范文一:王国维评李后主
《蒋勋说宋词》:饱受争议的李后主
2012-06-03 14:39 来源:光明网-《光明日报》 打印本页 关闭
王国维在评论他的时候,有一种很特殊的悲悯。王国维说李煜长于深宫妇人之手,从小在一堆女人当中长大,没有办法要求他不写这样的诗。他根本没有机会出宫,没有机会到宫廷外面去看外面的人生百态,他生命另外的一个开始,就是亡国。他前半生面对自己追求感官上的愉悦,追求女性,是诚实的,后半生亡国以后他的哀伤也是诚实的。甚至变成俘虏以后,李后主想到的竟然还是美。“沈腰潘鬓消磨”,用了两个典故,沈是沈约,潘是潘安,是南朝时的两个美男子。这个皇帝真的非常有趣,被抓变成俘虏了,心情很不好,原来是因为他自己觉得很自豪的身材容貌都开始要憔悴了。王国维对他的欣赏,是因为觉得他根本就是一派天真。他完全不知道什么叫亡国,什么叫战争,什么叫侮辱。他还在讲他自己的容貌之美,担心自己的容貌要憔悴了。
宋朝军队抓他的时候,他特意跑到祖庙里,因为中国古代有一个习惯,君王亡国后,要到祖宗的坟墓前面去磕头,跟自己的祖先告别,然后辞庙。“最是仓皇辞庙日”,李后主用了“仓皇”两个字,拜完庙就被抓走了。他觉得很惨,“教坊犹奏别离歌”,教坊是皇室里面的乐队,乐队觉得皇帝要走了,就演奏起充满离别意味的曲子。他看到平常服侍他的宫女,就哭了,“挥泪对宫娥”。这首诗被骂得非常厉害,大多数选本都没选这首作品。人们觉得到这个时候李后主还“挥泪对宫娥”,真是亡国之君,实在太过贪好女色,亡国的时候还惦记着宫娥。如果他说“挥泪对祖先”好像比较可以被原谅。王国维却认为他作为诗人的真性情就是在这个时候表现出来的。他觉得要走了,最难过的就是要与这些一同长大的女孩子们告别。所谓的忠、所谓的孝,对他来讲非常空洞,他没有感觉。这里颠覆了传统的文以载道,绝对是真性情。李后主没有感知到国家,他就是感知到宫娥,因为他是跟这些女孩子一起长大的,没有其他机会去感知到底家国是什么?家国对他来讲,只是供他挥霍的富贵。
文学的创作,艺术的创作,最重要一点就是是否真实。如果存在作伪,就是有问题。可是当文化传统要求文以载道时,我们不得不作伪,不能不载道。如果以现代视角来看,在这样的背景之下,我们才会觉得当李后主写出“挥泪对宫娥”的时候,颠覆性有多么大,他等于是打了已经习惯于伪善的文学传统一个耳光。他就是不要挥泪对家国,而是挥泪对宫娥,这是他的私情。这在我们的生命当中,是令人羞怯和难以启齿的部分,只有天真烂漫的李后主,才如此坦然地写出来。我一直很感动于王国维在写《人间词话》的时候给予李后主新的定位,不然在整个文化传统中,我们甚至都会怀疑,到底应该把他放在一个什么样的位置。(蒋 勋)
范文二:历史上李后主与赵匡胤的关系是什么
历史上李后主与赵匡胤的关系是什么
历史上李后主与赵匡胤的关系是什么?
历史上李后主与赵匡胤的关系是什么?
黄昏B6E
2014-11-10
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所谓的胜利者与失败者,王侯与败寇的关系.公元971年,李
煜在赵匡胤灭了南汉后,对赵匡胤俯首称臣,自称江南国主.973年,赵匡胤命令李煜去开封,李煜不从,赵匡胤找到机会,派曹彬领兵进攻南唐.974年12月,金陵城破.975年后主投降,被押送至汴京封违命候.赵光义继位,进封陇西郡公.978年因后主中秋写下著名的《虞美人》,其浓浓思国情,使赵光义大怒,用毒杀死.
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2014-11-10
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范文三:[李后主李煜诗词鉴赏]李后主
[李后主李煜诗词鉴赏]李后主 篇一 : 李后主-李后主诗词
诗者,感其况而述其心,发乎情而施乎艺也。那么你知道李后主诗词有哪些呢?下面就跟随康网小编来看一下李后主诗词有哪些吧。
李后主诗词
《玉楼春》
晚妆初了明肌雪,春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲,重按霓裳歌遍彻。
临风谁更飘香屑,醉拍阑干情味切。归时休放烛花红,待踏马蹄清夜月。
《更漏子》
金雀钗,红粉面,花里暂时相见。知我意,感君怜,此情须问天。
香作穗,蜡成泪,还似两人心意。珊枕腻,锦衾寒,觉来更漏残。
菩萨蛮花明月黯笼轻雾,今霄好向郎边去!衩袜步香阶,手提金缕鞋。
画堂南畔见,一向偎人颤。奴为出来难,教君恣意怜。
《喜迁莺》
晓月坠,宿云微,无语枕边倚。梦回芳草思依依,天远雁声稀。
啼莺散,余花乱,寂寞画堂深院。片红休扫尽从伊,留待舞人归。
《相见欢
无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐,深院锁清秋.
剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.
《虞美人》
春花秋月何时了,往事知多少.小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中.
雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改.问君能有几多愁,恰似一江春水向东流.
李后主诗词
《子夜歌》
人生愁恨何能免?销魂独我情何限!故国梦重归,觉来双泪垂。
高楼谁与上?长记秋晴望。往事已成空,还如一梦中。
《长相思》
一重山,两重山,山远天高烟水寒,相思枫叶丹。
鞠花开,鞠花残,塞雁高飞人未还,一帘风月闲。
《乌夜啼》
昨夜风兼雨,帘帏飒飒秋声。烛残漏断频倚枕。起坐不能平。
世事漫随流水,算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到,此外不堪行。
《破阵子》
四十年来家国,三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝。
几曾识干戈。一旦归为臣虏,沉腰潘鬓消磨。
最是仓皇辞庙日,教坊犹奏离别歌。垂泪对宫娥。
《浪淘沙》
往事只堪哀,对景难排。秋风庭院藓侵阶。
一任珠帘闲不卷,终日谁来?金剑已沉埋,壮气蒿莱。
晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影,空照秦淮!
李后主诗词
《清平乐》
别来春半,触目柔肠断。砌下落梅如雪乱,拂了一身还满。
雁来音信无凭,路遥归梦难成。离恨恰如春草,更行更远还生。
《浣溪纱》
转烛飘蓬一梦归,欲寻陈迹怅人非,天教心愿与身违。
待月池台空逝水,荫花楼阁谩斜晖,登临不惜更沾衣。
《谢新恩庭》
空客散人归后,画堂半掩珠帘.林风淅淅夜厌厌。小楼新月,回首自纤纤。
春光镇在人空老,新愁往恨何穷?金窗力困起还慵。一声羌笛,惊起醉怡容。
《呈郑王十二弟》
东风吹水日衔山,春来长是闲。落花狼籍酒阑珊,笙歌醉梦间。
佩声悄,晚妆残,凭谁整翠鬟?留连光景惜朱颜,黄昏独倚阑。
《虞美人》
风回小院庭芜绿,柳眼春相续。凭阑半日独无言,依旧竹声新月似当年。
笙歌未散尊前在,池面冰初解。烛明香暗画楼深,满鬓清霜残雪思难任。
李后主诗词
《三台令》
不寐倦长更,披衣出户行。月寒秋竹冷,风切夜窗声。
《浣溪沙》
红日已高三丈透,金炉次第添香兽,红锦地衣随步皱。
佳人舞点金钗溜,酒恶时拈花蕊嗅,别殿遥闻箫鼓奏。
《蝶恋花》
遥夜亭皋闲信步,乍过清明,渐觉伤春暮;
数点雨声风约住,朦胧澹月云来去.桃李依依春暗度,
谁在秋千,笑里轻轻语.一片芳心千万绪,人间没个安排处.
《浪淘沙》
帘外雨潺潺,春意阑珊,罗衾不耐五更寒.梦里不知身是客,一晌贪欢.
独自莫凭阑!无限江山,别时容易见时难.流水落花春去也,天上人间.
《相见欢》
林花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪,相留醉,几时重?自是人生长恨水长东!
