深深地恶意
范文一：中国古代家具鉴赏
中国古代家具作为一个历史载体,它所折射出历代的文化、艺术、民俗、民风的光彩,在所有的古器物中,是最具实用性与艺术性的,是这两者非常完美的结合体。
?如何欣赏中国古代家具,有纵向与横向两个方面。
纵向就是以历史为线索,明式家具的成就最高,清式家具次之,民国家具再其次。横向可分为两条线,其一是流派,明式以苏式为上,清式以广式居先。其二是材质工艺,一般的排列为黄花梨、紫檀老红木,再下是各类旧木。
所谓明式家具，是指明代至清代初期的家具风格。明式家具的特点是造型简洁质朴，比例适当，不仅富有流畅隽永的线条美，还给人以含蓄高雅的意蕴美。明式家具以结构部件为装饰，不事雕琢，不加虚饰，充分反映天然材质的自然美，又以精炼明快的形式构造和科学合理的榫卯工艺，给人以耐人寻味的结构美。明代文化是一个较为崇尚简约而热烈的文化，明代永宣以后，江南经济繁荣，为建筑艺术和家具的发展创造了良好的条件。因此，红木家具备受文人的重视和喜爱。
继明式家具之后，在中国家具中别开生面的是清式家具。所谓的清式家具，是指清代雍正、乾隆以后制作的以优质红木家具为代表的艺术风格。清代文化是一个较为崇尚华丽的文化，特别是经过清前期康雍乾三代近百年的经济繁荣和发展，创造了中国历史上家具艺术的又一个高峰。清式家具特别是紫檀木家具等均是从宫廷逐渐传至民间，而风格则更偏重于雕琢、镶嵌及纹饰。每一件家具都是精雕细缕，豪华艳丽，给人以雍容华贵之感。所以，明清家具虽是风格不同，但都是中国古典家具中的精华。
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鉴赏古代家具的五要素
通常来讲，一件古典家具本身的艺术含量越高，它的经济价值也就越大。我们可以从下述五条，评定古董家具的价值。
一、材质 —件上好的工艺品，质地美是首要条件。因为最优秀的材质，必须是最稀罕少见，有—种不可代替性，就产生了一种来自于天然的价值。家具也是这样，像黄花梨、紫檀这样珍贵的木材存量并不多，有的甚至己绝种，清以后，涌现了大量的老红木家具，它包括鸡翅木、铁力木等，也是上乘之材，这些大多原产于印度、泰国与中国海南的硬木，经过半世纪以上的使用与磨揩，至今光泽鲜亮，显示出木材本身的自然之美。白木类也有好料，例如楠木，尤其是金丝楠木，其身价也不菲。
二、、观其形——优美的形态。线条流畅，整体比例均衡，具有独特之神，代表家具的“灵魂”。
三、工艺 所谓家具工艺，它包括器物本身的造型、结构、做工、雕刻与镶嵌。明代家具在继承宋代家具艺术的同时，又得到了新的更大的发展，从而确定了以线条为主的造型艺术。明中期后，由于许多文人的参与，使明代家具充满了一种书卷气，产生了明快脱俗，洗练流畅的风格，成为中国家具的典范。
清代家具由于受西方文艺复兴后的巴洛克和洛可可风格的影响，西方那种精雕细琢及镶金嵌玉的工艺渗浸到中国家具制作中，这种风格特点以广州产品最为突出，并得到清朝统治者的赏识。由于片面追求装饰，追求雕琢，在用料上任意放大放粗，结果造成了家具结构比例失重，华丽有余，凝重不足，过分的雕饰，反而显得笨重俗气，缺乏明式家具那种简洁明快的艺术魅力。总的来说，清代家具不如明代家具的成就大。但清代家具也有自己的特色，它善于运用雕、嵌、描、堆等多种工艺手段。所以，在我们今天评价清代家具时，它的雕、描、堆等工艺的优劣，就成为主要的鉴赏标准了。
家具到了民国时期，随着人们居住条件的变化，随着外来家具工艺的影响，越来越商品
化，工艺也越来越机械化，例如车工工艺、贴面工艺，其收藏价值就大打折扣了。民国时期有身价的家具，还是那些以手工为主，以传统工艺为主的仿古产品。
四、品类 根据中国古代家具的用途及功能，通常将其划分成厅堂、书房、卧室三大类。其中厅堂家具的价值最大，这是因为厅堂是官邸或私宅的门面，主人会不惜代价去营造厅堂的气氛，除了建筑本身外，家具就成为最主要的装饰与摆设手段。由于旧时富贵人家的住宅与花园融为一体，客厅家具也就成为园林家具了。
厅堂家具常呈这样的陈设模式:厅中间以八椅四几对置，大多为太师椅。两边墙上张挂云石挂屏，厅到底有栏板，前置长翘头案，案下放供桌，还有的布置罗汉床，另有围屏、衣架等。这些厅堂家具的材质起码是老红木的，甚至还有紫檀、黄花梨。
典型的书房家具有书桌、画桌、香几。古董柜、博古架、桌、琴桌、玫瑰椅等
懂得了材质、工艺、年代、品类、完整这几条鉴赏古代家具的要素，鉴定家具也就有了基础。鉴定一件家具，先要弄清它是什么材质，是紫檀的、还是花梨的，是楠木的、还是榉木的。什么样的材质，就是什么样的价值;其次搞清什么年代的，是清代的，还是民国的、是民国仿的，还是现代仿的。学习、研究、探讨、实践、持之以恒，最终一定能悟出其中的真谛，实践才能出真知。
范文二：中国古代家具精品(组图)
中国古代最广泛的使用家具是从1000多年前的唐代开始，到五代又进一步发展。进入宋代
时，家具无论从种类、造型、制作及材料方面都已进一步地完善形成了质朴、简洁的特色。
明代家具是中国古代家具的代表，从选料、工艺、功能到装饰艺术等方面都达到了历史最高
水平，至今声誉不衰，博得人们的高度赞赏及回味。
明代家具多用紫檀、花梨、铁梨之类硬木，也用楠、樟、胡桃、榆等硬杂木。这些材料不仅
坚实又富有弹性，而且棕眼细密、纹理清晰、色泽柔和。加工表面时又多用蜡而不涂漆，更
加显露出朴素的“肌理”之美，显现轻巧、挺拔、简洁的特色。
清代前期家具基本上继承了明代传统，但由于当时宫廷极端追求装饰效果的风尚，使清代家
具，特别是北京故宫里的家具，日益趋向繁缛。过多的雕饰破坏了家具的整体造型，也减弱
了家具的实用功能。清代家具的进步和成就主要表现在雕漆、填漆描金家具方面，这些工艺
都是新的创造和发展。此时，家具同建筑居室有了更密切的联系，一般厅堂、卧室、书斋都
有了配套常用家具。明代民间家具向更加实用和经济的方向发展。
一般来说，明式家具往往是指明及清前期(清康熙、雍正时期)制作的家具。因为清初的家具在形式上仍然继承了明式的风格，在结构上没有多大差别，因此统称为“明式家具”。而清
式家具则是指清乾隆以后制作的家具。明清两代在家具制作风格、造型结构、装饰手法、所
用材质上都不尽相同，这些因素都是判定家具时代的重要标准。
明代是中国家具史上的黄金时代，明式家具大体上保留了中国家具传统的装饰风格及制作手
法，是中国古典家具发展的巅峰时期，大体上造型质朴简洁，刀法疏朗明快，不事雕琢。在
艺术造型、工艺技巧和实用功能等方面，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时
代特色。
如今，明清古董家具成为西方各大博物馆竞相收藏的艺术品，是中国继书画、陶瓷之后的第
三大艺术收藏热点。这些家具线条简约，造型典雅，完美地融合了艺术、文化和实用的功能，
被西方学者认为是当今中国“继青铜器、玉器、书法、绘画、陶瓷后，又一载入青史的国粹”。
范文三：中国古代家具发展史
中国古代家具发展史
话题:家具 束腰 明代
2012-01-06 19:45:25 reasor_722589发于易网博客第一节 中国家具的时代特征中国古代家具以木材制作为主，木质易腐损，很难长期保存，因此宋代以前的家具存世极少，现在传世的多为明清两代所作。从墓葬及出土实物来看,中国古代家具的发展大致可分为几个阶段。(1)史前至汉代人们以席地坐为起居方式,因此家具均属低矮型，至汉代达到其最高成就，形成了彩漆家具体系。(2)自魏晋至唐代这一时期传统的席地起居习俗逐渐被垂足高坐取代,为适应生活的需要,家具形体出现了由低向高发展的趋势，最后形成新式高足家具的完整组合。这一时期是中国古代家具发展史上的重要转折时期。(3)宋元是我国家具史上承上启下的时期。这一时期垂足坐姿已普及到民间，高型家具得到普遍发展。宋代经济繁荣，达官贵人营造府邸和建造园林成风，促进了与之配套的家具业的繁荣兴旺，为明清家具进入艺术高峰奠定了坚实的基础。元代立国时间短暂，在家具品类和制作上主要沿袭宋代风格。(4)明代明代，中国古代家具进入了完备、
