范文一:世界四大建筑大师
世界四大建筑大师
2009年06月29日 星期一 18:59
1、柯布西耶
勒·柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者机器美学的重要奠基人
建筑其特点:1. 房屋底层采用独立支柱;
2. 屋顶花园;
3. 自由平面;
4. 横向长窗;
5. 自由的立面。
2、代表建筑:廊香教堂、萨伏一别墅、马赛公寓 廊香教堂的特点:在朗香教堂的设计中,勒·柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的一般手法,把它当作一件混凝土雕塑作品加以塑造。教堂造型奇异,平面不规则;墙体几乎全是弯曲的,有的还倾斜;塔楼式的祁祷室的外形象座粮仓;沉重的屋顶向上翻卷着,它与墙体之间留有一条40厘米高的带形空隙;粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞,上面嵌着彩色玻璃;入口在卷曲墙面与塔楼的交接的夹缝处;室内主要空间也不规则,墙面呈弧线形,光线透过屋顶与墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来,使室内产生了一种特殊的气氛。
看朗香教堂的立面处理,那么一点的小教堂,四个立面竟然那样各个不同,你初次看它如果单看一面,绝想不出其他三面是什么模样,看了两面,也还是想象不出第三面第四面的长相,四个立面,各有千秋,真是极尽变化之能事,与萨伏伊别墅几乎不可同日而语。再看那些窗洞形式,也是不怕变化,只怕单一。再看教堂的平面,那些曲里拐弯的墙线,和由它们组成的室内空间,也都复杂多变到家了。当年勒氏很重视设计中的控制线和法线的妙用,现在都甩开了,平面构图上找不出什么规律,立面上也看不出什么章法。如果一定说有规律,那也是太复杂的规律。萨伏伊别墅让人想到古典力学,想到欧几里得几何学,朗香教堂则使人想到近代力学,非欧几何。总之,就复杂性而言,昔非今比。
总之,陌生、惊奇感、突兀感、困惑感、复杂、怪诞、奇崛、神秘、朦胧、恍惚、剪不乱、理还乱、变化多端、起伏跨度很大的艺术形象,其中也包括建筑形象,在今天更能引人驻目,令人思索,耐人寻味,予人刺激和触发人的复杂心理体验。因为当代有更多的、愈来愈多的人具有这样的审美心境和审美要求。朗香教堂满足这样的审美期望,于是在这一部分人中就被视为有深度、有力度、有广度,有烈度,从而被看作最有深意,最有魅力的少数建筑艺术作品之一。
萨伏一别墅的特点:它的外部装饰采用白色粉刷,唯一的可以称为装饰部件的是那个长条形排窗,建筑表面平整,形体也比较简单;然而从不同的方向看过去,都可以得到完全不同的印象,这使建筑外观显得甚为多变。这种不同不是刻意设计出来的,而
是其实内部功能空间的外部体现。在这座建筑里面,我们可以看到现代主义建筑精神的体现,包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。种富有生命力的创造。
马赛公寓的特点:马赛公寓的外观是大量重叠的阳台,阳台的侧面墙上涂了红,绿,黄等鲜艳的色彩。地面层的架空支柱上粗下细,并把每组双柱叉开成梯形,混凝土表面不做粉刷,留有木模板的木纹和接缝,显得粗犷有力。
赛公寓的出现进一步体现了柯布西耶的“新建筑的五个特征”,建筑被巨大的支柱支撑着,看上去像大象的四条腿,它们都是未经加工的混凝土做的,也就是大家都知道的粗面混凝土,它是柯布西耶在那个时代所使用的最主要的技术手段,立面材料形成的粗野外观与战后流行的全白色的外观形式形成鲜明对比,引起当时评论界的争论,一些瑞士、荷兰和瑞典的造访者甚至认为表面的痕迹是材料本身缺点和施工技术差所致,但这是柯布西耶刻意要产生的效果,他试图将这些“粗鲁的”、“自发的”、“看似随意的”的处理与室内精细的细部及现代建造技术并置起来,在美学上产生强烈对比的感受。事实上,这些被称为“皱折”、“胎记”的特定词汇,是一段历史阶段的沉积,是历史的痕迹,也是人类发展过程的缩影,描述了时间的流逝和时光的短暂。
2、 格罗庇乌斯
他的设计特点:建筑设计与工艺的统一,艺术与技术的结合,讲究功能、技术和经济效益。讲究充分的采光和通风,主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局,按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限。
包豪斯校舍的特点:包豪斯校舍就是运用现代建筑的理念建设的第一所传授现代艺术观念的学校。包豪斯校舍校舍的建设采用的是现代建筑的手法,它注重功能性,采取不规则的平面构图方式,根据功能需要灵活的布局。并且充分显示了现代建筑钢筋混凝土材料和技术与艺术的结合,是建筑外部反映内部。到达了实用、美观、大方、坚固的现代建筑宗旨,是现代建筑发展的里程碑。
3、赖特
他的设计特点:注重建筑与环境协调;强调保持材料本色;充分实现建筑的功能,优化建筑内外部空间关系,简化平面关系;大胆采取特殊表现形式;造价经济、简洁实用、施工迅速简便。
代表建筑:流水别墅(Falling Water,1937)
位于宾夕法尼亚州乡村的“流水别墅”(Falling Water),是赖特最为人们称道的作品,被誉为是“二十世纪的艺术杰作”。这是一幢令人惊叹的建筑,在瀑布之上赖特实现了“方山之宅”的梦想。巨大的混凝土挑台从山壁向前伸出,横向阳台板上下穿插错叠,如岩石般生长在溪流之上,与垂直方向拔地而起、就地取材的毛石墙面烟囱取得平衡。四周的树木在建筑的交错处穿插
延伸,溪流形成的瀑布沿平台的下部欢快迭落,达到了自然与建筑浑然一体互相映衬的效果。水平伸展的地坪、便道、车道、阳台及棚架沿着各自的伸展轴向,越过山谷向周围凸伸,这些水平的推力以一种诡异的空间秩序紧密地集结在一起,整个建筑看上去就像是从地里生长出来一样,但它更像是盘旋在大地之上。赖特大胆而巧妙的构思使之成为无与伦比的世界上最著名的现代建筑。 现在离1937年流水别墅的建成已经过去了60多年,流水别墅作为世界现代建筑大师赖特的不朽之作,几乎赢得了一个建筑所能赢得的所有荣誉和赞美,并早就已经广为人知。正如别墅的主人考夫曼先生在将其捐献给国家作为公共财产时所说的那样,流水别墅构成了人类所希望的与自然结合,对等和融合的形象,作为不朽的艺术品,它是全人类的财富。 罗宾私人住宅(Robie House,1906年)
这幢位于伊利诺斯州芝加哥的罗宾私人住宅,被业界看作是“草原式风格”最杰出的代表作。隐蔽的悬臂式钢梁创造出长而连贯的空间,从窗户一直延伸到门廊和阳台上,使墙壁看上去仿佛消失了一样。赖特根据周围的环境对房间布局进行了调整。卧室和饭厅的所有墙壁都被设计成像围拢的屏风,这样房间就缩小成了整幢建筑里的两个盒子。富有艺术感的精致的玻璃门窗(整幢建筑一共有174扇门窗)将卧室和饭厅的外墙变成了有图案的玻璃屏风,从而营造出了别具一格的优雅和透明感。
密斯·凡·德罗
他的设计特点:密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。作品特点是整洁和骨架露明的外观,灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。“少”不是空白而是精简,“多”不是拥挤而是完美。密斯的建筑艺术依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结构。
代表建筑:巴塞罗那国际博览会德国馆、西格拉姆大厦
巴塞罗那国际博览会德国馆的特点:那大片的透明玻璃墙,轻盈的结构体系,深远出挑的薄屋顶,似开似闭的空间印象??整个建筑犹如从山谷吹来的清新的风,让我一下子从满眼繁杂的装饰建筑中解脱出来。“少就是多”,“流通空间”,“全面空间”从这座存在时间很短的建筑中你都能体会到或预测到,的确。这就是密斯风格的最经典注解。是这个从德国小城走出来的建筑大师最经典的写照。
西格拉姆大厦的特点:座仿佛凌空生起的摩天大楼无疑是纽约最精致的建筑之一,这种精致不是来自楼里楼外充斥的雕花线脚,而是来自其精巧的结构构件,茶色玻璃和内部简约的空间。
范文二:世界四大建筑大师.doc
世界四大建筑大师
2009年06月29日 星期一 18:59
1、柯布西耶
勒?柯布西耶师代主师建筑的主要倡师者机器美的重要奠基人学
建筑其特点,1. 房屋底师采用立支柱~独
2. 屋师花~园
3. 自由平面~
4. 向师~横窗
5. 自由的立面。
2、代表建筑,廊香堂、师伏一师墅、师师公寓教
