、高而忘本的世态作了巧妙含蓄的讽喻。我们不能不佩服丰子恺先生运笔的功力。于抗战时期作的《散沙与沙袋》,作者从沙的细小、微弱,“一阵风可使它们立刻解散”写到散沙“一经约束,就有伟大的能力”,以此来喻中国民众一旦团结起来,定能战胜强大的敌人,字平而意深。
!
《
丰子恺散文在艺术的构思上也颇具匠心,他总是以构画般的笔触来写散文,平易自然,又在自自然然之中显出清幽与玄妙。如《山中避雨》这篇记事散文,写自己带着两个女孩到西湖山中游览遇雨,为了等雨过去,排遣寂寞,借得茶博士一把胡琴:“我用胡琴从容地拉了种种西洋小曲,两个女孩和着歌唱……引得三家村的人都来看。一个女孩唱着《渔光曲》……三家村的青年们也齐声唱了起来,一时把村里的青年们都送我上车,表示惜别,我也觉得有些依依。”胡琴的悠扬之音和三家村青年的惜别之情,似涓涓流水渗入读者心头。人生的邂逅一般不会有如此深情,但作者用了典型的“白描”手法,不事渲染,却尽得情,充分体现了作者艺术构思的匠心。读者淡淡的心不知觉地随着作者悠远深长的描绘也“闹得十分温暖”起来了。
创作于$%&’年的
《肉腿》这篇散文,通过大旱时节,家乡一带农民踏水抗旱这一情景的描写,用鲜明的对比手法,表现了对劳动人民的深切同情和对黑暗现实的不满。
“两岸数千百个踏水的人,尽量地使用两腿的力量;在那里同太阳争夺这一些水。”作者看到这种景象后心情发生了变化:“以前为了我的旅行太苦痛而不快,如今为了我的旅行太舒服而忧”,“惟有那活动的肉腿的长长的带模样,只管保留印象在我脑际。”至此,丰子恺先生不由自主地发出这样的感慨:
“住在大都会繁华世界里的人最容易想象,他们这几天晚上不是常在舞场里、银幕上看见舞女的肉腿的活动的带模样么(踏水的农人的肉腿的带模样正和这相似,不过线条硬些,色彩较墨些。近来农人踏水每天
到夜半方休。 舞场里、银幕上的肉腿忙着活动的时候,正是运河
岸上的肉腿忙着活动的时候。”踏水车的农民的肉腿和舞场上、银幕上的舞女的肉腿作对比,寄深沉的慨叹于这样不公平的社会现象上。作品构思之巧妙,充分反映了作者驾驭艺术表现的技巧之高超。!亲切朴素,
诚挚率真丰子恺散文艺术特色中的亲切朴素率真,如同“清水芙蓉”,无半点人工的“雕饰”,透出浓浓的自然美,令读者无法抗拒其魅力。先生一生最欣赏的做人态度是连一层纱布都不包,把自己赤裸而鲜红的心展示给人看,他自己就是朝着这个方向努力做的。先生为自己的一个散文集取名为《率真集》,先生认为艺术就是要恢复人的真和纯,恢复人与人之间的一种率真感情,不做作,不虚伪,因而“我的为人与为文……完全是盲进的,不期然而然的”。“率真”是贯穿了丰子恺全部艺术创作的。他的散文打动人心,让读者觉着亲切朴实,主要是他向读者捧上的是一颗真心,赤裸裸毫不掩饰地融进了自己的个性,灌注自己的真情的缘故。叶圣陶说“读他的散文真像和他说心一样,其中有些话简直分不清是他在说还是我在说”。美学家朱光潜也盛赞他的人品说:“他老是那样浑然本色,无忧无嗔,无世故气,亦无矜持气。黄山谷尝称周茂叔,‘胸中洒落如光风霁月’,我的朋友中只有子恺庶几有这种气宇。”思想感情的诚恳真挚也决定了丰子恺散文语言的质朴自然,读来顿生亲切之感。
《白鹅》是写抗战时一友人所赠之物,陪丰先生一家在重庆沙坪坝度过数载难挨的光阴。白鹅守家、产卵,带给一家浓浓的乐趣,简直成了他家不可缺少的一员。写此文时丰子恺先生将离重庆,对鹅颇恋恋不舍。鹅的叫声“轧轧”“音调严肃郑重,!