成熟时期，形成了独特风格。明式家具风格的形成，离不开当时的社会条件。明初恢复经济的措施，使社会经济得以复苏，社会生产得到发展，手工业也比元代有了较大的进步。在经济繁荣、科技进步的兴盛国势之中，城市的园林和宅第建设，也随着兴旺起来。永乐年间，郑和下西洋，从盛产高级木材的南洋诸国(现东南亚)运回了大量的花梨、紫檀等家具原材料，随着从此南洋诸国和中国来往密切，明中期以后，以花梨、紫檀等木材制作的家具得到了充分的发展。明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求。他们的投入，对于明代家具风格的成熟也起到一定作用。由于明代家具用材多为坚固耐久的硬木，所以遗留于今天的珍品，为数不少。(5)清代是中国古代家具发展史上的又一个重要时期。明代以来传统的木作技术和丰富的木材资源,为清式家具的形成奠定了基础。清代家具，从发展历史看，大体可分为三个阶段:清初:继承了明代传统，家具风格基本上保留了明代特点，可以称为继承明式的阶段。康熙末至嘉庆:从康熙末至雍正、乾隆，乃至嘉庆这一百年，是清代历史上的兴盛期，也是清代家具发展的鼎盛期。家具的造型、结构、品种、式样，都有不少的创新，生产技术也有所进步。清朝黄金时代的乾隆时期，家具生产达到了高峰，留下了大量的传世珍品。这些家具，材质优良，作工细腻，尤以装饰见长，多种材料并用，多种工艺结合，充分展示了盛世的国
势与民风。这些盛世家具风格，与前代截然不同，代表着清代的主流，被后世称为“清式风格”。道光以后:经历了鸦片战争等一连串的丧权辱国事件，中国进入了半殖民地、半封建社会，国势衰微。随着外来影响日益扩大，外来家具的不断输入，中国传统家具的风格受到了冲击，形成了世所公认的不良倾向。第二节 明清代家具的一般特征明清家具的形体各有其特色。明式家具总体的风格简洁内敛，造型以线为主，素逸剔透，极少张扬。相对来说显得文气阴柔，给人以恬静的美感。清代家具，以清中期为代表，造型上雄伟、浑厚，用料阔绰，装饰上富丽、豪华，表现出强悍与富贵的气派。第三节 明清家具的主要种类及造型种类一、杌凳类凳子的祖先，原是指上床用的登具，相当于脚踏，后来才被用来作为坐具。最早见的凳子形象，是汉代墓室壁画上的腰鼓形圆凳和北魏敦煌壁画上的方凳。明代凳子式样多，造型优美。明代凳子分方凳、圆凳两大类。造型方面，主要有无束腰和有束腰两种。无束腰的都是直腿，有束腰的方腿为多，而且多用直腿内翻马蹄、鼓腿或三弯腿。腿下端，多作内翻、外翻等处理。1(杌凳指无靠背的座具。杌凳的形式多为长方形和正方形，圆形的较少。2(坐墩造型近似木腔鼓的坐具。坐墩，因其墩面常覆盖一层丝织物，又名绣墩，也称鼓墩。明代坐墩以圆形为多，又多在座面之下，底座之上的两端，雕一道弦纹，在弦纹的中间，又雕出一排鼓钉。坐墩的
造型，有在鼓身雕出不同形状的亮洞的开光和不开光之区分。座面的式样有海棠、梅花、瓜形、椭圆形等等不同形状。木制坐墩多用紫檀、花梨、红木等贵重木材。冬天上面覆盖皮、毛织物，夏暑就用藤面，是精巧而富于装饰性的家具。3(交杌可以折叠的交足杌凳。俗称“马札”，也称胡床或交床，即西汉时自西域传来的胡床。其座面有绳座面和皮座面之分。4(长凳无靠背狭长坐具的总称。长凳的四腿通常向外撇成八字形。5(脚凳脚凳有两种式样和两种不同功能。一种是带有滚木装置的凳面，脚踏之上，来回滚动，摩擦脚心的涌泉穴位，起按摩保健作用，可以叫保健凳。另一种则是专为踏脚承足的，也称脚踏、承足、搁脚凳等。二、椅子类明清椅子有靠背椅、官帽椅、圈椅、交椅、玫瑰椅以及宝座等基本形式。1(靠背椅一般指只有靠背,没有扶手的椅子。灯挂椅是其中最常见的一种。灯挂椅的造型好像南方挂在灶壁上用以承托油灯灯盏的竹制灯挂，并因此而得名。2(官帽椅官帽椅有两种基本形式:四出头官帽椅:搭脑及扶手都伸探出来的被称为“四出头官帽椅”。这种搭脑出头的样式，好似明代官员所戴的有帽翅的官帽，“官帽椅”即由此而得名。这种椅子多使用于北方地区。南官帽椅:搭脑及扶手不出头的为“南官帽椅”。它除了搭脑和扶手都不出头外，余者与四出头官帽椅相同。3(圈椅圈椅后背搭脑与扶手，是由一条流畅的曲线组成，从搭脑顺势滑至前方，形成两只扶手。扶
手两端或出头向外翻卷，或者不出头，直接与鹅脖相接而下，成为一个整体。这条曲线圆滑、流畅，形似罗圈，因此被称为“圈椅”，也被称作“太师椅”。4(交椅可以折叠的交足椅子。也可被视为有靠背的交杌。可分为直后背和圆后背两种，其交接部位一般都用金属饰件钉裹。明代的交椅以圆后背为多。交椅的座面有皮制与绳编两种。交椅可以折叠，便于郊游或野外露天使用，古时行军、作战，或郊游，多携交椅。5(玫瑰椅一种形制小巧、椅背较低且高度与扶手高度相差无几的椅子。玫瑰椅的名称来源不详，该椅子小巧玲珑，深得人们喜爱。6(宝座专供帝王使用的坐具，除具有大型椅子的特点外，另增豪华的雕刻和镶嵌等装饰，一般都配有脚踏。 三、桌案类桌案类家具包括桌、案和几。案与桌的最大不同，在于腿和面的关系。通常把腿在面的四角的称“桌”，而把腿缩进面的称“案”。“几”最初指由三块木板构成，腿在四角的桌子。明清以来，几的范围扩大，四条腿的小或矮的桌子也可称“几”。桌案类家具的主要种类有炕桌、炕几、炕案，香几茶几，酒桌、半桌、方桌，条几、条桌、条案、架几案，画桌、画案，书桌、书案，半圆桌、扇面桌、棋桌、琴桌、抽屉桌、供桌、供案等形式。1(炕桌、炕几、炕案这是三种在炕上使用的矮形桌案。三者之区别在于炕桌略宽，用时放在中间;而炕几和炕案较窄，用时置于炕的两侧。北方气候寒冷，形成了炕上活动的生活习俗，因此这三种家
具成了北方家庭常见的家具。2(香几、花几、茶几几是一种小型的桌案，应用广泛。香几盛行于明代，因承置香炉而名，多为圆形，腿足弯曲，委婉多姿。花几一般较高，其上可陈放盆花、盆景或古器物。茶几是一种较矮的小桌，通常放在椅子边，便于会客饮茶。3(酒桌、半桌两种常用于酒宴的较小的长方形桌。其中半桌的宽度相当于八仙桌的一半，体积较小易于调动，因此既可以单独使用，也可以拼于方桌一起使用，故此又被称为“接桌”，在民间很流行。4(方桌方桌，正方形，可分为无束腰方桌和有束腰方桌两种。在此两种基本造型的基础上，作出不同的处理，式样十分丰富，是使用最广泛的家具。一般尺寸较大的称为“八仙桌”，可供8人入座，略小些的叫“六仙桌”，更小的称“四仙桌”。5(条桌、条案条桌是一种长方形桌面的桌子。其基本造型有无束腰、有束腰两种。条案案面更为窄长，案面的宽度大约是长度的四分之一，有的还要小些。条桌与条案主要用以放置器物。6(书桌、书案、画桌、画案:这是四种比较宽而大的长方形家具，用于写字和作画。7(抽屉桌带有抽屉的桌子。8(月牙桌即半圆桌，取圆桌的一半。月牙桌有直腿、三弯腿、蚂蚱腿等不同形式。腿下有马蹄足或带有托泥，桌面之下，有的有束腰，有的无束腰。图4有束腰，束腰之下有牙子。蚂炸腿，两腿之间，形成?(音kun)门轮廓，造型比较秀丽。9(平头案、翘头案平头案的案面平直，两端无饰。翘头案
的案面两端向上翘起，美观秀丽。10(架几案一种两只几在两端架起面子的案，其特点是两头的几与案面不是一体，具有装配灵活、搬运方便的特点。四、床榻类“床”与“榻”在席地而坐的时代，是有分工的。床体较大，可为坐具，也为卧具;榻体较小，只用于坐具。魏晋南北朝以后，榻体增大，床与榻同样担负着坐卧两种功能，因而也就难以截然分清了。习惯上认为:床不仅长，而且宽，主要为卧具。榻身窄而长，可坐可卧。1(榻身窄而长，可坐可卧的家具。一般仅有床身，其上无任何装置。2(罗汉床床上后背及左右两侧安装低栏的床，又称作弥勒榻。大概是因为僧人常用，或者是因为在崇尚佛教的时期，世人与僧人谈经论道时常坐而得名。3(架子床架子床是有柱有床顶的统称。其三面设围，四角设立柱、床顶有床盖，形成一个四面搭架子、中间为独立空间的大床。因为床上有架子，故名“架子床”。其形式可进一步分为四角立柱、三面设低栏的“四柱床”，带门围的“六柱床”，以及形体庞大，状似寝室的“拔步床”。4(拔步床俗称“八步床”，即大床。这种床的上部有顶盖，下部有底座，前有廊庑、四周设矮围屏。床前的中间部位，留出可以上下的床门。廊庑两侧是两个空间，可以放置小桌、几凳、衣箱、马桶、灯盏等物。五、柜架类陈设器物和储藏物品的家具。柜的主要功能是储藏，形体较大，有两扇对开门，门内有横隔板，可放衣物，书籍，或食物等。架是搁置和陈列物品的