扩展阅读:关于李后主的诗句名言
云一緺,玉一梭,澹澹衫儿薄薄罗,轻颦双黛螺。——长相思
罗袖裛残殷色可,杯深旋被香醪蚟涴。—一斛珠
篇二 : 浅论李煜词
李煜,是五代南唐的末代皇帝。他作为一个不成功的皇帝,在历史上并没有留下什么惊天动地之举,一生均在庸庸碌碌中度过。在他的十几年的皇帝生活中,就生活态度而言,并无可取之处。即便是在国破家亡之后,他也还是没有超出“自我”这个圈子,只是个落荒的皇帝罢了。但是,历史上的无数昏庸之帝王不都是早已被无情的岁月冲刷殆尽了吗,为什么李煜有人忆起他、怀念他、惊羡他。归根结底来说,李煜虽是个不成功的皇帝,但他是中国文学史上杰出的成功的词人。他留下的作品虽然不多,充其量不过三十几首。但正像张若虚以一首《春江花月夜》便在中国文学史上取得一席之地一样。李煜的三十几首词,给予我们的是一个世界,一个充满爱与恨、喜与悲、合与离、甜与苦的世界。他以赤子之心,惊世之才描摹了这样的一个世界,给了我们以无穷的美的享受。他的高度的文学修养,知音善乐,使他的词能巧妙地将文学、音乐、绘画和谐地结合在一起。以其出众的艺术才华将生活中极盛之荣和绝悲之辱,经过独具匠心、巧夺天工的艺术加工,填出了高度凝练的小词,创造了神奇的艺术美,呈现出
纷繁多姿的美学情趣。李煜以其艺术的灵感,将生活中的爱情的欢乐、相思的苦痛、亡国的怨恨,通过高度的艺术概括浓化成一般人所共有的思想感情,超越了李煜生活时空的限制。因而获得了古往今来的无数读者的青睐。刘毓盘先生在《词史》中说“言词者必首数三李,谓唐之李白,南唐之二主,及宋之易安”。本文想就二主中的后主的词做一个粗浅的论述:
一、艺术化的语言,创造了神奇而自然的语言美
文学艺术首先是语言的艺术。独特风格的语言,能使读者产生强烈的思想感情的共鸣和陶冶性情的美的享受。没有个性化的语言,也就谈不上什么真正的艺术。李煜词的艺术魅力就首先表现在他的语言艺术上。
1.清水出芙蓉,天然去雕饰——语言的自然美和蕴性美
李煜词的语言美要首推他的自然、朴素、淡处见浓、有声有色、含蕴无穷。余怀在《玉琴斋词序》中说“李重光风流才子,误作人主,至有入宋牵机之恨。其所作之词,一字一珠,非他家所能及也”。李煜就是以这样一字一珠、掷地有声的语言,抒发了自己独特的思想感情。我们知道,词这种艺术形式言简意赅,字数有限。在短短的几字中,既要有生动感人的艺术形象,又要有丰富深厚的思想感情。也只有字字珠玑的语言,才能塑造出鲜明、生动的艺术形象,才能表达丰富多彩的思想感情。
李煜以其被俘之年为界,创作可分为前后两个时期。前期由于过着
丰华优厚的享乐生活,对生活虽也时有忧愁吐出,但总归不是主流,主宰他生活的依然是纸醉金迷的生活。所以他这一时期的语言较轻快、生动、明朗、动性很强。自然中微有脂粉雕琢之气,但不失自然之本性。不管是描写豪华生活的,还是艳情生活的。
前者如《玉楼春》“晚妆初了明肌雪,春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云间,重按霓裳歌遍彻。临风谁更飘香屑,醉拍阑干情味切。归时休放烛花红,待踏马蹄清夜月”。
后者如《菩萨蛮》“花明月暗笼轻雾,今宵好向郎边去~刬袜步香阶,手提金缕鞋。画堂南畔见,一向偎人颤。奴为出来难,教郎恣意怜”。
也不管是写别离怀抱的,还是写其他伤感情调的。
前者如《捣练子》“深院静,小庭空,断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐,数声和月到帘栊。”
后者如《清平乐》“别来春半,触目柔肠断。砌下落梅如雪乱,拂了一身还满。雁来音信无凭,路遥归梦难成,离恨恰如春草,更行更远还生”。
这些小词都是那样清新,语言又是这样的自然。细加咀嚼,更觉有一股清香沁入心扉,含蕴之深意也才能领悟之一二。
李煜后期词由于词人自己的绝世之辱,导致了“哀以思”的“亡国之音”。李煜词的主要价值也就体现在后期的断肠之词上。王国维在《人间词话》中说“后主之词,真所谓以血书者也”。伟大的诗人缪塞在《五月之夜》中也说“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌,有些不朽的篇章是
纯粹的眼泪”。李煜亡国后的作品是用血和泪浇铸成的。这时期的作品“深哀浅貌,语短情长”。此时的李煜驾驭语言的能力达到了顶巅,以挚真的赤子之情,道出了无穷的亡国之痛。前期轻快之言不见了,代之以沉郁悲愤的凄情之语。他,李煜,回忆过、梦想过、深思过……而得到的却是无穷的愁思、无穷的烦恼;得到的是“往事已成空,还如一梦中”的悲叹;得来的是“梦里不知身是客,一晌贪欢”的和泪揉在一起的梦,排不去、撵不走的往事的梦,值得诅咒的梦,得到的是一江春水般的愁苦。他的愁已化作一江春水,无语东流,无期无艾。人生的无限坎坷,击碎了他幻想之梦。他迷惘,他愁恨,但又无可奈何。他用口语般的朴素之语,道出了无穷无尽的亡国之哀。把愁比作东流的一江春水,既自然,又贴切,毫无造作之感,极朴素,含蕴又极深。
纵观李煜后期词,语言不仅凄情而且悲慨,不仅沉着而且郁结,不仅朴素而且蕴意深刻。
《介存斋论词杂著》“李后主词,如生马驹,不受控制……后主词则粗服乱头矣”。指的就是李煜词语言的自然之美,看似平淡,实则深厚。
2.语言的色彩美和绘画美
李煜词语言的第二个特色就是它的色彩浓重,绘画感很强。生活是充满色彩的。人们所赖以生存的世界,便是一个色彩的世界。人们对客观环境和各种事物的认识,人物的生活和心理,都与色彩联系在一起。“春日凝妆上翠楼”闺中少妇,不正是“忽见陌头杨柳色”而牵动起
“悔教夫婿觅封侯”的思绪吗,一般来讲,色彩的感觉是美感的最普及的形式。自然景物的变化,会影响物体的彩色、语言的色彩。生活的色彩中渗透着作者自己的主观感情色彩,李煜词不论是前期的受花间词人影响较大的作品,还是后期“亡国之音”,在语言上,色彩是鲜明的。可以这样说,李煜前期的描写宫闱生活的词是绿色的、红色的。色彩很浓很厚——生命的绿色、热烈的红色。在短暂的纸醉金迷的生活中,他满足了,陶醉了。有的是通宵的享乐;有的是“春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云间”的享乐;有的是欢声和笑语这些词用的是已高三丈的红日,用的是花明月暗下的朦胧之夜色。前期即使是写离愁别恨的也能哀而不伤,即使语伤情也无伤充分体现李煜前期词的语言色彩。这种语言的色彩,给人一种欢快愉悦之感,又给人以绘画之美感。读了《浣溪沙》,“红日已高三丈透”我们仿佛看到了红日之下的一幅享乐图;读了《菩萨蛮》,“花明月暗笼轻雾”就给人以绘画美的享受;读了《一斛珠》,“笑向檀郎唾”的女子就跃然在画面之上了。
李煜后期词,和前期相比,由于生活经历的变化,生命的绿色不见了,代之以灰墨色。那过去已成了枯黄的记忆。作个比喻,李煜前期词正像春的碧绿,夏的浓重。后期则像秋的肃杀,冬的寒冽。李煜最喜用梦来作比,后期的词也只有在梦中才稍见生命之色,其余则是活脱脱的伤春、伤世、伤人之感。朝来的雨也是寒的,暮来的风也是凉的。“流水落花春去也”、”往事已成空,还如一梦中”的悲叹,透出了“恰似一江春水向东流”的“几多愁”。从这灰色的伤感的语言中,我们分明可以看到词人自己绘画般的形象。
3.语言的形式美和音乐美
李煜非常重视语言的形式对抒发感情的重要作用。他的词的句式结构是为了适应自己的感情变化而变化的。他在词中成功地把短而急促和长而连续的两种句式有机地结合在一起,来表现复杂的思想感情。这样长短结合的句式,节奏明显,短如急流飞瀑,音调急促;长如潺潺小溪,缓缓慢流,给人一种舒缓之美感。两者的合理相间,则构成一种匀称之美。且有急有缓,缓多于急,充分体现了李词的音乐美。如果听过歌星程琳唱的《虞美人》“春花秋月”,更能体会它的哀婉而舒缓的音乐美。如泣如诉,而程琳的略带颤音的演唱,更好地体现了这种神圣的音乐美。小词《乌夜啼》也有同样特色。
“无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断,理还乱,是离愁。别是一番滋味在心头~”
句法长短交错,淋漓尽致地表达了“月如钩”的夜晚,词人独上西楼的寂寞心境和浓浓的离愁。