廊香堂的特点,教在朗香堂的师师中~勒教?柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形师人的感受上。他了师师堂的模式和师代建筑的一般手体摒弃教
法~把作一件混凝土雕塑作品加以塑造。堂造型奇~平面不师师~师乎它当教异体几
全是曲的~有的师师斜~塔式的祁室的外形象座粮师~重的屋师向上卷着~弯楼祷沉翻
它与体条师之师留有一师40厘米高的师形空隙~粗的白色师面上师着大大小小的方形糙
或矩形的洞~上面嵌着彩色璃~入口在卷曲师面塔的交接的师师师~室主要窗玻与楼内
空师也不师师~师面呈弧师形~光师透师屋师师面之师的师隙和师着彩色璃的大大小小的与玻窗
洞投射下~使室师生了一师特殊的。来内气氛
看朗香堂的立面师理~那师一点的小堂~四立面竟然那师各不同~初教教个个你
次看如果师看一面~师想不出其他三面是什师模师~看了面~也师是想象不出第三它两
面第四面的师相~四立面~各有千秋~是师化之能事~师伏伊师墅乎不可个真极尽与几
同日而师。再看那些洞形式~也是不师化~只师一。再看堂的平面~那些曲窗怕怕教
里拐的师师~和由师师成的室空师~也都师师多师到家了。年勒氏重师师师中的控弯它内当很
制师和法师的妙用~师在都师了~平面师上不出什师师律~立面上也看不出什师章法甩构找
如果一定师有师律~那也是太师师的师律。师伏伊师墅师人想到古典力~想到里得学欧几几何~朗香堂师使人想到近代力~非何。师之~就师师性而言~昔非今比。学教学欧几
师之~陌生、奇感、突兀感、困惑感、师师、怪师、奇、神秘、朦师、恍惚、惊崛
剪不、理师、师化多端、起伏跨度大的师师形象~其中也包括建筑形象~在今天乱乱很
更能引人师目~令人思索~耐人师味~予人刺激和师人的师师心理师。因师代有更触体当
多的、愈愈多的人具有师师的师美心境和师美要求。朗香堂师足师师的师美期望~于是来教
在师一部分人中就被师师有深度、有力度、有度~有烈度~而被看作最有深意~广从
最有魅力的少数建筑师师作品之一。
师伏一师墅的特点,它装称的外部师采用白色粉刷~唯一的可以师装个条窗体从师部件的是那师形排~建筑表面平整~形也比师师师~然而师不同的方向看师去~都可以得到完全不同的印象~师使建筑外师师得甚师多师。师师不同不是刻意师师出来的~而是其师部内体功能空师的外部师。在师座建筑里面~我师可以看到师代主师建筑精神的师~包括师师的外部师和师使用体装功能的重师。师富有生命力的师造。
师师公寓的特点,师师公寓的外师是大量重的叠阳阳涂台~台的师面师上了师~师~黄并双等师师的色彩。地面师的架空支柱上粗下师~把每师柱叉师成梯形~混凝土表面不做粉刷~留有木模板的木师和接师~师得粗师有力。
师公寓的出师师一步体个师了柯布西耶的“新建筑的五特征”~建筑被巨大的支柱支撑着~看上去像大象的四条它腿~师都是未师加工的混凝土做的~也就是大家都知
道的粗面混凝土~是柯布西耶在那师代它个所使用的最主要的技师手段~立面材料形成的粗野外师师与当争后流行的全白色的外师形式形成师明师比~引起师师师界的师~一些瑞士、荷师和瑞典的造师者甚至师师表面的痕迹是材料本身缺点和施工技师差所致~但师是柯布西耶刻意要师生的效果~他师师师些将随“粗师的”、“自师的”、“看似意的”的师理室与内并来学精师的师部及师代建造技师置起~在美上师生强烈师比的感受。事师上师些被师称沉“师折”、“胎师”的特定师师~是一段师史师段的师~是师史的痕迹~也是人师师展师程的师影~描述了师师的流逝和师光的短师。
2、 格师庇师斯
他的师师特点,建筑师师与与工师的师一~师师技师的师合~师究功能、技师和师师效益。师究充分的采光和通师~主师按空师的用途、性师、相互师系合来理师师和布局~按人的生理要求、人体来确极尺度定空师的最小限。
包豪斯校舍的特点,包豪斯校舍就是用师代建筑的理运念建师的第一所师授师代师师师念的学它校。包豪斯校舍校舍的建师采用的是师代建筑的手法~注重功能性~采取不师师的平面师方式~构灵并根据功能需要活的布局。且充分师示了师代建筑师筋混凝土材料和技师师师的师与内达合~是建筑外部反映部。到了师用、美师、大方、师固的师代建筑宗旨~是师代建筑师展的里程碑。
3、师特
他的师师特点,注重建筑师境师师~与强师保持材料本色~充分师师建筑的功能~师化建筑外部空师师内胆系~师化平面师系~大采取特殊表师形式~造价师师、师师师用、施工迅速师便。
代表建筑,流水师墅;Falling Water~1937,
位于师夕法尼师州师村的“流水师墅”;Falling Water,~是师特最师人师称誉惊道的作品~被师是“二十世师的师师杰作”。师是一幢令人师的建筑~在瀑布之上师特师师了“方山之宅”的想。梦从巨大的混凝土挑台山壁向前伸出~向横阳插叠台板上下穿师~如与岩石般生师在溪流之上~师垂直方向拔地而起、就地取材的毛石师面烟取囱得平衡。四周的师木在建筑的交师师穿延伸插达与~溪流形成的瀑布沿平台的下部师快迭落~到了自然建筑师然一体阳互相映师的效果。水平伸展的地坪、便道、师道、台及棚架沿着各自的伸展师向~越师山谷向周师凸伸~师些水平的推力以一师师的空师异秩序师密地集师在一起~整个从来它建筑看上去就像是地里生师出一师~但更像是师旋在大地之上。师特大而胆构与巧妙的思使之成师无师比的世界上最著名的师代建筑。
师在离1937年流水师墅的建成已师师去了60多年~流水师墅作师世界师代建筑大师师特的不朽之作~乎师得了一建筑几个誉并广所能师得的所有师和师美~早就已师师人知。正如师墅的主人考夫曼先生在其将献国捐师家作师公构共师师师所师的那师~流水师墅师成了人师所希望的自然师与它合~师等和融合的形象~作师不朽的师师品~是全人师的师富。
师师私人住宅;Robie House~1906年,
师幢位于伊利师斯州芝加哥的师师私人住宅~被师界看作是“草原式师格”最杰出的代表作。师蔽的师臂式师梁师造出师而师师的空师~师一从窗阳直延伸到师廊和台上~使师壁
看上去佛消失仿了一师。师特根据周师的师境师房师布局师行了师整。师室和师师的所有师壁都被师师成像师师的师~师师房师就师小成了屏两个玻整幢建筑里的盒子。富有师师感的精致的璃师窗;整幢建筑一共有174扇师窗将玻屏从,师室和师师的外师师成了有师案的璃师~而师造出了师具一格的师雅和透明感。
密斯?凡?德师
他的师师特点,密斯师持“少就是多”的建筑师师哲学~在师理手法上主师流师空师的新念概个构。他的师师作品中各师部精师到不可精师的师师境界~不少作品师几它构乎完全暴露~但是师高师、雅致~已使师本身升师师建筑师师。作品特点是整师和骨架露明的外师~灵活多师的流师空师以及师师而制作精致的师部。“少”不是空白而是精师~“多”不是师师而是完美。密斯的建筑师师依师于师~构构它从构但不受师限制~师师中师生~反师来构又要求精心制作师。
代表建筑,巴塞师那师国会国博师德师、西格拉姆大厦
巴塞师那师国会国博师德师的特点,那大片的透明玻璃师~师盈的师构体个犹从来系~深师出挑的薄屋师~似师似师的空师印象……整建筑如山谷吹的清从装脱来新的师~师我一下子师眼繁师的师建筑中解出。“少就是多”~“流通空师”~“全面空师”从很你体会确师座存在师师短的建筑中都能到或师师到~的。师就是密斯师格的最师典注解。是师个从国来写德小城走出的建筑大师最师典的照。
西格拉姆大厦的特点,座仿楼佛凌空生起的摩天大无疑是师师最精致的建筑之一~师师精致不是自里外来楼楼来充斥的雕花师脚~而是自其精巧的师件~构构玻内茶色璃和部师师的空师。
范文三:四大现在建筑大师doc!230
赖特、密斯、柯布西耶、格赖皮赖斯 是四大赖代建筑大赖。
格赖皮赖斯,提倡建筑赖赖工赖赖一~赖赖技赖赖合。赖究功能、技赖和赖赖效益。赖赖赖究充分采光、通赖、空赖用途、性赖、相互赖系合与与来
理赖赖和布局。按人的生理要求、人尺度定的最小限。体确极
赖特,崇自然地建筑赖~于美的建筑文化~活赖有机的建筑~技赖赖赖赖服赖~表赖材料的本性~赖赖赖空赖~有特性和赖尚属国运
意的形式。
柯布西耶,底赖架空住~屋赖花~自由平面~自由立面~向赖。园横窗
密斯,赖持少就是多的建筑赖赖哲~在赖理手法上主赖流赖空赖的新念。学概
皇家林和私家林比赖园园
皇家林,园皇帝及其家~赖有无上的赖威和赖富。供悠游憩息、政、生活。赖模宏大~以山水的地貌赖基赖。依自然地属听真真
形~布局方式多赖。赖赖性格赖于赖赖富赖。
私家林园,官僚兼地主~有赖高文化修赖。供悠游、雅集、赖赖、居住。赖模赖小~人工息强。大多以水池赖中心~四周散布赖堂气
赖赖亭廊~配山水石木。林赖格雅俗~建筑色彩淡雅~建筑形象赖化多端~屋角高赖。园清脱
造的根本赖念和手法上是一致的。园
比赖一下中国日本以及西方古典林的赖格特征。园.