简单小件家具，也是家庭常用的家具。柜的式样很多，常用的有圆角柜、方角柜、四件柜、亮格柜等。1(架格四足中加横板作隔层，具备放置与陈设两种功能的家具。架格因常用于放书，故又称书架、书格。一般高1.5至2米，立木为四足，依其面宽安装多层搁板，格子间有的空敞，有的安圈口、栏杆或透棂。架格有全敞式的，即四面皆无板，用木条攒接成不同图案作为连接、支撑;也有面敞式的，即后面有背板，或左右后三面有背板，而前面敞开的样式。2(亮格柜亮格和柜子相结合的家具，兼有柜橱和架格的特点，既能收藏物品，又能陈列文玩。3.圆角柜柜帽圆转角的柜子。其门与柜子的结合，是不用合页而用上下两门轴插入的作法。圆角柜有明显的侧脚。柜顶也有喷出的柜沿。关门多靠硬挤，也有的安闩杆。4(方角柜柜体的各面垂直，没有侧脚。柜顶也没有喷出的柜沿。体形一般是上下同大，四角见方，门扇与立柱之间用铜合页连接，采用硬挤门和安闩杆等做法的。方角柜的大小相差悬殊，小者炕上使用，大者高达三、四米，其高可达屋梁。5(四件柜由四件柜组合而成的柜子。其上部是两件如箱形的矮柜，下部是两件较高些的立柜。因此也有叫它顶箱立柜的。四件柜也可以拆成两件柜分开使用。6(多宝格多宝格,也称百宝架，有横竖间隔的架格。能利用有限的空间，在错落有致的层面上陈列古玩珍宝。清代上流社会非常流行。清代多宝格是一种新兴的家具，样式很
多，一般都成对组合。到了清代晚期又出现了这种带有西洋风格用彩色玻璃装饰的单体多宝格。六、其他类1(屏风是挡风和遮蔽视线的家具，还可起到分割空间的作用，分为可折与不可折两类。屏风的扇没有定数，既有单扇，也有两扇、三扇以至十二扇等。明代的木制屏风，有的在屏心裱糊锦或纸，其上绘画或书法;有的镶嵌各种石材，也有的镶嵌木雕板，显得雅致灵秀。屏风的种类很多。体量较小,通常放在画桌上使用的称“砚屏”。可以折叠的屏风叫围屏。屏面与底座相连的称“座屏”(又称插屏)。屏面与底座相连，而且可以顺槽口插入的为“插屏式座屏”。2(闷户橱橱面之下有抽屉，抽屉之下有闷仓的橱，是一种桌案与柜橱的结合体。因闷仓没有独立的门户，只有即取出抽屉才可向其中存放物品，故被称为“闷户橱”。闷户橱依抽屉的数量，被称为“联二橱”、“联三橱”等。3(箱有底有盖，可以储藏物品的家具。箱的种类很多，有制作精良、小巧美观置于案上的官皮箱;有存放衣物的衣箱;有内设若干抽屉的药箱;还有一种体积较大的躺箱。4(提盒有提梁的分层箱盒。 5(都承盘盛放各种文具及小件文玩的案头用具。6(镜台是一种梳妆用品，台座安抽屉,上有铜镜支架，可以支起放下。7(官(管)皮箱一种常见的小型箱子。底座上设抽屉,外有两开门,抽屉上有平盘及箱盖，应为梳妆用具8(衣架披搭衣服用的架子。明代衣架，继承古制，基本造型大同小异。一般下部以木墩为座、
上有立柱，在墩与立柱的部位，有站牙挟持，两柱之上有搭脑，搭脑两端出头，多作圆雕装饰，某些中部有雕饰华美的花板。9(面盆架支架面盆的架子。其形有高低之分，低面盆架一般朴素无饰，有三腿、四腿、六腿等不同式样，结构上有整体和可折叠两种。高面盆架多为六腿、整体结构，两条后腿高长，上部搭脑两端出头，上挑，其上可挂毛巾。10(甘蔗床榨取甘蔗汁的用具。11(微型家具形制特小，而结构如同是大型家具的家具，既是一种陈设，同时也具使用的功能。如紫檀翘头案，是供人赏玩的案头陈设;小凳，除观赏外,还可加棉垫，带系四足，用以作枕(称“枕凳”)，医师可用以支垫患者手腕,听诊脉象。第四节 明清家具主要材料明清时代十分重视用硬性木材制作各种高级家具。因为这类木材质地致密坚实，色泽沉穆雅静，是制作家具的理想材料。除硬木外，有些中性木材虽硬度稍逊，但纹理都甚美观，故也是明清家具广为使用的木材。一、黄花梨黄花梨在明式家具中是最为人重视的一种木材。产海南，其学名为“海南檀”，生长极迟缓，大材不易得。它的特点是木质坚硬，颜色从浅黄到紫赤，有香味，花纹纹理清晰，常有“鬼脸”状斑纹。二、紫檀紫檀是世界上最名贵的木材之一。主要产于热带地区的南洋群岛(现东南亚)。我国的云南、广东、广西也产紫檀，但数量不多。紫檀生长缓慢，非数百年不能成材。木质坚硬，入水即沉。色调深沉，鬃眼细密，表面有不规则的蟹爪纹。
清代中期至晚期的上等家具均用此木材。三、鸡翅木我国广东、海南岛出产这种木材。清代中期以前，人们都用老鸡翅木制作家具，其材质细腻，有紫褐色深浅相间的波折纹，纹样纤细浮动，犹如山水风景图案。四、铁力木产于我国广东。它是我国古代硬木中长得最为高大的树种，为此明式家具中不少大件用它制造的。铁力木属常绿乔木，材质坚硬，色泽纹理与鸡翅木相差无几，较之纹理显粗，鬃眼也显著。五、乌木产地遍及广西、海南、云南和浙江等地。木质坚如铁，性甚脆，其色深黑如漆，似紫檀而更加细密。乌木树径很小，故用乌木制作的大件很少，一般多用作镶材，利用其颜色变化创造出特殊的效果。六、榆木榆木，榆科，榆属，主产温带，落叶乔木，树高大，遍及北方各地，尤其黄河流域，随处可见。榆木木性坚韧，纹理通达清晰，硬度与强度适中，一般透雕浮雕均能适应，刨面光滑，弦面花纹美丽，有“鸡翅木”的花纹，可供家具、装修等用，榆木经烘干、整形、雕磨髹漆、可制作精美的雕漆工艺品。榆木有黄榆和紫榆之分。黄榆多见，木料新剖开时呈淡黄，随年代久远颜色逐步加深;而紫榆天生黑紫，色重者近似老红木的颜色。所以，北方家具以榆木为最大宗，有擦蜡做，也有擦漆做。六、榉木落叶乔木。产于江浙一带，故北方称此木为“南榆”。其老龄木材带赤色者名“血榉”，苏州、上海一带的民间多用此木制作家具。榉木硬度中性，纹理如山峦重叠，俗称“宝塔纹”。第五
节 明清家具的常见结合构造和主要装饰风格一、明清家具的常见结合构造我国家具结构有悠久而优良的传统。经过长期不断的改进和发展，家具各部位的组合上简洁明了，材料的使用上扬长避短，既合乎力学原理，又大方而美观。明至清前期的家具在结构上有如下特点:以立木作支柱，横木作联结材，吸取了大木梁架和?门台座的式样和手法。家具的平面、纵或横的断面，除个别变体外，都作四方形。为了消除四方形结体不稳定的缺陷，古代匠师对传统家具使用了“攒边装板”、各种各样的枨(音cheng)子、牙条、牙头、角牙、短柱及托泥等，加强了接点的刚度，迫使角度不变，将支架牢固的固定起来。同时还能将重量负荷，均匀而合理地传递到腿足上去。各构件之间能够有机地交代连结到如此的成功，是因为那些互避互让、但又相辅相成的榫子(南方叫“榫头”)和卯眼起着决定性的作用。正是古代匠师们能得心应手地制造出各种各样精巧的榫卯来，才使明清家具结构合理牢固，造型美观，成为古典家具中的精华。明代及清前期家具的常见结构方法主要有以下几种:(一)基本结合1(平板结合当木材宽度不够用时，用榫槽与榫舌将多块木板拼和起来。2(厚板与抹头的拼粘拍合厚板如条案的板面，罗汉床围子，为了不使纵端的断面木纹外露，并防止开裂，多拼拍一条用直木造成的抹头。又为了使抹头纵端的断面木纹不外露，多采用与厚板格角相交的造法，即在厚板的纵端格角并
留透榫或半榫，在抹头上也格角并凿透眼或半眼。抹头与厚板拍合并用鳔胶粘贴。3(平板角接合面板与板形的腿足相交，即平板角结合。4(横竖材丁字形结合大自桌案或大柜的枨子和腿足的连结，次如衣架或四出头官帽椅的搭脑、扶手和腿足的相交，或杌凳横枨、管脚枨与椅凳的腿足相交，小至围子、桌椅花牙子的横竖材攒接，都是丁字型接合的例子。5(方材、圆材角接合、板条角接合方材或圆材角接合指南官帽椅、玫瑰椅等搭脑、扶手椅和前后腿的接合。它们从外表看为斜切45度相交，但中有榫卯不外露，故为闷榫。6(直材交叉接合杌凳上的十字枨、床围子攒接?字、十字绦环等图案，都要用直材交叉。两材在相交的地方，上下各切去一半，合起来成为一根的厚度。7(弧形弯材接合圈椅上的圆后背，香几或圆杌凳的托泥，圆形家具如香几、坐墩、圆杌凳等面子的边框，都用弧形弯材接合而成，有的也采用“锲钉榫”造法。锲钉榫基本上是两片榫头合掌式的交搭，但两片榫头尽端又各有小舌，小舌入槽后便能紧贴在一起，管住它们不能向上或向下移动。8(格角榫攒边椅凳床榻，凡采用屉心用绳索、藤条编织而成的，木框一般采用“攒边格角“的结构。四方形的托泥，亦多用此法。四根木框，较长而两端出榫的为“大边”，较短而两端凿眼的为“抹头”。如木框为正方形的，则以出榫的两根为大边，凿眼的两根为抹头。比较宽的木框，有时大边除留长榫外，还加留小三角形榫。小