李煜第一个把九言句式大量运用到词中,创造出舒缓的音乐之哀美。如“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,“自是人生长恨水长东”,“无奈朝来寒雨晚来风”,“别是一番滋味在心头”等等。用这样的长句,来表达绵长的愁和恨,抒发自己的亡国之恨,增强了语言的感染力。李煜之前,毛文锡、李珣等六位词人都用过《虞美人》这个词牌写作过,均为“七五七七三,七五七七三”的格式。而后来被词人经常运用的“七五七九,七五七九”的格式却是李煜首创。他不仅完全抛弃了《虞美人》的旧格式,而且还创造了一个新的样式来表达他
那不可遏制的感情,这种格式更有利于抒发绵长的愁恨,增添了词的婉约之美。
最后,值得一提的是李煜善于用虚字传神,让人觉得语虽虚而意却实,言犹尽而意无穷。如“无奈朝来寒雨晚来风”中的“无奈”,“自是人生长恨水长东”中的“自是”等。“无奈”、“自是”表现了作者在忧愁痛苦面前的无可奈何、一筹莫展,词人自己的形象也呼之欲出了。
概言之,李煜词在语言上,把词从晚唐温韦词清丽腻滑阶段推向了白描的朴素阶段,由艰涩难解的阶段推向了自然晓畅阶段。创造了纷繁多姿的语言美,开辟了宋代词人所走的一条道路。
二、耐人寻味,使人心醉的艺术形象美
文学艺术上的魅力在于构造出新颖奇特的艺术风格,在于塑造出生动活泼的艺术形象。有了艺术,也就有了美。艺术家创造艺术美,就是在劳动过程中,运用艺术才华,创造出生动感人的艺术形象。在审美活动中,欣赏者直观艺术形象,通过想象使审美主体和审美对象和谐统一地结合。创造美的艺术形象,要符合一系列美的形式法则。只有如此,对自然、社会和生活中的事物通过艺术提炼,才能创造出典型化了的艺术形象,才能创造出真正美的艺术。
李煜填词善于抓住人物的本质特性,运用简练的艺术语言,进行形象和概括,创造了生动活泼、动静相间、富有情趣的艺术形象。同时又善于捕捉自然美景烘托艺术形象。他对生活的敏感,使他能抓住人物内心瞬息万变的复杂的思想感情,并借助语言形象生动地表达出来。
1.婀娜多姿、国色天香的女性形象
由于李煜特殊的地位,决定了他将生活于宫闱妇女之中,接触的女性很多。这样,在他的笔下就出现了不少意趣纷呈的女性形象。
?一般宫女形象
李煜词中的一般宫女不管是舞态轻盈的“佳人”,还是“春殿嫔娥”,或者还是“烂嚼红茸,笑向檀郎唾”的歌女,都是那样生动、活泼、可爱。这里我们以《一斛珠》为例。
“晚妆初过,沉檀轻注些儿个。向人微露丁香颗,一曲清歌,暂引樱桃破。罗裛袖残殷色可,杯深旋被香醪蚟涴。绣床斜凭娇无那,烂嚼红茸,笑向檀郎唾。”
这首小词把声情融化起来描写歌女,因其是歌女,故全部笔墨自始至终都落在樱桃小口上,而情趣盎然的要数“烂嚼红茸,笑向檀郎唾”此句。了了九字,刻画出了歌女的笑对情郎,情深意浓、取怜撒娇、热情奔放的性格特征。使人有如身临其境、眼见其人、耳闻其声,活泼的歌女形象跃然于纸上。
?被爱情之火灼痛的相思女子形象
在这里首先要说明的是李煜是否有真正的爱情。有人说,虽然李煜一些爱情小词写得很出色,但他根本就没有什么爱情可言,只不过是一个荒淫皇帝的寻欢作乐而已。我以为这种观点与人情相悖,考察历史人物不用历史的眼光去分析,是不会得出什么结果的。李煜生活在皇宫深院之中,要他在爱情上绝对专一,几乎是不可能的。只要他倾心爱过就能说明一定的问题。比如他对周后昭惠和小周后的爱,都可
以看作是出自内心的爱。正因为有了这样的感情基础,李煜才可以写出那样情真意切的爱情小词。李煜把他与小周后的一次幽会加工成《菩萨蛮》“花明月暗笼轻雾”一词。艺术形象是感人的,虽然生活中的他与她的恋情难以让人接受,但在词中一个普通的美女形象变成了一般人的审美对象。这里,娇艳的花姿灌注了生命力,银色的月光是朦胧的,有很强的人情味。且这暗月被轻雾拥抱着,形成一种强烈的烘托,美女形象跃然而出,呈现出朦胧的美。我们可以想见:在月色朦胧的花园幽静处,一个年轻女子手提鞋、脚步袜,若影若现、若即若离、似近似远、有动有静地走向情人怀抱的姿态,为人眼见,一声出来难,教郎恣意怜柔情蜜意之神态,为人耳听。妩媚、阑珊之夜,美妙横生。词人塑造了一个一心追逐爱情的貌美情真的女子形象。受不了相思苦,才画堂南畔见。有情,情中有胆,胆中更具深情。这个形象色彩浓,有很强的动态美。
再如《谢新恩》“樱花落尽阶前月”中的相思女子,是那样凄婉楚楚,动人心魄。
2.逃避现实、悲凉凄苦的自我形象
逃避现实主要指其前期,悲凉凄苦主要指其后期。
纵观李煜词,可以想见他的欢乐和悲戚。不管是沉醉于犬马声色之中,还是身陷囹圄之时。也不论是爱的欢悦,还是情的思恋,对过去的怀念时常是李词的主要内容。被俘以后,他更是靠“一晌贪欢”的梦来支撑着生活的。
词人李煜的一生可以说都是不得意的。先是遭文献太子的嫉妒,因
而在躲躲闪闪生活。继位之后,又受宋的挟制,过着不上不下的生活。975年被宋将曹彬俘获后更是“此中日夕只以泪洗面”了。李所有的词中,风格迥异的要数两首《渔父》词。
其一:浪花有意千重雪,桃李无言一队春。一壶酒,一竿纶,世上如侬有几人,
其二:一棹春风一叶舟,一纶茧缕一轻钩。花满渚,酒满瓯,万顷波中得自由。
这是词人为逃避生活而作的,也是词人自己理想的缩影。李遭兄嫉,他把全部身心都注入到琴棋书画和爱情中。继位后,又称臣于宋,没有政治和人身的自由,伤恨情绪溢满心胸。他在内侍的《春江钓鱼图》,填写出题画诗就借诗言志。用高超的艺术技巧,把埋在心灵深处的情感寄托到钓鱼的艺术形象中。使图画的艺术形象和诗的艺术形象相映成辉。字里行间充满诗情画意。两首奇妙的《渔父》描写渔父生活在水中,浪花千里白雪,岸上桃李碧绿的环境,别有一番艺术风格。词中塑造的自由自在、无忧无虑的渔父形象,分明是词人逃避现实生活的证明。对现实的不满,隐约蕴含其中。正像陶潜的“采菊东篱下,悠然见南山”一样,在春暖花开,阳光和煦的小岛上,悠然自得地撑竿饮酒的渔父,活似一个快活神,意趣盎然。
李煜在入宋之后,填了很多催人泪下的断肠之词,词人的自我形象就更加突出了。如果说以前词中的“自我”形象还有一点别人的影子的话。那么,后期的词就是纯粹地词人自己了。
“生愁恨何能免,销魂独我情何限~故国梦重归,觉来只泪垂。高
楼谁与上,长记秋晴望。往事已成空,还如一梦。”——《子夜歌》
“帘外雨潺潺,春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客,一晌贪欢。独自莫凭栏,无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也,天上人间。”——《浪淘沙令》
这两首词都是词人入宋后的作品。词人李煜虽然不是经世之才,但也不像“此间乐不思蜀”的列禅那样毫无廉耻。亡国之痛无时不噬着他的灵魂。“悔杀了潘佑、李平”就是绝好的证明。他悔,他恨,这两首词就是血和泪相拌而成的心声,自然他的自我形象也就很突出了。这些凄苦的自我形象,深深震撼了人们,字字都充满孤独、寂寞、悔恨和凄凉的情调。用来也匆匆,去也匆匆的怀旧之梦,衬托今日之苦痛。更见其悲,梦是美的,像一个个肥皂泡。美丽但短暂,瞬间即逝。上帝给予词人的仍是锁链般的束缚,刺心般的苦痛。这种词人的自我形象已构成形象的凄婉之美。客观上已经突破了他的身世和经历,引起大多数人的思想感情的强烈共鸣。
总之,李煜以自己独特的生活经历和绝世的艺术才华,借助想象勾勒了一幅幅历史断面画,塑造了一些清新可喜及凄切感人的艺术形象。从李煜身上,我们看到了一个成功的词人、失败的皇帝的一切喜和悲。同时,他也把词由专事描绘阶段推向了自我抒写阶段。
三、独具一格的隽永、空灵、凄婉、博深的意境美
写诗填词创造美的意境是中国古典诗词的基本特征,也是基本要求。虽然客观上诗词受字少句短的限制,不可能描写复杂曲折完整的故事,这是诗词的短处,但同时又是它的长处。创造的意境美,人们
更能在诗情画意的想象中触响情思的琴弦。情感在美的意境中找到了归宿。李煜词所具有的意境,其中最具特色的是被俘后的两年囚徒生活写照的词,深沉的情感与景物相交融,构成一种带有愁恨悲愤情调的深远的意境。李把自己为皇子、皇帝、皇囚时的特殊景物和人情化成一般的物景和人情沟通。词人和读者的情感,引起人们的共鸣。王国维在《人间词话》中这样写道:“词至李后主,而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。”就是就其意境的博大精深而言的。