中林建筑西方林建筑相比~由于各自所赖的自然赖境、社形赖、文化赖等方面的差~造中使用不同的建筑国园与园会氛异园
材料和布局形式~表各自不同的赖念情赖和赖美意赖~赖生了赖西方林建筑的差。达园异
赖西方古典林的一最大赖~就在于是突出自然赖景赖是突出建筑园个区
中古典林是一赖由文人、家、造匠赖赖赖造出的自然山水式林~追求天然之趣是我造赖赖的基本特征。在中国园画园来园国园国
园构体异林里~不赖赖的平面中自然的山水是景赖赖的主~而形式各的各赖建筑却赖赖赖和赖造文化品味而赖~植物配合着山水自由布置~道路回赖曲折~到一赖自然赖境、赖美情趣美的理想水乳交融的境界~“可望可行”~又“可游可居”达与既~富有自然山水情赖的林赖赖空赖。园
以法赖廷花赖代表的由建筑赖、雕塑家和林赖赖赖赖作出的西方赖赖式古典林~以何形的美原赖赖基赖~以“强迫国园园来园几体学
自然去接受均的法赖”赖指赖思想~追求一赖赖赖的、人工雕琢的盛美。花多采取何赖的布局~有明的赖穿整座称装园几称确园
林的赖赖赖赖系。水池、赖、赖木、雕塑、建筑、道路等都在中赖上依次排列~在赖赖高赖的起点上常布置着量高大、赖赖赖赖的与称广体称
建筑物~建筑物控制着赖赖~赖赖控制着林~因此建筑也就赖率着花~花于建筑。园园园从属
中古典林在天人赖系上偏重于人的成分~且着赖史的赖展~越到后期人工味越重~把赖赖歌赖、文赖赖、亭台赖和廊国园并随匾楼
榭夸园园另赖赖赖分的大~以至于江南林已略赖赖赖~至于乾隆花赖要加上大量精雕赖刻的赖部和眩目赖人的彩赖~更赖得赖堵~外堆山上也片面强赖太湖石的瘦、赖、漏、透而不免赖巧赖余而无天然雅趣。而日本林赖偏重于自然的成分~园如枯石、枯水、草坡、苔赖等~越到后~林景赖来园即体甚至只用一石一木能点赖~例如茶庭和坪庭~充分赖了自然的天性~其游赖以赖赖事物外表~坐思事理在~不重于内与国园体与直接交流~而重于心心的天人赖赖而不像中林的赖赖赖赖赖赖人自然的面赖面。赖赖赖西方赖代主赖建筑的你看法和赖赖
杜克 沙利文 赖特 穆特休斯赖赖与德 格赖皮赖斯 密斯 柯布西耶等著名建筑赖都是赖代主赖建筑中的代表人物。赖代主赖建筑特征,、建筑要符合赖代精神~赖代建筑同工赖赖代的特点和条件相适赖~、建筑赖赖赖究和研决解使用功能的需12
求和赖赖赖赖~、广构泛地采用新技赖、赖赖材料、赖和赖赖的特征~、空赖成赖赖赖的主角~、赖造新的建筑赖赖赖格~赖展新的建筑美学。345
赖代主赖建筑赖赖原赖,、形象功能一致~与、均衡灵构活的赖手法~、赖化造型、去掉装赖~、吸取赖代赖赖赖赖赖赖~欣赖抽象赖。1234
在赖代主赖建筑思想中~从从从构世界赖到人本身及其需要~建筑赖赖到建造赖程~建筑的空赖、赖、功能到形式四大要素~都全面被赖代技赖所渗透。如今~赖赖建筑中技赖建筑的手与段-目的的赖系模式赖底瓦解了~三大要素分的赖赖离状束了~四大要
素都全面赖一在赖代技赖之中。赖代主赖建筑及其思想的本赖赖赖建筑的形式赖格本赖赖赖成赖赖代技赖本赖~我赖从甚至可以赖赖代建筑已赖成赖了技赖本身。赖是技赖赖赖的赖利~赖是技赖"座架"本赖的展赖~赖是建筑技赖化的必然赖果。
巴洛克建筑的基本特征
1、炫耀赖富。大量使用赖重的材料~充赖了赖~色彩赖赖~一装宝气身珠光。
2、追求新奇。建筑赖赖赖新立~异前所未赖的建筑形象和手法赖出不赖。
3、赖向自然。在郊外赖建了赖多赖墅~林赖赖有所赖展。园
4、城市和建筑~常有一赖庄赖隆重、赖赖有力~然而又充赖赖赖的赖致勃勃的。气氛
7后赖代建筑基本特征。
1、回收赖史~喜用古典建筑元素~2、追求赖赖的赖赖手法~以各赖符号广装来的泛使用和赖手段强赖建筑形式的含赖及象征作用~3、走向大通俗文化~赖赖地使用古典众与元素~4、后赖代主赖的赖放性使其不排并将斥似乎也成赖赖史的赖代建筑。赖赖赖“少就是多”的理你解和赖赖。8
少就是多,密斯把他先赖、后形式~构条先空赖、后功能和赖究理的赖赖方法赖赖赖把他在1928年赖赖的赖句赖“少就是多”~其具体内两个构体构构没屏屏很容寓意于方面,一是赖化赖系~精赖赖件~使赖生有障或障少的可作任何用途的建筑空赖~二是赖化建筑形式~精施确玻体工~使之成赖不附有任何多余赖西的只是由直赖、直角赖成的赖整和赖赖的赖和璃方盒子。赖赖的形~去掉附加装内赖~所以突出了建筑材料本身固有的赖色、赖理和赖感~赖合建筑自身的在美。
赖合典型赖例赖赖赖“有机”建筑思想的理你解和赖赖。9
赖格,赖特少量涉及的公共建筑采用赖代工赖材料和建筑赖~重赖功能~形赖赖~构体具有功能主赖赖向的赖代主赖赖赖~采用大量的基本何赖形~格式方赖方式~几网体划丰运加上抽象的赖部赖理~暖色系的色彩赖~富的表面肌理~空赖自由用~“有机建筑”理赖的赖践
强烈个没窗裹来内窗人特征,建筑大部分采用全封赖方式~采用有赖口的赖把建筑包起~部采用天采光和人工照明~赖赖代山赖和公共建筑提供了与静构个外界完全隔赖的安赖境。因赖采用赖赖赖~赖特也是世界上第一采用中央空赖的建筑赖赖赖。弊端,赖致建筑整与个体个国城市的面貌和周赖赖境格格不入。赖了赖特反都市化的明赖人赖向。赖特的赖赖赖念和赖向受英“工赖美赖”赖和“新赖赖”赖运运响与影~赖展出有机理赖~探索建筑自然赖境的赖系。
洛可可赖格的建筑特点和赖赖赖格有哪哪个些,主要用于方面,
建筑特点, 新赖赖致、赖切温雅、工巧精赖A.
赖赖赖格, 柔美赖、赖赖赖温碎、赖弱豪赖B.
主要用于府邸建筑 反映了法路国易十五赖代赖廷赖族的生活趣味C.
法古典主赖建筑的建筑特点和赖赖赖格有国哪些,
特点—划两构内装巨柱式立面、水平三段分、左右五段赖理、端及中部凸出、中部上端加山花成赖赖中心、部是豪赖的巴洛克A.
赖赖格
赖格宏赖—体构清晰庄赖、形合赖、赖、色彩疑重B.
法古典主赖赖建筑国广哪几个哪群的代表作赖,各有些建筑特色,
旺道姆广构赖, 古典主赖建筑的典型赖A.
南赖赖广响群, 受洛可可思潮影、空赖形赖多赖B.
赖 和 赖广国广枢, 法最有成就的赖敞式赖、巴黎的 市中心、城市中赖赖上的重要赖C.
荷赖古典主赖建筑的建筑有何特点,
形赖赖、色彩明体体快、型赖赖 叠划柱立面、水平分、赖色赖赖A. B.
白石赖部、三角山花。 影英响、法的中上赖居住建筑C. D.
巴洛克教堂的三大特征是什赖,
炫耀赖富、赖装豪赖、色彩赖赖追求新奇、用曲赖、赖求赖运装感、赖自由A B.
作赖小品建筑在赖赖中独具匠心C.
圣教哪它哪赖可堂有些特色,是赖建筑赖格的作品,
赖可赖赖赖是赖可大堂和四角形赖~西赖是赖圣广圣教楼圣属广广运督府和赖可赖赖赖南赖有一座附的小赖~小赖南赖威尼斯大河敞口的赖湖~河赖有根威两圣奥另尼斯著名的白色石柱~一根柱子上雕刻的是威尼斯的守赖神狄多~一根柱子上雕刻有威
尼斯一另圣从来它仿圣教装位守赖神赖可的赖赖外赖上欣赖~的五座赖赖自土耳其伊斯坦堡的索菲赖堂~正面的赖赖赖是源自拜占庭的赖格~而整座堂的赖又教构腊呈赖出希式的十字形赖赖。
是威尼斯建筑赖赖的赖典之作~同赖也是一座它丰宝教腊收藏富赖赖品的赖。堂建筑循拜占庭赖格~呈希十字形~上覆座半球5形赖赖~赖融拜占庭式、哥特式、伊斯赖式、文赖赖赖式各赖流派于一的赖合赖赖体杰作。
意大利文赖赖赖建筑的赖赖特征是什赖,
赖建新的建筑形式圣圣学广赖可赖赖赖、赖可校、赖赖市政赖A. :
追求赖放赖格、采用柱廊式育赖院、巴赖礼卡拜堂、赖晋寨的巴西利帕奥几体构拉第母赖,赖不同形、比例、尺度的赖赖合B. : a. b.
在一起~各不相同又和赖赖一
强赖集中式布局坦比哀多、赖赖赖墅、圣教彼得大堂C. :
用赖和雕塑表赖人美画体美是客赖的、美有赖律性 D. : a.
美是和赖与体完整、人美是范例 b.
美是和赖与体完整、人美是范例b.
当与代建筑的思潮赖展赖向
性主赖赖行充赖和提高的赖向 人情化和地方化的赖向1. 2.
个与性象征的赖向 技赖精美的赖向 3. 4.
高新技赖的赖向 古典主赖的赖向 5. 6.
后赖代主赖的赖向 新理性主赖赖向;介于后赖代赖期赖代与派之赖,7. 8.
后赖代主赖建筑的主要特点有哪些,
首先是强赖建筑的赖美功能。赖代主赖建筑也强赖功能~但它从它所赖的功能主要是指物赖功能~也就是建筑的赖用性~赖里出赖强赖功能定空赖、空赖定形式。其次是决决众注重建筑赖言的象征性及赖赖性。再次是赖一步走大化、生活化、通俗化、人情化的道路。第四是赖一步赖赖建筑赖境的融合赖一与与,赖代主赖建筑特赖是有机建筑 是重赖建筑赖境的融合赖一。最后是注意赖赖赖的保持,在保持赖赖精赖的前提下加入赖代的元素来赖作.
、巴洛克建筑赖赖赖格有何特点和成就,3
特点立面突出垂直划分强赖垂直赖的作用条并双用柱甚至三柱赖一赖多赖建筑作叠柱 式强赖立面垂直感追求赖体: (1),,,,.(2)的凹凸与光影的赖化赖面壁赖做的很深多用浮雕且很外凸赖壁柱赖柱或倚柱追求新赖形式故意使一些建筑不完整如,,,3/4;(3),,山花缺去赖部嵌入赖章等雕赖两叠赖不同山花套不赖建筑的造赖赖构使建成赖品构装赖条做成曲赖赖面做成曲面像波浪一赖起,,,,,,,伏流赖.