万方数据,似
厉声喝斥”,鹅的步态“更是傲慢了”,“步调从容,大模大样的,颇像评剧里净角出场”。逼真传神的笔调,传达出了作者诚挚亲切的心态。再看他的《带点笑容》,此文写子恺陪某君去照相,结果某君和摄影师大吵一场。丰子恺对此事的思索是“为什么照相一定要‘带点笑容’呢(”思之再三认为原因之一是摄影师不懂美术上的自然之态,二是某君“不善逢迎,不苟言笑”,把装出笑容谄媚世人看作奇耻大辱。丰子恺说:
“我并不主张照相时应该板面孔,也不一定嫌恶笑脸的照相。但觉照相者强迫镜头前的人‘带点笑容’,是可笑、可耻、又可悲的事。”丰子恺他连照相都要保持自己的真率品性,反对摄影师强求的虚伪做作,更不要说他对自己散文艺术创作的要求了。在《作客者言》中抨击那种虚伪礼节的可笑,违反自然的做作,不可能诞生美态,作者让它出尽洋相,尽力嘲笑。这种真实、自然、不虚伪、不加任何修饰,直言不讳的坦率是丰子恺自己的个性,是先生审美情趣人格的体现。
香港作家明川女士在一篇文章中谈到,有人批评丰先生的文章:“个人主义色彩太浓厚,尽说家庭琐事,没有反映社会实况。”她反驳道:“其实,只孤立某几篇文章来分析,或单从坊间常见的选本所载文章,来看丰先生的精神全貌,恐怕不够全面。”“在天真日薄的世上,丰先生的率真,对人间的热爱,应是十分健康的。但愿爱着他的画和文章的人仍多;但愿这春泥也护到海外来。”丰子恺先生的作品在)*世纪#*年代就“名播欧美”,丰先生的长子丰华瞻在纪念丰先生诞辰$**周年时曾有文写道:
“$%#&!#’年我的美国之行,获悉父亲名扬欧美,知道父亲的艺术和文学之花,不仅开遍神州大地,也在欧洲和美洲生根发芽。这件事值得我们中国人大大欢庆,因为像这样的艺术家并不多。”
风趣深沉丰子恺的散文还以幽默、风趣见长。人的心中有幽默的趣味,漫画中的风趣幽默是最易让读者感受到的。他的散文象其漫画那样,而且这种幽默感是作者将沧桑演为轻松的胸怀和才气。在他的随笔里是俯拾皆是的。“他善用速写的笔调写出所见所闻的片断,文笔轻松通俗,趣味很浓,常有使人发噱的地方。”日本学者吉川幸次郎称“他在庞杂诈伪的海派文人之中,有鹤立鸡群之感”。在《湖畔夜饮》中,曾提到郑振铎向丰子恺借钱加倍偿还的事,后来郑雨天再度来访,不肯留宿,作者给他一把伞。该文的结尾顺此写道:
“看他高大的身子在湖畔柳荫下的细雨中渐渐地消失了。我想:‘他明天不要拿两把伞来还我+’”这一幽默的结尾不仅避开了俗套,而且免去了行文的板滞,真可谓是神笔。《口中剿匪记》一文中,他把自己口中的牙齿,比作一群“官匪”,即“政府任命”的“贪赃枉法,作恶为非,以危害国家,蹂躏人民”的贪官污吏,要把它们“连根拔起,满门抄斩”,深沉中见文笔的幽默生动。在《胜利还乡记》中,作者回忆在抗日战争中,不仅家乡受到日寇炮火的大量破坏,而且他的老姑母也是在那场劫难中去世的。面对蔓草荒烟里的缘缘堂的废墟,作者彼时彼刻的心情是可想而知的。这时作者突然笔锋一转写道:“我带了六个孩子,二男四女-逃出去,带回来时变了六个成人,又添了一个八岁的抗战儿子。倘使缘缘堂存在,它当日放出六个小的,今朝收进六个大的,又加一个小的利息,这笔生意着
实不错,它应该大开正门,欢迎我们这一群人的归来。”俗话说,理不歪,笑不来。作者故意将理说歪,引出笑料,表达沉痛而愤懑之情,起到了歪打正着的效果。
丰子恺散文中独具的幽默感,是与先生高洁人品相关的,先生一生慈良清直、心里坦荡、博学多能、热爱生活。日本的吉《读〈读缘缘堂随笔〉》“鹤立鸡川幸次朗在读先生的中称先生为“这一比也比得不错。鸡是可以杀来群”,丰子恺先生看后写道:吃的,营养的,滋补的,功用很大的。而鹤呢,除了看着而外,毫‘煮鹤焚琴’无用处$倘有的人,定要派它实用,而想杀它来吃,
它就戛然长鸣,冲霄飞去,不知所至了$”作者明明谦虚地不赞“鹤立鸡群”“鹤除了看着而外,成别人称自己,认为毫无用处”,“这一比也比得不错”于是使用了曲笔,反说,究竟错与否,不言自明,读者会在这一幽默的笔调里得出符合实际结论。
参考文献:
%&’丰华瞻,戚志蓉(丰子恺散文选集%)’(上海:上海文艺出版社,*&(%+’丰华瞻,戚志蓉(丰子恺论艺术%)’(上海:复旦大学出版社,*
《名播欧美》《桐乡文艺》%-’丰华瞻(,。
77777777777777777777777777777777777777777777777777777777777777
关键词:计算机;初学者;建议中图分类号:/,,
文献标识码:0
文章编号:&/1&!&+-/2+..-3.1!..
