范文一:中日美动漫文化差异
中日美动漫文化差异汕头聿怀中学高一(10)班动漫课题组小组成员:丁煜煌 张锐斌 陈鹏 林盛贵 林超 周泽锋指导老师:张润丰研究背景及目的 现今,青少年的课余生活越来越丰富,动漫画占据了一部分人或多或少的时间,而动漫作为一种娱乐文化产物,也逐渐成为人们生活的重要组成部分,喜欢动漫画片的年龄层也在不断扩大。这一现象引起了社会各方各面的关注,人们对此众说纷纭,褒贬不一,有的认为这会影响青少年健康成长,不利于教育他们,也有的认为其能让青少年天马行空去想象,更有可能从中获得教益。细细观察现今流通的动漫作品,不难发现,中、 日、美三国的作品占据了绝大部分。三国的动漫画各有千秋,作为一种面向青少年的文化产物,我们有必要对其进行研究探讨,分析出它们之间的差异,提出可行性建议,令中国的动漫市场更加健康成熟地发展。 活动计划一. 利用假期时间,通过互联网及有关资料了解各国动漫的现状。二. 选取有代表性的三国的动漫作品进行观看,成员可以初步地了解三者风格的差异,并提出见解。三. 制作调查表。四. 统计调查数据,作出分析。五. 综合数据、资料和心得,写出小结。研究成果中国动漫市场消费群现状的调查结果及分析 我们的研究调查采取问卷调查的形式,调查对象以动漫市场的消费主体 1230 岁的青、少年为主。右表是 2 次活动中累计的 300 人的年龄层情况。 虽然我们的调查结果受到人数、地区的限制,具有一定的局限性,但统计结果应该能反映我国部分观众对动漫行业发展的一些看法。 在我们调查中的受访者他们对中、日、美三国的动漫作品的看法如下: 关于通常看动漫,您更多会选择哪个国家的作品, 数据显示,选择日本动漫画作品的观众占了 82 ,这个数据说明人们比较偏爱日本的动漫画。 在您喜欢哪种类型的动漫中,选择最多的是搞笑类的作品。说明大家都希望在繁忙的生活中通过观看动漫来得到放松。中国漫画分析 现阶段中国漫画主要存在的问题大概可以分为三方面:时间、画的质量、故事情节性。先说时间:中国漫画比日本漫画起步的时间晚,这是导致质量较差的关键。不过中国漫画起步虽晚,但发展迅猛,新人倍出,而且涌现了许多有实力的画家。再说画的质量(杂类):所谓质量包括画风、作品影响力、画的宣传程度等。有人认为中国漫画的人物不够漂亮,效果不佳,有人还提出:中国漫画倾向写实,不形象。日本漫画倾向夸张、形象。我们认为这句人在关注,这样就失去了大多数的读者。中国漫画怎么也得加大力度宣传呀~故事的情节性:中国漫画比较平淡,缺少一定的精彩性。但是有一点值得庆幸,那就是中国漫画十分的健康。不过有人认为这是最差的消遣方式。在我们看来,长篇似乎很有趣,可是有时看起来却十分的乏味,因故事情节发展缓慢,不看有时也会知道结果,索性省下钱来买吃的了。不要笑,这确实存在。中篇有的也可以,如果画的乱糟糟的,就更本吸引不了读者。故事、绘制、投稿的一切辛苦都作废了~短篇要是画面更乱乱的、脏脏的,再好的故事也没人愿意欣赏。所以,要在绘制上多下功夫。不过总之,中国漫画还是最纯洁,最健康的~ 与日本的漫画相比较,中国的漫画显得幼稚了些,中国的漫画还处在起步阶段。漫画制作,显得非常僵硬,让人看了很不舒服。尽管我国的制作人员非常用心,但是,模仿的成分还是太多的,比如《我为歌狂》中有很多人物设计都是模仿来的。 有人说, 中国漫画正面临日美等外国文化的严重侵略。 诚如斯言。我们不能忽视的是,这种文化侵略,正以无形的力量使中国动漫画青黄不接的局面日渐深广,人才流失、市场萎缩、原创匮乏。此外,发达的摄影技术、电脑技术下制作出来的大量精美图片,也冲击着国内动漫画的市场......因此,中国动漫画界在这种困
境中的坚守格外可贵。中日美三国动画作品分析 在经历了十几年的风风雨雨,美国、日本坐稳了世界动画大国两把头等交椅。迄今为止都在发展中形成具有自己鲜明特点的动漫风格。美国的动画以数字化的电脑制作为主,其特点是夸张的人物形象和动作,节奏较快,体现了美国人的直率,爽快的性格。而日本的动画以赛璐璐和喷笔绘制为主,体现的是一种唯美的风格。特点是以优美的人物造型,内涵丰富的对白及剧情吸引观众,但相对的,定格画面较多,节奏较慢,情节有时过于冗长,迷漫着商业气息。 而中国动画拥有的是什么呢,只要谈到这个话题, 很多专家都会这么说: 民间流传的 、皮影乃动画之鼻祖,建国后的《大闹天宫》《哪吒闹海》更是开了历史之先河......再往后呢,再往后则是单调生硬的色彩,粗糙且毫无美感可 现在就让我们来看看三国的动画作品各自的特点吧:故事内容中国:国产动画故事内容缺乏创新,对于观众年龄层的狭义定位。取材上几乎都是用令人再 ,熟不过的民间传说,神话,如《天上掉下个猪八戒》《哪吒传奇》它们跟之前的《西游记》 ,《哪吒闹海》是同出一辙,而《西游记》却与建国初期的《大闹天宫》又出自相同材料。过于翻拍过时的剧本,和强调说教性令国产动画故事如一碗白开水。且国产动画总是无法自创新踏出第一步,最近国产动画《围棋少年》的出现不得不让人联想到日本著名漫画《棋魂》 ,其中人物下子的画法与《棋魂》中的八九不离十。但值得一赞的是,所选的故事内容都十分健康。日本:日本的动漫,从根本上说离不开几个主题:人与自然的和谐发展,以及强调集体的力量,及在此之中体现出来的友情、 爱情及亲情等。 作为从事农业的民族, 日本人挚爱大自然;作为一个常年遭受地震威胁,自然资源匮乏的民族,日本人比世界上任何一个国家的人更重视自然资源的保护。这点从很多动漫中都可以体现出来。日本人对于集体的重视显而易见,渗透到他们生活的每个方面。尤其在少男动漫中有很大的体现。回忆所看到过的经典少男漫 《幽游白书》《女神的圣斗士》画, 、 ,以及中国热播的《灌篮高手》 ,在男主角的身边总会围绕着一个小团体,凭借着集体的力量,男主角才得以克服种种艰难险阻,达到个人的目标,最后迎来了皆大欢喜的结局。 而在这点上, 也可以看出日本动漫与美国动漫的一个很大的不同,那就是日本宣扬的集体主义和美国宣扬的个人英雄主义。 日本不但充分利用本国的文化资源,还吸收国外的古典名著,如《封神演义》 。上至军事政治,下至小孩的玩具,如《海上神兵》 ,《四驱兄弟》 。而且日式动漫还分成 3 个等级,面对了 12 岁以下,1218 岁,18 岁以上。内容充满了丰富想象,新颖创新。美国:故事类型大多是表现出积极向上,冒险争取自由。取材上兼顾老少兼宜,因此美式动画故事总让人觉得创新前卫,健康,不拖泥带水。体现了美国人的直率,爽快的性格。画面上比较中国:国产动画人物设计太过于保守,平淡无奇,甚至有些幼稚,虽然在一定程度上保留了中华民族的内涵,但由于缺乏时代创新,色彩上朴实单一依然受到人们所冷落。国产动画所描绘的事物外观上欠缺阴影迹象,日本:人物设计追求一种唯美主义,无论发型,衣着,人物,身材等都追求标致靓丽,设计上完全打破了背景时代的束缚,色彩鲜艳,阴影效果用与细腻逼真的背景配合得天衣无缝。事物之间的明暗对比远近焦距分明,令画面显得更有立体感,层次感和深度感。美国:人物方面设计规范,与生活中的原形差别不大,不注重追求标致靓丽色彩鲜艳而柔和,光影效果无日本的强烈,十分柔和。美式动画很注重背景的绚丽,自然,尤其是情景上的衬托更是无与伦比。大量运用数字技术与电影技术结合使画更趋于逼真形象。表现手法中国:虽
然有些动画画工精细,如《西游记》,但是仔细欣赏,不难发现画面镜头角度水平有限,缺少电影那种多变角度的手法,令人有一种空间上的狭窄。突出人物性格全依赖于故事内容,遗漏了背景气氛的烘托,背景音乐只是简单的曲调。日本:日本动画在其表现手法里表现得充满力量感和速度感。其中对镜头角度的运用可以说得上是娴熟自如。就算是没有什么意思的故事,在他们高超的表现手法下也可以看得津津有味,他们采用电影手法中的切换及连接镜头,不但如此,日本动画亦依讲究背景气氛的烘托。细腻的背景,优美的音乐,令观众置身其中。除了利用背景气氛烘托,还进一步刻划了人物的内心世界,将人性的全部感情毫无保留地表现出来。美国:画面镜头角度中,虽然无日式动画那丰富,但是空间移动感却继承了好莱坞电影的那种行云流水,空间角度、动作流畅感把握得很好,是日本所不及的。美式背景设计方面虽无日本很强调明暗对比,但典型的欧美音乐作烘托又可弥补其不足。通过比较,我们可看出中国的动漫无论是在故事内容还是画面设计或者表现手法上都与世界水平很有一段差距,那中国形成幼儿园动画的原因又是什么呢,一、动画片的概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位: 动画是一个电影类型,是一种艺术欣赏,更是国与国之间文化交流不可缺少的纽带。将动画仅仅局限在只供儿童观看,就大错特错。然而恐怕现在中国 95以上的成年人均把动画片当作儿童的片子看待,父母指责孩子这么大了还看儿童节目,有时还不客气外加上一句低能;跟一些二十几岁的人谈动画片时,只有我不看小孩儿的玩意~的答复;种观念是错的,这也就是中国动画片为什么很长时间以来没有大突破的根本原因。解决方法:尽快改变对动画片的认识。二、题材陈旧且无聊: 国产动画片的题材也是导致中国动画片落后的致命伤。 题材来来去去只会从那几个下手,不是葫芦娃斗妖怪、琴岛和海尔就是大灰狼和小白兔、大头儿子和小头爸爸,这些东西,小学 2 年级以上就没人看了。相比之下的日本,除了神话传说、生活片外,还有推理、体育、科幻等题材,有利于拓展观众的视野。解决方法:考虑采用受欢迎的剧本(如金庸小说)或年轻人写的剧本(接近青少年喜好)。三、技术落后或盲目使用新技术: 中国动画,既没美国的数字化技术流畅,动感强,也没有日本的赛璐璐喷笔柔和,美观。偶尔有赶赶时髦,用电脑着色的作品也是用画笔一类的简单软件填空。色彩方面已不是缺乏过渡感,而是干脆完全没有。不要说与美、日的优秀 CG(电脑绘图)相比,就连传统的手绘也不如,充其量也就比小儿涂鸦略高一筹。如果有人指着电视屏幕上的一堆单调的色块得意地说:这是咱们国家用电脑制作的动画片,那么我们只想找个地方大哭一场~解决方法采用真正的新技术或更美观的传统技术(比如水墨画) 。四、计划经济时代的荼毒: 我国的动画片大多出自XX 电视台动画部或XX 美术制片厂,这些都是国家资金在支持,经济效益当然要排在社会效益的后面。于是乎,动画片成了没人爱看的幼儿公益广告或幼儿教育节目,当然也就比不过外国的文化侵略啦。国家与其不厌其烦地投巨资生产既没市场又没观众的垃圾片,不如花点力气营造一个良性动画市场。解决方法:动画制作商业化、市场化。五、外行指挥内行或外行指挥外行加上缺乏敬业精神: 现在什么样的人都在搞动画,内行也搞,外行也搞,只是因为它赚钱。因为现在一般是决策者、策划者是制作人,而不是具体搞动画的。而国外加工片的泛滥,更导致了我国本来就少有的有能力的专业动画人员的思路匮乏,不思进取,夜郎自大。既然动画片是给小??声优质量低劣:中国播放的动画片,无论是国产的还是国外的,有些配音不但毫无感情,而且跟角色的年