榫也有闷榫与明榫两种。抹头上凿榫眼，一般都用透眼，边末合口处格角，各斜切成45度角。9(攒边打槽装板攒边打槽装板是木材使用的一项成功的创造。长期以来，此法在家具中广泛使用，如椅凳面、桌案面、柜门柜帮以及不同不同部位上使用的绦环板等等，不胜枚举。此法的优点首先在将板心装纳在四根边框中，使薄板能当厚板用。一般板心只有一个纵边使鳔，或四边全不使鳔。使整个家具的结构不致由于面板的胀缩而影响其稳定坚实。(二)腿足与面的结合不同形式的凳、几、桌、案、腿足和牙子、面子的结合方法不同，下面列举较常见的几种。1(无束腰结构家具面板与牙条之间无收缩部分称无束腰结构。如无束腰的杌凳。面子底面四角各凿榫眼两个，在大边上的深，在抹头上的浅，为的是避开大边上的榫子。这两个榫眼与腿子顶端“长短榫”拍合。腿足上端还开槽两段，嵌装牙头 2(有束腰结构家具面板与牙子之间的向内收缩的部分称有束腰结构。有束腰的杌凳或方桌、条桌等，面子的造法与上同，腿足上端也留长短榫，只是在束腰的部位以下，切出45 度斜肩，并凿三角形榫眼，以便与牙子的45度斜角尖及三角形的榫舌拍合。斜肩上有的还留做卦销，与牙子的槽口套挂。上述结构匠师称之曰“抱肩榫”。3(高束腰结构高束腰结构腿足上部的抱肩榫、顶端的长短榫，造法和一般有束腰结构相同，惟两榫之间的距离加长，出现了一根短柱，并开槽口，以备嵌装束腰两端的榫
舌。4(四面平结构这种样式的面子用攒边打槽装板造成，四角在边末底面凿榫眼。它自己成为一件可装可卸的构件。支撑上述面子的是一具架子。它的造法是腿足上部不造束腰，在顶端长短榫之下直接格肩造榫，并在两面各留出一个断面为半个银锭形卦销，以备与牙条上的槽口套挂。四根牙条和四条腿足拍合后，架子便形成了。架子上再安装上面子。5(夹头榫结构夹头榫是从北宋发展起来的一种桌案结构。腿足上端出榫并开口，中夹牙条、牙头，出榫与案面底面的榫眼结合。6(插肩榫腿足上端出榫并开口，形成前后两片。前片切出斜肩，插入牙条为容纳斜肩而凿剔的槽。拍合后腿足表面与牙条平齐。二、明清家具的主要装饰风格(一)明代家具的装饰明代家具的装饰分为两类:第一类是与结构紧密相连的装饰，如牙子(牙条与牙头)、圈口、券口、挡板、矮老、卡子花等。另外，如罗锅枨(音cheng)、霸王枨、十字枨、托泥等，枨子虽然是结构部件，但由于匠师的巧妙处理，也起到了很好的装饰作用。第二类，是纯粹的装饰。如雕刻、镶嵌、线形等。1(与结构紧密相连的结构性装饰(1)牙子很多家具在立木与横木的支架交角处，多运用形式不同的牙子作装饰。明代家具的牙子形式，丰富繁多，常见的有云纹牙子、棂格牙子、凤纹牙子、卷云牙子、弓背牙子、替木牙子等。这些牙子，既是家具的极好装饰，又是家具坚固耐久的结构部件。(2)券口与圈口券口是镶嵌在家具立柱之
间的镶板，假如上、下、左、右四面均有镶板的就叫圈口。这些券口或圈口的名称，都以中间的空洞纹样命名。它们既是一种美化装饰，同时又起着支撑重量，加强牢固的作用。常见的有:椭圆形券口、海棠券口、长方券口、鱼肚券口、?门券口等等。(3)挡板挡板指桌案的两侧，即前后腿之间的镶板装饰或用木条攒接而成的棂格形装饰。挡板作为装饰的同时，还加固了腿子的稳定性。常见的挡板有云头挡板、?字挡板、葫芦挡板、草龙挡板、灯笼挡板等。(4)卡子花卡在两条横枨之间的花饰。多数是用木材镂雕的纹样。也有用其他材料，嵌玉卡子花等。常见卡子花有双环卡子花、单环卡子花、枫叶卡子花等。(5)托泥与鱼凳托泥是在椅凳、床榻桌案的四条腿下端所加的方形或圆形的底框，它使得家具的四腿落在木框上，而不直接落地。托泥不仅改变了四腿直接落地的形式，出现了造型上的新意趣，同时，托泥也起到了加固四腿的连接与稳定的作用。从南宋以来，托泥之下又出现了小巧的、如同龟形的小足，使得严谨规整的四框之下，仿佛又长出可爱的四只小海龟，既活泼又起到通风的作用。(6)矮老矮老是一种短而小的竖枨子，往往用在跨度较大的横枨上。矮老多与罗锅枨配合使用。如桌案的案面下、四周横枨上多用矮老。起到支撑桌面、加固四腿的作用。(7)枨子枨子是家具造型的一部分。明代家具的枨子形式很多。有罗锅枨、霸王枨、十字枨、花枨等。明代家具上的枨子是
明代家具风格的一部分。(8)金属件装饰在箱子的四角、柜门的门扇和椅凳的座角足端等地方，使用金属件，这也是明代家具的一大特色。这些金属件形式多样，造型优美，装饰在花梨、紫檀等色调深沉华美的家具上，确实倍增光彩。同时也起到了保护家具、使之坚固耐久的作用。2(单纯性装饰(1)开光、亮脚、绦环板开光，是在坐墩，或坐椅背板等处，镂出的各种空洞。亮脚，是在椅子靠背的下部，即与座面接触的地方，镂出的亮洞。绦环板，是在柜面、屏座、案和架的高束腰处，以及在门扇、床围子等地方，所镶的四边起线，中间透空的镶板，这种镶板就叫绦环板。以上三种装饰，打破了整板和大面积板面的沉闷，显示出玲珑活泼的趣味。(2)腿子的线形变化明代家具的腿足变化最多。常见的有三弯腿、鼓腿彭牙、蚂蚱腿、还有撇腿、板式腿、卷珠足、卷书足等。(3)搭脑的线形变化搭脑是椅子上端的横梁，因坐时后仰脑袋搭于其上而得名。另外，巾架、盆架、衣架上面的横梁也引申称作搭脑。其基本形式有圆形、扁形、方形三种基本形状。在此基础上，又变化出直线的，弓背形曲线的，向上翘起的曲线，以及中间突起两边下滑的曲线，还有圈椅后背的椅圈顺势延至前端扶手的曲线等等，可谓千变万化，线形各异。(4)雕与嵌明代家具的雕刻手法，主要用浮雕和透雕，偶尔也有使用圆雕的。浮雕也叫凸雕，就是所雕纹样突出于平面，并作深浅不同的处理。透雕则是留出纹
样，将底子镂空，使纹样镂空突出。圆雕是雕出立体的实物。明代家具上的雕刻题材非常广泛，有取古代之夔纹、螭纹、龙纹、凤纹绳纹、云纹等。也有植物纹的折枝、牡丹、卷草、灵芝等。明代家具上用镶嵌也比较广泛，有不少家具在坐椅的背板、桌案的横枨上，嵌以小块玉石和不同色调的木饰，造成木材的色调与纹理的不同效果，也很新巧。(二)清代家具装饰清代家具的装饰手法多样多彩也是史无前例的。工艺美术的一切手段，一切材料都为其所用。无论是雕、嵌、漆、绘，也不管是骨、木、竹、玉、瓷、法郎，以至于螺钿、百宝等等，样样都拿来为家具装饰服务。在具体使用中，又是多种工艺结合使用，有浮雕与透雕的结合，有雕与嵌的结合，雕嵌与描金的结合，有雕嵌与点翠的结合等等，不胜枚举。清代家具的另一个装饰特点是“多”和“满”，更喜吉祥图案，千方百计营造成一种豪华、富丽、和大富大贵的效果。1(清代家具装饰题材(1)吉祥图案吉祥图案是清代家具最喜用的装饰题材。晚期达到了高峰，几乎任何一个画面，任何一个图案的组合，都采用象征、谐音、比拟等方法，使之含有吉祥、富贵的寓意。如“鹊上梅稍”、“麒麟送子”、“松鹤万年“、“五蝠捧寿”、“多子多福”等。吉祥图案充满生活气息，深受民众喜爱，以至沿用至今。(2)动植物纹样除了传统的麒麟、夔龙、螭虎、龙、兽、狮子等外，清代还增加了松鼠等新的动物纹样。植物方面有梅兰、竹、菊、葡萄、折枝、