成就力求赖古典建筑的脱束赖尽构没管巴洛克建筑在赖方法上有新的赖展但它赖造了一些新的活赖赖致丰富多采的式赖(1),, ,,.巴洛克建筑赖直赖已赖赖赖特意向曲赖上赖展以至登峰造极赖赖非理性的赖赖正是建筑赖拓赖思路赖常赖的赖脱果从另个极而走向一,,.,,,端社的会腐赖在建筑上的赖。赖之体从建筑赖赖方面看巴赖克式建筑是有赖于以往的破旧立新的赖造特的赖代建筑独它赖.(2),,,,,,与我赖的文化赖富使我赖赖身受益,.
主要建筑有耶赖堂会教圣教赖利赖堂圣卡教赖赖堂康泰帕圣教利的赖利赖堂赖赖保拉赖泉特雷赖赖泉西班牙大台赖等: ; ; ; ; ; ; .概内述《赖造法式》一赖的容及特点
内容,赖造法式是在王安石赖法期赖由作赖将李戒赖著是我古代最国完整的建筑技赖赖籍;,赖造法式分五个赖(<>>>,,)1<>>成部分即赖名各作制度功限料例和赖赖共卷前面赖有”看赖”和目赖各一卷;,看赖赖明若干赖定和数据第卷和第,,,,.34,.2:12卷是赖赖和赖例~考赖每一建筑赖赖在古代中的个称称并名及赖中所用的名~定出“赖例”。;,第卷至第卷<>><.>>3215是个工赖的制度~;,第卷至第卷按照各作制度~赖定各工赖的构件赖赖定赖和赖算方法。;,第卷至第卷134162552634是赖赖。
特点,第一,模的制定和赖用。数灵装与构第二,赖赖具有活性 第三,技赖赖赖的赖赖。第四,赖赖赖赖的赖一。第五,建筑生赖管理的赖密性。
范文四:四大现在建筑大师doc.doc
赖特、密斯、柯布西耶、格罗皮乌斯 是四大现代建筑大师。
格罗皮乌斯:提倡建筑设计与工艺统一,艺术与技术结合。讲究功能、技术和经济效益。设计讲究充分采光、通风、空间用途、性质、相互关系来合理组织和布局。按人的生理要求、人体尺度确定的最小极限。 赖特:崇尚自然地建筑观;属于美国的建筑文化;活泼有机的建筑;技术为艺术服务;表现材料的本性;连续运动空间;有特性和诗意的形式。
柯布西耶:底层架空住;屋顶花园;自由平面;自由立面;横向长窗。
密斯:坚持少就是多的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。
皇家园林和私家园林比较
皇家园林:皇帝及其家属,拥有无上的权威和财富。供悠游憩息、听政、生活。规模宏大,以真山真水的地貌为基础。依自然地形,布局方式多样。艺术性格趋于华丽富贵。
私家园林:官僚兼地主,有较高文化修养。供悠游、雅集、读书、居住。规模较小,人工气息强。大多以水池为中心,四周散布厅堂轩馆亭廊,配山水石木。园林风格清雅脱俗,建筑色彩淡雅,建筑形象变化多端,屋角高跷。 造园的根本观念和手法上是一致的。
比较一下中国.日本以及西方古典园林的风格特征。
中国园林建筑与西方园林建筑相比,由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围等方面的差异,造园中使用不同的建筑材料和布局形式,表达各自不同的观念情调和审美意识,产生了东西方园林建筑的差异。 东西方古典园林的一个最大区别,就在于是突出自然风景还是突出建筑
中国古典园林是一种由文人、画家、造园匠师们创造出来的自然山水式园林,追求天然之趣是我国造园艺术的基本特征。在中国园林里,不规则的平面中自然的山水是景观构图的主体,而形式各异的各类建筑却为观赏和营造文化品味而设,植物配合着山水自由布置,道路回环曲折,达到一种自然环境、审美情趣与美的理想水乳交融的境界,既“可望可行”,又“可游可居”,富有自然山水情调的园林艺术空间。
以法国宫廷花园为代表的由建筑师、雕塑家和园林设计师创作出来的西方规则式古典园林,以几何体形的美学原则为基础,以“强迫自然去接受均称的法则”为指导思想,追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。花园多采取几何对称的布局,有明确的贯穿整座园林的轴线与对称关系。水池、广场、树木、雕塑、建筑、道路等都在中轴上依次排列,在轴线高处的起点上常布置着体量高大、严谨对称的建筑物,建筑物控制着轴线,轴线控制着园林,因此建筑也就统率着花园,花园从属于建筑。
中国古典园林在天人关系上偏重于人的成分,并且随着历史的发展,越到后期人工味越重,把诗词歌赋、文联匾对、亭台楼阁和廊榭宫馆过分的夸大,以至于江南园林已略显拥挤,至于乾隆花园还要加上大量精雕细刻的细部和眩目夺人的彩绘,更显得拥堵,另外堆山上也片面强调太湖石的瘦、皱、漏、透而不免绮巧过余而无天然雅趣。而日本园林则偏重于自然的成分,如枯石、枯水、草坡、苔藓等,越到后来,园林景观甚至只用一石一木即能点题,例如茶庭和坪庭,充分体现了自然的天性,其游览以远观事物外表,坐思事理内在,不重于直接交流,而重于心与心的天人对话而不像中国园林的这种对话体现为人与自然的面对面。
谈谈你对西方现代主义建筑的看法和认识
杜克 沙利文 赖特 穆特休斯与费尔德 格罗皮乌斯 密斯 柯布西耶等著名建筑师都是现代主义建筑中的代表人物。 现代主义建筑特征:1、建筑要符合时代精神,现代建筑同工业时代的特点和条件相适应;2、建筑师应该研究和解决使用功能的需求和经济问题;3、广泛地采用新技术、发挥材料、结构和设备的特征;4、空间成为设计的主角;5、创造新的建筑艺术风格,发展新的建筑美学。
现代主义建筑设计原则:1、形象与功能一致;2、均衡灵活的构图手法;3、简化造型、去掉装饰;4、吸取现代视觉艺术经验,欣赏抽象类。
在现代主义建筑思想中,从世界观到人本身及其需要,从建筑设计到建造过程,从建筑的空间、结构、功能到形式四大要素,都全面被现代技术所渗透。如今,传统建筑中技术与建筑的手段-目的的关系模式彻底瓦解了,三大要素分离的状态结束了,四大要素都全面统一在现代技术之中。现代主义建筑及其思想的本质从传统建筑的形式风格本质转变成为现代技术本质,我们甚至可以说现代建筑已经成为了技术本身。这是技术扩张的胜利,这是技术"座架"本质的展现,这是建筑技术化的必然结果。
巴洛克建筑的基本特征
1、炫耀财富。大量使用贵重的材料,充满了装饰,色彩鲜丽,一身珠光宝气。
2、追求新奇。建筑师们标新立异,前所未见的建筑形象和手法层出不穷。
3、趋向自然。在郊外兴建了许多别墅,园林艺术有所发展。
4、城市和建筑,常有一种庄严隆重、刚劲有力,然而又充满欢乐的兴致勃勃的气氛。
7后现代建筑基本特征。
1、 回收历史,喜用古典建筑元素;2、追求隐喻的设计手法,以各种符号的广泛使用和装饰手段来强调建筑形式的含义及象征作用;3、走向大众与通俗文化,戏谑地使用古典元素;4、后现代主义的开放性使其并不排斥似乎也将成为历史的现代建筑。
8谈谈你对“少就是多”的理解和认识。
少就是多:密斯把他先结构、后形式,先空间、后功能和讲究条理的设计方法归结为把他在1928年说过的这句话“少就是多”,其具体内容寓意于两个方面:一是简化结构体系,精简结构构件,使产生没有屏障或屏障很少的可作任何用途的建筑空间;二是净化建筑形式,精确施工,使之成为不附有任何多余东西的只是由直线、直角组成的规整和纯净的钢和玻璃方盒子。简单的形体,去掉附加装饰,所以突出了建筑材料本身固有的颜色、纹理和质感,结合建筑自身的内在美。
9结合典型实例谈谈你对“有机”建筑思想的理解和认识。
风格:赖特少量涉及的公共建筑采用现代工业材料和建筑结构;重视功能,形体简洁,具有功能主义倾向的现代主义语汇,采用大量的基本几何图形,网格式方阵方式;加上抽象的细部处理,暖色体系的色彩计划,丰富的表面肌理,空间自由运用,“有机建筑”理论的实践
强烈个人特征:建筑大部分采用全封闭方式,采用没有对窗口的墙把建筑包裹起来,内部采用天窗采光和人工照明,为现代山业和公共建筑提供了与外界完全隔绝的安静环境。因为采用这种结构,赖特也是世界上第一个采用中央空调的建筑设计师。
弊端:导致建筑与整个城市的面貌和周边环境格格不入。体现了赖特反都市化的明显个人倾向。赖特的设计观念和倾向受英国“工艺美术”运动和“新艺术”运动影响,发展出有机理论,探索建筑与自然环境的关系。 洛可可风格的建筑特点和艺术风格有哪些,主要用于哪个方面,
A. 建筑特点: 新颖别致、亲切温雅、工巧精细
B. 艺术风格: 柔美温软、细腻琐碎、娇弱豪华
C. 主要用于府邸建筑 反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味
法国古典主义建筑的建筑特点和艺术风格有哪些,
A. 特点—巨柱式立面、水平三段划分、左右五段处理、两端及中部凸出、中部上端加山花成为构图中心、内部是豪华的巴洛克装饰风格
B. 风格—宏伟庄严、形体合谐、结构清晰、色彩疑重
法国古典主义广场建筑群的代表作为哪几个,各有哪些建筑特色,
A. 旺道姆广场, 古典主义建筑的典型构图
B. 南锡广场群, 受洛可可思潮影响、空间形态多变
C. 协 和 广 场, 法国最有成就的开敞式广场、巴黎的 市中心、城市中轴线上的重要枢纽
荷兰古典主义建筑的建筑有何特点,
A. 形体简洁、色彩明快、型体华丽 B. 叠柱立面、水平划分、红色砖墙
C. 白石细部、三角山花。 D. 影响英、法的中上层居住建筑
巴洛克教堂的三大特征是什么,
A 炫耀财富、装饰豪华、色彩艳丽B. 追求新奇、运用曲线、寻求动感、装饰自由
C. 作为小品建筑在设计中独具匠心
圣马可教堂有哪些特色,它是哪种建筑风格的作品,
圣马可广场东侧是圣马可大教堂和四角形钟楼,西侧是总督府和圣马可图书馆南侧有一座附属的小广场,小广场南临威尼斯大运河敞口的泻湖,河边有两根威尼斯著名的白色石柱,一根柱子上雕刻的是威尼斯的守护神圣狄奥多,另一根柱子上雕刻有威尼斯另一位守护神圣马可的飞狮从外观上来欣赏,它的五座圆顶仿自土耳其伊斯坦堡的圣索菲亚教堂;正面的华丽装饰是源自拜占庭的风格;而整座教堂的结构又呈现出希腊式的十字形设计。 是威尼斯建筑艺术的经典之作,它同时也是一座收藏丰富艺术品的宝库。教堂建筑循拜占庭风格,呈希腊十字形,上覆5座半球形圆顶,为融拜占庭式、哥特式、伊斯兰式、文艺复兴式各种流派于一体的综合艺术杰作。 意大利文艺复兴建筑的艺术特征是什么,
