心累ing
范文一：一个教授画家的坚持
小鞍马 大境界
——一个教授画家的坚持
当今画坛，对胡勃先生并不陌生。知道他是中央美术学院的资深教授，工笔人物画学科带头人，一生教工笔人物，画工笔人物，成绩斐然。也熟悉他作品的题材、风格。但近期的“鞍马颂-胡勃中国画展”却令人耳目一新，让人见识了胡勃先生不为人知的另一面。
“鞍马颂”只是个小型画展，事先没有宣传，燕京书画社美术馆场地不大，展出的也都是些小幅作品，工笔水墨画多数是四尺对开，白描更小，差不多只有A4纸一半大小。然而，就是这么一个不起眼的小展览，却引起了人们的关注，都说展览不大，境界不小。
三十多幅白描，画在出版社提供的专用稿纸上，纸边还印有出版社的名字。小小篇幅，画的却是庞大的战争场面，千军万马争战，人和马的头只豆粒大小，神情毕现，非常精美。连环画原稿修修改改在所难免，印出来就看不到创作过程的满目疮痍了。而胡先生的这些连环画原稿极其干净，没有一处修改，甚至连起稿的铅笔痕
迹也少见。先生只是用铅笔或指甲轻轻大体画个走势，直接用毛笔勾线一气呵成。其构思精巧、构图讲究、透视角度多变，线条挺拔劲健，或动或静 ，有速度、有质感，甚至有感情、有温度。这些作品，是先生在中央美院年(画)连(环画)系任系副主任时，为了取得连环画教学和管理的发言权，私下练功之作。像这样的作品据说先生画过一千多幅!
工笔、水墨画作品近四十幅，每一幅之中，马儿的动态、年龄和神情各不相同。构图不同，色彩不同，甚至连技法也各不相同～这种现象在一个画家的作品中极为罕见。胡先生坦言，这些创作于上个世纪八九十年代的作品，是他在主持中央美院工笔人物画室(胡勃工作室)时，探索各种技法的试验品。每琢磨出一种技法，掌握了，顶多画一二幅，再琢磨新的技法。其实当时先生从事工笔人物画教学已经几十年，教学经验非常丰富，个人创作风格、技法业已成熟。仅仅是为了教学，私底下肯下这么大的工夫，而这些为教学而画的作品，他的学生也是直到今天才看到。原
来先生担心这些技法层面的东西，会影响学生的艺术个性的发展。
也就是这样一个小展览解开了人们多年的疑惑。为什么先生的教学成材率那么高，为什么从先生工作室走出来的人个个艺术个性鲜明，没有一个人的画风和题材与先生相似。有人说，胡先生即使没有一幅作品，能培养出这么多优秀的画家，一生足矣。
而胡先生的学生对此则有另外一种解读。他们说，先生对学生的影响，有他渊博的知识，手头上的工夫，有教学体系、创作理念。最重要的是他的做人、做事，言传身教，是他对自己信念的那种坚持，做他的学生是一种幸运。
作为画家，先生同样交给观众一份令人满意的答卷。先生坚持工笔画创作半个多世纪，他的作品在中国画坛影响很大。年逾古稀，人画倶老，年年仍有工笔力作问世。
一个人，一生坚持工笔画教学，教书育人，作为教师，他是成功的。一个人，一生坚持工笔画创作，成绩斐然，作为画家，他也是成功的。一个人，选择了一种职业，
也就是选择了一种生活状态，说到底也就是选择了一种境界。
胡先生的画很“静”，但“气”很足。他的画像他人一样质朴，纯真，心系大美。像老瓷器，不扎眼，但耐看、耐品味，可以养眼、可以洗心。他的画极少剑拔弩张，也没有高歌、恢弘，只是以一种淡泊的心态去感悟劳动人民的朴素生活。他笔下的草原不苍凉、不悲怆，他的草原恬淡、静美，云淡风轻、日朗月明、小路弯弯、流水潺潺，几只飞鸟、几匹骏马、牛羊，几声驼铃、狗吠，平平常常的景、平平常常的人，或拾粪、采蘑菇、挤奶，或赶路、小憩，如草原上一缕清风，携带着野草山花泥土的芬芳而来。能让人远离喧嚣，让心灵安静纯洁。画的虽然只是草原一角、一处，却让人感到辽阔、绵长，自有天地间充沛的能量。
有人评论，胡先生作品意境很高，如诗如画，是一种诗意的表达。胡先生的技巧很高 ，但在他的作品中又看不到技巧，看到的只是他的境界。中国画最有价值的恰恰是这种由技术达到的境界。这也是人们苦苦追求的“正大气象”。这应该是艺术
中最高级的东西，也是中国文化的核心和精髓，是要传承下去的东西。这种气象从何而来，我们今天的绘画和美术教育应该怎样发挥这种审美的品格，这大概才是胡勃教授和他的“鞍马颂”小展览最有意义之处。
范文二：[word格式] 岁月写生，一个老画家的坚持
岁月写生，一个老画家的坚持
岁月写生,一个老画家的坚持
文刘佼图中国美术馆
蘩吉民缫丝女工
油西亚麻布1990
1930年出生的蔡吉民.受在上海的书店里画教科书插图的父
亲的影响,从小就钟情于画画.但家境贫寒的他并不被鼓励
走上绘画的道路.在父亲的期望下,十六岁就进入工厂做学徒.
