范文一:美术--教学心得
美术教学心得
国际部致力于培养能参与国际竞争和合作,具有中国情 怀、国际化视野、现代公民意识的创新性人才。从这个角度 出发,美术科目应该是以促进学生的美术素养为核心,探究 性的美术实践活动为主线,人文性单元为结构,它说明了美 术教学活动的整个过程中,必须以培养学生的美术素养为主 要的目标。
一、注重培养小学美术教学心得体会
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧练, 而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为 在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行 为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术 教育不同于专业美术教育;它为发展学生整体素质服务:以 学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象 力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的 个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣,强调 学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学 习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法; 通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学 习,学会做人,终身受益。
二、注重培养学生良好的观察和探究习惯:
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采 取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。
三、注重培养学生的发散思维和丰富的想象力:
传统美术教育多是围绕看画或临画为主要内容展开的, 最终都是大同小异。想象力和创造力思维的培养和开发,是 现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过 程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。
四、注重调动学生综合学习的积极性:
素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并 依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足 了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学 生的积极性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动 机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和 方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建 设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模 式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种 资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质 教育中的作用。传统美术教学只重视专业知识与技能的传 授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,
在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且 会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。我们应该倡 导现代的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创 造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联 系,创建多 -维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式, 让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中 学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在 知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念 来组织教学,收到了较好的效果。比如二年级的《色彩的情 感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配 和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料, 可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中 充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室 里都有哪些颜色 ? 你喜欢哪些颜色 ? 教室里挂了很多漂亮的 装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等 各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发 现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学 生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了 我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。 我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢 ? 学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己 动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师
展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣, 并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要 让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生 探索的自由,要让学生成为学习的真正主人,使学生得到全 面的发展。
范文二:小学美术教学心得
小学美术教学心得
小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素~在整个小学教学阶段~这时学生的兴趣还不够稳定~认识兴趣以一定的情境性为特征~只有掌握学生年龄特点基础上~才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊~所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活~这不同的生活环境~与前迥异的作息制度~有组织纪律的行为规范。高年级已经有了一定的自觉性。所以~在教学实践中~我深刻体会到:各个年级学生有着不同的认知能力~应该根据年龄特点提出相应要求。
在教学美术绘画课中~那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一~是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画~往往大略地看了事物对象后~有个大概的记忆~就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物~我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察~如:形状、颜色、结构、姿态等~并注重在观察中使学生运用多种感官~更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此~指导儿童观察和向儿童指出观察任务时~首先让其观察形状~当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼~经常有目的、有意识的观察~其观察能力自然会得到提高。
常言道:眼明手快、心灵手巧~这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学