A. 创建新的建筑形式: 圣马可图书馆、圣马可学校、罗马市政广场
B. 追求开放风格、采用柱廊式: a. 育婴院、巴齐礼拜堂、维晋寨的巴西利卡b. 帕拉第奥母题:几种不同形体、比例、尺度的构图组合在一起,各不相同又和谐统一
C. 强调集中式布局: 坦比哀多、圆厅别墅、圣彼得大教堂
D. 用绘画和雕塑表现人体美: a. 美是客观的、美有规律性
b. 美是和谐与完整、人体美是范例
b. 美是和谐与完整、人体美是范例
当代建筑的思潮与发展倾向
1. 性主义进行充实和提高的倾向 2. 人情化和地方化的倾向
3. 个性与象征的倾向 4. 技术精美的倾向
5. 高新技术的倾向 6. 古典主义的倾向
7. 后现代主义的倾向 8. 新理性主义倾向(介于后现代与晚期现代派之间) 后现代主义建筑的主要特点有哪些,
首先是强调建筑的审美功能。现代主义建筑也强调功能,但它所说的功能主要是指物质功能,也就是建筑的实用性,从这里出发它强调功能决定空间、空间决定形式。其次是注重建筑语言的象征性及隐喻性。再次是进一步走大众化、生活化、通俗化、人情化的道路。第四是进一步实现建筑与环境的融合统一(现代主义建筑特别是有机建筑 是重视建筑与环境的融合统一。最后是注意对传统的保持,在保持传统精华的前提下加入现代的元素来创作. 3、巴洛克建筑艺术风格有何特点和成就,
特点: (1)立面突出垂直划分,强调垂直线条的作用,并用双柱甚至三柱为一组,多层建筑作叠柱 式,强调立面垂直感.(2)追求体积的凹凸与光影的变化,墙面壁龛做的很深,多用浮雕且很外凸,变壁柱为3/4柱或倚柱;(3)追求新颖形式,故意使一些建筑不完整,如山花缺去顶部,嵌入纹章等雕饰,两种不同山花套叠,不顾建筑的构造逻辑,使构建成装饰品,线条做成曲线,墙面做成曲面,像波浪一样起伏流动.
成就(1)力求摆脱古典建筑的束缚,尽管巴洛克建筑在结构方法上没有新的进展, 但它创造了一些新的活泼,细致,丰富多采的式样.巴洛克建筑对直线已觉厌烦,特意向曲线上发展,以至登峰造极.这种非理性的设计,正是建筑师拓宽思路,摆脱常规的结果,从而走向另一个极端.(2)社会的腐败,在建筑上的体现。总之,从建筑艺术方面看,巴罗克式建筑是有别于以往的,破旧立新的,创造独特的时代建筑,它给与我们的文化财富,使我们终身受益.
主要建筑有: 耶稣会教堂; 圣玛利亚教堂; 圣卡罗教堂; 康帕泰利的圣玛利亚教堂; 罗马保拉喷泉; 特雷维喷泉; 西班牙大台阶等.
概述《营造法式》一书的内容及特点
内容:(<>营造法式>>是在王安石变法期间,由将作监李戒编著,是我国古代最完整的建筑技术书籍)(1)<营造法式>>分五个组成部分,即释名,各作制度,功限,料例和图样.共34卷,前面还有”看详”和目录各一卷.(2)看详:说明若干规定
和数据第1卷和第2卷是<总释>>和<.总例>>,考证每一个建筑术语在古代中的名称及书中所用的名称,并定出“总例”。(3)第2卷至第15卷是13个工种的制度,(4)第16卷至第25卷按照各作制度,规定各工种的构件劳动定额和计算方法。(5)第26卷至第34卷是图样。
特点:第一:模数的制定和应用。第二:设计具有灵活性 第三:技术经验的总结。第四:装饰与结构的统一。第五:建筑生产管理的严密性。
范文五:建筑大师及作品(现代主义四大大师)
瓦尔特·格罗皮乌斯
(Walter Gropius,1883-1969)
现代建筑师和建筑教育家,现代主义建筑学派的倡导人之一,包豪斯的创办人。1883年5月18日生,1969年7月5日卒。
格罗皮乌斯原籍德国,1903~1907年就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院。1907~1910年在柏林建筑师P.贝伦斯的建筑事务所任职。1910~1914年自己开业,同A.迈耶合作设计了他的两座成名作:法古斯工厂和1914年在科隆展览会展出的示范工厂和办公楼。1915年开始在魏玛实用美术学校任教。1919年任校长,将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校,即公立包豪斯学校。1928年同勒.柯布西耶等组织国际现代建筑协会,1929~1959年任副会长。1934年离德赴英开业。1937年到美国定居,任哈佛大学建筑系教授、主任。1952 年起任荣誉教授,参与创办该校的设计研究院。格罗皮乌斯在美国广泛传播包豪斯的教育观点、教学方法和现代主义建筑学派理论,促进了美国现代建筑的发展。他在美国还从事设计实践。最初同学生合作成立建筑事务所,设计住宅;1945年又同他人合作创办协和建筑师事务所,发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所之一。第二次世界大战后,他的建筑理论和实践为各国建筑学界所推崇。50~60年代,他获得英国、联邦德国、美国、巴西、澳大利亚等国建筑师组织、学术团体和大学授予的荣誉奖、荣誉会员称号和荣誉学位。
格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一,艺术与技术的结合,讲究功能、技术和经济效益。这些观点首先体现在法古斯工厂和1914年科隆展览会展出的办公楼中。两幢建筑均为框架结构,外墙与支柱脱开,作成大片连续轻质幕墙。法古斯鞋楦厂的幕墙由大面积玻璃窗和下面的金属板裙墙组成,室内光线充足,缩小了同室外的差别;房屋的四角没有角柱,充分发挥了钢筋混凝土楼板的悬挑性能。展览会办公楼正面两端各有一个全玻璃幕墙的圆塔。里面的螺旋形楼梯与上下楼梯的人全部暴露出来。这些作法在后来的现代建筑中,特别是在百货商店和疗养院之类的公共建筑中广为应用。上述两座建筑不仅提出了新的功能和表现出新的美学观点,并且说明功能和美观是同现代材料和结构技术分不开的。
格罗皮乌斯在他设计的包豪斯校舍的实验工厂中更充分地运用玻璃幕墙。这座四层厂房,二、三、四层有三面是全玻璃幕墙,成为后来多层和高层建筑采用全玻璃幕墙的先声。
把大量光线引进室内是当时现代主义建筑学派主张的现代功能观点的一个主要方面。欧洲传统建筑大多室内幽暗,阳光很少,而格罗皮乌斯设计的房屋有较大的窗户,有阳台。在总体布局上,为了保证阳光照明和通风,摒弃了传统的周边式布局,提倡行列式布局,并提出在一定的建筑密度要求下,按房屋高度来决定它们之间的合理间距,以保证有充分的日照和房屋之间的绿化空间。这些观点在格罗皮乌斯1929~1930年和H.沙龙等人共同设计的德国西门子城住
宅区,40年代初和M.L.布劳耶合作设计的美国匹兹堡的铝城住宅区中都得到充分体现。
他对建筑功能的重视还表现为按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局,按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。这些观点充分体现在下述建筑中:包豪斯校舍,他在英国和E.M.弗莱合作设计的剑桥伊姆品登学院(1936),他和协和建筑师事务所同人设计的哈佛大学研究生中心(1949~1950)以及西柏林汉莎区的高层公寓(1957)。
格罗皮乌斯力主用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。早在包豪斯学校任教时期,他便致力研究使家具器皿等日用品和建筑设计适应工业化大生产的要求,认为只有这样才能进行大规模建筑并降低造价。他还提出一整套关于房屋设计标准化和预制装配的理论和办法。40年代初,他和K.瓦许曼合作研制了供装配用的大型预制构件和预制墙板。
70年代以来,西方建筑界新的建筑流派和理论不断涌现,出现了批判现代主义建筑千篇一律、枯燥无味的倾向,认为这是偏重功能、技术和经济效益,忽视人的精神要求造成的。这种批判波及格罗皮乌斯。对于格罗皮乌斯在建筑理论和实践上的作用评价不一,但对于他创立包豪斯学校等在现代建筑教育上的贡献则是一致肯定的。格罗皮乌斯参加发起组织现代建筑协会,传播现代主义建筑理论,对现代建筑理论的发展起到一定作用。
勒·柯布西耶
(Le Corbusier,1887-1965)
现代建筑大师,本世纪最重要的建筑师之一,现代建筑运动的积进分子和主将。1887年10月6日出生于瑞士一个钟表制造者家庭。他早年学习雕刻艺术,第一次世界大战前曾在巴黎A·佩雷和柏林P·贝伦斯处工作,1917年移居法国,1930年加入法国国籍。1928年他与W·格罗皮乌斯、密斯·范·德·罗组织了国际现代建筑协会。1965年8月27日在美国里维埃拉逝世。
勒·柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者,1923年出版了他的名作《走向新建筑》,书中提出了住宅是“居住的机器”。1926年提出了新建筑的5个特点:
1. 房屋底层采用独立支柱; 2. 屋顶花园; 3. 自由平面; 4. 横向长窗; 5. 自由的立面。
他的革新思想和独特见解是对学院派建筑思想的有力冲击。这个时期的代表作是萨伏伊别墅(1928-1930)、巴黎瑞士学生公寓、平台别墅。
第二次世界大战后,他的建筑风格有了明显变化,其特征表现在对自由的有机形式的探索和对材料的表现,尤其喜欢表现脱模后不加装修的清水钢筋混凝土,这种风格后被命名为粗野主义(或新粗野主义)。
勒·柯布西耶的代表作品有马塞公寓、朗香教堂、昌迪加尔法院、拉吐亥修道院等,其中朗香教堂的外部形式和内部神秘性已超出了基督教的范围,回复到巨石时代的史前墓穴形式,被认为是现代建筑中的精品。