随着计算机的普及和计算机技术的飞速发展,计算机在经济与社会发展中的地位日益重要,掌握微机操作更成为许多人必需的技能。笔者根据这几年计算机教学中的一些体会,给计算机初学者提几点建议。!要注意指法分工给除了能熟练用鼠标外,熟练地使用键盘也是操作计算机的一项基本技能,计但有些初学者用键盘往往只用几个手
指,特别是用食指最多,结果操作下来很疲惫并且速度很慢。所以初学者要严格算遵守指法分工。学习指法贵在坚持。在开始时不能追求速度,要坚持正确使用指机法。只有正确地运用各个手指,使得每一个手指都有自己所管辖的键,经过一段时间的练习,便能协调好各手指的相互初2焦
配合,逐步提高打字速度,最终达到盲打作卫的水平,即可以不看键盘就能快速进行学校打字。
慕
河南现在有很多帮助练习指法的计算机者晓软件,比较经典的有英文指法练习软件霞焦作44,
还有像“金山打字通”等软件。这些软的-
几点建议
88888888888888888888888888888888888888888888888888
变得趣味盎然。
学计算机之前要明确自己学习的目标,自己要达到哪一级水平。如果你只是想进行一些文档编辑,就没有必要2至少暂时没有必要3全面了解计算机硬件和操作系统的知识,更没有必要学习计算机发展史以及数制转换等知识。可以“单刀直入”地按照步骤,进入某个文字处理软件的编辑环境,使用拼音输入法输入万方数据
文章就可以了。一个目标达到了,会产生
新的任务、新的目标。例如,能输入汉字了,接着就要提出新的问题:怎样改变字体、字号,怎样把输入的文章存盘,怎样打印,怎样在文本中插入表格或图形等等。随着一个个任务的完成,初学者将逐步消除对电脑的神秘感,而且会不断地体会到使用电脑的乐趣。#要有自信心
计算机科学技术内容十分丰富,名词术语很多,各知识点之间联系密切,常常是牵一发而动全身。这往往使得学者在入门阶段感到陌生的名词多、难点集中、头绪繁杂,甚至产生畏难
情绪,失去学好计算机的信心。实际上,这种担心是多余的,一般用户如果要系统掌握计算机知识,相对是比较困难的,但一般性操作普通用户经过短时间的培训就基本上能熟练掌握。$让兴趣导航
兴趣是最好的老师,兴趣是学习电脑的最佳动力。许多初学者学计算机不知从何学起,上机老练指法,结果练到最后索然无味,操作也没多大提高。计算机能做的事很多,比如听音乐、编辑文章、上网、发电子邮件、下载信息……初学者可以带着问题操作:比如,同样一张唱盘,他的计算机能播放,我的为什么不能;他的桌面那么漂亮,我的能否更换………这样,通过激发学习兴趣,计算机操作水平会得到相应提高。%抛开不重要的专有名词
学习计算机的路上,你会看到很多名词,如0567、894:;、7
&要学会与计算机交流
在操作的过程中,一定要注意看屏幕,学会和计算机交流,这样对学习操作是很有帮助的。比如有些初学者用记事本输了一篇文章,要退出记事本程序,点击关闭,又出现一个窗口,有些初学者就不知所措了。这是计算机提示你是否存盘,点击是”或“否”即可。再比如关机,操作过程是对的,但计算机没关闭,反而又重新启动了,这是因为在点击关闭系统时,菜单提示是“重新启动”,但有些初学者没看屏幕就单击“是”。这样的简单问题还很多,初学者要注意。
学习计算机的方法很多,每个用户有不同的学习方法,以上拙见希望能起到抛砖引玉的作用。
!
88888888888888888888888888888888888888888888888888
“
范文四:写实与抒情论丰子恺古诗新画的艺术特色
写实与抒情
—论丰子恺古诗新画的艺术特色 —
?鞠 楠
(深圳市关山月美术馆, 广东 深圳 51802)6
摘要: 丰子恺的古诗新画, 名字来自古诗词, 展现的却是现代人的生活图景。 他运用西洋美术写实技法来
为现实作画 , 充分展现了现代人的日常生活情状和精神面貌; 同时 , 他的漫画又有中国画意在笔先、 画尽意在
的审美意蕴 , 具有浓郁的抒情特质。 本文以丰子恺的古诗新画为分析对象, 探讨其写实性和抒情性两大看似矛
盾的艺术特色。
关键词: 丰子恺; 古诗新画; 写实; 抒情
〔中图分类〕号 :,,,,,〔文献标识〕码 ,〔文章编号〕 ,::,),,,:(201)4 :,):,,,):,