卷草、灵芝、牡丹、西蕃等。(3)几何纹样博古图案清代家具中常用几何纹样有云纹、回纹、?字纹、绳纹、盘肠纹和草龙纹等，尤以云纹的使用为多。博古也是清代家具中常用的装饰图案，以古代器物如瓶、罐、书画、文房四宝等形象雕嵌于家具之上，以寓主人的文雅和诗书传家的企盼之意。2(清代家具装饰手法(1)雕刻清代家具最喜用透雕，在椅子的背板、桌案的牙条、挡板等部位，使用整块透雕，明显突出剔透、空灵的效果。其次是浮雕，到了清中期以后，雕饰达到了高峰，有时一件家具竟然通体满雕，令人目不暇接，满得叫人透不过气来。 (2)镶嵌镶嵌在清代家具中占据重要的地位。因为镶嵌的效果突出，比雕刻更为华丽。镶嵌的材料很多，可用木、牙、石、瓷、螺钿，以至琥珀、玛瑙、珊瑚、宝石等，色泽光闪明亮，璀璨华美第六节 中国古代书房与客厅一、中国古代书房书房是古代中国居宅基本配置中的主要组成部分。它是供人读书作画，会友或小憩的场所。房内家具陈设有几类:一是供偃卧之用，有床塌、柜橱、衣架等;二是以画案、书架、椅凳、文房四宝组合的读书写作环境为主。明清时代文人喜好室内补壁和在斋头陈设清玩，诸如书画、古琴、香炉、臂搁、镇纸、茶具等，都是必备之物。古代书房在建筑结构上还以青砖为特色，特别在窗外松柏苍翠，修竹摇曳的环境衬托下，能充分体现其恬静典雅的生活气息。二、中国古代厅堂厅堂是古代中国居宅中占地显
要，空间最大，装饰最为讲究的建筑。它集多功能用途于一体，凡家庭祭祀，婚丧礼仪，亲朋交往大多在次举行。厅堂内的家具因事而设。平时通常在屏门前置以条案，案前依次设交椅和扶手椅。亲朋聚话以级别或长幼之序排列，始终突出其布局严谨，气度严正的气氛。
范文四：中国古代家具鉴赏,报告
中国古代家具鉴赏,报告
:中国古代 鉴赏 家具 报告 中国古代家具鉴赏杂志
中国家具2015年报告 现代家具鉴赏
篇一:中国古典家具鉴赏论文
学生姓名:姚宾宾 学生学号:311109040529 院系:计算机科学与技术学院 班编号:02 名册序号:116
中国古典家具鉴赏
自16世纪中国家具传到欧洲以来，一直受到欧洲人的热情追捧。三千年历史(来自:www.XIelw.Com 写 论文网:中国古代家具鉴赏,报告)与文化的厚厚沉淀，赋予了中国古典家具丰富的内涵与韵味，使得欧洲的博物馆、收藏家、文人艺匠、达官显贵对中国古典家具青睐有加。时至今日，经过千年演绎和民族文化滋养的中国明清式古典家具以及仿古的红木家具和古典装饰品更加广受国外用户的欢迎，在欧洲、美洲、大洋洲、以及亚洲的很多国家广为流行。
明清的家具有着造型简练、结构严谨、做工精细、装饰适度、繁简相宜、木材坚硬、纹理优美等特点。备受家具收藏界的喜爱。
对于明清时期的家具制造业，在中国古代家具历史中空前的繁荣，大致上可归于两个原因，一是城市乡镇的商品经济普遍发达起来，社会时尚的追求也是从另一个侧面刺激了家具的供需数量;另一个原因可能与海运的开放有关，硬质木材大量涌入，使工匠
们有发挥的空间，竞相制造出在坚固程度和美观实用等方面都超越了前代的家具。
崇尚简约，在选材时追求天然美，巧妙地运用木材天生的色泽和纹理之美，而不做过多的雕琢——这与现代人返璞归真审美时尚是完全契合的。
家具对于人类的作用体现在生各个方面，历史中不断更替的家具活甚至是艺术上代代都有着不同的以独特的方式贯穿于社会生活的方随着社会的发展和科学技术的进式的变化，家具也会一直以它自己化发展下去。
从家具本身来说，它作为一种物质文化产品，反映了不同历史时期的科技和工艺水平。古代的家具的本身体现的是同时代的文化和民间习俗，以及材质的分类则具有不同的价值。而现代家居更是体现了当代生产力的发展水平。现代家居新材料的研发和应用，现代家具制作工艺和设备的创新，是现代家居形成的重要原因。
活学习工作的形式，更是在生创新。家具一直方面面。所以，步，以及生活方的方式继续变
现代家具在我们的生活中是以着不可缺少的一部分存在的，它的发展从简单到复杂，从单线条到优雅的线条，不断经历着时代和文化的影响。所以家具和人类的生活总是以相互影响相互依赖的方式存在的。
(许多有个人爱好的业主会专门提出，中式的家庭装修风格。
设计师多数也会选择明清的家具做设计中的点缀，这些家具的风格，同时也会大大丰富中式设计元素。从另一个角度来解释中式风格家庭的家具，也是某种身份的提升。)中
式家具的设计美感和它本身材质的价值，能很大的提升主人的身份地位。所以，它也是社会地位与身份的象征。
家具反映了不同时期不同民族人类审美观念和审美情趣。所以，家具对于我们的价值，是无可估量的。
对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业所面临的时代使命 我们所谈的传统家具，主要是以明清两代不同风格的家具为代表。明式家具的简约空灵、方正素雅，与清式家具的繁缛华丽、庄重肃穆形成强烈对比，它们在不同的历史时期用繁简各异的艺术手法，共同建构了我国传统家具的辉煌成就，傲然卓立于世界艺术之林。对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业可持续发展的前提。
我们所处的时代是一个改革开放、迅猛发展的信息科技时代，当今社会无论是居室空间、房屋结构或生活方式，与明清时期相比都产生了巨大的变化，家具作为与日常生活紧密相连的物品，是与当代生活紧密相连的，不能脱离时代的需求。
古典红木家具行业在最初的发展阶段，绝大部分企业都是以单纯仿制传统家具样式而进入市场的，在市场发展到一个繁荣的时期后，必然会进行市场的细分。因为市场中存在不同的消费需求，有消费者购买名贵木材制作的仿古家具，也有人购买相对便宜木
材制作的仿古家具，有人喜欢高仿的，也会有人喜欢改良和创新设计的，各企业会根据不同的消费群体来开发设计家具，这就是
市场需求引导行业发展的结果，市场需求与家具制作之间就会形成一个良性的循环互动。
怎样对传统家具进行改良和创新设计
以“博古通今，去粗存精”的方式改良传统家具
继承是发展的基础，只有对传统家具艺术深入研究了解，才能够准确分辨传统家具作品中存在哪些不足，需要改良与创新设计。这要靠我们平时多看、多学、多研究、多实践，从而提高自己的审美眼光和鉴别能力。在千千万万款传统家具之中，研究它的形式美感，分析它的地域特征、风格内涵等等，从而在改良设计仿古家具时，准确地把握分寸。
古人有句话说得很好，叫做“古不乖时，今不同弊”，就是告诉我们:要继承古代传统，但不能背离当前的时代需求，我们应该顺应当今时代的变化去发展创新，但不要沾染这个时期肤浅流行的弊病。所以，传统家具的创新设计不能是
闭门造车，而应该是继承传统家具的精华，结合当今生活需求和这一时代的文化背景在外部造型、内部结构、使用功能、制作工艺、雕刻装
饰、家具用材等多方面进行创新设计。
从家具本身来说，它作为一种物质文化产品，反映了不同历史时期的科技和工艺水平。古代的家具的本身体现的是同时代的文
化和民间习俗，以及材质的分类则具有不同的价值。而现代家居更是体现了当代生产力的发展水平。现代家居新材料的研发和应用，现代家具制作工艺和设备的创新，是现代家居形成的重要原因。 现代家具在我们的生活中是以着不可缺少的一部分存在的，它的发展从简单到复杂，从单线条到优雅的线条，不断经历着时代和文化的影响。所以家具和人类的生活总是以相互影响相互依赖的方式存在的。 人们的日常生活，先从物质需求的满足渐渐上升到精神需求的满足。而对于现在的社会生活中，更多的人都比较注重精神的消遣，对家庭装修和生活质量的需求不断提高。家具更是在家庭装修中成为重要的点缀。 (许多有个人爱好的业主会专门提出，中式的家庭装修风格。设计师多数也会选择明清的家具做设计中的点缀，这些家具的风格，同时也会大大丰富中式设计元素。从另一个角度来解释中式风格家庭的家具，也是某种身份的提升。)中式家具的设计美感和它本身材质的价值，能很大的提升主人的身份地位。所以，它也是社会地位与身份的象征。 家具反映了不同时期
篇二:中国古典家具赏析
藤式家具 浪漫情怀的古典感
藤家具是世界上最古老的家具品种之一，最早由欧洲商船于17世纪带入欧洲。人们在埃及发现的用灯芯草编的篮子，其年代可追溯到公元前2000年，而在古罗马壁画上常常可见坐在柳条椅上的官宦大人的肖像。在古代印度和菲律宾地区，人们就选用藤来
制造各种各样的家具，或将藤杖切割成极薄而扁的藤条，编辑成各种图案，做椅背，做橱门或藤器。
藤的生产地主要集中在印尼、非洲、印度、越南、马来西亚及菲律宾一带。在东南亚国家中，以印尼生产藤料最多，是最大的藤料供应国。
用于编织藤制家具的家族成员主要有竹藤、白藤和赤藤。竹藤名为玛瑙藤，它也被誉为“藤中之王”，这是价格最为昂贵的上等藤，原产于印尼和马来西亚。