龄、个性不符合。普遍配音的年龄小于角色的实际年龄,经常可以看见我国配音的外国动画片中的高中生尚未变声(例如月野兔)之类的情况。而无论是酷哥还是搞笑专家,在国内都是千人一声。港台的声优虽然有些嗲,但配音的效果与角色本来的年龄,性格倒是没什么大的出入。解决方法:提高配音演员的素质,可以学习日本,将声优当作明星宣传,既促进了他们的上进心,又使动画片更加正规化。进口片既体现了原来的气氛,又节省了经费,专家们对中国动漫的看法南方网讯 日本漫画学院院长木村忠夫说,中国的动漫画要有大发展,就要有自己的精神内涵和灵感。中国动漫画发展历史比较短,看上去还是个孩子,但中国 5000 年的深厚文化底蕴,应该是孩子的父亲。孩子在成长中,不能离开父亲的养育和滋润。 他说,美国的《花木兰》 、 ,日本的《西游记》《三国》,都借用了中国的历史文化资源。 、台湾画家蔡志忠红遍大江南北的《老子说》《庄子说》卖了四十多个版本。中国文化博大精深,取之不尽、用之不竭,为何中国的动漫画家要捧着金饭碗去要饭呢。 。中国有上下五千年 、 、的文化历史,为什么总是徘徊在《西游记》《封神榜》《宝莲灯》这些厌得不能再厌的题材上;中国人所推崇的国家兴亡,匹夫有责的忠贞气节;欲穷千里目,更上一层楼的进取精神都比不上那些用来教育小朋友的浅道理吗,论文化, 我国可以说是取之不尽,用之不竭,只是受错误观念引导。中国是世界第一武术大国,十八般武艺尽归其中。单是金庸的小说来制作成动画就令人目不暇接,再加上古龙、梁羽生,难道还怕没有精彩华丽的武打动作。恐 、怕就连日本的《火影忍者》《混武士》都无法匹敌。 木村忠夫说,动漫的灵魂,就是要有一些东西值得观众思考和回味。日本的动漫画之所以有今天的成功,也是一步一步走过来的,它在发展中形成了自己的风格,显现了自己的民 、族文化特色。如中国观众熟悉的《聪明的一休》《铁臂阿童木》等,都是有着鲜明的日本民族精神内涵。其实,回头看看中国早期的动画片,也是以自己独特的文化底蕴作为发展方向的,如家喻户晓的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》 、皮影动画《猪八南方网讯 中国动漫的前景如何,本报记者李辉斐采访了三位漫画界人士。这三位既有漫画作者,也有策划者和杂志编辑。从三人的谈话中, 可看出动漫的发展不容乐观。用黄国湛的话来说,中国动漫只能一步步地走,一步步地摸索。南方网动漫频道 如果有人看完我的画说很欧,或很洋,或很日,那就是我的失败,我该去努力探索中式的艺术语言,直观上、内容上,语言上......都是中式的。而我依托的还是西方人的哲学,观念......那我的中式外表也是毫无用处的。所以我们要先做哲学家。 京剧一定会是中国人唱得最好, 因为我们掌握了这个领域的绝对优势的文化资源; 但是在漫画这个领域里我们优势的文化资源在哪里,我们必须找到自己的文化资源,对于我个人来说,可以找到的优势文化资源主要是:一就是我自己的内心世界;二是这个现实社会;三就是传统。 中国的新漫画是无根的,希望它赶快长出来,国外新的东西还会不断地轮番轰炸。这是一场战争,你可以想像它不存在,但它就是存在的,现在觉醒还来得及。 就是看到太多模仿,从幼稚走向成熟,总之是越来越日式。日式漫画给了更多人用绘画表达自己的机会,也就是更多人去日式的机会。中国青少年就这样不知不觉走上日式的道路,可怕啊~我们有必要讨论,并必须实践。我想我们可以直接享受西方现代派和后现代的思想和艺术的成果,创造出中国的现代连环画。我们希望这种新的东西能影响到更年轻的一代去创造本土的连环画。 就像加拿大艺术动画短片对抗美国迪斯尼动画大片一样,就像欧洲风格和美国的对抗一样,就像日本万众同心对抗美
国一样,中国动漫也需要有对抗意识中国动画网 西北大学文博学院的陈波是不折不扣的动画迷,而且这种爱好并没有因为年龄的增长而消减,相反,他告诉记者,因为知识和阅历的缘故,对于动画片,他自认为越来越有了鉴赏力。说实话,我无法支持国产动画片。原因可能不单单是动画制作技术水平的问题,关键是国产动画主要针对小孩, 搞得我们这些看动画片的成年人好像弱智人士一样。 他给记者列举了数个不支持国产动画的理由:低龄化定位,简直就是《小学生守则》动画版;价值观宣传的教条化,说教味道过重,是家长威严的蒙斯塔--结晶塔之帝王》是一部针对低幼年龄层的儿童动画,票房排行亚军《名侦探柯南》剧场版是一部无年龄限制的全民型动画,而日本有史以来本土票房冠军是官崎峻的《幽灵公主》 ,票房达上千亿日元,这是一部内容深、难懂的成人动画。 在动画的源泉--漫画方面, 据统计,日本有漫画周刊、半月刊,,种,月刊,,,,种,每月出版漫画单行本约,,,种, 全年漫画书刊销量为,,亿多册,占全部书刊销量的,,,。漫画读者的年龄结构是从幼儿到,,岁左右的中年人。日本漫画的内容也十分丰富:科幻、
无所不包。 他说:这有投资方面的原因,但更爱情、冒险、体育、历史、宗教......
重要的是融入何种理念的问题,这个问题解决不了,我敢说我的小孩以后都很可能看不到特别有深度的国产动画片。郎卫华先生在高新区有着自己独立的动画工作室。从事动画制作十余年来,他认为,国产动画其实在二维时代曾经有过颇为辉煌的一个阶段,像《九色鹿》 《哪吒闹海》就是里程碑式的杰作,只进。差距首先在创作者的动画概念上,国内一些创作者观念相对滞后,不敢对民族的文化传说做大胆出位的改编,甚至开拓创新,这就导致我们的动画选题出现问题,太多历史故事,太过追求忠孝节义,民族精神的创新必然乏力。在这其中,突现的就是动画的艺术性,像情节冲突、故事性等的贫乏。此外,由于长期从事动画制作,郎先生切身体会到技术手段上国内和国外的差距,国内二维动画创作者一般翻来覆去就是美国的 AnimatorStudio、日本的 Retas 等软件,而国外的制作者则会根据具体的内容,为具体的动画效果专门找人设计一套软件或编制一段程序,这也就形成了完全不同的动画视觉冲击力。媒体从业者余弦的话印证了郎先生的说法。他说,自己看动画片从来就是先看视觉效果,如果这个不行,其他也就不考虑了。 心得体会 研究性学习的时间是短暂性的,成果是阶段性的,但意义却是深远的。正如老师说过的那样,重视的是过程,而并非结果。在这研究性学习的过程中,我们结识了不少动漫迷。每每与他们交谈时总有说不完的话题。动漫几乎占据了我们童年的时光,可也不知为何动漫画会如此深爱大家喜爱。进行研究后, 在这里我们向动漫界提点意见,希望在原来的基础能够改进: 1、人物应多变化,色彩鲜明、清新。 2、应多创造一些能开发智力的动画漫画的作品,有利于智力开发。 3、配乐应贴近生活,最好是原创音乐。 4、人物语言应多带有诙谐性,让我们在紧张的学习节奏中放松自己。 在这次调查结束时,我们不仅感叹我国的动漫画正在日新月异的改变,同时我们也深深地感到我国的动漫制作应该要善于学习外国的先进经验,这样我们才能赶上和超过世界先进水平。值得庆幸的是,在我们调查的您对中国未来的动漫前景的看法一栏中,多数人都认为将会超过国外的动漫,可以看出大家对中国动漫的期待和高度的爱国情操~相信在不久的将来,我们国家的动漫行业一定可以取得较大的成果,早日缩短与日美的差距,带给我们高素质的视觉享受、精神食粮~ ----完参考网站:西西帝国动漫网 动漫资讯 聿怀思想政治新课程附录 1调查表您好:我们是汕头聿
怀中学高一(10)班动漫课题组,请您花点儿时间填写我们的调查表,谢谢合作~~ 年龄: A12 岁以下 B1218 岁 C1830 岁 D30 岁以上1 通常看动漫,您更多会选择哪个国家的作品,A 中国 B 美国 C 日本 D 其他______2 根据问题 1 您选择的答案,分析您喜欢它的什么地方: (多选)A 故事情节曲折,生动有趣B 音乐优美动听,引人入胜C 人物造型前卫,令人赏心悦目D 内容健康乐观,使人奋发向上E 包装精美,很有收藏价值F 数字技术与电影技术结合,画面逼真形象 G 其它________________3 您喜欢哪种类型的动漫,(多选)A 爱情 B 战争 C 灵异 D 推理 E 魔幻F 体育 G 科幻 H 动作 I 搞笑 J 生活 K 其它________4 您认为中国的动漫作品存在的不足之处是: (多选)A 人物个性刻画不足 B 缺乏动作流畅感C 故事情节不吸引人 D 画工不够精细E 背景音乐做得不够好 F 缺少幽默感G 说教性太强 H 节奏慢I 内容题材老套 J 其它___5 请您推荐一部你觉得不错的动漫作品:_________国家的______________6 您对于中国未来的动漫前景的看法是:A 将会超过国外的动漫 B 维持现状C 会有新的发展但无法超越国外的作品 D 走
感谢您的合作~ 附录 2佳作推荐汕头聿怀中向消亡,被国外动漫代替 --------------
学高一(10)班动漫课题组1 第 1 页
范文二:中日美动漫文化差异
,中﹑ 日﹑美三国的作品占据了绝大部分。三国的动漫画各有千秋,作为一种面向青少年的文化产物,我们有必要对其进行研究探讨,分析出它们之间的差异,提出可行性建议,令中国的动漫市场更加健康成熟地发展。
。
现在就让我们来看看三国的动画作品各自的特点吧: 故事内容
中国:国产动画故事内容缺乏创新,对于观众年龄层的狭义定位。取材上几乎都是用令人再熟不过的民间传说,神话,如《天上掉下个猪八戒》,《哪吒传奇》它们跟之前的《西游记》,《哪吒闹海》是同出一辙,而《西游记》却与建国初期的《大闹天宫》又出自相同材料。过于翻拍过时的剧本,和强调说教性令国产动画故事如一碗白开水。且国产动画总是无法自创新踏出第一步,最近国产动画《围棋少年》的出现不得不让人联想到日本著名漫画《棋魂》,其中人物下子的画法与《棋魂》中的八九不离十。但值得一赞的是,所选的故事内容都十分健康。
日本:日本的动漫,从根本上说离不开几个主题:人与自然的和谐发展,以及强调集体的力量,及在此之中体现出来的友情、爱情及亲情等。作为从事农业的民族,日本人挚爱大自然;作为一个常年遭受地震威胁,自然资源匮乏的民族,日本人比世界上任何一个国家的人更重视自然资源的保护。这点从很多动漫中都可以体现出来。日本人对于集体的重视显而易见,渗透到他们生活的每个方面。尤其在少男动漫中有很大的体现。回忆所看到过的经典少男漫画,《幽游白书》、《女神的圣斗士》,以及中国热播的《灌篮高手》,在男主角的身边总会围绕着一个小团体,凭借着集体的力量,男主角才得以克服种种艰难险阻,达到个人的目标,最后迎来了皆大欢喜的结局。而在这点上,也可以看出日本动漫与美国动漫的一个很大的不同,那就是日本宣扬的集体主义和美国宣扬的个人英雄主义。日本不但充分利用本国的文化资源,还吸收国外的古典名著,如《封神演义》。上至军事政治,下至小孩的玩具,如《海上神兵》,《四驱兄弟》。而且日式动漫还分成3个等级,面对了12岁以下,12~18岁,18岁以上。内容充满了丰富想象,新颖创新。
美国:故事类型大多是表现出积极向上,冒险争取自由。取材上兼顾老少兼宜,因此美式动画故事总让人觉得创新前卫,健康,不拖泥带水。体现了美国人的直率,爽快的性格。 画面上比较
中国:国产动画人物设计太过于保守,平淡无奇,甚至有些幼稚,虽然在一定程度上保留了中华民族的内涵,但由于缺乏时代创新,色彩上朴实单一依然受到人们所冷落。国产动画所描绘的事物外观上欠缺阴影迹象,更不用说衣着的褶皱,这导致国产动画缺乏立体感。而画面背景和人物色调不协调和缺乏流畅感,如《蓝猫》。更使国产动画的画面素质显得僵硬,格格不入,画工不精细还表现在一系列碰撞的物理现象不写实,常常出现"铁碰生白光,着地无尘飞。"
日本:人物设计追求一种唯美主义,无论发型,衣着,人物,身材等都追求标致靓丽,设计上完全打破了背景时代的束缚,色彩鲜艳,阴影效果用与细腻逼真的背景配合得天衣无缝。事物之间的明暗对比远近焦距分明,令画面显得更有立体感,层次感和深度感。
美国:人物方面设计规范,与生活中的原形差别不大,不注重追求标致靓丽色彩鲜艳而柔和,光影效果无日本的强烈,十分柔和。美式动画很注重背景的绚丽,自然,尤其是情景上的衬托更是无与伦比。大量运用数字技术与电影技术结合使画更趋于逼真形象。 表现手法
中国:虽然有些动画画工精细,如《西游记》,但是仔细欣赏,不难发现画面镜头角度水平有限,缺少电影那种多变角度的手法,令人有一种空间上的狭窄。突出人物性格全依赖于故
事内容,遗漏了背景气氛的烘托,背景音乐只是简单的曲调。
日本:日本动画在其表现手法里表现得充满力量感和速度感。其中对镜头角度的运用可以说得上是娴熟自如。就算是没有什么意思的故事,在他们高超的表现手法下也可以看得津津有味,他们采用电影手法中的切换及连接镜头,不但如此,日本动画亦依讲究背景气氛的烘托。细腻的背景,优美的音乐,令观众置身其中。除了利用背景气氛烘托,还进一步刻划了人物的内心世界,将人性的全部感情毫无保留地表现出来。
美国:画面镜头角度中,虽然无日式动画那丰富,但是空间移动感却继承了好莱坞电影的那种行云流水,空间角度﹑动作流畅感把握得很好,是日本所不及的。美式背景设计方面虽无日本很强调明暗对比,但典型的欧美音乐作烘托又可弥补其不足。
通过比较,我们可看出中国的动漫无论是在故事内容还是画面设计或者表现手法上都与世界水平很有一段差距,那中国形成"幼儿园动画"的原因又是什么呢?