浣纱》 里的西施脱去了古, 装《无言独上西》楼 中的李后主 在中国现代文学史上 丰子恺是一位在绘, 、 画 音乐 、 穿上了现代大褂; 《杨柳岸, 晓风残月》 横扫原词的离愁别 散文 、文艺理论等诸方面均有较高造诣的知识分子。 丰子 绪, 展现了两个农民水中插秧的的现代图景; 《明明如月,
何时可掇》 画的是两个人抬头望月, 左上角的月亮写着“和 平” 恺最为大众熟知的是漫画创作 他的艺术生涯从漫画创作: 二字, 表明了普通民众对和平的渴望; 《抬望眼, 仰天 长开始 ,他一直有意识进行中国第一代漫画创作, 他出版了 啸》、 《马革裹尸真壮士, 阳关未作断肠》声、 《他年麟阁 上, 中国第一部漫画集, 他的辛勤耕耘使得漫画作品在中国流 先画美人》图、 《凯歌马上轻吟,曲 不是昭君出塞》时、 行一时。 他一生作创作的漫画数量之多、 质量之高、 种类 《天生凯旋门, 盼待汉家》军 等画展现抗战期间军人临危不 之丰富、 风格之独特, 令人赞叹不已 。丰子恺曾将他的漫 惧、 慷慨报国的豪情壮志。 有趣的是, 抗战时期, 丰子恺再 次画分成四个阶段, 分别是描写古 句诗 、 儿 童 相 、 社 会 相 、 以 《杨柳岸, 晓风残月》 为题进行漫画创作, 这次画中的 自然相的时期。 古诗新画是他创作初期和抗战时期以古诗
句为题创作的一类很有味道的作品 这类漫画名字来自古。
〔,〕 诗词 , 展现的却是现代人的生活图景。 丰子恺运用西洋美 主角由农民变为了紧握长枪的战士, 可见, 丰子恺确确 〔,〕 实实“以今日之形相, 写古诗之情”景。 《卧看牵牛织术写实技法来为现实作画, 充分展现了现代人的日常生活
女星》 更是一副极富意味的漫画, 画面上烛台与闹钟并置,情状和精神面貌; 同时, 他的漫画又有中国画意在笔先 、 画尽意在的审美意蕴, 具有浓郁的抒情特质。 本文以丰子 中国传统山水屏风与源自西方的铁床, 形成一种共存“旧” 恺的古诗新画为分析对象, 探讨其写实性和抒情性两大看 与“新” 的张力。 丰子恺似乎在有意无意地,暗示 在这个新
旧并存的时刻之后, 也许以机械闹、钟 精制铁床等为代表的 似矛盾的艺术特色。
一、 写实态度 现代产品将渐渐取代烛台、 屏风等古旧事物, 后之来者视
从表现内容来看, 丰子恺的古诗词漫画展现了现代人 今, 一如当下躺卧在床上看星星的少女, 只能从中遥一样想 的生活和情感经历。 丰子恺曾说: “好事的朋友, 看见我 当年的传说。
从 绘 画 方 法 上 看 , 丰 子 恺 借 鉴 了西洋美术写 技实 法 。 画山水, 拿古人来对比: 这像石涛, 这像云林, 其实我一 向
画现代人物, 以目前的现实为师 根本没有研究,或临摹 《中国画与远近》法 从技巧的角度指出了中国画存在的远近 〔1〕 过古人的画。” 的确, 相对于为艺术而艺术, 丰子恺更法错误: “我们中国自古以来的绘画, 讲到远近法差不多没
〔,〕 主张为人生而艺术, 他更强调画家对现实世界的关注。 他有一幅不错”, (“中国画) 犯着?多,?、 ?无,?、 ?倒 曾写道: “为什么现代的中国画专写古代社会的现象, 而 不,? 等种种错误 , 画中没有眺望的中心点, 画家没有一定的 写现代社会的现象呢,” “为什么没有描写现代生活的中 国画立场, 忽左忽右, 忽高忽低, 忽近忽远, 分别地观察各物的
〔,〕 形状, 局部地描写出来, 凑合而成一幅绘画”。 可见, 出现呢, 为什么,世纪:的中国画家, 只管描写,世,纪
〔,〕 以前的现象呢,” 其对现实社会的关切之情可见一斑。留日期间接受西洋画技法训练的丰子恺对构图视角等西洋绘
且看丰子恺如何表现现代社会的现象: 《贫贱江头自 画方法的认同。 他虽然多用毛笔作画, 却并不像中国传统山
基金项目: 本文系国家社会科学基金“中国早期史书叙事模式的形成及流变” (项目号: ,,,:,:,,) 的研究成果。 ,收稿日期, ,:,,):,):,
,作者简介, 鞠楠 (,,,,)), 女, 吉林长春人, 深圳市关山月美术馆助理馆员, 研究方向: ,:世纪中国美术研究。
2014 第 1 期
【文艺评论】 总第485?
期?