谈李煜词,首先要推他的感情的真挚、直率,这种情感给人的感受是深厚的,印象是具体的。以“我”之情系贯,这与花间词人的客观描摹、浓妆艳抹的矫揉造作不同。。李煜词给人的感受最深的地方,是使人觉得只有此人此地此时方可有这样的令人潸然泪下的断肠之句,读着牵系人们的心弦,好像自己的脉搏也在随着作者的心跳动似的。这里作者与读者,读者与作者已紧密地交融在一起了。给人印象深刻而具体;不似花间词人的若即若离,似有似无,终似是雾里看花,隔了一层。给人的印象抽象而模糊。当然我并不是说花间词人就没有感人之处,只是这两种感觉是截然不同的,就好像一个是自己,一个是别人一样。亡国之痛的表现是“泪尽而泣之以血”的,所以王国维说他“词人者不失其赤子之心也,故生于深宫之中,长于深宫之手,是后主为人君之短处,即为词人之长处。客观之诗人,不可不多阅世,阅世愈深则材料愈丰富、愈变化,水浒传、红楼梦作者是也。主观之诗人,不必多阅世,阅世愈浅则性情愈真,李后主是也。”这里我们不
去谈其语有无片面性,但他强调了情真的重要。
李煜的一生,是悲剧的一生~
先是遭文献太子之嫉恨,而后是苟且的皇帝,最后是任人宰割的囚徒。李煜不是人君之才,误作人主是悲剧的开始。虽然他任帝时“国内赖以少安者十有余年”。但悲剧的开始是不可避免的。他的性格中的怯弱说明他是另一种人,“天下有两种人,斯分为两种诗”。那么,李煜只能以自己的才华唱自己的悲歌了,无可奈何的悲哀~
胡应麟在《诗薮》中认为文章关气运,非人力可及。这种气运,我理解为社会时代的变化发展。时代造就英雄,一个人若无历史赋予他的用武之地,想做一番事业是不可能的。如果让李白处在李煜的位置上,我想他的那种“浪漫”之气会减少很多的。在李煜的前面,出现了李白、杜甫两位浪漫主义、现实主义诗歌的杰出代表。那么李煜作为五代残唐的末代帝王,严酷的现实摆在他的面前。是尽力予取。还是拱手举国降宋。他则选了折中之路,他以爱民为急,税赋易役,以裕民力,尊事中原不禅卑屈。这只不过是扬汤止沸罢了。宋已觊觎在先了。时代的悲剧,必然造成无数个人的悲剧。李煜处在彼时彼地,悲剧的结局早已定下了。这是李词格调低沉的社会原因。也正是因为如此,李煜词很少有欢快的内容,除两首《渔父》及一些宫闱生活之作像天真无邪的微笑。又像是晨光熹微中慢慢绽开的含露的花朵外。其余词,特别是后期词首首皆似萧瑟的秋风摇落的霜叶,又像是砭人肌骨的寒风中的傲雪与腊梅,悲哀而秀美,引起人们悲剧般的同情。刘毓盘说他“富贵时能作富贵语、愁苦时能作愁苦语,无一字不真,无
一语不俊”。就是指他的情真意切,从自己的感情出发,抒己之情,毫无造作之痕。不论是富贵之语,还是愁苦之语,皆由赤子之心倾吐出。李煜词皆由情系景,以情为主,以情动人。所以陈廷焯《白雨斋词话》中说“李后主、晏叔原,皆非词中正声,而其词无人不爱,以其情胜也。情不深而为词,虽雅不韵,何足感人。”李煜正是以自己的凄婉之情牵动无数读者的。
诚然,仅有创作的激情并不等于能写出令人刮目相看的作品,还要敢于善于把这种激情化为诗篇。李煜的创作态度是无所顾忌的,这对一个处于刀俎之上的俘虏而言,是难能可贵的。王国维说他不失赤子之心是有道理的。李的许多名句,都是天造地设、自然吐出,无一丝镂刻之迹。
李煜在抒发感情时,喜用水作比,以摹拟他心中的愁恨,水和恨融成了一体,水的深度和强度也就是恨的深度和强度。水在流动,恨也在流动,简直分不清是水流还是恨流。不管是“流水落花春去也”,“自是人生长恨水长东”,还是“问君能有几多愁,恰是一江春水向东流”。在这些词中,通过水流的摹拟,不仅赋予了愁恨以形态和动态,而且仿佛有水的潺潺声响。你会感到有一种节奏,一种旋律在字里行间行进,而且在想象中似乎可以看到一股液化了的恨流,滔滔不绝地在作者胸际奔流鼓动,折旋而上,不舍昼夜。有句话说,想象,想象,越想越像。是这样,越想就越觉得有一股恨流在流淌。
在抒情词中,以水来比喻愁恨绵长的,常为人称颂的如刘禹锡“花红易衰似郎意,水流无限似侬愁”。。温庭筠“过尽千帆皆不是,斜晖
脉脉水悠悠,肠断白蘋洲”。秦观“便做春江都是泪,流不尽,许多愁”。。这些对流水的摹状取辟,虽然能达出愁恨的连绵不断、往复循环、延展无已的特,]征。但比喻与感情之间似乎还是存在着一层隔膜,还不能在读者的形象思维中融合无间,而且也没有表达出愁恨的深厚的情致。都未达到李词之境界。
李词意境空灵隽永的如《长相思》
“云一涡,玉一梭,淡淡衫儿薄薄罗,轻颦双黛螺。秋风多,雨相和,帘外芭蕉三两颗。夜长人奈何!”
小词引景入情,移情给景。上片托出一个相思女,艺术形象描写情态动人;下片把这个姿情并茂的相思女,放到极易诱发相思的景物环境里。秋风夜雨、芭蕉记情。情景达到了水乳般的交融。一个美女思情人的画面,构成隽永空灵的意境,读来情味真切。
李词意境凄婉的如《乌夜啼》
“林花谢了春红,太匆匆~无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪,留人醉,几时重,自是人生长恨水长东~”
这是一首伤春小曲,寒雨晚风催使着春花凋零,春光流逝,对于自然界的变化,词人是留恋不舍而又无可奈何的。这种因春色渐走而引起的怅触,一经与闪烁在旧光杯影中的伤离之情相吻合,就迸发出意味深长的哀音:自是人生长恨水长东。人生长恨是词人的身世之叹,水长东是客观自然现象。当前后者巧妙地结合在一起的时候,便出现了凄婉的意境。满地花谢词人已感到“太匆匆”了,怎能再经受住早晚的风吹雨打呢,词人三子一小顿,接九字又大开,更是一往奔放,淋
漓尽致,凄婉无穷。
再如《乌夜啼》“昨夜风兼雨”,宋室囚徒在秋夜雨声、残烛泪光潺水声中坐卧不安,度日如年的寒意、冷情、残生构成凄婉之意境。
意境精深的如《虞美人》
“春花秋月何时了~往事知多少,小楼昨夜又东风,故国不堪回首明月中~雕栏玉彻应犹在,只是朱颜改,问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。”
这是李词的顶峰之作,难堪、痛苦、悲愤和愁恨的情感纵横交错。春花、秋月、小楼、故国和大江的物景相照映。满腔的愁和恨化作东流的一江春水,构成了博大精深的意境美。这首词从审美心理上构造了人类情感,能激起人们的爱国之情。据说,这首词在日本侵略时就曾强烈地刺激着青年对祖国的恋情。清末谭献《复堂词录序》“作者之用心未必然,而读者之用心何必不然。”一语破的,道出了形象大于思维之理。
纵观李词的意境,情真而意实,情与景合情入景,景含情,构成了独特深沉的意境美。“莲峰居士词,超逸绝伦,虚灵在骨。芝兰空谷,未足比其芳华;笙鹤瑶天,讵能方兹清怨,——盖间气所钟,以谓词中之帝,当之无愧色矣。”
以上就语言、形象、意境三个方面对李煜词做了粗浅的论述。当然,李词不是了了几千言所能尽的。比如还有艺术、真实等方面就没有谈及。这也只能是窥斑见豹吧~
篇三 : 李后主:李后主-简介,李后主-详细信息
李煜,五代十国时南唐国君,961年-975年在位,字重光,初名从嘉,号钟隐、莲峰居士。彭城人。南唐元宗李璟第六子,于宋建隆二年继位,史称李后主。开宝八年,国破降宋,俘至汴京,被封为右千牛卫上将军、违命侯。后为宋太宗毒死。李煜虽不通政治,但其艺术才华却非凡。精书法,善绘画,通音律,诗和文均有一定造诣,尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。被称为“千古词帝”。”李煜”还是广西艺术学院成人教育学院服装与形象设计专业教师的名字。
李后主_李后主 -简单介绍
李煜 五代词人。南唐国君。字重光,初名从嘉。徐州人,一说湖州人。南唐中主 李璟第六子。建隆二年继位,史称后主。38岁时,宋师长驱渡江,迫围金陵,明年城陷降宋,被俘至汴京,封为右千牛卫上将军、违命侯。后被宋太宗赵光义毒死。
南唐在中主后期,已称臣于宋。李煜在位时,一直卑屈事宋,岁时贡献,府藏为之空竭。但他仍不思振作,浮华奢侈,迷信佛教,终于为宋所灭。他在政治上是庸驽无能的皇帝,却具有多方面的艺术才能,工书法、善绘画、精通音律,诗、文均有一定的造诣,词的成就尤高。
李后主_李后主 -详细信息