中国漫画分析
现阶段中国漫画主要存在的问题大概可以分为三方面:时间、画的质量、故事情节性。先说时间:中国漫画比日本漫画起步的时间晚,这是导致质量较差的关键。不过中国漫画起步虽晚,但发展迅猛,新人倍出,而且涌现了许多有实力的画家。再说画的质量(杂类):所谓质量包括画风、作品影响力、画的宣传程度等。有人认为中国漫画的人物不够漂亮,效果不佳,有人还提出:"中国漫画倾向写实,不形象。日本漫画倾向夸张﹑形象。"我们认为这句话多少也有些道理,中国漫画的人物有时看起来比较呆板、不活泼,而日本漫画就相对较好,还需要改善。影响力:对于中国漫画来说是个很大问题,至今中国没有一个十分完美,让众多人喜爱的漫画作品(或动画作品)。影响力似乎要和宣传一起说。宣传,中国漫画欠缺这个重要的环节,许多好的漫画,也只是少数人在关注,这样就失去了大多数的读者。中国漫画怎么也得加大力度宣传呀! 故事的情节性:中国漫画比较平淡,缺少一定的精彩性。但是有一点值得庆幸,那就是中国漫画十分的健康。不过有人认为这是最差的消遣方式。在我们看来,长篇似乎很有趣,可是有时看起来却十分的乏味,因故事情节发展缓慢,不看有时也会知道结果,索性省下钱来买吃的了。不要笑,这确实存在。中篇有的也可以,如果画的乱糟糟的,就更本吸引不了读者。故事、绘制、投稿的一切辛苦都作废了!短篇要是画面更乱乱的、脏脏的,再好的故事也没人愿意欣赏。所以,要在绘制上多下功夫。不过总之,中国漫画还是最纯洁,最健康的!
与日本的漫画相比较,中国的漫画显得幼稚了些,中国的漫画还处在起步阶段。漫画制作,显得非常僵硬,让人看了很不舒服。尽管我国的制作人员非常用心,但是,模仿的成分还是太多的,比如《我为歌狂》中有很多人物设计都是模仿来的。
有人说,中国漫画正面临日美等外国文化的严重"侵略"。诚如斯言。我们不能忽视的是,这种文化"侵略",正以无形的力量使中国动漫画"青黄不接"的局面日渐深广,人才流失、市场萎缩、原创匮乏。此外,发达的摄影技术、电脑技术下制作出来的大量精美图片,也冲击着国内动漫画的市场......因此,中国动漫画界在这种困境中的"坚守"格外可贵。
中日美三国动画作品分析
在经历了十几年的风风雨雨,美国﹑日本坐稳了世界动画大国两把头等交椅。迄今为止
都在发展中形成具有自己鲜明特点的动漫风格。美国的动画以数字化的电脑制作为主,其特点是夸张的人物形象和动作,节奏较快,体现了美国人的直率,爽快的性格。而日本的动画以赛璐璐和喷笔绘制为主,体现的是一种唯美的风格。特点是以优美的人物造型,内涵丰富的对白及剧情吸引观众,但相对的,定格画面较多,节奏较慢,情节有时过于冗长,迷漫着商业气息。
而中国动画拥有的是什么呢?只要谈到这个话题,很多"专家"都会这么说:"民间流传的皮影乃动画之鼻祖,建国后的《大闹天宫》、《哪吒闹海》更是开了历史之先河......"再往后呢?再往后则是单调生硬的色彩,粗糙且毫无美感可言的人物造型,幼儿园小朋友都觉得幼稚的剧情,片中大人发音像3岁孩子,还有毫无感情的对白............可以说,中国动画观众没有7岁以上的!!我们可以毫不客气地称之为"幼儿园动画"
一﹑动画片的概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位:
动画是一个电影类型,是一种艺术欣赏,更是国与国之间文化交流不可缺少的纽带。将动画仅仅局限在只供儿童观看,就大错特错。然而恐怕现在中国95%以上的成年人均把动画片当作儿童的片子看待,父母指责孩子这么大了还看儿童节目,有时还不客气外加上一句"低能";跟一些二十几岁的人谈动画片时,只有"我不看小孩儿的玩意!"的答复;中国的动画片,一直被安排在什么大风车﹑七巧板之类的少儿节目,从主持人以及设计等方面看,都针对低龄儿童。动画形象虽然幼稚,却可以说出一大堆做人的道理,但是仔细研究,这些"大道理"在小学一二年级的课本就可以找到,似乎动画片只是儿童节目的附带品。可在日本,动画片分为了3个等级,分别面对3-12岁;12-18岁和18岁以上的年龄层。美国更是把动画片做得老少兼宜,如《狮子王》。动画片包含于儿童节目,这种观念是错的,这也就是中国动画片为什么很长时间以来没有大突破的根本原因。解决方法:尽快改变对动画片的认识。
二、题材陈旧且无聊:
国产动画片的题材也是导致中国动画片落后的致命伤。题材来来去去只会从那几个下手,不是"葫芦娃斗妖怪"、"琴岛和海尔"就是"大灰狼和小白兔"、"大头儿子和小头爸爸",这些东西,小学2年级以上就没人看了。相比之下的日本,除了神话传说﹑生活片外,还有推理﹑体育﹑科幻等题材,有利于拓展观众的视野。解决方法:考虑采用受欢迎的剧本(如金庸小说)或年轻人写的剧本(接近青少年喜好)。
三、技术落后或盲目使用"新"技术:
中国动画,既没美国的数字化技术流畅,动感强,也没有日本的"赛璐璐+喷笔"柔和,美观。偶尔有赶赶时髦,用电脑着色的作品也是用"画笔"一类的简单软件"填空"。色彩方面已不是缺乏过渡感,而是干脆完全没有。不要说与美、日的优秀CG(电脑绘图)相比,就连传统的手绘也不如,充其量也就比小儿涂鸦略高一筹。如果有人指着电视屏幕上的一堆单调的色块得意地说:"这是咱们国家用电脑制作的动画片",那么我们只想找个地方大哭一场!解决方法采用真正的新技术或更美观的传统技术(比如水墨画)。
四、计划经济时代的荼毒:
我国的动画片大多出自"XX电视台动画部"或"XX美术制片厂",这些都是国家资金在支持,经济效益当然要排在社会效益的后面。于是乎,动画片成了没人爱看的"幼儿公益广告"或"幼儿教育节目",当然也就比不过外国的"文化侵略"啦。国家与其不厌其烦地投巨资生产既没市场又没观众的垃圾片,不如花点力气营造一个良性动画市场。解决方法:动画制作商业化、市场化。
五、外行指挥内行或外行指挥外行加上缺乏敬业精神:
现在什么样的人都在搞动画,内行也搞,外行也搞,只是因为它赚钱。"因为现在一般是决策者、策划者是制作人,而不是具体搞动画的。而国外"加工片"的泛滥,更导致了我国
本来就少有的有能力的专业动画人员的思路匮乏,不思进取,夜郎自大。既然"动画片是给小孩子看的东西,小孩本来就没有欣赏的能力,也就用不着花大力气制作",因而也就有很多人可以以此为借口偷工减料。解决方法:培养专业的动画制作队伍,并合理使用;强化工作人员的职业道德。
声优质量低劣:中国播放的动画片,无论是国产的还是国外的,有些配音不但毫无感情,而且跟角色的年龄﹑个性不符合。普遍配音的年龄小于角色的实际年龄,经常可以看见我国配音的外国动画片中的高中生尚未变声(例如月野兔)之类的情况。而无论是"酷哥"还是搞笑专家,在国内都是"千人一声"。港台的声优虽然有些"嗲",但配音的效果与角色本来的年龄,性格倒是没什么大的出入。解决方法:提高配音演员的素质,可以学习日本,将声优当作明星宣传,既促进了他们的上进心,又使动画片更加正规化。进口片既体现了原来的气氛,又节省了经费,
专家们对中国动漫的看法
南方网讯
日本漫画学院院长木村忠夫说,中国的动漫画要有大发展,就要有自己的精神内涵和灵感。中国动漫画发展历史比较短,看上去还是个孩子,但中国5000年的深厚文化底蕴,应该是孩子的父亲。孩子在成长中,不能离开父亲的养育和滋润。
他说,美国的《花木兰》,日本的《西游记》、《三国》,都借用了中国的历史文化资源。台湾画家蔡志忠红遍大江南北的《老子说》、《庄子说》卖了四十多个版本。中国文化博大精深,取之不尽、用之不竭,为何中国的动漫画家要捧着金饭碗去要饭呢。。中国有上下五千年的文化历史,为什么总是徘徊在《西游记》、《封神榜》、《宝莲灯》这些厌得不能再厌的题材上;中国人所推崇的"国家兴亡,匹夫有责"的忠贞气节;"欲穷千里目,更上一层楼"的进取精神都比不上那些用来教育小朋友的浅道理吗?论文化,我国可以说是取之不尽,用之不竭,只是受错误观念引导。中国是世界第一武术大国,十八般武艺尽归其中。单是金庸的小说来制作成动画就令人目不暇接,再加上古龙、梁羽生,难道还怕没有精彩华丽的武打动作。恐怕就连日本的《火影忍者》、《混沌武士》都无法匹敌。
木村忠夫说,动漫的灵魂,就是要有一些东西值得观众思考和回味。日本的动漫画之所以有今天的成功,也是一步一步走过来的,它在发展中形成了自己的风格,显现了自己的民族文化特色。如中国观众熟悉的《聪明的一休》、《铁臂阿童木》等,都是有着鲜明的日本民族精神内涵。其实,回头看看中国早期的动画片,也是以自己独特的文化底蕴作为发展方向的,如家喻户晓的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、皮影动画《猪八戒吃西瓜》、木偶动画《狼来了》、动画《孙悟空三打白骨精》等等。但可惜这些精彩的中国动画,没有成为目前中国动漫画的主流。中国动漫画要茁壮成长,必须形成自己的风格,千万不要盲目跟着别人学,要不,只能永远吃人家吃剩的东西。
南方网讯
中国动漫的前景如何?本报记者李辉斐采访了三位漫画界人士。这三位既有漫画作者,也有策划者和杂志编辑。从三人的谈话中,可看出动漫的发展不容乐观。用黄国湛的话来说,中国动漫只能一步步地走,一步步地摸索。
南方网动漫频道
"如果有人看完我的画说很欧,或很洋,或很日,那就是我的失败,我该去努力探索中式的艺术语言,直观上、内容上,语言上......都是中式的。而我依托的还是西方人的哲学,观念......那我的中式外表也是毫无用处的。所以我们要先做哲学家。"
"京剧一定会是中国人唱得最好,因为我们掌握了这个领域的绝对优势的文化资源;但
是在漫画这个领域里我们优势的文化资源在哪里?我们必须找到自己的文化资源,对于我个人来说,可以找到的优势文化资源主要是:一就是我自己的内心世界;二是这个现实社会;三就是传统。"