水画一样倚重墨的浓淡, 他更倾向于通过墨的粗细创造图如果不是画题, 恐怕读者很难想到这一回首之姿所为何来。 像, 细笔勾勒外形, 粗笔表现暗影, 用简单明快的线条勾勒 题目“记得绿罗裙, 处处怜芳草” 在这里起到了画龙点睛的 作
出山水人物的神韵, 具有速写的味道。用, 让读者明白原来画中男子看到青青绿草而想起了自己
的恋人。 这样一来, 看似闲笔的一对蝴蝶也传达出别样的意 丰子恺的漫画中, 可以从焦点透视、 阴影使用等方面很
轻松地找出这种西洋绘画技巧的痕迹。 《有酒有酒, 闲饮东 义: 连蝴蝶都成对飞舞, 怎能不让分离的恋人心生感伤, 窗》 通过画面下方越来越窄的小径, 表现景物的纵;深 《红 丰子恺的漫画讲求意在笔先、 画尽意在的绘画美学思
想。 他画中的人物很少有眉眼。 他说“作画意在笔先。 只要 了樱桃, 绿了芭蕉》 用阴影表现盛放樱桃的器皿的影子, 使
画面更为立体; 《今月曾经照古》人 中, 一个现代人斜倚门 意到, 笔不妨不到, 非但笔不妨不到, 有时笔到了反而累
〔,〕 廊, 望向遥远的夜空, 他一部分身体在门廊外, 好像再移一 赘”。 这样的追求促使他笔下含, 创作出情许多带有强
烈抒情色彩又颇富有中国古典文化意蕴的漫画。 《人散后, 步就能从漫画中走出来了, 而他背后的两栋大楼根据远近由
小到大, 和前方似要跃然而出的人物形成了美妙的动感。 一钩新月天如》水 以疏朗简洁的笔触表现出中国传统文化中
写实主义对丰子恺古诗新画的影响不仅体现在技法, 虚静的时空观上, 《世上如侬有几》人 用寥寥数笔便勾勒出一 还体现在画面的元素构成。 《上作客他乡又一》年 直接画出 位恬淡自适的渔父看淡世事的洒脱和超凡于世的清淡, 《眉 眼了,,,,年,,月,,日的日历, 清晰地表现出时间的流逝和年盈盈岁处 》 用简约的笔法展现出江南山水的秀美可爱。
从丰子恺古诗词漫画的抒情风格中, 我们可以捕捉到 中的更迭; 《少壮不努力, 老大徒伤》悲 画中同时出现了靠在
躺椅上的白胖青年和拄着竹竿讨饭的精瘦老人, 将一个人的 国山水画的写意元素。 中国山水画讲求气韵生动, 通过山水 两个人生阶段同时展现在画面上, 通过形象上的强烈反差朴 写意表现人的精神状态和审美趣味。 相对于“尚真” 的写实
方法, 中国画主张“传神”。 画家很少直接面对新鲜的山水 素地阐释 了 画 题 ; 《小 桌 呼 朋 三 面 坐 , 留 将 一 面 与 梅
花》 中, 三位朋友围桌而坐, 空余的另一边则是盛放的梅花。 提起画笔, 因此, 对写生并不看重, 他们往往将自然风物铭
记于心, 凭借回忆和想象作。 画因此, “像不像” 在中国画 中并从
画面处理 来 看 , 无 论 是 “三 面 坐 ” , 还 是 “留 将 一 面 与不重要, 梅 花”, 重要的是是否画出神韵和画家的心灵。 中感受 都原原本本地表现出来了。 《人散后, 一钩新月天如 国画历来注重透过物象的表面抓住物象的本质, 通过“迁想 妙水》 的画题和内容也高度吻合: 桌子上放着一个茶得壶几个茶 ” 把主观审美情思迁入到客观对象中, 展现客体诗意的 一杯, 而人已不在, 对应着诗句中的“人散后”, 窗外一片天 空中面, 从而使山水超越了普通山水, 具有超越性的审美关照。
丰子恺的漫画将观察者和观察对象有机地融合在一。 起挂着月牙儿, 表现“一钩新月天如水”。
二、 抒情特质 《我见青山都妩媚, 料青山见我应如》是 中, 画家以有情之
丰子恺的 古 诗 词 漫 画 在 美 学 上 具 有 浓 郁 的 抒 情 特 眼观察自然, 将审美主体“我” 的感情移置于客体, 中再通 过浸质 。 他曾这样评价给他带来漫画创作灵感的日本漫画家竹染了审美主体感情色彩的客体表现审美主体的内在感 情, 久梦 实现人的情感和自然生命的契合; 《幸有我来山未》孤 二的作品: “其构图是西洋的, 其画趣是东洋的。 其形体 表现的是空山因为“我” 的到来而增添些许生气, 而“我” 也因
〔:〕 丰富是西洋的。” , 其笔法是东洋这几句评语放在他自己身。 自来总合东西洋画法上竟是如此贴合恰, 无如。梦 切为遇 见 山 而 不 再 孤 独 。 漫 画 摒 除 了 滔 滔 欲 言 的 自 我 , “我” 从诗与画二先生之调和者相配合的形式上讲。 他还有一点更大, 丰子恺的漫画无疑受中国历史的特色, 是画中诗趣的 并不凌驾在外物之上, 俨然已成风景一部分, 与之相
互感应, 相互影响。 画家内在之意与自然外在之象相互交 悠远的文人“题画诗” 影响, 具有传统文人画的诗, 趣真正
做到了“诗中有画、 画中有诗”。 织, 成为万千现象中的一部分, 从而体现了自我与对象的平