李煜的词,可以分为前后两期,以宋太祖开宝八年 他降宋时作为界线。前期的词已表现出他非凡的才华和出色的技巧,但题材较窄,主要反映宫廷生活与男女情爱,如〔玉楼春〕”晚妆初了明肌雪”、〔喜迁莺〕”晓月坠”、”宿云微”、〔一斛珠〕”晚妆初过”、〔菩萨蛮〕”花明月暗飞轻雾”等;也有写离别相思的作品如〔清平乐〕”别来春半”等,写景抒情,融成一片,比较健康可读。到了后期,李煜由小皇帝变为囚徒。屈辱的生活,亡国的深痛,往事的追忆,”此中日夕只以眼泪洗面”《默记》),使他的词的成就大大超过了前期。〔破阵子〕”四十年来家国”反映了他身世与词风的转折。《虞美人》”春花秋月何时了”、〔浪淘沙〕”帘外雨潺潺”、〔乌夜啼〕”林花谢了春红”、”无言独上西楼”等是他后期的代表作,主要抒写自己凭栏远望、梦里重归的情景,表达了对”故国”、”往事”的无限留恋,抒发了明知时不再来而心终不死的感慨称,艺术上达到很高的境界。
李煜的词,继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统,又受了李璟、冯延巳等的影响,将词的创作向前推进了1大步。其主要成就表现在:
?扩大了词的表现领域。在李煜之前,词以艳情为主,内容浅薄,即使寄寓一点怀抱,也大都用比兴手法,隐而不露。而李煜词中多数作品则直抒胸臆,倾吐身世家国之感,情真语挚。所以王国维说:”词至李后主而眼界始大,感慨称遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。”
?具有较高的概括性。李煜的词,往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。”小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”、”流水落花春去也,天上人间”、”自是人生长恨水长东”、”离恨恰如春草,更行更远还生”等名句,深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情,引起后世许多读者的共鸣。
?语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩,而文采动人;不隐约其词,却又情味隽永;形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。
?在风格上有独创性。《花间集》和南唐词,一般以委婉密丽见长,而李煜则出之以疏宕。如〔玉楼春〕的”豪宕”,〔乌夜啼〕的”濡染大笔”,〔浪淘沙〕的”雄奇幽怨,乃兼二雄”,〔虞美人〕的自然奔放,”如生马驹不受控捉”,兼有刚柔之美,确是不同于一般婉约之作,在晚唐五代词中别树一帜。正如纳兰性德所说:”花间之词,如古玉器,贵重而不适用,宋词适用而少质重,李后主兼有其美,饶烟水迷离之致。”
李煜诗、文、词以及书、画创作均富,他的旧臣说他有《文集》30卷及”杂说”百篇。《郡斋读书志》载《李煜集》10卷,《宋史?艺文志》也载《南唐李后主集》10卷,均佚。《直斋书录解题》中载《南唐二主
词》1卷,现能见到的有明万历四十八年墨华斋本,录李煜词34首,其中《望江南》一首可分为二首。后清代邵长光又录得 1首,近代王国维为《南唐二主词》补遗,增加了9首,不过其中有问题的似不少。据近代多数学者的意见,能确定为李煜词的不过32首。其词集注本有清刘继增的《南唐二主词笺》、近人唐圭璋的《南唐二主词汇笺》、王仲闻的《南唐二主词校订》等。詹安泰的《 李璟李煜词》,注释颇详。事迹见《新五代史》、《宋史》及马令、陆游二家《南唐书》,今人夏承焘《南唐二主年谱》。
双燕离
双燕复双燕,双飞令人羡。
玉楼珠阁不独栖,金窗绣户长相见。
柏梁失火去,因入吴王宫。
吴宫又焚荡,雏尽巢亦空。
憔悴一身在,孀雌忆故雄。
双飞难再得,伤我寸心中。
阳春歌
长安白日照春空,绿杨结烟垂袅风。
披香殿前花始红,流芳发色绣户中。
绣户中,相经过,
飞燕皇后轻身舞。
紫宫夫人绝世歌。
圣君三万六千日,岁岁年年奈乐何。
于阗采花
于阗采花人,自言花相似。
明妃一朝西入胡,胡中美女多羞死。
乃知汉地多名姝,胡中无花可方比。
丹青能令丑者妍,无盐翻在深宫里。
自古妒蛾眉,胡沙埋皓齿。
久别离
别来几春未还家,
玉窗五见樱桃花。
况有锦字书,
开缄使人嗟。
至此肠断彼心绝,
云鬟绿鬓罢梳结。
愁如回飚乱白雪,
去年寄书报阳台。
今年寄书重相催,
东风兮东风。
为我吹行云使西来,
待来竟不来。
落花寂寂委青苔。
临江王节士歌
洞庭白波木叶稀,
燕鸿始入吴云飞。
吴云寒,
燕鸿苦。
风号沙宿潇湘浦,
节士悲秋泪如雨。
白日当天心,
照之可以事明主。
壮士愤,
雄风生。
安得倚天剑,
跨海斩长鲸。
长干行
妾发初覆额,
折花门前剧。
郎骑竹马来,
绕床弄青梅。
同居长干里,
两小无嫌猜。
十四为君妇,
羞颜未尝开。
低头向暗壁,
千唤不一回。
十五始展眉,
愿同尘与灰。
常存抱柱信,
岂上望夫台。
十六君远行,
瞿塘滟预堆。
五月不可触,
猿声天上哀。
门前迟行迹,
一一生绿苔。
苔深不能扫,
落叶秋风早。
八月胡蝶来,
双飞西园草。
感此伤妾心,
坐愁红颜老。
早晚下三巴,
预将书报家。
相迎不道远,
直至长风沙。
长干行
忆妾深闺里,
烟尘不曾识。
嫁与长干人,
沙头候风色。
五月南风兴,
思君下巴陵。
八月西风起,
想君发扬子。
去来悲如何,
见少离别多。
湘潭几日到,
妾梦越风波。
昨夜狂风度,
吹折江头树。
淼淼暗无边,
行人在何处。
好乘浮云骢,
佳期兰渚东。
鸳鸯绿蒲上,
翡翠锦屏中。
自怜十五余,
颜色桃花红。
那作商人妇,
愁水复愁风。
妾薄命
汉帝宠阿娇, 贮之黄金屋。
咳唾落九天,随风生珠玉。
宠极爱还歇,妒深情却疏。
长门1步地,不肯暂回车。
雨落不上天,水覆难再收。
君情与妾意,各自东西流。
昔日芙蓉花,今成断根草。
以色事他人,能得几时好。
登高丘而望远
登高丘,望远海。
六鳌骨已霜,三山流安在。
扶桑半摧折,白日沉光彩。
银台金阙如梦中,秦皇汉武空相待。
精卫费木石,鼋鼍无所凭。
君不见骊山茂陵尽灰灭,牧羊之子来攀登。
盗贼劫宝玉,精灵竟何能。
穷兵黩武今如此,鼎湖飞龙安可乘。
采莲曲
若耶溪旁采莲女,笑隔荷花共人语。
日照新妆水底明,风飘香袂空中举。
岸上谁家游冶郎,三三五五映垂杨。
紫骝嘶入落花去,见此踟蹰空断肠。
树中草
鸟衔野田草,误入枯桑里。
客土植危根,逢春犹不死。
草木虽无情,因依尚可生。
如何同枝叶,各自有枯荣。
静夜思
床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
渌水曲
渌水明秋日,南湖采白苹。
荷花娇欲语,愁杀荡舟人。
春思
燕草如碧丝,秦桑低绿枝。
当君怀归日,是妾断肠时。
春风不相识,何事入罗帏。
秋思
春阳如昨日,碧树鸣黄鹂。
芜然蕙草暮,飒尔凉风吹。
天秋木叶下,月冷莎鸡悲。
坐愁群芳歇,白露凋华滋。
子夜吴歌
春歌
秦地罗敷女,采桑绿水边。
素手青条上,红妆白日鲜。
蚕饥妾欲去,五马莫留连。
夏歌
镜湖三百里,菡萏发荷花。
五月西施采,人看隘若耶。
回舟不待月,归去越王家。
秋歌
长安一片月,万户捣衣声。
秋风吹不尽,总是玉关情。
何日平胡虏,良人罢远征。
冬歌
明朝驿使发,一夜絮征袍。
素手抽针冷,那堪把剪刀。
裁缝寄远道,几日到临洮。
江夏行
忆昔娇小姿,
春心亦自持。
为言嫁夫婿,
得免长相思。
谁知嫁商贾,
令人却愁苦。
自从为夫妻,
何曾在乡土。
去年下扬州,
相送黄鹤楼。
眼看帆去远,
心逐江水流。
只言期一载,
谁谓历三秋。
使妾肠欲断,
恨君情悠悠。
东家西舍同时发。
北去南来不逾月。
未知行李游何方,
作个音书能断绝。
适来往南浦,
欲问西江船。
正见当垆女,
红妆二八年。
1种为人妻,
独自多悲凄。
对镜便垂泪,
逢人只欲啼。
不如轻薄儿,
旦暮长相随。
悔作商人妇,
青春长别离。
如今正好同欢乐,
君去容华谁得知。
古意
君为女萝草,妾作兔丝花。
轻条不自引,为逐春风斜。
百丈托远松,缠绵成一家。
谁言会面易, 各在青山崖。
女萝发馨香,兔丝断人肠。
枝枝相纠结,叶叶竞飘扬。
生子不知根,因谁共芬芳。
中巢双翡翠,上宿紫鸳鸯。
若识二草心,海潮亦可量。
代别情人
清水本不动,桃花发岸旁。
桃花弄水色,波荡摇春光。
我悦子容艳,子倾我文章。
风吹绿琴去,曲度紫鸳鸯。
昔作一水鱼,今成两枝鸟。
哀哀长鸡鸣,夜夜达五晓。
起折相思树,归赠知寸心。
覆水不可收,行云难重寻。
天涯有度鸟,莫绝瑶华音。