在我国南方，藤资源丰富，价格低廉，几乎家家户户的摆设品都离不开藤器，人们习惯于使用藤条做成的橱、柜、几、案、屏、架、椅、桌和床。如今随着人们环境意识的逐渐增强和回归自然的日益盛行，各种藤艺、绿色工艺制品开始走进千家万户，成为新一轮的家居装饰时尚。现代藤艺的制造特点
藤是种密实坚固又轻巧坚韧的天然材料。具有不怕挤，不怕压，柔顺又有弹性的特性。现在人们所钟情的藤艺家具，大多融入了现代的工艺技术和艺术的创造手段。过去的藤器，给人的印
象往往是表面粗糙而且易受虫蛀，不易久存。现在的藤艺家具则已在制作工艺上克服了这些缺点，对材料进行了精细加工后，还要经过紫外线照射消毒、蒸汽高温处理，用机器把藤原料拉成一定长短和粗细的规格，使制成的藤器表面细腻、光洁，并且具有防霉、防蛀和卫生的特点。
十分考究的制作，还要经过打光、上光油涂抹，甚至油漆彩色，
使成品显得牢固耐用。在造型上，也从传统的框架里跳了出来，一改过去的简陋、粗笨，像不少藤家具都设计制作得线条流畅柔和、造型华贵舒适，颇有豪迈典雅的气派，使藤艺家具不失纯朴自然、清新爽快。
浪漫乡村风情 古典印花家具(图)
2008-5-22 中国时尚品牌网
所谓乡村田园风格，并不完全指“乡村”，它指的是一种意识潮流，蕴含着舒服、有
利身心和富有魅力，唤醒人们对乡土气息的向往，对浪漫和优雅的渴望。高贵的金色
印上古典花纹，令居室充满乡村风情，恍如置身乡村的诗
情画意
中，给夏天带来了阵阵清纯的气息。
所谓乡村田园风格，并不完全指“乡村”，它指的是一种意识潮流，蕴含着舒服、有利身心和富有魅力，唤醒人们对乡土气息的向往，对浪漫和优雅的渴望。高贵的金色印上古典花纹，令居室充满乡村风情，恍如置身乡村的诗情画意中，给夏天带来了阵阵清纯的气息。
还原浪漫碧纱橱
http/// 2010-1-21 10:19:00 来源:中国红木古典家具网 编辑:孙磊
朱宝力/文、图
(图1 明鲁王朱檀墓出土的五屏式宝座和帷幄顶架冥器)
宋代女词人李清照在著名词作《醉花荫》中写道:“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。”纱橱是什么,它是家具还是屋子,我们有没有可能重现李清照所卧的纱橱呢,
(图2 日本皇室的御帐台)
公元前11世纪的周朝时期，我们的华夏先民们不仅已经知道了使用帏帐(幛)来屏蔽隐私和隔绝蚊虫。唐宋时期，由于经济、文化和艺术的空前繁荣，家具的品种与工艺发展很快，民间又出现了纱橱，它比帏帐更加美观、实用，很快就风靡了整个上层社会，经久不衰，为历代的文人雅士所喜爱、吟咏。
(图3 由隔扇围成的纱橱)
宋代词人周邦彦也在《浣溪沙》一词中形容纱橱的四面通透，连床上竹席之纹都隔纱可见:“薄薄纱橱望似空，簟纹如水浸芙蓉。”。因为纱橱上糊的轻纱多为绿、蓝冷色调，故又名“碧纱橱”，唐代诗人王建的《赠王处士》一诗有云:“松树当轩雪满池，青山掩幛碧纱橱。”
篇三:中国古典家具鉴赏论文[1]
中国古典家具鉴赏
中国古典家具发展时间很长，形式样式丰富多变，一直都有着符合时代发展的特点。中国古典家具的艺术成就，对东西方都产生过不同程度的影响，在世界家具体系中，它占有重要的地位。
家具的发展，从最初的古人席地而坐，到慢慢床、屏、几、案，
再到南北朝的高型坐具陆续出现，最后的元明清对家具的生产、设计要求精益求精，尤其是明清两代，成为传统家具的全盛时期。
但是多数会选择喜欢明清的家具。
明清的家具有着造型简练、结构严谨、做工精细、装饰适度、繁简相宜、木材坚硬、纹理优美等特点。备受家具收藏界的喜爱。
对于明清时期的家具制造业，在中国古代家具历史中空前的繁荣，大致上可归于两个原因，一是城市乡镇的商品经济普遍发达起来，社会时尚的追求也是从另一个侧面刺激了家具的供需数量;另一个原因可能与海运的开放有关，硬质木材大量涌入，使工匠们有发挥的空间，竞相制造出在坚固程度和美观实用等方面都超越了前代的家具。
崇尚简约，在选材时追求天然美，巧妙地运用木材天生的色泽和纹理之美，而不做过多的雕琢——这与现代人返璞归真的审美时尚是完全契合的。
家具对于人类的作用体现在生活学习工作的各个方面，历史中不断更替的家具形式，更是在生活甚至是艺术上代代都有着不同的创新。家具一直以独特的方式贯穿于社会生活的方方面面。所以，随着社会的发展和科学技术的进步，以及生活方式的变化，家具也会一直以它自己的方式继续变化发展下去。
从家具本身来说，它作为一种物质文化产品，反映了不同历史时期的科技和工艺水平。古代的家具的本身体现的是同时代的文化和民间习俗，以及材质的分类则具有不同的价值。而现代家居
更是体现了当代生产力的发展水平。现代家居新材料的研发和应用，现代家具制作工艺和设备的创新，是现代家居形成的重要原因。
现代家具在我们的生活中是以着不可缺少的一部分存在的，它的发展从简单到复杂，从单线条到优雅的线条，不断经历着时代和文化的影响。所以家具和人类的生活总是以相互影响相互依赖的方式存在的。
人们的日常生活，先从物质需求的满足渐渐上升到精神需求的满足。而对于现在的社会生活中，更多的人都比较注重精神的消遣，对家庭装修和生活质量的需求不断提高。家具更是在家庭装修中成为重要的点缀。
(许多有个人爱好的业主会专门提出，中式的家庭装修风格。设计师多数也会选择明清的家具做设计中的点缀，这些家具的风格，同时也会大大丰富中式设计元素。从另一个角度来解释中式风格家庭的家具，也是某种身份的提升。)中式家具的设计美感和它本身材质的价值，能很大的提升主人的身份地位。所以，它也是社会地位与身份的象征。
家具反映了不同时期不同民族人类审美观念和审美情趣。所以，家具对于我们的价值，是无可估量的。
1对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业所面临的时代使命
我们所谈的传统家具，主要是以明清两代不同风格的家具为代
表。明式家具的简约空灵、方正素雅，与清式家具的繁缛华丽、庄重肃穆形成强烈对比，它们在不同的历史时期用繁简各异的艺术手法，共同建构了我国传统家具的辉煌成就，傲然卓立于世界艺术之林。正是在不同历史时期，我们行业的先辈身处不同的经济文化环境，勇于对家具艺术形式进行改良创新，才使得我们今天得以瞻仰明清两代传统家具的艺术高峰，因此，顺应时代发展的需求，
对传统家具艺术进行改良和创新，是各历史时期家具制造行业所面临的时代使命。只有在继承传统家具艺术精华的同时，不断进行改良与创新，设计制作符合时代精神的“新传统风格古典家具”，才能使我国传统家具艺术持续发展。
对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业可持续发展的前提
我们所处的时代是一个改革开放、迅猛发展的信息科技时代，当今社会无论是居室空间、房屋结构或生活方式，与明清时期相比都产生了巨大的变化，家具作为与日常生活紧密相连的物品，是与当代生活紧密相连的，不能脱离时代的需求。那么，在现代生活中，传统风格的红木家具是仅仅作为收藏欣赏的对象，还是应该成为具有实际生活使用功能的家具呢,应该是两种都需要，既需要原汁原味地展现传统家具艺术样式，也需要在传统家具风格的基础上进行改良更新，使其适宜现代生活。
古典红木家具行业在最初的发展阶段，绝大部分企业都是以单
纯仿制传统家具样式而进入市场的，在市场发展到一个繁荣的时期后，必然会进行市场的细分。因为市场中存在不同的消费需求，有消费者购买名贵木材制作的仿古家具，也有人购买相对便宜木材制作的仿古家具，有人喜欢高仿的，也会有人喜欢改良和创新设计的，各企业会根据不同的消费群体来开发设计家具，这就是市场需求引导行业发展的结果，市场需求与家具制作之间就会形成一个良性的循环互动。当市场上的古典红木家具有了不同风格和多样化的经典作品，这个行业才不会陷入恶性的价格竞争，才具有持续发展的能力。古典家具行业也只有从跟风式的盲目的生产加工制作转化成有针对性地设计制作，其中一部分企业完成升级转型的过程，那么，这个行业才会完整和成熟，才会发生质的变化与飞跃。在我国政府的经济发展规划中，目前强调和引导的也是中小企业转型的问题，所以，对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业可持续发展的前提。