中国的新漫画是无根的,希望它赶快长出来,国外新的东西还会不断地轮番轰炸。这是一场战争,你可以想像它不存在,但它就是存在的,现在觉醒还来得及。
就是看到太多模仿,从幼稚走向成熟,总之是越来越日式。日式漫画给了更多人用绘画表达自己的机会,也就是更多人去'日式'的机会。中国青少年就这样不知不觉走上'日式'的道路,可怕啊!我们有必要讨论,并必须实践。我想我们可以直接享受西方现代派和后现代的思想和艺术的成果,创造出中国的现代连环画。我们希望这种新的东西能影响到更年轻的一代去创造本土的连环画。"
就像加拿大艺术动画短片对抗美国迪斯尼动画大片一样,就像欧洲风格和美国的对抗一样,就像日本万众同心对抗美国一样,中国动漫也需要有对抗意识
中国动画网
西北大学文博学院的陈波是不折不扣的动画迷,而且这种爱好并没有因为年龄的增长而消减,相反,他告诉记者,因为知识和阅历的缘故,对于动画片,他自认为越来越有了鉴赏力。"说实话,我无法支持国产动画片。原因可能不单单是动画制作技术水平的问题,关键是国产动画主要针对小孩,搞得我们这些看动画片的成年人好像弱智人士一样。"他给记者列举了数个不支持国产动画的理由:低龄化定位,简直就是《小学生守则》动画版;价值观宣传的教条化,说教味道过重,是家长威严的卡通化表现;情节过于简单,观众自己就可以设想后面的故事,显得苍白而没有想像力;叙事方式单一化,观众好像在听政治报告而不是享受知识和情趣。日本动漫市场的定位几乎是全民型的,有适合各个年龄段观看的动漫作品。2004年日本电影年度票房排行榜冠军《袖珍的蒙斯塔--结晶塔之帝王》是一部针对低幼年龄层的儿童动画,票房排行亚军《名侦探柯南》剧场版是一部无年龄限制的全民型动画,而日本有史以来本土票房冠军是官崎峻的《幽灵公主》,票房达上千亿日元,这是一部内容深、难懂的成人动画。
在动画的源泉--漫画方面,据统计,日本有漫画周刊、半月刊78种,月刊2246种,每月出版漫画单行本约300种,全年漫画书刊销量为35亿多册,占全部书刊销量的45%。漫画读者的年龄结构是从幼儿到40岁左右的中年人。日本漫画的内容也十分丰富:科幻、爱情、冒险、体育、历史、宗教......无所不包。
他说:"这有投资方面的原因,但更重要的是融入何种理念的问题,这个问题解决不了,我敢说我的小孩以后都很可能看不到特别有深度的国产动画片。"
郎卫华先生在高新区有着自己独立的动画工作室。从事动画制作十余年来,他认为,国产动画其实在二维时代曾经有过颇为辉煌的一个阶段,像《九色鹿》《哪吒闹海》就是里程碑式的杰作,只进。"差距首先在创作者的动画概念上,国内一些创作者观念相对滞后,不敢对民族的文化传说做大胆出位的改编,甚至开拓创新,这就导致我们的动画选题出现问题,太多历史故事,太过追求忠孝节义,民族精神的创新必然乏力。在这其中,突现的就是动画的艺术性,像情节冲突、故事性等的贫乏。"此外,由于长期从事动画制作,郎先生切身体会到技术手段上国内和国外的差距,国内二维动画创作者一般翻来覆去就是美国的AnimatorStudio、日本的Retas等软件,而国外的制作者则会根据具体的内容,为具体的动画效果专门找人设计一套软件或编制一段程序,这也就形成了完全不同的动画视觉冲击力。媒体从业者余弦的话印证了郎先生的说法。他说,自己看动画片从来就是先看视觉效果,如果这个不行,其他也就不考虑了。
心得体会
研究性学习的时间是短暂性的,成果是阶段性的,但意义却是深远的。正如老师说过的那样,重视的是过程,而并非结果。在这研究性学习的过程中,我们结识了不少动漫迷。每每与他们交谈时总有说不完的话题。动漫几乎占据了我们童年的时光,可也不知为何动漫画会如此深爱大家喜爱。进行研究后,才知道原来是我们对色彩鲜艳、诙谐可爱的人物有一种本能的喜爱。看动漫几乎是每个学生的专利。而大多数学生喜欢国外的动漫,其原因是因为国外的作品前卫创新,色彩鲜艳,视觉冲击能力强;而我们国家的往往比较保守,色彩单一,人物简单,相对来讲,学生就偏爱国外的动漫画作品了。
在这里我们向动漫界提点意见,希望在原来的基础能够改进:
1、人物应多变化,色彩鲜明、清新。
2、应多创造一些能开发智力的动画漫画的作品,有利于智力开发。
3、配乐应贴近生活,最好是原创音乐。
4、人物语言应多带有诙谐性,让我们在紧张的学习节奏中放松自己。
在这次调查结束时,我们不仅感叹我国的动漫画正在日新月异的改变,同时我们也深深地感到我国的动漫制作应该要善于学习外国的先进经验,这样我们才能赶上和超过世界先进水平。值得庆幸的是,在我们调查的"您对中国未来的动漫前景的看法"一栏中,多数人都认为"将会超过国外的动漫",可以看出大家对中国动漫的期待和高度的爱国情操!相信在不久的将来,我们国家的动漫行业一定可以取得较大的成果,早日缩短与日美的差距,带给我们高素质的视觉享受﹑精神食粮!
----完
范文三:中日美动漫文化差异
中日美动漫文化差异
研究背景及目的
动今~少年的动余生活越越富~动漫占据了一部分人或多或少的动动~而动漫作动一青来丰画
动动动文化动物~也逐动成动人动生活的重要动成部分~喜动动漫片的年动动也在不动大。动一动象引画断起了社各方各面的动注~人动动此动动动~褒动不一~有的动动动影少年健康成动~不利于会众会响青
教青从教育他动~也有的动动其能动少年天动行空去想象~更有可能中动得益。动动动察动今流通的动
漫作品~不动动动~中动 日动美三的作品占据了动大部分。三的动漫各有千秋~作动一动面向国国画
青研它异少年的文化动物~我动有必要动其动行究探动~分析出动之动的差~提出可行性建动~令
中的动漫市动更加健康成熟地动展。国
活动动划
一利用假期动动~通动互动及有动动料了解各动漫的动。网国状.
二动取有代表性的三的动漫作品动行动看~成动可以初步地了解三者动格的差~提出动解。国异并.
三制作动动表。.
四动动动动据~作出分析。数.
五动合据、动料和心得~出小动。数写.
研究成果
中动漫市动消动群动的动动动果及分析国状
我动的究动动采取动卷动动的形式~动动动象以动漫市动的消动主研体动的动少年动主。右表青12~30是次活动中累动的人的年动动情。 况2300
动然我动的动动动果受到人动地的限制~具有一定的局限性~但动动动果动动能反映我部分数区国
动动动漫行动动展的一些看法。众
在我动动动中的受动者他动动中、日、美三的动漫作品的看法如下,国
动于通常看动漫~更多动动动动动家的作品,您会哪个国数画众据动示~动动日本动漫作品的动占了""
~动据动明人动比动偏动日本的动漫。个数画82 %
在您哪喜动动动型的动漫中~动动最多的是搞笑动的作品。动明大家都希望在繁忙的生活中""""通动动看动漫得到放松。来
中漫分析国画
动动段中漫主要存在的动动大可以分动三方面,动动、的动量、故事情动性。先动动动,中国画概画国
漫比日本漫起步的动动动~动是动致动量动差的动动。不动中漫起步动动~但动展迅猛~新人倍画画国画
出~而且涌动了动多有动力的家。再动的动量;动动,,所动动量包括动、作品影力、的宣动画画画响画
程度等。有人动动中漫的人物不动漂亮~效果不佳~有人动提出,国画中漫动向动~不形国画写"象。日本漫动向动动形象。画夸我动动动动句动多少也有些道理~中漫的人物有动看起比动板国画来呆、"
不活动~而日本漫就相动动好~动需要改善。影力,动于中漫动是大动动~至今中画响国画来个很国
没个众画画响有一十分完美~动多人喜动的漫作品;或动作品,。影力似乎要和宣动一起动。宣动~
中漫欠缺动重要的动动~动多好的漫~也只是少人在动注~动动就失去了大多的动者。国画个画数数
中漫动也得加大力度宣动, 故事的情动性,中漫比动平淡~缺少一定的精彩性。国画怎呀国画
但是有一点动得动幸~那就是中漫十分的健康。不动有人动动动是最差的消遣方式。在我动看国画来~
动篇似乎有趣~可是有动看起却十分的乏味~因故事情动动展动慢~不看有动也知道动果~很来会
索性省下动动吃的了。不要笑~动动存在。中篇有的也可以~如果的糟糟的~就更本吸来确画乱
引不了动者。故事、动制、投稿的一切辛苦都作动了,短篇要是面更的、动动的~再好的故事画乱乱
也人愿意欣动。所以~要在动制上多下功夫。不动动之~中漫动是最动动~最健康的,没国画
日本的漫相比动~中的漫动得幼稚了些~中的漫动动在起步动段。漫制作~动与画国画国画画
得非常硬~动人看了不僵很尽国仿舒服。管我的制作人动非常用心~但是~模的成分动是太多的~比如《我动歌狂》中有多人物动动都是很仿来模的。
有人动~中漫国画国正面动日美等外文化的动重侵略。动如斯言。我动不能忽动的是~动动文""
化侵略~正以无形的力量使中动漫国画青黄不接的局面日动深广~人才流失、市动萎动、原动动""""
乏。此外~动的动影达来冲国内画技动、动动技动下制作出的大量精美动片~也动着动漫的市动因此~......中动漫国画界在动动困境中的动守格外可动。""
中日美三动动作品分析国画
在动动了十年的动动几国画国两迄雨雨~美动日本坐动了世界动大把动等交椅。今动止都在动展中形成具有自己动明特点的动漫动格。美的动以国画数夸字化的动动制作动主~其特点是动的人物形象和动作~动奏动快~动了美人的体国画璐璐笔体直率~爽快的性格。而日本的动以动和动动制动主~动的是一动唯美的动格。特点是以动美的人物造型~内丰众涵富的动白及动情吸引动~但相动的~定格面动多~动画气奏动慢~情动有动动于冗动~迷漫着商动息。
而中动动有的是国画呢个很什动,只要动到动动动~动多动家都动动动,会民动流动的皮影乃动之画"""
鼻祖~建国哪后的《大动天动》、《动动海》更是动了动史之先河再往后呢,再往后动是动动生硬的......"