等对话。 一方面他借古人诗句表现普通人家的日常生活, 展现出
平凡生活诗情画意的一面, 可谓“诗中有画”。 《草草杯盘 供三、 双重面貌之因
为什么丰子恺的漫画中同时出现了写实性和抒情性两种 语笑, 昏昏灯火话平》生 画出了平常生活的滋味, 两人对
面坐举杯、 闲话家常, 旁边的小孩显然对大人的世界不感兴 貌呢,
丰子恺作品的写实性来自于对西方绘画技法的学习和 借趣, 蹲在一旁兴致勃勃地吹着炉火, 房间窗台上还蹲坐了一
鉴。 他在学校中系统学习的就是西洋画, 他在 《西洋画的看 只小猫, 好奇地看着下面的几个人, 整幅画温润灵,动 给人
以温馨之感; 《田翁烂醉深如,舞 两个儿童策上》船 画的是 法》 一文中写道: “故中国画之下乘者 (像现今流行的一 的般两个小儿扶着因醉酒后手舞足蹈的老翁, 若仅如此, 这幅商卖漫品 ), 几乎只是机械的模仿与凑合, 而全无生气, 这 画并无可圈可点之处。 但是画家还别出心裁地画了两个人, 是有目者所共见的现状。 反观西洋画, 唯其崇尚忠实的写
〔,〕 实, 故作画均取法自然, 较为不易陷入?型定?。” 丰子一个是左前方不动声色、 握竿闲立的渔夫, 一个是右后方吃 力抱着酒坛的青年。 这个场景不禁让人会心一笑, 不由得使 恺在 《西洋美术》史 《绘画与文》学 《艺术概论》 《现代艺 人想象老翁醉得跌跌撞撞之际兀自喊着“再来一杯” 的场景。 术十二讲》 等多本著作和译作中, 都明确指出了“写实” 这
另一方面他将画面上没有完全展现的内容用一两句诗来 种绘画技法以及由此形成的不同于中国传统绘画的写实风格 进行说明, 可谓“画中有诗”。 以 《记得绿罗裙, 处处怜芳 是西洋画的重要特点, 可见丰子恺对这种技法和风格的喜 草》 为例, 这幅画展现了一个穿着西服的男子怅然回首的一 爱。 在吸收了西洋绘画理、 性科学的表现技巧以及更多关注 瞬, 他头向右后方看去, 左手拄着文明杖, 右手轻轻扶腰。 现实题材的特点后, 丰子恺的绘画避免了传统中国画一味追
2014 第 1 期
【文艺评论】 总第485?
期? 求所谓的意境却反而落入空疏的毛病, 具有强烈地写实风格。同时我们还应该看到, 造成丰子恺古诗新画独特审美特
尽管受到西洋写实主义影响, 丰子恺并不拘泥其中。 他 点的另一原因在于这种诗配画艺术形式本。 在艺术创身作
曾这样称赞清末民初画家陈师曾的作品: “陈先生的画所以 中, 一般而言, 内容决定形,式 但一种艺术形式一经形成, 异于其他诸人者, 是不用纯粹的中国画风, 而略加一些西洋 就自有其特有的艺术品格以及相应审美要素, 创作者选取了 画风。 然而加得很自然, 使我只觉画面更加坚实, 更加稳 某一种艺术形式来表情达意, 自然就会接受、 遵从这种艺术
〔1:〕 定, 而不见中西合璧的痕迹??。” 可见, 丰子恺并非形式相对固定的艺术品格及审美特征。 诗配画在我国源远流
一味推崇西洋美术技巧, 他只是辩证地看,待 适度的借鉴。 长、 深具传统, 早已形成了一定创作规范, 观者也形成了固
在另一篇文章中 ,他甚至对学院派的美术训练有所怀有的接受心理和审美期待, 那就是要有回味, 要留给观者想
疑: “每天上午在某洋画学校里当,:,,休息的时候,, 总是无聊象的空间, 不要画“满” ———这种“不满” 既是指画面本身
不要堆砌, 要“留白”, 又是指在审美接受上要留给读者思 地
〔1,〕 ,,,,,燃起一支究竟是否达到“敷岛,”, 反复画家的唯一途径。思量生活的前程” , 有时窃丰子恺的疑,:,,“窃与 ,考琢磨的余地。 在中国, 诗几乎就等同于抒情作品, 诗配
疑” 表明了他的创作倾向: 艺术作品的表达终归不能仅仅依 画, 只是其中的“诗” 这一元素其实就决定了这种艺术形式 要靠科学技法, 真情实感才是艺术的生命。 具备抒情性; 而在中国古诗中, 被认为恰当且深具文人风 致
丰子恺的抒情性来自于画家个人的成长经历及教育背 的抒情方式却又不是直接表达, 而要靠借助一定的具体事 景。 丰子恺是“五四” 后成长起来的知识分子, 这一代知识 物, 也就是所谓的“寓情于景”、 “借物抒情”。 丰子恺古诗 新画的分子的一个突出特征是, 无论他们多么强烈地宣传,西化 多几个特点, 如画面构图朴素、 线条运用省简、 意韵悠
么激进地声称要摆脱中国传统文化的影响, 这一代人从小接 长、 丰富的可解读性等, 都从属于诗配画这种中国特有绘画 受的中式教育、 传统诗文的熏陶, 都已经成为他们的文化基 形式的特点。
因, 在血脉中留下印记。 丰子恺的父亲丰璜长于诗文, 在 可以说, 在丰子恺的古诗新画中, 写实性是外在特,征 ,,:,年举行的科举考试中中了举人。 丰子恺是家中长子, 两 也是画家主动的艺术追求, 抒情性则是其内在气度, 是画家 个弟弟皆早夭, ,岁便跟随父亲读。书 可以想见, 举人父亲 文化底蕴的自然流露, 而诗配画这种古老艺术形式的内在审