勒·柯布西耶又是一个城市规划专家,他从事了大量城市规划的研究和设计,代表作品有印度昌迪加尔规划等。
密斯·范·德·罗
(Ludwig Mies van der Rohe,1886-1969)
现代建筑大师。1886年3月27日生于德国亚琛。未受过正规的建筑训练、幼从其父学石工,对材料的性质和施工技艺有所认识,又通过绘制装饰大样掌握了绘图技巧。21岁时设计了第一件作品,以其娴熟的处理手法引起当时德国最著名的建筑师贝伦斯的注目,而于1908年进入贝伦斯事务所任职。1919年开始在柏林从事建筑设计,1926-1932年任德意志制造联盟第一副主任,1930-1933年任德国公立包豪斯学校校长。1937年移居美,1938-1958年任芝加哥阿莫尔学院(后改名伊利诺工学院)建筑系主任。
密斯·范·德·罗的代表作品有西班牙巴塞罗那博览会德国馆,在这里实现了他的技术与文化融合的理想,这是一件现代主义建筑的精品。他的代表作品还有:美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(1956)、和纽约西格拉姆大厦(1956-1958,与菲利普·约翰逊合作)、朗格住宅、湖滨公寓西柏林新国家美术馆等,其中纽约西格拉姆大厦堪称国际式密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索,发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架几乎露明的外观,灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。1928年提出的“少就是多”集中反映了他的建筑观点和艺术特色。西柏林新国家美术馆是密斯风格的顶峰。
赖特
赖特(Frank Lioyd Wrignt,1869-1959)是本世纪美国的一位最重要的建筑师,在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普通的赞扬,是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响,但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别,他走的是一条独特的道路。
赖特于1869年出生在美国威斯新州,他在大学中原来学习土木工程,后来转达而从事建筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动,曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候,正是美国工业蓬勃发展,城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。但是赖特对现代大城市持批判态度,他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣,他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。
从十九世纪末到二十世纪最初的十年中,他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别野。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外,用地宽阔,环境优美。材料是传统的砖、木和石头,有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。
剌赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统,又突破了封闭性。它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点,赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”,虽然他们并不一定建造在大草原上。
赖特的青年时代在十九世纪渡过,那是惠特曼(W.Whitman,1819-1892)美国诗人)和马克.吐温(Mark Twain,1835-1910,美国作家)的时代。赖特的祖父和父辈在威斯康星州的山谷中耕地土地,他在农庄上长大,对农村和大自然有深厚的感情。他的“塔里埃森”就造在祖传的土地上,他在八十岁的时候谈到这一点还兴奋地说:“在塔里埃森,我这第三代人又回到了土地上,在那块土地上发展和创造美好的事物”,对祖辈和土地的眷恋溢于言表。
但在建筑艺术范围内,赖特确有其独特的方面,他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样,既有内外空间的交融流通,同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构,又始终重视和发挥传统建筑材料的优点,并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度,不象勒.柯布西耶那样严峻而乘张。
在赖特的手中,小住宅和别墅这些历史悠久的建筑类型变得愈加丰富多彩,他把这些建筑类型提到了一个新水平。
赖特是二十世纪建筑界的一个浪漫主义者和田诗人。他的成就不能到处被采用,但却是建筑史上的一笔珍贵财富。
1959年,赖得以89岁的高龄离开人世。
赖特的主要作品有:东京帝国饭店、流水别墅、约翰逊蜡烛公司总部、西塔里埃森、古根海姆美术馆、普赖斯大厦、唯一教堂、佛罗里达南方学院教堂等。
阿尔瓦·阿尔托
(Alvar Aalto, 1898~1976,全名为Hugo Alvar Herik Aalto)
芬兰现代建筑师,人情化建筑理论的倡导者。1898年2月3日生于库奥尔塔内,1921年毕业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业。1923年起,先后在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。1928年参加国际现代建筑协会。1929年,按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计了为纪念土尔库建城 700周年而举办的展览会的建筑。他抛弃传统风格的一切装饰,使现代主义建筑首次出现在芬兰,推动了芬兰现代建筑的发展。
第二次世界大战后的头10年,阿尔托主要从事祖国的恢复和建设工作,为拉普兰省省会制订区域规划(1950~1957)。阿尔托于1940年任美国麻省理工学院客座教授,1947年获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位,1955年当选芬兰科学院院士。1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章,1963年获美国建筑师学会金质奖章。1976年5月11日逝于赫尔辛基。
阿尔托主要的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路。他认为工业化和标准化必须为人的生活服务,适应人的精神要求。他说:“标准化并不意味着所有的房屋都一模一样,而主要是作为一种生产灵活体系的手段,以适应各种家庭对不同房屋的需求,适应不同地形、不同朝向、不同景色等等。”他所设计的建筑平面灵活,使用方便,结构构件巧妙地化为精致的装饰,建筑造型娴雅,空间处理自由活泼且有动势,使人感到空间不仅是简单地流通,而且在不断延伸、增长和变化。阿尔托热爱自然,他设计的建筑总是尽量利用自然匦危 诤嫌琶谰吧 绺翊科印?芬兰地处北欧,盛产木材,铜产量居欧洲首位。阿尔托设计的建筑的外部饰面和室内装饰反映木材特征;铜则用于点缀,表现精致的细部。建筑物的造型沉着稳重,结构常采用较厚的砖墙,门窗设置得宜。他的作品不浮夸,不豪华,也不追随欧美时尚,创造出独特的民族风格,有鲜明的个性。
阿尔托的创作范围广泛,从区域规划、城市规划到市政中心设计,从民用建筑到工业建筑,从室内装修到家具和灯具以及日用工艺品的设计,无所不包。根据阿尔托建筑思想发展和作品的特点,他的创作历程大致可以分为三个阶段。 第一白色时期:1923~1944年,作品外形简洁,多呈白色,有时在阳台栏板上涂有强烈色彩;建筑外部有时利用当地特产的木材饰面,内部采用自由形式。代表作为维堡图书馆 (1927~1935)和帕伊米奥结核病疗养院(1929~1933)。 红色时期:1945~1953年,创作已臻于成熟。这时期他喜用自然材料与精致的人工构件相对比。建筑外部常用红砖砌筑,造型富于变化。他还善于利用地形和原有的植物。室内设计强调光影效果,讲求抽象视感。代表作为芬兰珊纳特赛罗市政中心(1950~1952) 和美国麻省理工学院的学生宿舍──贝克大楼(1946~1949)。
第二白色时期:1953~1976年,这时期建筑再次回到白色的纯洁境界。 作品空间变化丰富, 发展了连续空间的概念, 外形构图重视物质功能因素,也重视艺术效果。代表作为芬兰珊纳约基市政府中心(1950~1952年建)、伊马
特拉市教堂、卡雷住宅、奥尔夫斯贝格文化中心(1958~1962年建)、欧塔尼米技术学院礼堂和美国麻省理工学院贝克大楼(1946~1949年建,A.阿尔托设计)、赫尔辛基芬兰地亚会议厅(1962~1975年建,A.阿尔托设计)伊马特拉附近的伏克塞涅斯卡教堂(1956~1958)、联邦德国沃耳夫斯堡的沃尔斯瓦根文化中心(1958~1962)和不来梅市的高层公寓大楼(1958~1962)等。
彼得·贝伦斯
(Peter Behrens,1868-1940)