色彩~粗糙儿园且毫无美感可言的人物造型~幼小朋友都动得幼稚的动情~片中大人动音像3动孩子~动有毫无感情的动白可以动~中动动动动动有国画众没动以上的,,我动可以毫不客气............7
地之动称幼动动儿园画。""
动在就动我动看看三的动作品各来国画吧自的特点,
故事内容
中,动动故事国国画内众狭几容缺乏动新~动于动年动动的动定位。取材上动乎都是用令人再熟不动的民动动动~神动~如《天上掉下个哪它跟猪八戒》~《动动奇》动之哪前的《西游动》~《动动动海》是同出一动~而《西游动》却建初期的与国翻教国《大动天动》又出自相同材料。动于拍动动的动本~和强动动性令动动画国画国画故事如一碗白动水。且动动动是无法自动新踏出第一步~最近动动动《动棋少年》的出动不得不动人动想到日本著名漫画画与离《棋魂》~其中人物下子的法《棋魂》中的八九不十。但动得一动的是~所动的故事内容都十分健康。
日本,日本的动漫~从离几个与体根本上动不动主动,人自然的和动动展~以及强动集的力量~及在此之中动出的体来从个友情、动情及动情等。作动事动动的民族~日本人动动大自然~作动一常年遭受地震威动~自然动源动乏的民族~日本人比世界上任何一家的人更重动个国自然动源的保动。动点多动漫中都可以动出。日本人动于从很体来体个集的重动动而易动~渗透到他动生活的每方面。尤其在少男动漫中有大的动。很体画圣回动所看到动的动典少男漫~《幽游白动》、《女神的斗士》~以及中动国会个体凭体播的《灌动高手》~在男主角的身动动动动着一小动~借着集的力量~男主角才得以克服动动动动动阻~到人的目动~最达个来后迎了皆大动喜的动局。而在动点上~也可以看出日本动漫美动漫的一大的不与国个很体国个同~那就是日本宣动的集主动和美宣动的人英雄主动。日本不但充分利用本的文化动国国源~动吸收外的古典名著~如《封神演动》。上至动事政治~下至小孩的玩具~如《海上神兵》~《四动兄弟》。而且日式动漫动分成个等动~面动了动以下~312
动~动以上。内丰容充动了富想象~新动动新。12~1818
美,故事动型大多是表动出动向上~国极争画冒动取自由。取材上兼动老少兼宜~因此美式动故事动动人动得动新前动~健康~不拖泥动水。动了美人的体国直率~爽快的性格。
画面上比动
中,动动动人物动动国国画太动于保守~平淡无奇~甚至有些幼稚~动然在一定程度上保留了中动民族的内国画涵~但由于缺乏动代动新~色彩上朴动动一依然受到人动所冷落。动动动所描动的事物外动上欠缺动影迹象~更不用动衣着的褶动~动动致动动缺乏国画体画立感。而动面背景和人物色动不动动和
缺乏流动感~如《动猫》。更使国画动动的面画僵画素动动得硬~格格不入~动工不精动动表动在一系列碰写撞的物理动象不动~常常出动动生碰白光~着地无动动。""
日本,人物动动追求一动唯美主动~无动动型~衣着~人物~身材等都追求动致动动~动动上完全打破了背景动代的束动~色彩动动~动影效果用动动与真逼的背景配合得天衣无动。事物之动的明暗动比动近焦距分明~令面动得更有画体立感~动次感和深度感。
美,人物方面动动动国与范~生活中的原形差动不大~不注重追求动致动动色彩动动而柔和~光影效果无日本的强烈~十分柔和。美式动注重背景的动动~画很与自然~尤其是情景上的动托更是无动比。大量用运数与画真字技动动影技动动合使更动于逼形象。
表动手法
中,动然有些动国画画画工精动~如《西游动》~但是仔动欣动~不动动动面动动角度水平有限~缺少动影那动多动角度的手法~令人有一动空动上的狭内窄。突出人物性格全依动于故事容~动漏了背景气氛的烘托~背景音动只是动动的曲动。
日本,日本动在其表动画运手法里表动得充动力量感和速度感。其中动动动角度的用可以动得上是动熟自如。就算是有没什动意思的故事~在他动高超的表动手法下也可以看得津津有味~他动采用动影手法中的切动及动接动动~不但如此~日本动画气氛亦依动究背景的烘托。动动的背景~动美的音动~令动众气氛划内将置身其中。除了利用背景烘托~动动一步刻了人物的心世界~人性的全部感情毫无保留地表动出。来
美,面动动国画画丰莱角度中~动然无日式动那富~但是空动移动感却动承了好动动影的那动行云流水~空动角度动动作流动感把握得好~是日本所不及的。美式背景动动方面动很很无日本强动明暗动比~但典型的美欧弥音动作烘托又可动其不足。
通动比动~我动可看出中的动漫国内画与很无动是在故事容动是面动动或者表动手法上都世界水平有一段差距~那中形成国幼动动儿园画的原因又是什动,呢""
一动动片的画概众狭念的动动动动以及动动年动动的隘定位,
动是一动影动型~是一动动动欣动~更是之动文化画个国与国将画交流不可缺少的动动。动动动动局限在只供童儿怕国动看~就大动特动。然而恐动在中以上的成年人均把动片作画当儿童的片子95%
看待~父母指动孩子动动大了动看儿气童动目~有动动不客外加上一句低能~跟几一些二十动的""
人动动片动~只有画我不看小孩儿的玩意,的答动~中的动片~一国画直被安排在什动大动动动七""
巧板之动的少动目~主儿从儿画持人以及动动等方面看~都动动低动童。动形象动然幼稚~却可以动出一大堆做人的道理~但是仔动究~动些研大道理在小一二年动的动本就可以到~似乎动学找画""
片只是儿画童动目的附动品。可在日本~动片分动了个等动~分动面动动~动和动以上33-1212-1818的年动动。美更是国画画儿把动片做得老少兼宜~如《动子王》。动片包含于童动目~动动动念是动的~动也就是中动片动国画很来没决尽画什动动动动以有大突破的根本原因。解方法,快改动动动片的动动。二、动材动且旧无聊,
动动片的动国画国画来来会从几个材也是动致中动片落后的致命动。动材去去只那下手~不是葫芦娃斗妖怪、琴动和海动就是大灰狼和小白兔、大动儿爸爸子和小动~动些动西~小学""""""""年动以上就人看了。相比之下的日本~没体除了神动动动动生活片外~动有推理动育动科幻等动材~2
有利于拓展动的动众决写野。解方法,考动采用受动迎的动本;如金庸小动,或年动人的动本;接近青少年喜好,。
三、技动落后或盲目使用新技动,""
中动~美的国画既没国数没字化技动流动~动感强~也有日本的动璐璐动笔柔和~美动。偶"+"动有动动~用动动赶赶髦着色的作品也是用画笔一动的动动动件填空。色彩方面已不是缺乏动渡感~""""
而是干脆完全没与有。不要动美、日的动秀;动动动动,相比~就动动动的手动也不如~充其量也就CG
比小动儿涂屏略高一动。如果有人指着动动幕上的一堆动动的色动得意地动,动是动动家用动动制作咱国"
的动片画~那动我动只想地方大找个决真哭一动,解方法采用正的新技动或更美动的动动技动;比"
如水墨画,。
四、动动动动代的划荼毒,
我的动片大多出国画自动动台动部画或美动制片厂~动些都是家动国金在支持~动动"XX""XX"
效益然要当会画没排在社效益的后面。于是乎~动片成了人动看的幼儿广公益告或幼儿教"""育动目~然也就比不动当国外的文化侵略啦国与既没没众。家其不动其动地投巨动生动市动又动动"""
的片~不如垃圾气个画决画花点力动造一良性动市动。解方法,动制作商动化、市动化。五、外行指动行或内外行指动外行加上缺乏敬动精神,
动在什动动的人都在动~行也~搞画内搞搞它外行也~只是因动动动动。因动动在一般是决策者、"
策划体搞画者是制作人~而不是具动的。而动国外加工片的泛动~更动致了我本就少有的国来""
有能力的动动动人动的画郎既思路动乏~不思动取~夜自大。然动片是动小画孩子看的动西~小孩本"
来没气就有欣动的能力~也就用不着花大力制作~因而也就有多人可以以此动很减借口动工"
料。解方法,决画并培动动动的动制作动伍~合理使用~强化工作人动的动动道德。 动动量声国画国国低劣,中播放的动片~无动是动的动是外的~有些配音不但毫无感情~而且跟个国国角色的年动动性不符合。普遍配音的年动小于角色的动动年动~动常可以看动我配音的外动片中的画尚声兔况高中生未动;例如月野,之动的情。而无动是酷哥动是笑动家~在都搞国内""
是千人一声。港台的动动然有些声动~但配音的效果与来没角色本的年动~性格倒是什动大""""
的出入。解方法,提决学将声当高配音演动的素动~可以动日本~动作明既星宣动~动促动了他动的上动心~又使动片更加画既体来气氛正动化。动口片动了原的~又动省了动动~动家动动中动漫的看法 国
南方动网
日本漫画学国画内灵院院动木村忠夫动~中的动漫要有大动展~就要有自己的精神涵和感。中动漫动展动国画个国史比动短~看上去动是孩子~但中年的深厚文化底动~动动是孩子的父5000
动。孩子在成动中~不能动离父动的动育和滋动。
他动~美的国国国湾画《花木动》~日本的《西游动》、《三》~都借用了中的动史文化动源。台家蔡志忠动遍大江南北的《老子动》、《庄子动》动了四十多个国尽版本。中文化博大精深~取之不、用之不竭~动何中的动漫家要国画呢国捧着金动碗去要动。。中有上下五千年的文化动史~动什动动是徘徊在《西游动》、《封神榜》、《宝灯动国》动些动得不能再动的动材上~中动人所推崇的国家动亡~匹"夫有动的忠动动气~欲动千里目~更上一动楼的动取精神都比不上那些用育小来教浅朋友的道"""
理动,动文化~我可以动是取之不~用之不国尽国国竭~只是受动动动念引动。中是世界第一武动大~十八般武动动其中。动是尽来画金庸的小动制作成动就令人目不暇接~再加上古动、梁羽生~动道动怕没怕有精彩动动的武打动作。恐就动日本的《火影忍者》、《混沌武士》都无法匹动。
木村忠夫动~动漫的灵众画魂~就是要有一些动西动得动思考和回味。日本的动漫之所以有今天的成功~也是一步一步走动的~在动展中形成了来它自己的动格~动动了自己的民族文化特色。如中动熟国众内悉的《动明的一休》、《动臂阿童木》等~都是有着动明的日本民族精神动涵。其动~回动看看中国画独画早期的动片~也是以自己特的文化底动作动动展方向的~如家动动动的水墨动《小蝌蚪找画画来画动动》、皮影动《猪八戒吃西瓜》、木偶动《狼了》、动《动悟空三打白骨精》等等。但可惜动些精彩的中动~有成动目国画没国画国画壮前中动漫的主流。中动漫要茁动成动~必动形成自己的动格~千万不要盲目跟学着动人~要不~只能永动吃人家吃剩的动西。
南方动网
中动漫的国画既画前景如何,本动动者李动斐采动了三位漫界人士。动三位有漫作者~也有策划从黄国来国者和动志动动。三人的动动中~可看出动漫的动展不容动动。用湛的动动~中动漫只能一步步地走~一步步地摸索。
南方动漫动道 网
如果有人看完我的动~或画很欧很很洋~或动日~那就是我的失动~我动去努力探索中式"
的动动动言~直动上、内容上~动言上都是中式的。而我依托的动是西方人的哲学~动念那我............的中式外表也是毫无用动的。所以我动要先做哲学家。"
京动一定是中人会国个画唱得最好~因动我动掌握了动动域的动动动动的文化动源~但是在漫动"
个哪找个来找动域里我动动动的文化动源在里,我动必动到自己的文化动源~动于我人动~可以到的动动文化动源主要是,一就是我自己的心内个会世界~二是动动动社~三就是动动。" 中的新漫是国画它赶来国会断争无根的~希望快动出~外新的动西动不地动番动炸。动是一动动~你它它来可以想像不存在~但就是存在的~动在动醒动得及。
就是看到太多模仿从来画画~幼稚走向成熟~动之是越越日式。日式漫动了更多人用动表达会自己的机~也就是更多人去日式的机会国青。中少年就动动不知不动走上日式的道路~''''可,我动有必要动动~必动动。我想我动可以怕啊并践直接享受西方动代派和后动代的思想和动动的成果~动造出中的动代动动。我动希望动动新的动国画响画西能影到更年动的一代去动造本土的动动。" 就像加拿大动动动短片动画国画欧国抗美迪斯尼动大片一动~就像洲动格和美的动抗一动~就像日本万众国国同心动抗美一动~中动漫也需要有动抗意动
中动动动国画网
西北大文学学扣画并没减博院的动波是不折不的动迷~而且动动动好有因动年动的增动而消~相反~他告动动者~因动知动和动动的动故~动于动片~他画来自动动越越有了动动力。动动动~我无法支"持国画动动片。画国画搞原因可能不动动是动制作技动水平的动动~动动是动动主要动动小孩~动得我动动些看动片的成年人好画像弱智人士一动。他动动者列动了不数个国画支持动动动的理由,低动化定位~动直"
就是《小生学画教条教卡守动》动版~价动动宣动的化~动味道动重~是家动威动的通化表动~情动动于动动~动众没叙众听自己就可以动想后面的故事~动得动白而有想像力~事方式动一化~动好像在政治动告而不是享受知动和情趣。日本动漫市动的定位几个乎是全民型的~有适合各年动段动看的动漫作品。,,,,年日本动影年度票房排行榜冠动《袖珍的蒙斯塔动晶塔之帝王》是一部动动低--
幼年动动的儿画画童动~票房排行动动《名动探柯南》动动版是一部无年动限制的全民型动~而日本有史以本来灵达内懂土票房冠动是官崎峻的《幽公主》~票房上千动日元~动是一部容深、动的成人动。画
在动的画源泉漫方面~据动动~日本有漫画画周刊、半月刊!,动~月刊,,,,动~每--
月出版漫动行本动画画册画,,,动~全年漫动刊动量动,,动多~占全部动刊动量的,,,。漫动者的年动动是幼到构从儿画内丰体,,动左右的中年人。日本漫的容也十分富,科幻、动情、冒动、育、动史、宗教无所不包。......