美要求也在相当程度上造成了这种写实性与抒情性并存的特 在唯一的儿子身上寄托了多少继承家族功名的希。 ,,,,望
点。 ?年, 丰子恺考入浙江省立第一师范学校, 遇到了李叔同并对
参考文献: 其一生执弟子礼, 而李叔同在中国传统艺术的几乎所有门类 ,,, ,,, ,,, 丰子恺,丰子恺文集 (卷四) ,,, ,杭州: 浙 均有极高造诣, 丰子恺对李叔同的服膺在一定程度上正说明 江文艺出版社、 浙江教育出版社, ,,,:: ,,:、 ,,,、 ,,,, 了其对中国传统文化的内在倾心。 幼年及青少年时期形成的 ,,, ,,, ,,, 丰子恺,丰子恺文集 (卷二) ,,, ,杭州: 浙 传统文化因子伴随了丰子恺文艺创作的一生。 虽然大多数时 江文艺出版社、 浙江教育出版社, ,,,:: ,,,),,,、 ,,,、 ,:,,
,,, 该漫画收入丰子恺 《客窗漫画》 一书中,桂林: 桂林今日 候, 这种传统文化的影响以一种隐性的方式潜藏着, 特别是 文艺社, ,,,,, 在他青壮年时期以一种较为激进的姿态迎合呼应着“五四” ,:, ,,,: 丰子恺,丰子恺文集 (卷三) ,,, ,杭州: 浙江文 新潮流时, 甚至在丰子恺大力吸收西方绘画方法时不被画家 艺出版社、 浙江教育出版社, ,,,:: ,,:),,,、 ,,:, 本人所察觉, 但是它切切实实存在着, 当丰子恺进行艺术创 ,,, ,,,, 丰子恺,丰子恺文集 (卷一) ,,, ,杭州: 浙江文
艺出版社、 浙江教育出版社, ,,,:: 、,: ,,, 作时, 便自自然然地出现。 了 正是其自身挥之不去的传统文
化功底, 使得丰子恺的漫画不经意间与传统文人画意境空
远、 耐人寻味的艺术特质暗合。暗相 责任编辑: 滕轩宇
Lyric and Reality
—,,, ,,,,,,,, ,,,,,,,,,,,,,, ,:, ,,,,,? , , :,,, ,,,,,, ,:,,, ,:,, ,,,,,,,,
:,:, ,
(Guan Shanyue Art Museum, Shenzhen 51002, 6China)
,,,,:,,,? , , , , ,,,, , ,:,,, ,:,, ,,,,,, , ,,,, ,,,,, ,, , ,,:,,,,,, ,:,,:,, ,,:, ,,,,,,, ,,,:,, ,,:,,
,,,,, ,:,,, ,,,,:,,, :,, ,, ,,, , ,,, ,,,,:, ,, ,, ,,,,, ,, ,,,,:,, ,,,,,,,,,, ,,, ,, ,,,,,: ,,:,,, ,,,:,,? , ,
,,,,,,, ,,,, ,, , , ,,,:,, ,,:, , , ,,,,, ,:,,, , ,,, ,, ,,:,, , , :,, , ,, ,,,:, ,,:,,, ,,,,, ,,,,,,: , ,, ,,,,,,, ,
,,,,,,,,,, ,,:,,,,,,,,:, , ,,,,, ,,,, ,,,, ,,,,,,,,, ,,,,,,, ,, ,,,, , ,,,,,:,,,? , , , , ,,,, ,,:,,, ,:,, ,,,,,, , ,,,,,
, ,,,,,,,, :,,,,, ,,,,, , ,,,, ,, ,,,,, ,,,,,,,,, , , , ,,,,,,, ,,,, ,,,,,,,,, ,:,,,,,,,,:,,,
2014 第 1 期
范文五:浅析丰子恺的艺术
2014年02月14日 10:29???芷兰雅集
丰子恺作品欣赏
1/23?丰子恺(1898—1975年)漫画家、作家、翻译家、美术教育家。文学创作以散文为主。主要有《缘缘堂随笔》、《缘缘堂再笔》、《缘缘堂续笔》等。漫画有《子恺画全集》。
分享|评论(0)
01
02
03
04
05
06
07
08
09
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
过去两年的艺术市场中,最大看点莫过于近现代名家行情的趋热。除了黄胄之外,以文学家、漫画家名世的丰子恺先生也是其中之一。
【宣传】
作为弘一法师的高徒,曾任上海画院院长的丰子恺,是近现代画坛中一位不容忽视的名家。但丰子恺在画坛上的声誉,却曾经出现过争议。在大多数人推崇他继承国画传统精髓的同时,也有论者认为他的创作不中不西,难登大雅之堂。然而随着时间的推移,社会环境的转变,以及更多藏家的介入,让人们对丰子恺的创作有了更多的认知,其实,简约笔墨中的率真、儒雅、恬静,以及由此体现的作者内心的悲悯与仁爱,才是丰子恺审美艺术价值的核心。