德国著名建筑师,工业产品设计的先驱,“德国制造联盟”的首席建筑师。他是一代人的宗师,现代主义建筑大师格罗皮乌斯、密斯·范·德·罗和勒·柯布西耶早年都曾在他的设计室工作过,他对德国现代建筑的发展具有深刻的影响。
贝伦斯早年在汉堡的艺术学校学习,1897年赴慕尼黑,1900年黑森大公召他到达姆施塔特艺术新村,在那里他由艺术转向了建筑。1903年他被任命为迪塞尔多夫艺术学校的校长。1907年他被德国通用电气公司聘请担任建筑师和设计协调人,1909-1912年参与建造公司的厂房建筑群,其中他设计的透平机车间成为当时德国最有影响的建筑物,被誉为第一座真正的“现代建筑”。 贝伦斯后期作品有圣彼得堡的德国大使馆(1911-1912)、奥地利烟草公司(1930)等。1922-1927年任维也纳美术学院教授。
路易·康
(Louis Isadore Kahn,1901-1974)
美国现代建筑师。1901年2月20日生于爱沙尼亚的萨拉马岛,1905年随父母移居美国费城,1924年毕业于费城宾西法尼亚大学,后进费城J·莫利特事务所工作。1928年赴欧洲考察,1935年在费城开业。1941-1944年先后与G·豪和斯托诺洛夫合作从事建筑设计,1947-1957任耶鲁大学教授,设计了该校的美术馆(1952-1954)。1957年后又在费城开业,兼任宾西法尼亚州立大学教授。
路易·康发展了建筑设计中的哲学概念,认为盲目崇拜技术和程式化设计会使建筑缺乏立面特征,主张每个建筑题目必须有特殊的约束性。他的作品坚实厚重,不表露结构功能,开创了新的流派。他在设计中成功的运用了光线的变化,是建筑设计中光影运用的开拓者。在有的设计中他将空间区分为“服务
的”和“被服务的”,把不同用途的空间性质进行解析、组合、体现秩序,突破了学院派建筑设计从轴线、空间序列和透视效果入手的陈规,对建筑师的创作灵感是一种激励启迪。
路易·康的代表作品有宾西法尼亚大学理查德医学研究中心(02、03、04、05)、耶鲁大学美术馆、索克大学研究所(02、03)、爱塞特图书馆(02)、孟加拉国达卡国民议会厅(02、03、04)、艾哈迈德巴德的印度管理学院(02、03、04、05)、等。
路易·康的著作有《建筑是富于空间想像的创造》、《建筑·寂静和光线》、《人与建筑的和谐》等。
罗伯特·文丘里
(Robert Charles Venturi,1925-)
美国建筑师。1925年6月25日生于费城,就学于普林斯顿大学建筑学院,1950年获硕士学位,1954-1956年在罗马的美国艺术学院学习,后曾在O·斯托诺洛夫、E·沙里宁、L·卡恩等人的事务所任职。1957-1965年在宾西法尼亚大学建筑系任教。1958年起在费城开设共同事务所。1964年和洛奇一起开办事务所。1965年曾代表美国国务院赴苏联讲学。1966年任罗马美国艺术学院住宅建筑师及该学院理事(1966-1971),1977年任普林斯顿大学建筑与城市设计学院顾问。
罗伯特·文丘里的作品与著作与20世纪美国建筑设计的功能主义主流分庭抗礼,成为建筑界中非正统分子的机智而又明晰的代言人。他的著作《建筑的复杂性和矛盾性》(1966年)和《向拉斯维加斯学习》(1972年)被认为是后现代主义建筑思潮的宣言。他反对密斯·范·德·罗的名言“少就是多”,认为“少就是光秃秃”。他认为现代主义建筑语言群众不懂,而群众喜欢的建筑往往形式平凡、活泼,装饰性强,又具有隐喻性。他认为赌城拉斯维加斯的面貌,包括狭窄的街道、霓虹灯、广告牌、快餐馆等商标式的造型,正好反映了群众的喜好,建筑师要同群众对话,就要向拉斯维加斯学习。于是过去认为是低级趣味和追求刺激的市井文化得以在学术舞台上立足。
罗伯特·文丘里的代表作品有费城母亲之家、费城富兰克林故居、伦敦国家美术馆、俄亥俄州奥柏林大学的艾伦美术馆、新泽西州大西洋城马尔巴罗·布朗赫姆旅馆的改建等。
文丘里声明自己是“现代的”建筑师,他批评后现代派“只强调回收历史,是复旧”。
马塞尔·布劳耶
(Marcel Lajos Breuer,1902-1981)
马塞尔·布劳耶是国际式建筑最有影响的建筑师之一。1902年5月21日生于匈牙利佩奇市。1920-1924年在包豪斯学习,毕业后任教至1928年。1928年柏林开设事务所,1937-1946年在美国哈佛大学设计研究生院任教,以后开业。1944年入美国籍,1946后迁居纽约,1968年获美国建筑师协会金质奖章,1977年退休。
马塞尔·布劳耶在美国主要从事住宅设计,1938-1960年与格罗皮乌斯合作在马萨诸塞州坎布里奇市设计过一些住宅,把包豪斯的国际式与新英格兰地方风格融为一体,简洁、明快、新颖,对当时美国的传统建筑观念是一次突破,对美国各地的住宅建筑很有影响。布劳耶后来还设计了不少大型公共建筑,比较重要的有纽约萨拉·劳伦斯学院剧场(1952)、巴黎的联合国教科文组织总部大厦(1953-1958,与P.L奈尔维,B.采尔福斯合作)、鹿特丹比仁考夫百货商店(1955-1957)、法国戛得国际商用机器公司研究中心(IBM)大厦等。布劳耶的作品风格严谨,功能组织简洁,细部简明完整,注意利用材料的对比,有明确的特征和一贯性。
迈克尔·格雷夫斯
(Michael Graves,1934-)
迈克尔·格雷夫斯是美国后现代主义建筑师。1934年生于印第安纳波利斯。在辛辛那提大学毕业后,又在哈佛大学获硕士学位。1960年获罗马奖后又在罗马美国艺术学院留学,1962年开始在普林斯顿大学任教,1964年在该地开设事务所,1972年成为该大学教授,此外还在加利福尼亚大学任教。
格雷夫斯首先以一种色彩斑驳、构图稚拙的建筑绘画,而不是以其建筑设计作品在公众中获得了最初的声誉。有人认为,他的建筑创作是他的绘画作品的继续与发展,充满着色块的堆砌,犹如大笔涂抹的舞台布景。
迈克尔·格雷夫斯的代表作品有波特兰市政厅、和佛罗里达天鹅饭店,这两座建筑都是后现代主义的代表作。
尼迈耶
(Oscar Niemeyer,1907-)
尼迈耶是巴西建筑师,拉丁美洲现代主义建筑的倡导者。1907年12月15日生于里约热内卢,1934年毕业于里约热内卢国立美术学院建筑系,后在L·科斯塔的事务所工作。他们一起设计了巴西教育卫生部大楼(1936-1937)和纽
约世界博览会巴西馆(1939)。1937年尼迈耶在里约热内卢开设事务所,1947年代表巴西参加了纽约联合国总部大厦的十人规划小组(中国代表为梁思成教授)。1956-1961年参加了巴西利亚的建设工作,设计了三权广场、总统府、巴西议会大厦、大教堂、巴西利亚宫等主要建筑,达到其事业的顶峰。1960年以后移居巴黎和以色列。尼迈耶受到勒·柯布西耶的影响是显而易见的,但他又增加了表现主义和巴洛克的因素。
尼迈耶重视体形的表面,尤其爱用“自由的和有感情的曲线”。他的作品具有现代主义建筑的形象特征,又有强烈的个人风格—曲线体形。尼迈耶的著作有《我在巴西的经验》(1961)、《论建筑形式》(1978)。
诺依特拉,R.J.
(Richard Joseph Neutra ,1892~1970)
美国建筑师。1892年4月8日生于奥地利维也纳,第一次世界大战后毕业于维也纳高等技术学校。1921~1922年在柏林建筑师E.门德尔松事务所工作。1923年移居美国,在芝加哥市荷勒柏-洛歇事务所工作。1924年,在建筑师F.L.赖特处的工作对他的事业产生重大影响。1929年入美国籍。1970年 4月16日逝于联邦德国伍珀塔尔。
诺依特拉的作品主要是小住宅。这些住宅因特别适合美国中产阶级的生活要求和加利福尼亚州南部地区的特点,而在美国独树一帜。
诺依特拉的早期作品洛杉矶市劳维尔住宅(1929)引起建筑界的注意。这所住宅为轻钢框架结构,以钢筋混凝土板和金属材料围护,结构符合机械装配施工的要求和美学原则。他设计的加利福尼亚州考夫曼住宅(1946)和特里迈尼住宅(1948),标志着诺依特拉开始形成自己的风格。前者明显地带有L.密
斯·范·德·罗的影响,后者则有新型田园风格。他在50~60年代设计的住宅,充分发展了后一种风格,其建筑平面布置适应梁柱结构体系,简洁、明了,大面积玻璃外隔断使室内外空间互相渗透,巧妙利用地形和背景以加强建筑与周围环境的关系,并反映了当地气候的特点。他利用钢、玻璃、木材、块石和混凝土这些不同材料的质感来丰富建筑的艺术表现力。这些建筑是诺依特拉对人在建筑空间环境中的各种感觉进行深入研究的结果。1956年设计的洛杉矶塞尔鲁尼别墅可以作为代表作品。 诺依特拉设计的公共建筑虽规模不大,但有所创新,对美国同类建筑有一定影响。1935年设计的洛杉矶市考罗那初级小学,结合当地气候特点,使每一间教室都有露天活动场地,教室之间有推拉隔断,教室中的坐位不固定,以适应小学生自由发展的需要。幼儿园部分则利用草坪和绿篱代替惯用的沥青地面和围墙。1948年设计的梅列海滨的汽车旅馆、1953年设计的洛杉矶市鹰石俱乐部也都是诺依特拉负有盛名的作品。
诺依特拉生前曾获得多种荣誉奖和荣誉博士学位。1977年,美国建筑师协会还追授他金奖。
皮埃尔·奈尔维
(Pier Luigi Nervi,1891-1979)
意大利工程师兼建筑师。1891年6月1日生于意大利北部小镇桑德利奥,1913年从波仑亚大学土木工程系毕业后在波仑亚市混凝土学会工作两年。
1915—1918年在意大利工程兵部队服役,1920年同奈比渥西合组工程公司,1932年起同巴托利合作,组织奈尔维-巴托利工程公司,1947年任罗马大学教授。 奈尔维具有把工程结构转化为美丽的建筑形式的卓越本领。他的主要贡献是,认识了钢筋混凝土在创造新形状和空间量度方面的潜力。他的作品大胆而富有想象力,常以探索新的结构方案而形成他的构思。他擅长用现浇或现场预制钢筋混凝土建造大跨度结构,这种建筑具有高效合理,造价低廉,施工简便,形势新颖美观等特点。他是运用钢筋混凝土的大师,他的作品形势优美,具有诗一般的非凡表现力。