他动,动有投动方面的原因~但更重要的是融入何动理念的动动~动动动解不了~我个决敢动我"
的小孩以后都可能看不到很国画特动有深度的动动动片。"
郎区独画从画来国画动动先生在高新有着自己立的动工作室。事动制作十余年~他动动~动动动其动在二动动代曾动有动动动动煌的一动段~个哪像《九色鹿》《动动海》就是里程碑式的杰作~只动。差距首先"在动作者的动画概国内滞胆念上~一些动作者动念相动后~不敢动民族的文化动动做大出位的改动~甚至动拓动新~动就动致我动的动动动出动动动~画太多动史故事~太动追求忠孝动动~民族精神的动新必然乏力。在动其中~突动的就是动的动动性~画冲像情动突、故事性等的动乏。此外~由于动期事动从"
画郎体会国内国国内画翻来制作~先生切身到技动手段上和外的差距~二动动动作者一般覆去就是美的国、日本的等动件~而国会体内外的制作者动根据具的容~动具AnimatorStudioRetas
体画找画冲体从的动效果动动人动动一套动件或动制一段程序~动也就形成了完全不同的动动动动力。媒动者余弦的动印动了先生的动法。他动~郎画从来个自己看动片就是先看动动效果~如果动不行~其他也就不考动了。
心得体会
究性动的动动是短动性的~成果是动段性的~但意动却是研学深动的。正如老动动动的那动~重动的是动程~而非动果。在动究性动的动程中~我动动动了不少动漫并研学与迷。每每他动交动动动有动不完的动动。动漫乎占据了我动几画会研童年的动光~可也不知动何动漫如此深动大家喜动。动行究后~才知道原来几个学数学是我动动色彩动动、动动可动的人物有一动本能的喜动。看动漫乎是每生的动利。而大多生喜动国国冲国外的动漫~其原因是因动外的作品前动动新~色彩动动~动动动能力强~而我动家的往往比动保守~色彩动一~人物动动~相动动~生就偏动来学国画外的动漫作品了。 在动里我动向动漫界提点意动~希望在原来的基动能动改动,,
、人物动多动化~色彩动明、新。清1
、动多动造一些能动动智力的动漫的作品~有利于画画智力动动。2
、配动动动近生活~最好是原动音动。3
、人物动言动多动有动动性~动我动在动动的动动学奏中放松自己。4
在动次动动动束动~我动不动感动我的动漫国画异国正在日新月的改动~同动我动也深深地感到我的动漫制作动动要善于动学国赶外的先动动动~动动我动才能上和超动世界先动水平。动得动幸的是~在我动动动的您国来动中未的动漫前景的看法一动中~多人都动动数将会国超动外的动漫~可以看出大""""家动中动漫的期国国将来国待和高度的动情操,相信在不久的~我动家的动漫行动一定可以取得动大的成果~早日动短日美的差与距~动动我动高素动的动动享受动精神食粮,
完----
附动1
动动表
您学好,我动是汕动聿动中高一;,班动漫动动动~动您儿填写花点动动动动我动的动动表~动动合作,,10
年动, 动以下 动 动 动以上A12B12~18C18~30D30
通常看动漫~更多动动动动动家的作品,您会哪个国1
中 国美 国日本 其他ABCD______
根据动动您您它动动的答案~分析喜动的什动地方,;多动,2 1
故事情动曲折~生动有趣A
音动动美动~引人听入动B
人物造型前动~令人动心目悦C
内容健康动动~使人动动向上D
包精美~有装很收藏价动E
数与画真字技动动影技动动合~面逼形象 其它FG________________您哪喜动动动型的动漫,;多动,3
动情 动 争灵异 推理 魔幻ABCDE
体育 科幻 动作 搞笑 生活 其它FGHIJK________您国动动中的动漫作品存在的不足之动是,;多动,4
人物性个画刻不足 缺乏动作流动感 AB
故事情动不吸引人 画工不动精动 CD
背景音动做得不动好 缺少幽默感 EF
动性教太强 动奏慢 GH
内容动材老套 其它IJ___
动您荐你推一部动得不动的动漫作品,国家的5_________()______________________
您国来动于中未的动漫前景的看法是,6
将会国超动外的动漫 动持动状AB
会国有新的动展但无法超越外的作品 走向消亡~被外国动漫代替CD
在动动动效益最大化的动代~个你个无动承不承动~动动利益的地位都已上升到了一无与很个国动比的地位~多事情都是动动着“效益”动动展动的。在动一点上~美做的最好~比日本要好上多倍。不知道美人是不是天生就很国会画做生意~他动在动动动上的成就~是无与国画动比的~美动动片的动量可动动动比不上日本~但是其每出一部必是精品的做法动得动很国内画学广国没界动~其动动化的度和深度都是其他家动法比动的;我动动日本只是动而已~精就动不上了,。动些动不但本画教身是精品~而且其育意动更是深刻~动多动片的画内极很很容动向上~但又动在~动近生活~而且由动故事的方法表动出~动人能动比动来国画容易接受。相比之下~动动动就动色多了~先不动技动上的差距~就是在内容上~往往是在故事动尾或中动加上一段“动重心动的动”~搞很国画国得无趣。动动主要适动人群是小朋友动~但是美动却能把动多作品做的老少皆宜~动家动和孩子一同接受育~动动以效果就更加好了~比如教来《动子王》~比如《海底动动动》。最动人痛心的是~我动家流动了国几国画百年的好故事《花木动》是在美动动片的宣动效果下才世界动名的~动从很清学里~我动可以楚的看到我动要动的动西动有很多。
从状来国画概两世界动漫界的动看~中动要想有动好的动展~大动动注意动点,一是动注自己国从国家的动秀文化动动~中吸取动料~动一点美是比不上我动的~要不然他就不会会拍我动的花木动了~他拍他自己的~二是要动美动片的包动学国画装XXX
方法~好的文化动动要有好的包装个才能在动新的动代被人动接受~动一方面不但包括外在的包~动包括了装内装容上的包~要动动动近我动生活的动西展动~不要太动泛~太空洞~然也不要当浅两体会体怎来太动。动点只是我自己的~具动“拿”~自然有动家比我的多。懂吧
至于香港漫和动动都不成画国画气来画候~不必深究~动动动~香港漫动自成一派~但是大部分太暴力了~不推荐麦~只有兜系列做的不动~要支持一下~也可以动一下学国画~而动动动是受日本影动响稍多一些。
范文四:中日美动漫文化差异doc
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中日美动漫文化差异
汕头聿怀中学高一(10)班动漫课题组
小组成员:丁煜煌 张锐斌 陈鹏 林盛贵 林超 周泽锋
指导老师:张润丰
研究背景及目的
现今,青少年的课余生活越来越丰富,动漫画占据了一部分人或多或少的时间,而动漫作为一种娱乐文化产物,也逐渐成为人们生活的重要组成部分,喜欢动漫画片的年龄层也在不断扩大。这一现象引起了社会各方各面的关注,人们对此众说纷纭,褒贬不一,有的认为这会影响青少年健康成长,不利于教育他们,也有的认为其能让青少年天马行空去想象,更有可能从中获得教益。细细观察现今流通的动漫作品,不难发现,中) 日)美三国的作品占据了绝大部分。三国的动漫画各有千秋,作为一种面向青少年的文化产物,我们有必要对其进行研究探讨,分析出它们之间的差异,提出可行性建议,令中国的动漫市场更加健康成熟地发展。
活动计划
一. 利用假期时间,通过互联网及有关资料了解各国动漫的现状。
二.选取有代表性的三国的动漫作品进行观看,成员可以初步地了解
三者风格的差异,并提出见解。
三.制作调查表。
四.统计调查数据,作出分析。
五.综合数据、资料和心得,写出小结。
研究成果
中国动漫市场消费群现状的调查结果及分析
我们的研究调查采取问卷调查的形式,受访者年龄统计图调查对象以动漫市场的消费主体12~30岁的250青)少年为主。右表是2次活动中累计的300
200人的年龄层情况。
150虽然我们的调查结果受到人数)地区
100的限制,具有一定的局限性,但统计结果应
50该能反映我国部分观众对动漫行业发展的一
0些看法。 12岁以下12~18岁18~30岁30岁以上在我们调查中的受访者他们对中、日、
美三国的动漫作品的看法如下:
关于“通常看动漫,您更多会选择
通常看动漫选择的国家调查情况哪个国家的作
品,” 数据显1%5%示,选择日本动12%
漫画作品的观众日本美国占了82 %,这个中国其它数据说明人们比
82%
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较偏爱日本的动漫画。
在“您喜欢哪种类型的动漫”中,选择最多的是“搞笑”类的作品。说明大家都希望在繁忙的生活中通过观看动漫来得到放松。
喜欢动漫类型调查情况
4%2%搞笑12%36%生活
爱情
推理18%魔幻
其它28%
中国漫画分析
现阶段中国漫画主要存在的问题大概可以分为三方面:时间、画的质量、故事情节性。先说时间:中国漫画比日本漫画起步的时间晚,这是导致质量较差的关键。不过中国漫画起步虽晚,但发展迅猛,新人倍出,而且涌现了许多有实力的画家。再说画的质量(杂类):所谓质量包括画风、作品影响力、画的宣传程度等。有人认为中国漫画的人物不够漂亮,效果不佳,有人还提出:“中国漫画倾向写实,不形象。日本漫画倾向夸张)形象。”我们认为这句话多少也有些道理,中国漫画的人物有时看起来比较呆板、不活泼,而日本漫画就相对较好,还需要改善。影响力:对于中国漫画来说是个很大问题,至今中国没有一个十分完美,让众多人喜爱的漫画作品(或动画作品)。影响力似乎要和宣传一起说。宣传,中国漫画欠缺这个重要的环节,许多好的漫画,也只是少数人在关注,这样就失去了大多数的读者。中国漫画怎么也得加大力度宣传呀~ 故事
的情节性:中国漫画比较平淡,缺少一定的精彩性。但是有一点值得庆幸,
那就是中国漫画十分的健康。不过有人认为这是最差的消遣方式。在我们
看来,长篇似乎很有趣,可是有时看起来却十分的乏味,因故事情节发展
缓慢,不看有时也会知道结果,索性省下钱来买吃的了。不要笑,这确实存在。中篇有的也可以,如果画的乱糟糟的,就更本吸引不了读者。故事、绘制、投稿的一切辛苦都作废了~短篇要是画面更乱乱的、脏脏的,再好的故事也没人愿意欣赏。所以,要在绘制上多下功夫。不过总之,中国漫画还是最纯洁,最健康的~
与日本的漫画相比较,中国的漫画显得幼稚了些,中国的漫画还处在起步阶段。漫画制作,显得非常僵硬,让人看了很不舒服。尽管我国的制作人员非常用心,但是,模仿的成分还是太多的,比如《我为歌狂》中有很多人物设计都是模仿来的。
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有人说,中国漫画正面临日美等外国文化的严重“侵略”。诚如斯言。我们不能忽视的是,这种文化“侵略”,正以无形的力量使中国动漫画“青黄不接”的局面日渐深广,人才流失、市场萎缩、原创匮乏。此外,发达的摄影技术、电脑技术下制作出来的大量精美图片,也冲击着国内动漫画的市场??因此,中国动漫画界在这种困境中的“坚守”格外可贵。 中日美三国动画作品分析
在经历了十几年的风风雨雨,美国)日本坐稳了世界动画大国两把头等交椅。迄今为止都在发展中形成具有自己鲜明特点的动漫风格。美国的动画以数字化的电脑制作为主,其特点是夸张的人物形象和动作,节奏较快,体现了美国人的直率,爽快的性格。而日本的动画以赛璐璐和喷笔绘制为主,体现的是一种唯美的风格。特点是以优美的人物造型,内涵丰富的对白及剧情吸引观众,但相对的,定格画面较多,节奏较慢,情节有时过于冗长,迷漫着商业气息。
而中国动画拥有的是什么呢,只要谈到这个话题,很多“专家”都会这么说:“民间流传的皮影乃动画之鼻祖,建国后的《大闹天宫》、《哪吒闹海》更是开了历史之先河??”再往后呢,再往后则是单调生硬的色彩,粗糙且毫无美感可言的人物造型,幼儿园小朋友都觉得幼稚的剧情,片中大人发音像3岁孩子,还有毫无感情的对白????可以说,中国动画观众没有7岁以上的~~我们可以毫不客气地称之为“幼儿园动画”。
现在就让我们来看看三国的动画作品各自的特点吧:
故事内容
中国:国产动画故事内容缺乏创新,对于观众年龄层的狭义定位。取材上几乎都是用令人再
熟不过的民间传说,神话,如《天上掉下个猪八戒》,《哪吒传奇》它们跟之前的《西
游记》,《哪吒闹海》是同出一辙,而《西游记》却与建国
初期的《大闹天宫》又出自相同材料。过于翻拍过时的剧
本,和强调说教性令国产动画故事如一碗白开水。且国产
动画总是无法自创新踏出第一步,最近国产动画《围棋少
年》的出现不得不让人联想到日本著名漫画《棋魂》,其中
人物下子的画法与《棋魂》中的八九不离十。但值得一赞的是,所选的故事内容都十
分健康。
日本:日本的动漫,从根本上说离不开几个主题:人与自然的和谐发展,以及强调集体的力