赠汪伦
李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
黄鹤楼送孟浩然之广陵
故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。
送友人
青山横北郭,白水绕东城。
此地一为别,孤蓬万里征。
浮云游子意,落日故人情。
挥手自兹去,萧萧班马鸣。
送别
斗酒渭城边,垆头醉不眠。
梨花千树雪,杨叶万条烟。
惜别倾壶醑,临分赠马鞭。
看君颍上去,新月到应圆。
西施
西施越溪女,出自苎萝山。
秀色掩今古,荷花羞玉颜。
浣纱弄碧水,自与清波闲。
皓齿信难开,沉吟碧云间。
勾践征绝艳,扬蛾入吴关。
提携馆娃宫,杳渺讵可攀。
一破夫差国,千秋竟不还。
寒女吟
昔君布衣时,与妾同辛苦。
一拜五官郎,便索邯郸女。
妾欲辞君去,君心便相许。
妾读蘼芜书,悲歌泪如雨。
忆昔嫁君时,曾无一夜乐。
不是妾无堪,君家妇难作。
起来强歌舞,纵好君嫌恶。
下堂辞君去,去后悔遮莫。
寻山僧不遇作
石径入丹壑,松门闭青苔。
闲阶有鸟迹,禅室无人开。
窥窗见白拂,挂壁生尘埃。
使我空叹息,欲去仍徘徊。
香云遍山起,花雨从天来。
已有空乐好,况闻清猿哀。
了然绝世事,此地方悠哉。
春日醉起言志
处世若大梦,胡为劳其生。
所以终日醉,秃然卧前楹。
觉来盼庭前,一鸟花间鸣。
借问此何时,春风语流莺。
感之欲叹息,对酒还自倾。
浩歌待明月,曲尽已忘情。
赠孟浩然
吾爱孟夫子,风流天下闻。
红颜弃轩冕,白首卧松云。
醉月频中圣,迷花不事君。
高山安可仰,徒此揖清芬。
秋夕旅怀
凉风度秋海,吹我乡思飞。
连山去无际,流水何时归。
目极浮云色,心断明月晖。
芳草歇柔艳,白露催寒衣。
梦长银汉落,觉罢天星稀。
含悲想旧国,泣下谁能挥。
风流才子误作人主--南唐后主李煜的悲剧人生
在今河南开封市西北十余里的地方,有个村子叫孙李唐庄。故老传
说,当年李煜被俘入汴,宋太祖赐宅于斯,宋太宗又赐毒药于斯。所谓孙者,乃逊也,此为李唐逊位之所居。人事沧桑,久经变迁。而今的孙李唐庄,小桥流水,棘篱土院,昔日幽居的小楼早已不复存在了。
^谁能役役尘中累
李煜,字重光,初名从嘉。南唐中主李璟的第六子。按照嫡长子袭位的封建传统,他绝对没有做皇帝的希望,而且他自己也丝毫不作这样的奢想。他的本志大约就是要做1个风流倜傥的文人墨客,或者做一名经纶满腹的高人隐士。天性儒弱多病,喜文厌武。在其性格构成的诸多因素当中,他更多地承继了爸爸李璟的风范。“后主幼而好古,为文有汉魏风。”他又知音律,善词章,工书画。书学柳公权,十得八九。曾作颤笔樛曲之状,道劲如寒松霜竹,人谓金错刀。又,每常写大字之际,弃笔不用,唯以卷帛书之,上下左右皆如人意,世谓撮襟书。其画则以翎毛墨竹最为擅长。老于霜皮,烟梢露叶,披离俯仰,宛若古木,自有一派清爽不凡的神韵。他藏书甚富,读书也多。据说,宋太祖平定江南,从金陵馆阁得书十余万卷,且校勘精审,编秩完具。这在五代十国那个极度动荡的年代,是十分难得的。那么,在诸书当中,他潜心钻研的是什么呢,旧臣徐铉讲过这样一件事:“尝从容与近臣曰:‘卿辈从公之暇,莫若为学为文;为学为文,莫若讨论六籍,游先王之道义。不成,不失为古儒也。’”巳御制杂说序》)可见,儒家的经典著作是他常修的功课。但是不知为什么,他的思想并没有为
传统的儒家学说所束缚。圣人不是讲“立言、立德、立功”吗,他却只要“立言”,于德治、武功,没有多少兴趣。圣人不是说过“达则兼善天下,穷则独善其身”吗,他并不以“达”为意,也不想为天下黎庶承担什么责任,他一心只要“独善其身”。这里面的原因是复杂的。一方面,他身处封建社会的乱世,正如五优十国其他上层文人那样,传统的儒家思想的根基实际上在他们精神上已经解体,已经动?,直览胛龅氖贝??罹菡?ǖ某?Σ槐,?际顾?侨狈φ?谓???摹,臣彻司埃??植患啊,非笙质揽旎钍侨嗣瞧毡榈男睦硖卣鳌~袄湫η鼗示?堵裕?擦婕??嗍毖病~薄八?芡锻冻局欣郏?昂嫌懔?骨棵?~弊嗍蓟省?苣峦酰?淙恍凼犹煜拢???暮,??钟惺裁纯上勰降哪兀慷槿氤就??校?荒苁亲匝翱嗄铡,蚬诺酵分找凰溃?罂刹槐匚?诵槊?胬痛嵝牧Α~耙救迷略谑郑??》缏?场~扒阃敫??伲?钬吹菰氨觥~鼻疲?馐嵌嗝吹淖栽阡烊鳌~白猿鼋嚎猓?氖枥?弧,桓感种?裼??秩赵乱橛庞巍,甲烦残碇?喑荆?赌揭钠胫?咭濉~保ā都次簧纤翁?姹怼罚?睦铎暇褪钦庋?枋鏊?嗌倌晔逼诘纳?詈屠硐氲摹?
另一方面,是李煜长兄弘冀的猜忌。史载,弘冀为人沉厚寡言,刚毅果断,常州一战,大败吴越兵,以战功被围立为太子,参决政事。但是,他的某些举动屡进李璟旨意,璟遂起废立之意,弘冀就暗地派人把叔叔景遂毒死了。弘冀于自已的同胞兄弟能否相容呢,未必。现传李煜的两首《渔父》词隐约透露出一些消息:
浪花有意千重雪,桃李无言一队春。一壶酒,一竿纶,世上如波有几人。
一槕春风一叶舟,一纶茧缕一轻钩。花满渚,酒满瓯,万顷波中得自由。
据传,这两首词题在南唐卫贤所画《春江钓奥图》上。词中歌颂的渔隐生活明显地带有作者的主观情绪,当是他受长兄猜忌而希求避祸心理的真实写照。煜生有奇表,广额丰颊,骈齿,一目重瞳子,这种相貌当也很容易召致弘冀的忌根。大舜、项羽不都是重瞳于吗,1个是圣人,1个是英雄,李煌焉能是等闲之辈,不管弘冀意下如何,李煜为自身计,当亦会竭力躲避政治的。他自号钟隐,又别称钟山隐士、钟蜂隐者、莲峰居士,明确表示自己无意朝政。事实上,他也从来汲有想过一生要成就什么政治大业,他一心只要做个文人才子,他的最大希求只在于成就自己的文学才干。如此而已。
^天教心愿与身违
历史对人生耍弄了又1个悲剧。周世宗显德六年,太子弘冀毒杀晋王景遂不久,自己也死了。李煜的其他几个哥哥也都早卒。煜以次改封吴王,以尚书令知政事居东宫。宋太祖建隆二年,立为太子。同年李璟病亡,遂即位于金陵。年仅二十五岁的李煜硬是被历史推上了政
治舞台。此时的南唐政权已经日薄西山,早在周世宗显德五年,李骤就去帝号,改称江南国主,奉周正朔,尽献江北郡县。璟还给周世宗上表,卑称与周“外虽君臣,内若父子”,随贡金银布帛若干。嗣后,宋代周。慑于大国的威严,璟继续进贡,岁费数万计。据《通鉴》记载:“南唐自淮上用兵,及割江北,臣事于周,岁时贡献,府藏空竭,钱益少,物价腾贵。去年铸当10大钱及当二钱文。”内优外患,风雨飘摇。1种亡国的紧迫感沉重地压在李煜心头。想振作,想图强吗,谈何容易~以乃父之英武明断,尚不能保社稷于不衰,自己这个懦弱文士又怎能挽狂澜于既倒,大厦将倾,李煜不仅没有拯救危局的魄力和才能,甚至连这个设想都不曾出现过。“外示恭俭,内怀观望。”这是他做皇帝十五年所奉行的基本国策。即位当年,他就给宋太祖上表奏称:“既嗣宗访,敢忘负荷。惟坚臣节,上奉天朝。若曰稍易初心,辄萌异志,岂独不尊于祖祢,实当受谴于神明。方主一国之生灵,遐赖九天之覆盖。”他希望以自己的一片赤诚,换取宋太祖的宽容之心:他主动削去唐号,称江南国主,请罢诏书不名,贬损一切制度;宋使来唐,他衣紫抱,去瓯吻;他每年从国库拿出大量财物贡宋,名定曰助祭、助葬,名之曰犒师、买宴、贺节令;他还奉宋旨意,写书与南汉主刘鋹,约与俱事宋。开宝六年,宋卢多逊来求《江南图经》,李煜深知这是宋将南伐的前奏,但他还是令人抄录一本送去了。宋于是熟知江南十九州屯戍远近,户口多寡,为用兵做好准备。同年,南都留守林仁肇,密言后主,劝他乘宋疲于征讨之时,出师寿春,以复故境。为了替后主起兵作开脱,林甚至说:“兵起日,请以臣举兵外
叛闻,事成国家飨其利,不成族臣家,明陛下不预谋。”后主胆量毕竟太小了,对此他竟不敢信从,而且听信谗言把林酸杀了。是年,内史舍人潘佑有感于国运衰弱,用事者充位,愤切谏言,连上八疏,词穷理尽。后主大怒,以为是其友李平所激,杀平,佑自刭。佑所上表章说:“陛下既不能强,又不能弱,不如以兵十万助收河东,因率官朝觐,此亦保国家之良策也。”这话说得十分剀切。于宋,李继既不敢稍事违抗,又不甘心俯首贴耳前去朝觐。他存的是侥幸心理。南唐晚亡一天,似乎他这个嗣主便算尽到了义务,也算对得起列祖列宗了。
李煜太天真了。“天下一家,卧提之侧,岂容他人鼾睡。”开宝七年,宋太祖遣李穆为国信使,持诏约煜同阅牺牲,且谕以王师将讨,宜早入朝之意,煜以疾辞。王师将临,煜大失所望,他回报说:“臣事大朝,冀全宗把,不意如是,今有死而已。”于是修葺城堡,教习战船,开始备战。第二年,宋与吴越会师围金陵,想欲尽室自焚不得,遂率百官亲属肉袒出降。