习、练习的主观能动性~其积极性在于兴趣的驱使~兴趣的浓厚必然勤练~表现能力自然而然地提高~又带动兴趣递增~形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力~不能操之过急~应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗~使这株树比其他的树的生长得更高大~秘诀就在于每个年龄应具备经验常识~在每个年龄必须完成起年轮的正常发育~然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们~只会忽略当年所应具备的经验常识~事后再想弥补已使年轮变形~无异于拔苗助长。
作为一个小学美术教师~我在课堂上~实施了愉快教育这一教学新方法~又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征~并根据儿童心理特点和教材的不同内容~采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时~我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时~利用导入语,常用编故事、编儿歌、猜谜语~做游戏、竞赛性活动,直观教具和直观演示等形式~吸引学生的注意力~激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望~从中受到美的熏陶。
如何让学生插上想象的翅膀~创造更新、更奇的绘画作品,作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象~运用形象化的声情画意~设置情境等手段~激发学生打开广阔的想象思维空间。这些就是我的一些教学心得~在以后的教学中我会使它们更加完善。
范文三:美术教学心得
美术教学心得
吴腾飞
时间匆匆,一个学期又结束了。这一年的美术教学让我更加认识
到优化课堂结构,是提高课堂效率的好方法。决定课堂教学成败的因
素之一是课堂教学结构。以下是我的几点教学心得。
一、观察欣赏激趣。上课开始时,引导学生审美技巧,唤起创
造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察,让学生从整幅中找感觉,
找画了些什么,表达什么意思等。学生觉得好看极了,这好看的感觉
是从哪里来的?于是再进一步观察,学生从范画中逐步发现了构图的
方法、笔墨的技巧等,逐步体会到这大一点、小一点;上一点、下一
点;这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现,无一不凝聚着
画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察,学生们接受了美的
熏陶,体会到画的笔墨情趣,也从中找到了一些作画的步骤、构图的
方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然
而生。他们感到画这样的画并不难,自己完全可以也去试试。
二、发现探索尝试 ,找到创造美的途径。学生通过第一步的学
习,已初步发现了一些创造美的方法,找到了一些笔墨技巧,并跃跃
欲试,根据陶行知“教学做合一”的原则,教师不妨用3--5分钟时
间让学生尝一尝、试一试,实践一下自己的发现,展示一下自己的感
觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时,请
几个有代表性的同学讲讲自己的发现,上讲台表演白己的发现,让他
们充分显示一下自己的创造才能。
三、讲解示范点拨。1--10分钟时间,让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况,再进行一步步的示范
讲解。示范和讲解要同时进行,对于学生尝试中的问题,教材中的重
点部分教师一边精讲,一边示范。 例如在示范讲解山水画时,教师从构图开始,一山一石,一草一树地
示范讲解,学生看得明白,学得真实,能较快地掌握技法。同时学习
的积极性得以持久,能有充分的信心完成创造美的活动。
四、练习讨论辅导。用15--20分钟,让学生体会美的真缔,进行创造美的实践,全面提高每个学生的能力。学生经过前三个步骤结构
的学习,已经初步掌握了表现中国画的笔墨情趣的方法,想要表现一
下自己掌握程度的欲望之火已经越燃越烈,这时可以布置学生作业让
学生去完成。至于他们怎样完成,可以让学生自由地在同座或邻座间
讨论后完成,也可以一个人独立完成。在学生练习的同时,教师进行
巡回辅导,重点帮助学生加深对美的理解,目的在于全面提高每个学
生创造美的能力。
五、评讲小结提炼。在本课结束前用1--2分钟展评学生的作业,
总结本课所学,鼓励学生在创造美的活动中继续探索,鼓励学生到生
活中去认识美,创造美。这个过程时间虽短,但是教师画龙点睛式的
小结,既可使学生对本课时所学知识系统化、理性化,又能使其结晶
升华,产生新的飞跃
范文四:美术教学心得
美术教学心得
——怎样在美术教学中培养学生创造思维能力
以往认为:美术课上只要让学生依葫芦画瓢, 画出几张画, 课堂不出问题就 行了。其实,并非这样简单,培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。 创造性思维是思维活动的高级水平, 这种思维具有发散性、 独创性。 美术课中如 何培养学生的创造思维,我认为应做好以下几点。
1、绘画用发散思维的方式去想象
美术教学中, 让学生进行艺术创造并非易事, 因为他们完成作业大部分是临 摹, 这样一年两年之后, 学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱, 已经习惯了照抄 别人的模式, 习惯性思维占据了学生的脑海。 比如在七年级的一节课上, 当设题 让学生创作时,学生会说:“我什么也画不出来” , “太难了” 。出现这种状况,原 因之一就是学生长期临摹, 缺乏想象力的训练。 故在教学中, 每一节课先不急于 完成作业,而应围绕每节课的内容,尽可能多的去设想,比数量,看谁的想法最 多,最有独到之处。我认为应做好以下几点:
(1) 、通过观察能力的培养,提高学生写实水平
观察是绘画的第一步, 没有观察就没有绘画。 在教学过程中, 既要考虑到学 生的天性, 因势利导, 又要通过教学来达到提高学生对物象的认识能力和表现能 力,在指导中帮助学生把握物体的形体,理解物体大小、前后重叠的关系等等。 (2) 、通过临摹教学,促使学生形成各种技巧
在教学中存在这样一种观念:即将学生创造力的培养与技巧的传授完全对立 起来,仿一传授技术,就会压抑学生的创造性。也有的人认为:学生技巧的发展 是自然而然地形成的。 显然, 这二种观念都是不正确的。 任何发展都必须在借鉴 与吸收的基础上进行, 技能的发展也不例外。 在这一过程中, 临摹是不可避免的, 实际上, 所有的美术创作, 学生都在自觉或不自觉地选择模仿对象。 正确理解和 运用临摹这一教学手段是美术教学的一个重要环节。当然,临摹始终不是目的, 要避免为临摹而临摹的现象,让学生掌握一种方法,并形成创新的基础。
(3) 、让学生自我体现表现的喜悦
教师指导的重点是帮助学生克服学习活动上的种种障碍, 获得心理上战胜困 难后的满足感。 因而, 教师在指导时必须注意把对象形象化, 使之具有新的感染 魅力,以明确主题,让学生体验到自信和完成的喜悦。
另外,要培养学生创造性思维活动,教师首先也要使自己成为一名创造者, 要不断探求新的教学方法, 创造出富有个性的独特的新颖的教学方式, 力争使更 多学生积极参与教学活动。 当然, 这就要求教师一定要具有一定的个人素质以及 基本功, 这对于学生创造性思维能力的培养也有很大的促进作用。 比如:课堂上 教师领画、 带画, 示范都因直观性强易于使学生更快更好掌握。 如果我们具备浓 厚的作画功底, 有独特的创作精神, 不仅能博得学生深深敬佩, 必将对学生产生 较大的影响, 那么, 对学生的创造性思维能力的培养也一定能够得到更大的发展。
范文五:新建 美术教学心得
小学美术教学心得体会
我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈 我的几点体会。
一、通过教学评价,帮助学生树立自信心
传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体 验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美 术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信 心。
课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪 明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也 要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气 和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感 受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动, 表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩 笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么, 他说 “ 我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不 想画不是我家乡的东西 ” 原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的 家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏, 人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。 “ 你把你的老家说得像 画一样美老师相信你也能画得很美,你希望老家变成什么样都可以画,相信你一定能把它 表现的很好。 ” 这时我看到孩子满眼的激动。他终于画出了一片瓦房,房子前头装上了健身 器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上 台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。
孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象 虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创 造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的 不合适严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴 趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。 正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的 评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给 孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。
另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方 式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上 各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较 难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使 学生更有自信心。
二、重视形成性评价,提高学生的美术能力
课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果 与教学过程之间存在一定的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似 的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生 巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指 出:美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果,更要通过学生在美术学习过程 中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学 科是一门实践性很强的学科,学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根 据小学生的年龄和心理特点,特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用 了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、 操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年 级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就可以更好地了解
他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全 面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术能力起到 了更好的作用。
三、 关注个体差异,评价注重引导学生的发展
心理学表明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中必须正确对待个体差异、因 材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭 学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含 情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也 不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特 的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。
记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就 是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就 又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,非常漂亮。当 时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他内容兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一 节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都 是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介 绍给全班同学,面对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这 张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课 后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多内容等着你去学 习,老师相信你一定能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常 注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科 幻画比赛中,他还得了奖呢。
教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使 每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励
他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,通过评 价可以更好的促进学生的发展。
四、 加强自评与互评,使学生逐步成为评价的主体
《美术课程标准》评价建议的第一条就是 “ 重视学生的自我评价 ” ,从中反映出 “ 以学生 发展为本 ” 的教育观和评价观。在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主 动权还给学生,积极引导学生开展自评与互评。在教学中,我经常让学生先在自己的作业 背面写上自己对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自己哪 儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好。同时,也让其他同学帮他出出主意。通 过自评,促使学生对自己的学习进行反思,了解自己的长处、存在的问题,从而针对性地 进行学习。有时还会采用互相评论的方式,在二年级的《假如我是巨人》一课中,先将全 班的作业展示出来,接着给每个学生发了一张小矮人的贴纸,让学生将贴画贴在自己认为 最好的作业上。然后问他们:你将贴纸贴在哪张作业上了,为什么贴在那儿 ? 还有哪些地方 不够好 ? 学生积极性非常高,在轻松氛围中通过互评,能正视自己、尊重他人,同时提高了 他们的鉴别能力、分析和表达能力。我发现,加强了自评与互评以后,课堂气氛和谐了, 师生、生生之间的关系更加融洽了。学生增强了主人翁的责任感、集体荣誉感,学会了宽 容,理解,增强了学习美术的信心和兴趣。
给学生一点阳光,他们会很灿烂 ! 改革评价方式,通过评价促进学生的发展,成了摆在 每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之 间的友谊桥梁,充分发挥评价促进学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信 心,积极开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学 生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。