量,及在此之中体现出来的友情、爱情及亲情等。
作为从事农业的民族,日本人挚爱大自然;作为一
个常年遭受地震威胁,自然资源匮乏的民族,日本
人比世界上任何一个国家的人更重视自然资源的保
护。这点从很多动漫中都可以体现出来。日本人对
于集体的重视显而易见,渗透到他们生活的每个方
面。尤其在少男动漫中有很大的体现。回忆所看到
过的经典少男漫画,《幽游白书》、《女神的圣斗士》,以及中国热播的《灌篮高手》,在
男主角的身边总会围绕着一个小团体,凭借着集体的力量,男主角才得以克服种种艰
难险阻,达到个人的目标,最后迎来了皆大欢喜的结局。而在这点上,也可以看出日
本动漫与美国动漫的一个很大的不同,那就是日本宣扬的集体主义和美国宣扬的个人
英雄主义。日本不但充分利用本国的文化资源,还吸收国外的古典名著,如《封神演
义》。上至军事政治,下至小孩的玩具,如《海上神兵》,《四驱兄弟》。而且日式动漫111
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还分成3个等级,面对了12岁以下,12~18岁,18岁以上。内容充满了丰富想象,新
颖创新。
美国:故事类型大多是表现出积极向上,冒险争取自由。取材上兼顾老少兼宜,因此美式动
画故事总让人觉得创新前卫,健康,不拖泥带水。体现了美国人的直率,爽快的性格。 画面上比较
中国:国产动画人物设计太过于保守,平淡无奇,甚至有些幼稚,
虽然在一定程度上保留了中华民族的内涵,但由于缺乏时代
创新,色彩上朴实单一依然受到人们所冷落。国产动画所描
绘的事物外观上欠缺阴影迹象,更不用说衣着的褶皱,这导
致国产动画缺乏立体感。而画面背景和人物色调不协调和缺
乏流畅感,如《蓝猫》。更使国产动画的画面素质显得僵硬,
格格不入,画工不精细还表现在一系列碰撞的物理现象不写实,常常出现“铁碰生白
光,着地无尘飞。”
日本:人物设计追求一种唯美主义,无论发型,衣着,人物,身材等都追求标致靓丽,设计
上完全打破了背景时代的束缚,色彩鲜艳,阴影效果用与细腻逼真的背景配合得天衣
无缝。事物之间的明暗对比远近焦距分明,令画面显得更有立体感,层次感和深度感。 美国:人物方面设计规范,与生活中的原形差别不大,不注重追求标致靓丽色彩鲜艳而柔和,
光影效果无日本的强烈,十分柔和。美式动画很注重背景的绚丽,自然,尤其是情景
上的衬托更是无与伦比。大量运用数字技术与电影技术结合使画更趋于逼真形象。 表现手法
中国:虽然有些动画画工精细,如《西游记》,但是仔细欣赏,不难发现画面镜头角度水平
有限,缺少电影那种多变角度的手法,令人有一种空间上的狭窄。突出人物性格全依
赖于故事内容,遗漏了背景气氛的烘托,背景音乐只是简单的曲调。 日本:日本动画在其表现手法里表现得充满力量感和速度感。其中对
镜头角度的运用可以说得上是娴熟自如。就算是没有什么意思
的故事,在他们高超的表现手法下也可以看得津津有味,他们
采用电影手法中的切换及连接镜头,不但如此,日本动画亦依
讲究背景气氛的烘托。细腻的背景,优美的音乐,令观众置身
其中。除了利用背景气氛烘托,还进一步刻划了人物的内心世
界,将人性的全部感情毫无保留地表现出来。 美国:画面镜头角度中,虽然无日式动画那丰富,但是空间移动感却继承了好莱坞电影的那
种行云流水,空间角度)动作流畅感把握得很好,是日本所不及的。美式背景设计方
面虽无日本很强调明暗对比,但典型的欧美音乐作烘托又可弥补其不足。 通过比较,我们可看出中国的动漫无论是在故事内容还是画面设计或者表现手法上都与世界水平很有一段差距,那中国形成"幼儿园动画"的原因又是什么呢,
一)动画片的概念的错误认识以及对观众年龄层的狭隘定位:
动画是一个电影类型,是一种艺术欣赏,更是国与国之间文化交流不可缺少的纽带。将动画仅仅局限在只供儿童观看,就大错特错。然而恐怕现在中国95%以上的成年人均把动画片当作儿童的片子看待,父母指责孩子这么大了还看儿童节目,有时还不客气外加上一句“低能”;跟一些二十几岁的人谈动画片时,只有“我不看小孩儿的玩意~”的答复;中国的动画片,一直被安排在什么大风车)七巧板之类的少儿节目,从主持人以及设计等方面看,都针对低龄儿童。动画形象虽然幼稚,却可以说出一大堆做人的道理,但是仔细研究,这些“大道理”在小学一二年级的课本就可以找到,似乎动画片只是儿童节目的附带品。可在日本,动画片分为了3个等级,分别面对3-12岁;12-18岁和18岁以上的年龄层。美国更是把动111
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画片做得老少兼宜,如《狮子王》。动画片包含于儿童节目,这种观念是错的,这也就是中国动画片为什么很长时间以来没有大突破的根本原因。解决方法:尽快改变对动画片的认识。 二、题材陈旧且无聊:
国产动画片的题材也是导致中国动画片落后的致命伤。题材来来去去只会从那几个下手,不是“葫芦娃斗妖怪”、“琴岛和海尔”就是“大灰狼和小白兔”、“大头儿子和小头爸爸”,这些东西,小学2年级以上就没人看了。相比之下的日本,除了神话传说)生活片外,还有推理)体育)科幻等题材,有利于拓展观众的视野。解决方法:考虑采用受欢迎的剧本(如金庸小说)或年轻人写的剧本(接近青少年喜好)。
三、技术落后或盲目使用"新"技术:
中国动画,既没美国的数字化技术流畅,动感强,也没
有日本的“赛璐璐+喷笔”柔和,美观。偶尔有赶赶时髦,
用电脑着色的作品也是用"画笔"一类的简单软件"填空"。色
彩方面已不是缺乏过渡感,而是干脆完全没有。不要说与美、
日的优秀CG(电脑绘图)相比,就连传统的手绘也不如,
充其量也就比小儿涂鸦略高一筹。如果有人指着电视屏幕上
的一堆单调的色块得意地说:"这是咱们国家用电脑制作的
动画片",那么我们只想找个地方大哭一场~解决方法采用
真正的新技术或更美观的传统技术(比如水墨画)。
四、计划经济时代的荼毒:
我国的动画片大多出自“XX电视台动画部”或“XX美术制片厂”,这些都是国家资金在支持,经济效益当然要排在社会效益的后面。于是乎,动画片成了没人爱看的“幼儿公益广告”或“幼儿教育节目”,当然也就比不过外国的“文化侵略”啦。国家与其不厌其烦地投巨资生产既没市场又没观众的垃圾片,不如花点力气营造一个良性动画市场。解决方法:动画制作商业化、市场化。
五、外行指挥内行或外行指挥外行加上缺乏敬业精神:
现在什么样的人都在搞动画,内行也搞,外行也搞,只是因为它赚钱。“因为现在一般是决策者、策划者是制作人,而不是具体搞动画的。而国外“加工片”的泛滥,更导致了我国本来就少有的有能力的专业动画人员的思路匮乏,不思进取,夜郎自大。既然“动画片是给小孩子看的东西,小孩本来就没有欣赏的能力,也就用不着花大力气制作”,因而也就有很多人可以以此为借口偷工减料。解决方法:培养专业的动画制作队伍,并合理使用;强化工作人员的职业道德。
声优质量低劣:中国播放的动画片,无论是国产的还是国外的,有些配音不但毫无感情,而且跟角色的年龄)个性不符合。普遍配音的年龄小于角色的实际年龄,经常可以看见我国配音的外国动画片中的高中生尚未变声(例如月野兔)之类的情况。而无论是“酷哥”还是搞笑专家,在国内都是“千人一声”。港台的声优虽然有些“嗲”,但配音的效果与角色本来的年龄,性格倒是没什么大的出入。解决方法:提高配音演员的素质,可以学习日本,将111
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声优当作明星宣传,既促进了他们的上进心,又使动画片更加正规化。进口片既体现了原来的气氛,又节省了经费,
专家们对中国动漫的看法
南方网讯
日本漫画学院院长木村忠夫说,中国的动漫画要有大发展,就要有自己的精神内涵和灵感。中国动漫画发展历史比较短,看上去还是个孩子,但中国5000年的深厚文化底蕴,应该是孩子的父亲。孩子在成长中,不能离开父亲的养育和滋润。
他说,美国的《花木兰》,日本的《西游记》、《三国》,都借用了中国的历史文化资源。台湾画家蔡志忠红遍大江南北的《老子说》、《庄子说》卖了四十多个版本。中国文化博大精深,取之不尽、用之不竭,为何中国的动漫画家要捧着金饭碗去要饭呢。。中国有上下五千年的文化历史,为什么总是徘徊在《西游记》、《封神榜》、《宝莲灯》这些厌得不
能再厌的题材上;中国人所推崇的“国家兴亡,匹夫有责”的忠贞气节;
“欲穷千里目,更上一层楼”的进取精神都比不上那些用来教育小朋友的
浅道理吗,论文化,我国可以说是取之不尽,用之不竭,只是受错误观念
引导。中国是世界第一武术大国,十八般武艺尽归其中。单是金庸的小说
来制作成动画就令人目不暇接,再加上古龙、梁羽生,难道还怕没有精彩
华丽的武打动作。恐怕就连日本的《火影忍者》、《混沌武士》都无法匹
敌。
木村忠夫说,动漫的灵魂,就是要有一些东西值得观众思考和回味。日本的动漫画之所以有今天的成功,也是一步一步走过来的,它在发展中形成了自己的风格,显现了自己的民族文化特色。如中国观众熟悉的《聪明的一休》、《铁臂阿童木》等,都是有着鲜明的日本民族精神内涵。其实,回头看看中国早期的动画片,也是以自己独特的文化底蕴作为发展方向的,如家喻户晓的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》、皮影动画《猪八戒吃西瓜》、木偶动画《狼来了》、动画《孙悟空三打白骨精》等等。但可惜这些精彩的中国动画,没有成为目前中国动漫画的主流。中国动漫画要茁壮成长,必须形成自己的风格,千万不要盲目跟着别人学,要不,只能永远吃人家吃剩的东西。
南方网讯
中国动漫的前景如何,本报记者李辉斐采访了三位漫画界人士。这三位既有漫画作者,也有策划者和杂志编辑。从三人的谈话中,可看出动漫的发展不容乐观。用黄国湛的话来说,中国动漫只能一步步地走,一步步地摸索。
南方网动漫频道
“如果有人看完我的画说很欧,或很洋,或很日,那就是我的失败,我该去努力探索中式的艺术语言,直观上、内容上,语言上??都是中式的。而我依托的还是西方人的哲学,观念??那我的中式外表也是毫无用处的。所以我们要先做哲学家。”
“京剧一定会是中国人唱得最好,因为我们掌握了这个领域的绝对优势的文化资源;但是在漫画这个领域里我们优势的文化资源在哪里,我们必须找到自己的文化资源,对于我个人来说,可以找到的优势文化资源主要是:一就是我自己的内心世界;二是这个现实社会;三就是传统。”
中国的新漫画是无根的,希望它赶快长出来,国外新的东西还会不断地轮番轰炸。这是一场战争,你可以想像它不存在,但它就是存在的,现在觉醒还来得及。 111
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就是看到太多模仿,从幼稚走向成熟,总之是越来越日式。日式漫画给了更多人用绘画
表达自己的机会,也就是更多人去‘日式’的机会。中国青少年就这
样不知不觉走上‘日式’的道路,可怕啊~我们有必要讨论,并必须
实践。我想我们可以直接享受西方现代派和后现代的思想和艺术的成
果,创造出中国的现代连环画。我们希望这种新的东西能影响到更年
轻的一代去创造本土的连环画。”
就像加拿大艺术动画短片对抗美国迪斯尼动画大片一样,就像欧
洲风格和美国的对抗一样,就像日本万众同心对抗美国一样,中国动漫也需要有对抗意识
中国动画网
西北大学文博学院的陈波是不折不扣的动画迷,而且这种爱好并没有因为年龄的增长而消减,相反,他告诉记者,因为知识和阅历的缘故,对于动画片,他自认为越来越有了鉴赏力。“说实话,我无法支持国产动画片。原因可能不单单是动画制作技术水平的问题,关键是国产动画主要针对小孩,搞得我们这些看动画片的成年人好像弱智人士一样。”他给记者列举了数个不支持国产动画的理由:低龄化定位,简直就是《小学生守则》动画版;价值观宣传的教条化,说教味道过重,是家长威严的卡通
化表现;情节过于简单,观众自己就可以设想后面
的故事,显得苍白而没有想像力;叙事方式单一化,
观众好像在听政治报告而不是享受知识和情趣。日
本动漫市场的定位几乎是全民型的,有适合各个年
龄段观看的动漫作品。,,,,年日本电影年度票
房排行榜冠军《袖珍的蒙斯塔——结晶塔之帝王》
是一部针对低幼年龄层的儿童动画,票房排行亚军
《名侦探柯南》剧场版是一部无年龄限制的全民型动画,而日本有史以来本土票房冠军是官崎峻的《幽灵公主》,票房达上千亿日元,这是一部内容深、难懂的成人动画。