十五年的屈辱难堪,李煜如何取得心理上的自我平衡呢,放纵性情,耽于声色。作为一国之主,他不仅具有无比优越的物质条件,而且也无须顾忌什么,大可任情而动,随意而行。还是读一谈他这一时期写下的小词吧:
红日已高三丈透,金炉次第添香兽。红锦地衣随步皱。佳人舞点金
负溜,酒恶时拈花策嗅。别殿遥闻萧鼓奏。
那些因春伤怀,感秋落泪,长夜欢饮,宫帷调情,李煜一一写来,勾勒刻画,有情有韵。他这些作品,与其说写尽了风流缱绻,勿宁说是于温馨香软之中寻求1种精神慰藉,寻求自己在政治生活中那被严重扭曲了的自我意识。
这里,值得一提的是他和大小周后的爱情。大周后,小字娥皇,大司徒周宗的女儿。十九岁与煜成婚。煜即位,立为皇后。周后精音律,善歌舞,通书史,至于采戏弈棋,也无不绝妙,可称得上是五代时期的一位才女。据说,唐代的《霓裳羽衣曲》,至五代已经绝响,煜得残谱,周后与之变易讹谬,去繁定缺,遂清越可听。今传《玉楼春》词正记此事:
晚妆初了明肌雪,春殿嫔娥鱼贯列。丝策吹断水云间,重按霓裳歌遍彻。 临风谁更飘香屑,醉拍阑干情味切。归时休照烛花红,待放马蹄清夜月。
上片写春殿歌舞的盛况,下片写踏月而归的兴致,夫妻双方都陶醉在艺术创造的天国里。
李煌与周后情好甚笃,只有在与周后的吟商咀羽之中,他才完全
意识到了自我价值的存在,才真正体尝到了人世间爱的幸福和甜蜜。周后一死,李煜的悲悼之情是可以想见的。“昔我新昏,燕尔情好。媒无劳辞,筮无违报。归妹邀终,咸爻协兆。他仰同心,绸缪是道。执子之手,与子偕老。今也如何,不终往告。呜呼哀哉~”他除了作诔作词而外,还有八九首诗,发抒同样的感情。即使在周后亡故多年之后,李煜仍然触物伤怀,不能自持,这在古代君王的艳史之中是独一无二的。
历来有异议的是他利小周后的关系。陆游《南唐书?后纪传》说:“或谓后寝疾,小周后已入宫中。后偶事幔见之,惊曰:‘汝何日来,小周后尚幼,未知嫌疑,对曰:‘既数日矣。’后患怒,至死面不外向。放后主过哀以掩其迹云。”马令《南唐书?后妃传》又经:“后自罗惠殂,常在宫中。后主乐府词有‘衩袜下香阶,手提金缕鞋道类,多传于外。至纳后,乃成礼而已。”对他们二人的关系,我们无意深究。应该看到,李煜作为一位帝王,妻死易人,他无须故作姿态;以李煜性情之率真,他也不会装腔作势。我们不能因为南唐在李煜时代灭亡,就说他是荒淫无道;我们也不能因为历史上的英武之君建立了功业而原谅他们私生活的放荡。这在封建社会是不可避免的。李煜的亡国,不亡于浪漫多情,而亡于政治上的软弱和低能。
^一旦归为臣虏
宋太祖开宝九年正月,李煜等一行人被押至汴梁,煜白衣纱帽待罪明德楼下。宋以他屡召不降,又起兵抗拒,封之为违命侯。同年,太祖死,太宗即位,改封陇西公。早在开宝四年,宋太祖就在汴京城南修造了礼贤馆,其目的是为了招煜来降。后赐钱俶。觐见之日,太祖又赐煜冠带器币若干。太平兴国二年,煜自言家累之重,太宗命增给月俸,另赐钱三百万。煜心情抑郁,务为长夜饮,宋宫每日供酒三石。作为降王,宋帝在生活上并没有难为他。但是他们却剥夺了他的人身自由,并且百般凌辱他的人格和尊严。《宋史?世家》:“太宗尝幸崇文院观书,召煜及刘提令纵观。谓思日:‘闻卿在江南好读书,此简册多卿之旧物,归朝来颇读书否,’煜顿首谢。”掠夺了人家的藏书,还询问人家读书与否,这是侮辱,是对人的自尊心的有意挫伤,又,宋王铚《默记》引龙衮《江南录录》“李国主小周后随后主归朝,封郑国夫人,例随命妇入宫。每一入辄数日而出,必大泣驾后主,声闻于外,多宛转避之。”明人沈德符《野获编》又谓:“宋人画《熙陵幸小周后图》,太宗戴幞头,面黔色而体肥,周后肢体纤弱,数宫人抱持之,周后作蹙额不胜之状。有元人冯海粟学士题曰:‘江南剩有李花开,也被君王强折来。”其事虽贞传闻,也未必毫无根据。若属实,这当又是奇耻大辱,李煜残破的心灵再次受到重创。羞愧,恼怒,痛恨,后悔,种种情感奔腾汹涌,他再也不能沉默了:
独自莫凭栏,无限江山。别时容易见时难。流水落花春去也,天上人间~
林花谢了春红,太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪,留人醉,几时重。自是人生长恨水长东。
这恨是那样深长,那样强烈。他无法摆脱,剪不断,理还乱。他有时拼命饮酒,为的是暂时麻醉一下痛苦的神经,但酒力一过,哀愁忧苦又一齐涌来;他有时又寄情梦幻,一饷贪欢,而一梦醒来,终究是幽凄寂寞。“此中日夕,只以眼泪洗面。”他只有用笔,用颤抖的心音,填写一首又一首小调,长歌当哭。
然而,他的心情有时又显得异常的平静。在经历了天上人间的巨变之后,他又认真地进行着忏悔:
四十年来家国,三千里地山河。风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈~一旦归为臣虏,沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌,垂泪对官娥。
家国是父祖开创的,山河又自来美丽多姿,自己哪里认得干戈剑戟呢,“生于深宫之中,长于妇人之手。”人生的幼稚,性格的软弱,难道就能葬送1个国家吗,然而事实正是如此。一旦有变,国亡家破,千古蒙羞,那难堪真是难以表述。他为自己的无能感到内疚,他为错杀了潘佑、李平感到后悔,他为故国的沦于己手感到不安,他也为城
破之时没有及早自尽感到心酸。真的,活着倒不如死了,以自身的鲜血洗刷掉昏聩、懦弱和无能。乐不思蜀的刘禅不是享尽天年了吗,是的,他人虽然活下去了,但灵魂早已死亡。仰人鼻息,寡廉鲜耻,那才是真正的昏君。李煜不当属于这1类。他有笔,富有文学才华,他可以用乐府歌辞来发泄愤值心音,来反抗凌辱和摧残,来恢复自己被扭曲了的人性和尊严。人生悲剧的命运和艺术家的美学追求完美地融汇在一起。
春花秋月何时了,往事知多少~小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。
宋太宗太平兴国三年,七夕之夜,李煜四十二岁生日。他命前妓在小楼作乐,含泪歌唱了这首《虞美人》词。声闻于外,太宗大怒,遂派人送药把他毒死了。李煜之死,自有其悲壮的一面。
范文四:千古词魂李后主
千古词魂李后主
吴利琴
管院2005级6班
2005041347
从小就喜欢诗啊词啊之类的,那段奋斗的时光正因为有了诗的陪伴才能够一路走到现在.尽管朋友一致认为我对诗词的喜好与我本人的性格极不相符,有附庸风雅之嫌,呵呵说来也是,一个高高壮壮从来没有人相信是重庆人的人,一个从来是被评为大大咧咧,粗枝大叶的人怎么会是一个喜欢诗歌的人呢??然而每当我心烦的时候,总爱把自己择抄的诗词拿来读,似乎是平定我心情的一剂良药,闲来无事,自己也会写上几句.记得初三和高三那段时间,因压力的关系常常莫名心烦,那时如果不是有它们相伴,可能我也会有今天,也不会坐在电脑前写着篇读书笔记.
都说爱诗词的人会多几分情怀,会更容易伤感,而伤感来自对诗人对词人的惺惺相惜,对他们无奈的一种惋惜,诸如杜甫,诸如李煜,折服于杜先生”安得广厦千万间,大庇天下寒士尽欢颜”的胸襟,然而却对其老不得善终的境遇唏嘘不已,都说红颜薄命,然天也妒英才
李后主似乎比杜甫更为坎坷,因为不曾拥有,也无所谓失去,世界上最惨的事情不是你从未拥有而是你曾经拥有却最终失去.李后主一生大起大落,历经了那个时代贵极一时的君王生活,却又不曾摆脱人生之最低谷的俘虏生活经历天堂,人间,地狱,沉浮悲欢,离和聚散,呜呼悲哉!!! 暑假期间看了一本李后主的传记《千古词魂李后主》,更深 的了解了李后主的经历,更多了些无奈,更感叹命运造化弄人,名利不过是浮云,今朝还万人景仰,高高在上,.明天已是阶下囚妻儿皆不保,只要可靠快乐的过每一天,何必那么在意身外之物,呢????
南唐后主李煜,声于后晋天福二年(973)”七夕”---乞巧节,初名从嘉,承统年即位国主,随后改名煜,字重光北宋开宝八年,国被宋灭,自己连同家眷为宋俘,在其四十二岁生日七夕深夜被宋太宗赵光义阴施”牵机药”毒害身死,李煜崇信释教,示德好道,才华横溢不,生不缝时,他赏人之善,常若不及,掩人之过,唯恐其闻,有文集三十卷,杂说百余篇,,笔扎之功,必造精绝,后国破,身陷囹圄,终日以泪洗面,自入地狱无怨,一心维护昔日臣子宫眷,后世之人无不感叹”千古词魂,薄命君王”.