奈尔维的代表作品有罗马小体育宫(1956—1957,与A.维泰洛齐合作)、大体育宫(1958—1960)、皮瑞里大厦、(1956—1959,与蓬蒂合作)、都灵展览馆B厅(1947—1949)等,而最富戏剧性和令人震惊的一件新结构是1971年建于梵蒂冈城的梵蒂冈会堂的内部空间。1963年美国哈佛大学授予他荣誉学位,其后他又获得美国建筑师学会金质奖章。
雅马萨基
(Minoru Yamasaki,1912-1977)
即山崎实,美国建筑师,祖籍日本。1912年12月1日生于西雅图,曾就学于西雅图的华盛顿大学和纽约大学,1934年后在纽约担任过很多设计工作,1943-1945年在哥伦比亚大学任教。
山崎实的作品特征是装饰手法的运用。他认为建筑应带有装饰,应注意细部处理,将装饰建立在技术美的基础上,并从结构的规律出发,使结构构件装饰化,如使墙体成为装饰构件,犹如一种编织的屏风。他是现代建筑中典雅主义的代表人物之一,主要作品有沙特阿拉伯达兰机场候机楼〔1953-1955〕、印度世界农业博览会美国馆(1959)、联邦科学馆、普林斯顿大学威尔逊学院、雷诺兹金属公司大厦、西雅图世界博览会美国科学馆〔1962〕、纽约世界贸易中心〔1972〕等。
伍重
(Joern Utzon,1918-)
丹麦建筑师。1937-1942年在哥本哈根建筑学院学习,毕业后到瑞典居住了三年,受到建筑师阿斯普伦德的深刻影响;1946年曾一度在芬兰建筑师A·阿尔托处工作。
伍重早期的主要作品有两栋建在丹麦的住宅(1952-1953)。1956年在澳大利亚悉尼歌剧院的设计竞赛中,由于评委会成员埃罗·沙里宁的鼎力推荐,伍重的方案获得首奖。沙里宁认为,此方案如能实现,必能成为伟大不凡的建筑。1973年9月经过种种波折,悉尼歌剧院终于落成。悉尼歌剧院以它那奇特美丽的造型轰动了世界建筑界,被认为是不可多得的现代建筑的杰作。
建筑设计事务所
(Skidmore, Owings and Merrill)
SOM建筑设计事务所是美国最大的建筑师-工程师事务所之一。1936年,L.斯基德莫尔(Louis Skidmore)和J.O.梅里尔(John O.Merrill)在芝加哥开始合作,1939年 N.奥因斯(Natha-niel Owings)加入,事务所按三人的姓氏的第一个字母取名为SOM。斯基德莫尔是一位思想敏锐的设计师,梅里尔是工程师,奥因斯则是一位组织者。对于每一个重大项目,这三位合作者中有一人负责同业主打交道,一人负责具体事务,一人负责选择和支持设计师做出尽可能完善的设计,而对设计过程尽量不加干预。
后来,事务所的规模逐步扩大,除芝加哥外,还在纽约、旧金山、波特兰、丹佛、洛杉矶、休斯敦、波士顿和华盛顿设立分所,拥有 1800多名建筑师和工程师。SOM的作品遍及美国和世界上40多个国家。曾获得美国建筑师协会1962年首次颁发的建筑企业奖。
SOM的早期作品受 L.密斯·范·德·罗的影响很大,60年代中期以后,情况有所改变,但其作品仍然保持干净利索、简洁新颖的特点,结构体系则更为多样化,外部轮廓增加了变化。 SOM在高层和超高层建筑设计方面的成就得到公认。 SOM的著名建筑师G.邦沙夫特设计,1952年建的纽约利华公司办公大厦(简称利华大厦, 1951~1952年建),世界上第一座玻璃幕墙高层建筑 ,是当时新型办公楼的代表。建筑理论家L.芒福德说:“它在两个显著方面超越了传统的办公楼,即设计不是根据最大租赁率而是为获得迅速开展业务的效率;充分运用了当时所能有的办法使大厦出落得舒适、雅致和漂亮。”
SOM在 60年代设计的办公楼大都是直上直下、不加装饰的各式高层框架。 如 60层的纽约大通曼哈顿银行、52层的休斯敦贝壳广场大厦、纽约美国钢铁公司等。而晚些时候芝加哥的100层约翰· 汉考克大厦(1970)和110层西尔斯大厦(1974)都是非常别致的超高层建筑。约翰·汉考克大厦上小下大,斜撑外露,屋顶竖有高106米的两层电视塔;每平方米耗钢量为 145千克,相当于一般传统框架结构40~50层塔式建筑的用钢量。 SOM其他著名作品很多,如比
利时布鲁塞尔的朗伯特银行、沙特阿拉伯吉达新国际机场以及美国许多大学校园和一些工厂实验室等。
阿尔多·罗西
(Aldo Rossi,1931-1997)
是当代建筑界的一位国际知名的建筑师。他出生于意大利米兰,大学毕业后曾从事设计工作,做过建筑杂志社的编辑,当过教授。
罗西1966年出版著作《城市建筑》,将建筑与城市紧紧联系起来,提出城市是众多有意义的和被认同的事物(urban facts)的聚集体,它与不同时代不同地点的特定生活相关联。罗西将类型学方法用于建筑学,认为古往今来,建筑中也划分为种种具有典型性质的类型,它们各自有各自的特征。罗西还提倡相似性的原则,由此扩大到城市范围,就出现了所谓“相似性城市”的主张。罗西将城市比作一个剧场,他非常重视城市中的场所、纪念物和建筑的类型。
罗西在60年代将现象学的原理和方法用于建筑与城市,在建筑设计中倡导类型学,要求建筑师在设计中回到建筑的原形去。它的理论和运动被称为“新理性主义”。
阿尔多.罗西是一个多产的建筑师,在自己的建筑创作中爱用精确简单的几何形体,他的主要建筑作品有:卡洛.菲利斯剧院、博戈里科市政厅、卡洛.卡塔尼奥大学、林奈机场、维尔巴尼亚研究中心、住宅综合楼、佩鲁贾社区中心、多里购物中心、加拉拉特西公寓、维亚尔巴住宅、巴西集合住宅、现代艺术中心、拉维莱特公寓、博尼苏丹博物馆、迪斯尼办公建筑群、弗雷德里希大街公寓、广场饭店、购物中心等。
埃罗·沙里宁
(Eero Saarinen,1910-1961)
是20世纪中叶美国最有创造性的建筑师之一。1910年8月20日生于芬兰一个艺术家家庭,父亲G·E·沙里宁是建筑师,母亲是雕塑家。1923年全家移居美国,1929年赴巴黎学习雕塑,一年后返美。1934年毕业于美国耶鲁大学建筑系,翌年游学欧洲,回美国后在父亲的建筑事务所工作。1950年父亲去世后独自开业,从这时到他去世前的11年中,他设计了一系列新奇独特的作品,表现了丰富多彩的建筑语汇。
他对于早期现代建筑中的习惯思维表示怀疑,而引入了前所未有的雕塑式造型。他的作品富于独创性,而且不断地创立新的风格,以至一生中没有形成定型的建筑风格。
埃罗·沙里宁的作品较重要的有圣路易市杰佛逊纪念碑(1964)、耶鲁大学冰球馆(1958)、纽约肯尼迪机场环球航空公司候机楼(1956-1962)、华
盛顿杜勒斯机场候机楼(1958-1962)等。此外,他还擅长家具设计,特别是椅子,也采取雕塑式造型。
埃罗·沙里宁1961年9月1日死于脑科手术中。1962年美国建筑师协会追授他金质奖章。
贝聿铭
世界著名的华裔美国建筑师。1917年生于中国广东,在上海受中等教育,1935年赴美国入麻省理工学院,1940年获学士学位,1946年获哈佛大学硕士学位,留校任教,1948年起任W·泽肯多夫房地产公司建筑部负责人,1955年他集合了一批从整体规划到室内设计的专家,在纽约开业。他是美国设计科学院和国家艺术委员会成员,1979年获美国建筑师协会金奖,1983年获普里茨克建筑艺术奖。
贝聿铭以设计大规模城市建筑和建筑群著称。他认为应从整个城市的规划结构出发,而不能孤立的对待个体建筑,他在建筑设计中善于运用抽象的几何形体,作品的雕塑感很强。除了公共建筑以外,他还积极从事城市改建规划工作。他的代表作品有科罗拉多州美国大气研究中心、纽约肯尼迪国际机场候机楼、哈佛大学肯尼迪纪念图书馆、波士顿基督教科学教会中心、达拉斯市政厅、波士顿汉考克大厦、华盛顿国家美术馆东馆,以及八十年代的巴黎卢浮宫新馆扩建、香港中国银行大厦、和北京香山饭店等。其中,国家美术馆东馆的落成在世界建筑界引起轰动,被普遍认为是现代建筑的精品。北京香山饭店是贝聿铭探索中国建筑传统继承途径的一次成功的尝试。他反对把中国古代建筑的某些构成部生硬的附加到现代建筑上,主张寻找恰当的途径来表达中国建筑传统的本质,而不是肤浅的因袭过去的形式。
丹下健三
丹下健三是世界著名的日本建筑师。1913年9月4日生于大阪府。1935-1938年就学于东京帝国大学建筑系,毕业后在前川国男事务所工作了4年。1942-1945年在东京帝国大学研究院专攻城市规划,1949年晋升为教授。同年获广岛和平中心设计竞赛一等奖。并出席国际现代建筑协合大会,受到国际建筑界的注意。1961年设立“丹下健三城市建筑设计研究所”。丹下健三曾任美国麻省理工学院和哈佛大学的特邀教授,获得过众多的国际荣誉。
丹下健三的创作活动大致可分为三个阶段:
第一阶段为战后50年代,提出“功能典型化”的概念,赋予建筑比较理性的形式,并探索现代建筑与日本建筑相结合的道路。代表作品有东京都厅舍
(1952-1957)、香川县厅舍(1955-1958)、仓敷县厅舍(1958-1960)等。
第二阶段为60年代,是丹下和他的研究所成果辉煌的时期。在1960年的东京规划中,提出了“都市轴”的理论,对以后城市设计有很大影响。在大跨度建筑方面作了新的探索,最著名的是东京代代木国立综合体育馆(1961-
1964)。在运用象征性手法和新的民族风格方面也进行了成功的探索,如山梨县文化会馆(1966)、圣玛丽亚大教堂、静冈新闻广播东京支社(1966)等。
第三阶段为1970年以后,丹下健三及其研究所在北非和中东作了不少建筑设计,如沙特阿拉伯总部大楼(1976)、阿尔及尔国际机场(1976)等。在这一时期,丹下健三对镜面玻璃幕墙也进行了探索,重要作品有东京都新市政厅、东京草月会馆新馆、赤坂王子饭店等。
丹下健三还是一位著作家,主要著作有《日本建筑的传统与创造》(1960)、《人类与建筑》(
(1971)等。
1970)、《建筑与城市》(1970)、《二十一世纪的日本》
总释>营造法式>