在动画的源泉——漫画方面,据统计,日本有漫画周刊、半月刊,,种,月刊,,,,种,每月出版漫画单行本约,,,种,全年漫画书刊销量为,,亿多册,占全部书刊销量的,,,。漫画读者的年龄结构是从幼儿到,,岁左右的中年人。日本漫画的内容也十分丰富:科幻、爱情、冒险、体育、历史、宗教??无所不包。
他说:“这有投资方面的原因,但更重要的是融入何种理念的问题,这个问题解决不了,我敢说我的小孩以后都很可能看不到特别有深度的国产动画片。”
郎卫华先生在高新区有着自己独立的动画工作室。从事动画制作十余年来,他认为,国
产动画其实在二维时代曾经有过颇为辉煌的一个阶段,像《九色鹿》《哪吒闹海》就是
里程碑式的杰作,只进。“差距首先在创作者的动画概念上,国内一些创作者观念相对
滞后,不敢对民族的文化传说做大胆出位的改编,甚至开拓创新,这就导致我们的动画
选题出现问题,太多历史故事,太过追求忠孝节义,民族精神的创新必然乏力。在这其
中,突现的就是动画的艺术性,像情节冲突、故事性等的贫乏。”此外,由于长期从事
动画制作,郎先生切身体会到技术手段上国内和国外的差距,国内二维动画创作者一般
翻来覆去就是美国的AnimatorStudio、日本的Retas等软件,而国外的制作者则会根
据具体的内容,为具体的动画效果专门找人设计一套软件或编制一段程序,这也就形成
了完全不同的动画视觉冲击力。媒体从业者余弦的话印证了郎先生的说法。他说,自己
看动画片从来就是先看视觉效果,如果这个不行,其他也就不考虑了。
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心得体会
研究性学习的时间是短暂性的,成果是阶段性的,但意义却是深远的。正如老师说过的那样,重视的是过程,而并非结果。在这研究性学习的过程中,我们结识了不少动漫迷。每每与他们交谈时总有说不完的话题。动漫几乎占据了我们童年的时光,可也不知为何动漫画会如此深爱大家喜爱。进行研究后,才知道原来是我们对色彩鲜艳、诙谐可爱的人物有一种本能的喜爱。看动漫几乎是每个学生的专利。而大多数学生喜欢国外的动漫,其原因是因为国外的作品前卫创新,色彩鲜艳,视觉冲击能力强;而我们国家的往往比较保守,色彩单一,人物简单,相对来讲,学生就偏爱国外的动漫画作品了。
在这里我们向动漫界提点意见,希望在原来的基础能够改进:
1、人物应多变化,色彩鲜明、清新。
2、应多创造一些能开发智力的动画漫画的作品,有利于智力开发。
3、配乐应贴近生活,最好是原创音乐。
4、人物语言应多带有诙谐性,让我们在紧张的学习节奏中放松自己。
在这次调查结束时,我们不仅感叹我国的动漫画正在日新月异的改变,同时我们也深深地感到我国的动漫制作应该要善于学习外国的先进经验,这样我们才能赶上和超过世界先进水平。值得庆幸的是,在我们调查的“您对中国未来的动漫前景的看法”一栏中,多数人都认为“将会超过国外的动漫”,可以看出大家对中国动漫的期待和高度的爱国情操~相信在不久的将来,我们国家的动漫行业一定可以取得较大的成果,早日缩短与日美的差距,带给我们高素质的视觉享受)精神食粮~
————完 参考网站:西西帝国动漫网 动漫资讯 聿怀思想政治新课程
附录1
调查表
您好:我们是汕头聿怀中学高一,10,班动漫课题组~请您花点儿时间填写我
们的调查表~谢谢合作::
年龄: A12岁以下 B12~18岁 C18~30岁 D30岁以上 1 通常看动漫,您更多会选择哪个国家的作品,
A中国 B美国 C日本 D其他______
2 根据问题1您选择的答案,分析您喜欢它的什么地方:(多选)
A故事情节曲折,生动有趣
B音乐优美动听,引人入胜
C人物造型前卫,令人赏心悦目
D内容健康乐观,使人奋发向上
E包装精美,很有收藏价值
F数字技术与电影技术结合,画面逼真形象 G其它________________ 3 您喜欢哪种类型的动漫,(多选)
A爱情 B战争 C灵异 D推理 E魔幻
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F体育 G科幻 H动作 I搞笑 J生活 K其它________ 4 您认为中国的动漫作品存在的不足之处是:(多选)
A人物个性刻画不足 B缺乏动作流畅感 C故事情节不吸引人 D画工不够精细 E背景音乐做得不够好 F缺少幽默感 G说教性太强 H节奏慢 I内容题材老套 J其它___ 5请您推荐一部你觉得不错的动漫作品:_________(国家)的______________________
6您对于中国未来的动漫前景的看法是:
A将会超过国外的动漫 B维持现状
C会有新的发展但无法超越国外的作品 D走向消亡,被国外动漫代替
--------------感谢您的合作~
附录2
佳作推荐
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范文五:中日文化差异
中日文化差异及其对日语学习的启示
本文首先从讲述了日本文化及日本人的国民性,追根溯源的对日本文化及其深层次的原因进行了简要介绍与剖析,然后在本文的第二部分列举了一些常见的中日文化差异的例子与现象,便于大家更加容易的理解第一部分所说的内容,在此基础上,本文最后结合中日文化的差异性对日语的学习提出了几点自己的见解。
一、日本文化及日本人的国民性
(一)日本人的集团主义观念
赖肖尔曾经这样描述过日本人,日本人犹如水中游泳的一群鱼,秩序井然的顺次排列成行。当从外部向水中投入了一个小石子时,水波荡漾,但它们却很少发生紊乱,只是急速地掉转方向,又按原来的次序顺次排列游去。这个比喻生动恰当地表达了日本人团体主义观念下的行为模式。
日本人的团体主义观念这么强是因为日本人祖祖辈辈生活在群体氛围中,并且受到“忠”、“孝”、“义”道德观念和“团体主义”的影响,日本人只能“各安其分”、“各得其所”。他们认为个人是渺小的,并且坚信群体或团体的力量,深信个人脱离群体或团体必将陷入绝境,个人的利益只能通过依靠团体并为团体效忠才能获得。所以在日本特定的社会文化背景下,长期受到日本特有的观念、文化熏陶,以及在实际生活中所得到的经验教训,使日本人深刻体验到群体、团体力量的价值。日本人的团体观念突出表现在视所在单位、企业为家, 团体的利益远远大于个人的利益。例如,在日本人们常常称自己所在的公司为我家公司,把自己所属的集团视为自己重要的一部分。为了团体的利益,他们会毫无怨言的加班加点工作,而且为了维护团体内部的和谐关系,下班后上司与员工经常一起吃饭饮酒来交流感情,所以日
本男人下班后不回家已是一个普遍的现象。另外,日本人若在某公司就职,就会终生为之效力,不会为了工资的高低而跳槽。这是因为在日本跳槽被认为是不忠的行为,会在社会中没有立足之地。通过这些例子,我们可以看出团体主义观念不仅在日本人的思想中根深蒂固,而且也充分地体现在他们的行为模式中。
(二)以“和”为基础的价值观念
自称为“日出之国”的日本位于亚洲东部,由北海道、本州、四国、九州以及四千多个岛屿组成,是一个南北走向狭长形的岛国。由于特殊的地理位置和地形,日本列岛气候温和、四季鲜明、景色优美。这得天独厚的气候风土条件造就了日本人热爱大自然、亲和大自然的基本性格和思想观念,成为孕育日本文化的重要基础。但除了依赖大自然和气候环境给予的有限恩惠之外,为了克服共同面对的自然灾害,他们不得不相依为命,与周围的人和睦相处,就这样逐步形成了以“和”为基础的观念。另外,因为日本是一个单一民族的国家,单一性决定了在许多方面都具有同质性。自然条件和单一民族的特性形成了日本民族温和优雅的性格,使日本人判断事物一般都要采取相对主义、调和折中的态度,即形成以“和”为基础的价值观念。“和”的观念贯穿和影响着日本人的一切文化、思想、心理乃至生活等各个方面。 (三)日本人“内”和“外”的观念
日本的社会形态自古以来呈纵向型结构,即上下等级严明的社会。纵向型的社会结构也铸成了日本人强烈的隶属观念,在现代主要是隶属于某家公司或某家企业等。在日本人的心目中,自己所属的那个“群体”是自身赖以生存的基础,因此对此表现出强烈的关心,而对于其他“群体”则相当冷漠。这种“关心”与“冷漠”便是日本人“内”“外”有别的观念。日本学者中根千枝认为,日本人“内”与“外”的观念异常强烈,当这种意识走上极端的时候,甚至可以把不属于“内”圈的其他人当做非人看待。这种人际关系的强烈反差在日本并不少见,我们可以举些例子,日本人与同事、熟人见面不打招呼为失礼而对不认识的人
一般不主动结识,对别人的事也不愿过问,在电车里可以与不相识的人争抢座位,见到关系亲密者,尤其是自己的上司,自己哪怕再累也要让座。这种“内”、“外”有别的观念在语言使用上也表现得非常明显,对“内”语言亲切、随意、简明,对“外”则冷漠、拘谨、烦琐。
二、中日文化差异的具体表现
一是语言表达方式的差异。
谦逊的表达。在受到别人的赞美和表扬时,我们中国人会实事求是地说“还可以吧!”“是吗,谢谢你的夸奖啊!”之类的话。但若是日本人则会说,“不不不,我做得并不好,我还需要继续努力。”中国人认为谦逊谨慎是美德,与此同时又认为,充分认识自我价值、努力奋斗、不断进取也是有大志之表现。但日本人即使自己做出了成绩,也要尽量不突出自己,表现得谦和些。这是因为受到“和”思想和集团主义观念的影响,日本人认为自己是依赖集体而生存着的,而且无时无刻不在受到别人的关心和照顾,所以做出成绩时也要抬高别人、贬低自己,尽量避免给人以自我显示、高傲的印象。
含蓄、暖昧的表达方式。日本人为了保持与他人的和睦关系,在日常交往中十分顾忌对方的心理,尽量避免因自己的语言不当而刺伤对方,含蓄、暖昧的语言表达方式成为日语的一个重要特点。比如日本人判断事物、表示态度时,很少明确地说“是”或“不是”,而是喜欢用“可能”、“大概”之类的模糊词语。他们之所以极力回避正面回答,是想给自己和对方留有回旋的余地。而中国人崇尚的是“是就是,不是就是不是”的坦率的表达方式,若不了解日本文化,按照我们中国人的思维去理解日本人的话,那恐怕要引起一些误解。
敬语表达方式。日语的敬语作为一种“待遇表现”是人际关系在语言形式上的反映。日语的敬语由于有“尊敬语”、“谦让语”等复杂的体系,因而可以通过很完备的敬语语法手段清晰地表明内外、尊卑、亲
疏关系而无须言明主语。例如在汉语中,诸如“我丈夫”、“我太太”等是通过附加人称词来区分内外的,而在日语中则是通过“夫”、“御主人”或者“妻”的不同词语来区分内外的,特意地说“我的丈夫”反而不自然。由于日本人是根据亲疏关系来决定语言表达形式,所以与中文相比较,日语显得更加复杂、难以掌握。
二是思维方式与行为模式上的差异。
若要发表对某一事物的看法,中国人习惯绝对的看法和说法,是非分明。而日本人的思维方式和行为模式却与我们不同,他们一般不会明确地表明自己的态度和看法,则是含糊其辞、委婉地表达自己,让对方去揣摩他们的思想。由于思维模式的不同, 中国人有时不太理解日本人,日本人也对中国人的行为感到困惑,甚至对于同样的事情,中日两国人民会得出不同的结论。思维方式和行为模式是一定的社会经济基础所决定的。我们用中国人的思维去衡量日本人,会觉得他们是非不清,但日本人不这么认为,因为他们有自己的衡量标准,我们难以理解他们的矛盾性格,但他们却能够按照自己的方法毫不吃力地处理各种矛盾。因此我们不一定要接受日本人的思维方式与行为模式,但我们要了解他们的文化、他们思维方式的根源,只有这样我们才能逐渐沟通、理解,避免交往中的误会和麻烦。
三、中日文化差异与日语学习
对于日语学习者来说,在用日语和日本人交往的过程中会碰到语言不通的问题,还会遇到文化差异造成的障碍。语言不通可以习得,但掌握了日语,如果不了解在特定的文化氛围中形成的日本人的语言表达形式、思维方式和为人处世的态度方法,用中国人的思维去理解日本人的话,往往会引起双方的误解,仍不能充分地发挥语言的交际功能作用。因此,我们在学习日语的过程中必须了解日本人的国民性,了解中日文化之间的差异,从而在应用日语时抛开母语的干扰,按照
日本人的理念和思维方式进行有效的交际。
四、结语
学习语言不是一个孤立的过程,语言是文化的重要载体,任何语言都无法脱离文化而存在,两者关系密不可分。尽管中日两国之间文化交流久远,但两国因其独特的民族性格、地理环境等因素,形成了各自独特的文化。作为日语学习者,我们在学习日语的过程中了解中日文化差异,培养对异文化的适应,即对日本文化的理解与适应能力是十分必要的,只有这样我们才能真正掌握日语,成功地进行跨文化交际。