来后主才华毋庸质疑,我过历代君主有才华的人不少,但其诗词作品能流传后代的则寥寥无几,以清乾隆来说,一生写诗四万五千三百九十二首,一人可敌全唐诗,一诗的数量来说,堪称举世诗帝,然时至今日,竟无一首诗传世,连他亲笔写的”卢沟晓月”碗大的字刻在龙亭里,竖在通衢要道的大桥两侧,过往行人游客何止亿万,但有几人记得这首诗.而这在位仅十五栽的南唐后主李煜,一生仅写三十五首阕词,却能流传千古,首首都是至情至性之文,动人心玄,几乎凡有华人之处,都能传诵”春花秋月何时了,往事知多少?..”“问君能有几多愁,恰是一江春水向东流”王国维在<人间词话>中到”词主李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词””后主之词真所谓以血书者也”
李煜的父亲李景好诗词,也好有诗才之人,无治国之才,乱开战,四处讨伐,也正因如此,李后主因其自身才华和出生日期又巧,其童年可谓天堂,然而也正因为如此,当他即位时,已国不成国,只能做一个附庸的国主,造化弄人啊
让我们首先来看李后主的私人生活,作为一个普通男人的生活,可能真的是天生风流才子吧,李煜很小就情窦初开,这也是情理之中,一个是善良体贴的主子,一个是冰雪聪明善解人意的丫头,两人朝夕相处,又正值青春年少时期,尽管最后不如人意,那时的李还没有定性自然容易改变,而庆奴在久等不到心上人的承诺的情况下,心灰意冷外加在进晖(李的老师,极有才华,后循入空门)的影响下也循入空门.(PS:不知曹老先生那段著名的桥段灵感是否来自
此呵呵)。李煜生命中还有一个重要的女人———窘娘,一个混血儿,有着夺人的舞姿,体态轻盈,以一首莲上舞名冠京城,在音乐方面颇有造诣,因而甚得李煜宠爱。两人之间可谓知音良人,一人吟诗弹曲一人即兴翩翩起舞,好不惬意。当李煜沦为阶下囚的时候,窘娘不离不弃,虽苦碎累然终不后悔,被太宗逼迫献舞,窘娘心高气傲,但人在屋檐下不得不低头啊,何况还有后主任何的闪失都有可能成为太宗的借口,窘娘不想也不能连累心爱的人,她答应了,然而在表演那天 她选择了纵身跳湖,以此作无声的抗议,并表达她对李煜的爱意(PS 窘娘比李煜大)~~~~~~李煜一生最爱的女子也是历史上颇为有名的女子————大小周后,我们无法来判断他到底最爱的是姐姐还是妹妹也许连他自己也说不清,也许作为一个情圣天生就如此吧,也正如历史上著名的娥皇.女英一样,历史总是惊人的相似,大小周后的名字也是娥皇.女英,虽然两人没有同时侍一夫,也没有和明史一起名留千古,但是却因为与历史的相似因为他们共同夫君的才华而让后人知也。两姐妹虽是同母所生,然性格有天壤之别。娥皇稳重、压抑。赏月观花无不思纳谏。与李吟诗诵词,相敬如宾。而女英出生的时候,姐姐已当上皇后,一下成为皇亲国戚,攀附权势者自然把此当成跳板,从小倍受宠爱,因而女英活泼开朗大胆,这里有一段小插曲,说的是女英六岁是进宫,当时正举行一个盛大的宴会,女英毫不怯场,主动要求为姐夫献上一曲,当场一曲,且载歌载舞,很有大家风范,惊艳全场。就此可以看出女英的风范。不过同为姐妹同为李煜的妻子,同为南唐皇后,命运却截然不同虽然大周在位是南唐已沦为附属国但好歹拥有一定的主权,一生也算享尽荣华富贵,但小周后后期的命运(确切的说是大半生)可谓无奈,当沦为俘虏的时候,这位昔日得万千宠爱的皇后,却迫于无奈只得答应太宗作陪的“命令”——陪酒陪吃饭。此时的李煜陷入了深深的矛盾和自责中,作为一个男人,不能保护自己的妻女,作为一个男人,甚至不能养活自己的妻眷,还要靠自己的妻眷委曲求全求得生命的安稳,他更加憔悴更加虚弱。这种情绪一直伴随他直到生命的尽头。
让我们再来看看李煜的执政生涯。南唐最后被攻破后,许多宋国将领包括赵眶懿,都有点不可思仪,后陈完全不堪一击,而南唐却监守抵抗了一个多月,如果不是粮食紧缺,结果究竟是怎样历史究竟会怎样却很难说,然而历史毕竟不能假设。到底为什么一个毫无治国才能的人会得到人民的拥护,这就要从李的性格说起了,李煜善良仁厚,甚至可以说是有点懦弱,因而在最后关头,群众会奋起反抗(当然这也与南唐的文化有关)。然而也正是李煜的这种性格导致了南唐的灭亡,他的软弱使他在宋的逼迫下保持沉默,使他们一次次放纵愈加得寸进尺,也正是他过于善良过于仁慈的性格使他在面对士兵人民无粮的情况下,还迂腐的守着不杀生的戒条,还坚持要放生(后宫的动物),尽管将领们背着他将动物杀了充饥,然而我很觉得这种思维就很奇怪,如果说不杀生,那么士兵的生命不是生命吗,到底是士兵的生命重要、人民的生命重要还是宠物的生命重要呢,不要说家养的动物不能在野外生活就算它能,在饥荒战乱的时代又有什么可供它们吃呢,,
我不知到底是该笑还是该无奈该惋惜,一个如此有才华的人在治国上居然如此糊涂,居然如此不分轻重不知情势,也许上帝真的是公平的,给了你打开了一扇窗就会为你关上另一扇窗,又或者天才与白痴本就只有一线之隔。作为一个诗人作为一个词人,他是成功的但作为一个皇帝作为一个男人作为别人的丈夫,他是一个失败者,可能也正因为如此,他才会因他的诗才而如此出名,如果他只作为一个词人,也许不会如此出名不会如此名流千古,然而还是那句老话历史不能假设,今时的我们除了感叹除了或附庸风雅或真情真性的念上几句“雕栏玉器应尤在,只是朱颜改???”又还能怎样呢,,,
参考文献:1.《千古词魂李后主》
范文五:走进李后主
走近李后主
◆ 小木 也许是源于对文人的喜爱,也许是基于对婉约词的偏爱, 对李煜, 这个集显赫身世、敏 锐才思与凄凉结局于一身的帝王与才子, 他大起大落的命运, 充满浪漫传奇色彩的人生, 非 凡的诗词才华,都深深地吸引着我——走近他,倾听他,感悟他。
以前, 只听说他当年是在开封市西北郊, 但苦于并不知确切的地址,想要踏幽探古,凭 古悼今,却无从着手。偶然的机会, 知道开封“万岁山森林度假区”的西边的孙李唐庄,就 是南唐后主李煜在亡国之后被囚禁的地方——净慧院, 并且“林花谢了春红”、 “春花秋月 何时了”等名句都是在这个地方写就的。我心里的惊喜自然是无与伦比的。
看来, 走近李后主不再是一个可望而不可即的梦。 迫不及待地顺着汴梁古城墙边新修的 路,曲曲弯弯地走向孙李唐庄。
千年已过, 这片多灾多难的土地早已沧海桑田, 什么都未能存留下来。 我想象不出当年 软禁李煜的宅院——是什么样子,但想必会有一道高墙, 几栋小楼,也是庭院深深,不是牢 笼,胜似牢笼吧。据说“万岁山”有一个计划,要重建李煜那座“昨夜又东风”的小楼,以 飨喜爱李煜及他的词的游客。
李煜的一生是华美、 苍凉而传奇的。 作为一国之君, 他无疑是失败者; 但作为一代词人, 他的词当独步天下、 古今无双。 而那些融汇和浓缩着无限愁苦的精典之作, 大多诞生于他囚 居开封不到 4年的时光。他那些伤春悲秋、感怀伤时的吟咏,自然明净,含蓄深沉,凄楚中 不无激越,把千斛难遣的愁思写得哀婉动人。残红零落,春去匆匆,凄风苦雨中,才华绝代 的李后主绝尘而去,只留下一个残月映照的孤独背影,和一声声凄惨苦涩的千古浩叹。 他的词抒发了真挚情感, 改变了晚唐五代词人大多以男女艳情或者离愁别恨为中心的题 材,拓展了词的意境,改变了艳丽精美,意象堆砌,内容浅薄,语言浓艳的风格。开创了自 然清新的新词风, 使词获得了独立发展的生命力。 李煜以情感真挚而丰富的作品, 给走向堕 落的五代词坛注入了新的生机和活力。这些词不饰雕琢, 浑然天成,语言的含蓄凝重, 情感 的细腻丰富,思想的深刻感人,可谓鬼斧神工。但正是这些笑傲词坛、登峰造极的作品,成 就了李煜词宗的英名。
作为一个开封人, 我能为有机会到孙李唐庄去凭吊宋代词圣李煜而感到欣慰, 我也为在 开封这块热土上曾发生这样的悲剧而难过。 但历史的河流滔滔向前, 李煜作为一朵转瞬即逝 的浪花,毕竟曾在时代的大潮中一显风光。他留给我们的有感慨、有赞叹、有回味,也有思 索。
走近李后主,走近他风华绝代的词,感悟他多舛的命运,感悟他的喜怒哀乐。其实,这 又何尝不是走近厚重的开封历史文化呢! 正是一个个像李煜一样的词人, 才绘出了我们中华 绚丽的历史文化华章。我们没有理由不仰慕、不敬重、不缅怀他们。
在繁华而喧闹的现实世界,我觉得我们很有必要抽出点时间,抽出点空间,走近历史, 走近名人,真的会使我们获益匪浅。
人间词话>