怎样对传统家具进行改良和创新设计
以“博古通今，去粗存精”的方式改良传统家具
继承是发展的基础，只有对传统家具艺术深入研究了解，才能够准确分辨传统家具作品中存在哪些不足，需要改良与创新设计。这要靠我们平时多看、多学、多研究、多实践，从而提高自己的审美眼光和鉴别能力。在千千万万款传统家具之中，研究它的形式美感，分析它的地域特征、风格内涵等等，从而在改良设计仿古家具时，准确地把握分寸。
谈到改良这一点，业内有一些人持有不同观点和看法，他们认为制作一件明清风格家具时，一定要参考原样，照搬、照抄，甚至要用游标卡尺来测量，要一成不变地复制，不能随意改变。这种观点就带有机械和教条主义的弊病。我们所面对的传统家具艺术不是一个没有生命力的标本，我们应该全面地了解传统家具艺术，站在传统家具整体艺术水平的高度来对每件明清时期的作品进行欣赏、研究和冷静的审视分析。我们学习和尊重的应该是传统家具艺术，而不是某件器物。我认为，明清时期制作的家具，包括宫廷珍藏家具，并不是每一件都是完美无缺的，毕竟在众多家具之中，既有民间风格的实用型家具作品，也有文人雅士亲自参与设计制作的精品，在清代家具中更有清宫御制的珍品，这之间的艺术水准有高也有低。可能有些家具造型方面存在不足，也还有些制作工艺不到位。面对这些家具时，我们应该冷静地分析辨别，存其精华、去其糟粕，应按照现代人的居室空间陈设、生活上的需求将家具不足之处改良调整，使它更加完美。
以“借古开今，化古为新”的方式创新设计传统家具
强调“借古开今，化古为新”这句话，是想强调创新设计传统风格的家具，最终创新设计的作品应该还属于中国传统家具审美风格的范畴之列。近年来，我国的明式家具已经引起了国内外收藏界以及艺术界的关注，在国外有很多艺术机构专门研究明式家具，我在国外也看过一些西方艺术家按照明式家具的一些外部造型特征创作的明式家具艺术作品，在国内也有些现代板式家具借
用了明式家具的局部形式，这些都说明了我国传统家具艺术的影响力日
益扩展。但是以上说的这两类家具不应该属于传统家具创新设计的范畴。如果抛弃了榫卯结构以及传统的制作工艺，而且不能展现明清家具的神韵，单纯从外在的造型去拼凑模仿，为了创新而创新，刻意去标新立异，显然这种创新方式是不属于传统家具创新的范围的。
古人有句话说得很好，叫做“古不乖时，今不同弊”，就是告诉我们:要继承古代传统，但不能背离当前的时代需求，我们应该顺应当今时代的变化去发展创新，但不要沾染这个时期肤浅流行的弊病。所以，传统家具的创新设计不能是闭门造车，而应该是继承传统家具的精华，结合当今生活需求和这一时代的文化背景在外部造型、内部结构、使用功能、制作工艺、雕刻装饰、家具用材等多方面进行创新设计。
例如家具使用功能上的创新设计问题，我们在现代生活中的坐卧习惯与古代相比发生了很大变化。我们坐惯了沙发，再去坐明代四出头官帽椅，就会觉得不放松、比较累，难以习惯，这其中的原因就是家具设计理念不同所带来的差异。在明代，中国古代的官帽椅多放在厅堂之中接待宾客，椅子强调的是“正身”功能，要求坐在这张椅子上的人体现出儒雅庄重的坐姿，要符合儒家的礼仪规范。而现代文明中，对这部分功能的要求淡化了，家具设计时强调的是要让使用者感到随意和舒适，那么我们可以根据这
一需求运用传统家具的造型方法和榫卯结构，结合现代人体工程学来创新设计既有明清家具造型风格特征和神韵，也符合现代人坐卧习惯的家具。还有，清式的宝座造型端庄肃穆，非常漂亮。但是，清式的宝座为了强调统治阶级的威严和地位，一般都是独坐，只有一个。那么在现代生活中显然不实用，需要重新设计茶几和脚踏进行搭配，设计中还需要考虑到整套产品风格的协调一致，这也涉及到外部造型的创新设计。
明代家具与清代相比，在雕刻装饰手法以及纹饰的题材内容上都有了很大突破。有复杂的镶嵌工艺，还有浅雕、深雕、透雕，纹饰方面大多取材富有吉祥意义图案，如龙凤纹“龙凤呈祥”，灵芝、如意纹“事事如意”，蝙蝠寿字纹“五福临门”“福寿双全”等等，反映了人民对美好生活的期盼。我们现代化的制作工具与古代相比当然先进了很多，有利于创造更加精美多样的雕刻装饰手法，这方面也可以创新设计。
另外，对于传统家具的创新设计还需要扩大自己对中国传统文化的理解，既需要关注传统家具中不同的风格流派、时代特征，例如“广作”“苏作”“京作”三大家具流派的特点以及不同地方风格的经典款式，加以构思领悟、借鉴发挥;还可以参考古代建筑结构，如石雕、木雕、青铜器纹饰、名人字画，从中找到灵感，创新设计出传统风格的家具精品。
目前，国内外已经将中国明清家具作为一门独立的艺术形式予以研究，因此在后期的发展中会越来越注重具有创新设计意识的
家具作品，传统家具设计师也会与其它艺术门类的艺术家一样享有同等的地位，受到尊重和推崇，不同层次品牌和设计师设计制作的仿古家具，会赋予不同的价值。这也是我国传统家具发展非常重要的一个阶段，应该予以重视。
范文五：中国古代家具发展史
中国古代文化-古代工艺-中国家具
中国文化，博大精深，如璀璨繁星。而当中的一颗明星，更是令人瞩目，叹为观止。那颗明星便是历史悠久的中国古代家具。
中国古代家具史是一部“木头构创的绚丽诗篇”其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期)抑或婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期)、华丽润妍的高低家具(隋唐五代时期)、简洁隽秀的高型家具(宋元时期)，还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具......都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。
由于受民族特点，风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，中国古代传统家具走着与西方家具迥然不同的道路，形成一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有东方艺术风格特点。中国古代家具深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。
史前--家具滥觞 源远流长
中国古代家具，历史悠久，源远流长。早在史前时期，原始的先民们就用劳动的双手创造了家具，创造了家具艺术。当中，就有最古老的家具--席(供人席地而坐)和各种原始木器--木案、木俎、木几等，为低矮型家具的源头。
当然用我们今天的目光看中华民族幼年时代的家具艺术创作，是有些粗糙和幼稚，但它却是我国古代家具发展史上的童年。因为有了它，才会有以后浪漫神奇的低矮型家具，华丽润妍的渐高家具，民族精粹的明式家具，雍容华贵的清式家具。它是我国古典家具的源头，将永远显示着不朽的魅力。
彩桧木案于1978年在襄汾陶寺遗址2001号墓出土，用木板斫销成器。案面和案足外侧涂绘，所用的颜料大多为天然矿物，如红色用朱砂，赭色用赤铁矿。出土时，案板已稍塌陷，变形，案上正中放折腹陶(温酒 器)，此器为商周铜禁之祖型。它是我国迄今出土最古的木质家具。
夏商西周--原始古拙 质朴浑厚
夏商时期家具乃是我国古代家具的初始时期，其造型纹饰原始古拙，质朴浑厚。这一时期家具有青铜家具(如青铜俎)石质家具(如石俎)和漆木镶嵌家具(如漆木抬盘)。漆木镶嵌蚌壳装饰，开后世漆木螺钿嵌家具之先河。
由于当时人们思想意识中存在着浓厚的鬼神观念，商代家具装饰纹样往往有一种庄重、威严、凶猛之感。
饕餮纹俎于1979年在辽宁义县花儿楼窖藏出土。铜质，面板为长方形，下为相对的倒凹字形板足，板足空当两端有二半环形鼻连铰状环。板足饰精致的细雷纹。饕餮纹，铃上亦饰有花纹，铜铃制作精巧，其形式为我国青铜著录之罕见。此器现藏辽宁省博物馆。
家具源流
漆木器具:自新石器时代出现的漆木技术，发展到夏商时期，在漆木上已经镶嵌蚌壳装饰，开后世漆木螺钿嵌家具之先河。