上述认知的变化,在拍卖市场上亦有所体现。早在内地艺术品拍卖兴起之初,即有丰子恺画作登陆拍场。但源于名头偏小,且局限于香港、上海等地,丰子恺画作的价位一直未有兴起大的波澜。虽然自2003年起,每年保持六、七十件左右的上拍数量,但每平尺均价基本保持在5、6万元左右的低位水准。直到书画拍卖市场全面进入高涨期的2010年,并在受丰子恺纪念馆成立,《丰子恺儿童漫画选》等标志性事件的推动下,画作的价位才实现第一次真正的跃升,每平尺均价一举跨越10万元关口。
2013年街头巷尾随处可见的“中国梦”系列公益广告,在将“中国梦”深入人心的同时,也让画作被选入其中的丰子恺一时风头无两。在这一堪称史上最强宣传的推动下,2013年春拍,即有多件丰子恺绘画作品打破以往平稳的行情,以高价获得成交。在2013年5月香港佳士得春拍中《大树册》册页以高出估价三倍之多的303万港元成交,1948年作《蜀道》立轴则在4月5日进行的香港苏富比春拍中,同样以高出三倍之多的220万港元成交。
至去年春拍,“丰子恺热”全面席卷拍场,每平尺均价由春拍时的22万元上涨至34万元,成交价动辄高于估价数倍几乎成为一种常态。
【趋势】
丰子恺画作行情在2013年度的爆发,既出人意料,也在情理之中。除却各种渠道的宣传推广,以及人们对丰子恺绘画艺术的再度认知。还不能忽视市场规律这一无形之手。众所周知,自2003年以来,近现代书画板块虽然屡有动荡,但始终处于市场的中坚部分。在这期间,既有齐白石、张大千、傅抱石等名家的超凡脱俗、强中愈强,亦有一众名家受各种因素制约逐渐掉队,甚至“泯于众人”。资本的天性是寻找下一个利益增长点,在上述背景下,在市场调整期中寻找近现代书画中的新一代“真金白银”,赋予市场新的活力,自然成为资本的“规定动作”。与此同时,一线名家居高不下的价位,也让场内的藏家多感“力不从心”。有源于此,画风简约,立意鲜明的丰子恺画作首当其冲,成为被市场选中的“幸运儿”。
【风格】
凡是欣赏过丰子恺画作的人士,无不为他与其他近现代名家创作的“大不同”而印象深刻,而这种所谓的“大不同”,恰恰是丰子恺的创作能够脱颖而出的关键。
丰子恺画作笔墨之精炼可谓令人匪夷所思,如《树下织补》中的妇女形象,衣褶干净简练到既无法再简练,又无法添一根线的程度,大有增一分则嫌过,减一分则不足的境界。同时,画中的每根线不但有钢丝般坚挺的书法意趣,还与人物紧密结合具有鲜活的生命力。从画中可见,织补衣物的妇女背身而坐,身形稳健且富于动感,虽然没有面部表情的细致刻画,但通过低垂的头部,弯曲的手臂,仍不难看出她劳动时的认真和勤勉,在虚实之间,体现出传统妇女应具有的美德。同时,丰子恺通过妇女脚边的小猫,白墙黑瓦间的绿柳和桃花,交代了季节,丰富了意趣,令观者如沐春风。总之,丰子恺在讲求笔墨准确生动的同时,强调简约、干净,并且他所追求的简约并非形式及内容干瘪,而是通过这样的表达实现形式和内容的充实。
其次,丰子恺的画作立意极为鲜明,并能跟随时代不断的变化。他的作品中有描写童心的,有描写人间悲悯关爱的,有劝诫不杀生的,有描写民俗生活的,有诠释古诗词情境的,还有描写国家大事的等等。众所周知,在国画创作中立意明确很难做到,丰子恺之所以能在这一点做到极致,在于他将所要表达的主旨,放在了最主要的位置,并让笔墨都为此而服务,实现了文以载道的文人画本质。从画作中可见,他的每一笔均担负了极重的分量,笔笔精华,没有多余的冗杂。例如,在北京保利八周年春季拍卖会中,以 63.25万元成交《造物无尽》中,丰子恺为了表现造化的无穷,以简练笔墨描绘了两位衣着现代的男女相携静观瀑布的图像,在画面中,丰子恺仅依靠简洁明快效果,强化观画者感受,令人一望便知其意。
【胸怀】
美学家朱光潜先生曾说:“书画在中国本来有同源之说。子恺在书法上下过很久的工夫。他近来告诉我,他在习章草,每逢画技停滞便写字,写了一些时候之后,再丢开来作画,发现画就长进。讲书法的人都知道笔力须经过一番艰苦训练才能沉着稳重,墨才能入纸,字挂起来看时才显得生动而坚实。”丰子恺的画之所以能用简约的笔墨表现丰富的意境,与他的书法大有关系。他曾在李叔同先生的指导下临摹过《张猛龙碑》、 《龙门二十品》、《魏齐造像》等碑刻书法。总之,他将书法、立意与绘画融为一个整体,珠联璧合互相照应。使立意美、绘画形象美、书法美达成交相辉映。
最后,与其他近现代画坛名家不同,丰子恺深受弘一法师影响,笃信佛教,因此作品中体现着一种慈悲博爱的胸怀。看丰子恺的画,虽然内容大都是日常琐屑平凡眼前事,却能让人平心静气,仿佛进入一个温暖、丰富、有情的世界。
转载请注明出处范文大全网 » 丰子恺散文的艺术特色