青铜器中装饰壶门(四足板状造型，前后二足之间出现了两个对称的特点)在中国家具史上延续了几千年。
春秋战国
春秋战国时期家具，以楚式漆木家具为典型代表，形成我国漆木家具体系的主要源头。楚式家具品类繁多:各式的楚国俎、精美绝伦的楚式漆案漆几、具有特色的楚式小座屏、迄今为止最古老的床……楚式家具有绚丽无比的色彩，浪漫神奇的图案，以龙凤云鸟纹主题，充满着浓厚的巫术观念。楚式家具作为一种工艺美术的早期形式，其简练的造型对后世家具影响深远。
首开先河
彩绘木床:
我国最早的卧具，为后世各类床具的始祖。
楚式小座屏:
标志着中国家具开始具有纯粹的装饰欣赏价值。
雕刻手法:
被广泛应用到家具装饰中，有浮雕和透雕等。开后世家具雕刻之先河。
家具源流
战国"H"形凭几:
其造型厚重古拙，标志着工艺美术从厚重的青 铜艺术向轻巧的漆器艺术发展。
工艺源流
青铜铸造工艺大大发展，出现了"失蜡法"铸造方法。
秦汉--品类繁多 精美绝伦
汉朝时期，中国封建社会进入到第一个鼎盛时期，整个汉朝家具工艺有了长足的发展。汉代漆木家具杰出的装饰，使得汉代漆木家具光亮照人，精美绝伦。此外，还有各种玉制家具、竹制家具和陶质家具等，并形成了供席地起居完整组合形式的家具系列。可视为中国低矮型家具的代表时期。
家具源流
独坐板枰:汉代出现新型小坐具，为历代坐具的鼻祖。
几(品种增多):活动几、多层几、卷耳几，甚至出现桌子的雏形。
榻屏:为屏与榻相结合的新品种，标志汉代新兴家具的诞生。
厨和柜:汉代出现的新家具，有别于传统的箱笥，多为，贮藏较贵重的物品。
镜台:汉代壁画出现了最早的镜台形象。为圆形底座上贯长方板，顶上安装圆盘。
三国两晋--崭露新风 婉雅秀逸
中国古代家具形制变化，主要围绕席地而坐和垂足坐两种方式的变化而变化，出现了低型和高型两大家具系列。而三国两晋南北朝时期，在中国古代家具发展史上是一个重要的过渡时期:上承两汉，下启隋唐。这个时期胡床等高型家具从少数民族地区传入，并与中原家具融合，使得部分地区出现了渐高家具:椅、凳等家具开始渐露头角，卧类家具亦渐渐变高，但从总体上来说，低矮家具仍占主导地位。
家具源流(家具由低型向高型发展，上承两汉，下启隋唐。)
胡床(座具):促使了高型和中原原有的低矮家具进行融合。如睡眠的床在逐渐增高，上有床顶和蚊帐，可垂足坐于床沿。
凭几:出现造型奇特的三足曲木抱腰凭几。
椅、凳:在壁画上出现最早的椅凳形象。
隋唐--缤纷世界 华丽润妍
唐代是我国封建社会鼎盛时期，家具制作在继承和吸引过去的和外来文化艺术营养基础上，进入到一个新的历史阶段。
唐代家具在工艺制作上和装饰意匠上追求清新自由的格调。从而使得唐代家具制作的艺术风格，摆脱了商周、汉、六朝以来的古拙特色，取而代之是华丽润妍、丰满端庄的风格。
家具源流(高低型家具同时并存)
桌:桌子逐渐增多并广泛运用到生活的各个方面。
逍遥椅:从三国的胡床上设靠背，演变而来，逐渐出现在世俗的社会里，不再是僧侣所独有。
腰鼓形座墩:在魏晋南北朝出现的菩萨坐具，到了唐代更为精美和流行，而且形式明显增多。
五代--逐渐成熟 趋于简朴
五代时期家具工艺风格在继承唐代家具风格的基础上，不断向前发展。这时期家具是高低家具共存，向高型家具普及的一个特定过渡时期。家具功能区别日趋明显;一改大唐家具圆润富丽的风格而趋于简朴。
家具源流
椅、凳、桌:等高型家具逐渐成熟;
屏风:由小座屏变得形体高大;
家具装饰陈设:由不定式格局变为相当稳定的陈设格局。
宋(辽金)---成熟普及 简洁隽秀
宋代，高型家具已经普及到一般普通家庭，如高足床、高几、巾架等高型家具;同时，产生许多新品种:太师椅、抽屉厨等。宋代家具简洁工整、隽秀文雅，不论各种家具都以朴质的造型取胜，很少有繁缛的装饰，最多在局部画龙点睛:如装饰线脚，对家具脚部稍加点缀。(见顶图)但也缺乏雄伟的气概。
家具源流
桌椅:纯仿建筑木构架做法，采用洗练单纯的框架结构，为明清框架家具进一步发展打下了基础。并出现了以官阶命名的"大师椅"。
屏风:由于几乎家家户户堂必设屏风，因此着重屏风的位置的摆放。审美意义往往大于实用价值。
元代--形体粗大 雕式华美
元代是我国蒙古族建立的封建政权。由于蒙古族崇尚武力，追求豪华的享受，反映在家具造型上，是形体厚重粗大，雕饰繁缛华丽，具有雄伟、豪放、华美的艺术风格。而且风格迥异:床榻尺寸较大、坐具为马蹄足等。
釉里赭花卉宝座(图1)高24.1cm、长29.3cm、宽15.3cm，属景德镇窑，座面呈长方形;后背为三扇屏风，左右各一扇，共计五扇屏风;四足为云头转珠纹。宝座整体满饰花卉蔓草纹。釉里赭花卉纹宝座给人感觉是造型饱满，形体重厚，色彩深艳。代表着元代家具的典型风格。
家具源流
床榻:由于蒙古族人体形硕大，床榻变得比较大。
桌子:基本继承两宋的形制，但高型桌增多，并出现了抽屉桌(见图2)。
罗锅枨:改桌子的直枨为罗锅枨是元朝人对中国家具舒适性和适用性的一种创造性贡献。 明代--民族精粹 古雅精丽
明式家具是中国古典家具发展史上的辉煌时期。
中国古代家具经历了数千年的发展，至到明朝为大盛，其中硬木家具最为世人所推崇和欣赏。明式家具用材讲究、古朴雅致。选用坚致细腻、强度高、色泽纹理美的硬质木材，以蜡饰表现天然纹理和色泽，浸润了明代文人追求古朴雅致的审美趣味。
明式家具作为民族的精粹在我国古代家具史占有崇高的地位。从此，我国传统民族家具进入了一个前所未有的以"硬木家具"为代表的新纪元。
家具源流
明式床榻:其种类更多，有榻、有酷似一座小房屋的架子床、有庄严肃穆的罗汉床、有房中套房的拔步床等等。
明式座椅:开始采用硬木制造 ，品质精美，驰名中外，品种繁多:有像古代官帽式样的官帽椅;有圈背连着扶手的开光座墩等等。
明式屏风:较之宋代屏风无论在制作上，还是在品种样式上都有了大的发展，制作更为精巧。样式有六屏、八屏、十二屏不等。特别出现了有名的"披水牙子"。
清代--盛世风度 雍容华贵
清代家具工艺制作精湛，达到了封建时期的高峰。清式家具在继承传统家具制作技术的过程中，还吸收了外来文化，形成了鲜明的时代风格。又由于经济的繁荣，还形成了不同地区的家具风格，如广式、苏式、京式等，各具特色。清式家具自有其独特的艺术风格:造型上以浑厚稳重、装饰上以富丽繁缛、工艺上以技术精湛而著称。
而且，清式家具距离我们现在时间较近，流传下来许多家具实物，对我们现代社会影响较大。
家具源流
凳墩:总体造型大致延续明式风格形式，但有地区的区别:广式部外装饰和变化比较大;京式则繁缛雕琢并出现铜饰件等方法。
交椅:入清以后渐少使用，制者日稀，成为被时代淘汰的一种家具。
清朝椅凳精品
名副其实的一统碑椅
清式靠背椅在明式靠背椅的基础上有很大的发展，制作精细，最有特色的是一统碑式靠背椅。
常用回纹的扶手椅
回纹是清式家具中最有代表性的装饰纹样，是一种方折角的回旋线条，以至人们把带有回纹的家具作为清式家具的代名词。
气派非凡的宝座
清式扶手椅比明式扶手椅有更大的发展，其中一种外形硕大的扶手椅，俗称"宝座"。整个宝座金碧辉煌、气派非凡，成为至高无上的皇权象征。
民族意识浓厚的春凳
江南地区常有婚嫁时把春凳上置被褥，贴上喜花，作为抬进夫家的嫁妆家具。
中国古代家具造型
古人起居方式可分为席地而坐和垂足坐两种方式，家具形体变化主要围绕着低矮家具和高型家具两大系列。
其中，秦汉时期家具是典型的低矮型家具。那时，人们席地而坐，所用的家具一般为低矮型，那时，人们席地而坐，所用的家具一般为低矮型，如:席子、漆案、漆几等。随用随置，并没有固定的位置。
到了三国时期，从少数民族传入了高型坐具:胡床。经过演变，中原地区出现了渐高家具圆凳，方凳等等。卧具床、榻等也渐渐变高。但占主导地位的仍然是低矮家具。
再到隋唐，多数人垂足而坐，高型家具迅速发展到完全定型，形成了新式高型家具的完整组合。典型的高型家具椅子、凳、桌子等，已经出现并且在上层社会中流行。直到宋代，才完全普及。
中国古代家具发展到明清时代，基本定型为高型家具，而且能够依据人体的不同身形而制定家具的造型。中国古代家具的发展完全成熟。