从薄荷厂到五金厂,从学徒到工会主席.这几年工人的生活
中并没有磨灭他对画画的渴望,蔡吉民利用工作之余在上海
的一家美术班学画,两年后,他成为了上海劳动报社的美术
通讯员和特约美术记者.经常跟着报社的其他记者出去采访
收集材料,然后将其画成插图,素描等,绘画技巧就在这期
间慢慢的成长着.蔡吉民在这段时间里还曾拿过上海连环画
报的全国职工画一等奖,也曾有作品入选上海职工美展优秀
展.这对当时心里极度渴望画画的蔡吉民来说无疑是很大的
鼓励,多年后讲起这两个奖项,蔡吉民脸上还会露出欢欣的
笑容.
1956年上海劳动报社推荐蔡吉民报考浙江美术学院(现中国
美术学院),蔡吉民轻松的以高分被录取,从此开始了在美院
五年的学习历程.当时的浙江美术学院.遵循的是苏联的美术
教育体系,讲求的是科学性的素描手法,是对基础功底的坚实
培养,在这种教学理念的影响下,蔡吉民在五年间接受了关于
素描,速写及写生的专业训练,尤其是在”**”期间.全
体学生和老师一起搞创作.经常是对着热火朝天的劳动场景就
完成一张写生.而往往这张写生完成的时候也顺利成章的变成
了一张创作,也正是这种集中的,大量的,快速的训练使得蔡
吉民养成了日后作画快及准确的特点,他坦言自己是个作画速
0681艺术与投资art&investment
度很快的人.”我在海拉尔写生的时候,往往半天就能完成
张写生作品”.
蔡吉民因为自己个性的缘故,对古典油画的兴趣并不是很大,
最喜欢的还是”写意”式的画法,不喜欢一层又一层的反复涂
抹的透明画法.一气呵成是他追求的自然惬意的效果.”师法
自然”也就成了他画画的信条,对着自然写生,对他来说是件
畅快淋漓的事情,而且他的写生不仅仅是对着物体组织画面而
已,还是对物体的再创作,写生和创作在他的笔下是融合而一,
不可分割的.蔡吉民因此也并不喜欢对着照片作画,他说自己
从来不用照片作为参考,”自然是绘画的源泉.直接面对对象,
可以直接启发灵感,”蔡吉民说道.而毕业后就成为,名教师
的蔡吉民说他也是变通的,并不反对学生们用相片作为一个信
息工具.就像他1980年创作的《缫丝女工》,是他坐在缫丝
车间花了一天的时间画成的,直接面对缫丝女工们的工作,细
心地观察下笔,后来大家都以为那是一张思考很久的创作.足
见蔡吉民在写生上的功力.
如今已八十高龄的蔡吉民仍然坚持四处户外写生,刚去过海拉
尔又要去新疆,写生创作对他来讲是一辈子的喜爱和追求.而
今一直低调作画教书的他终于决定将自己的作品集中展示出
来.在中国美术馆举办第一个个展——”岁月无声——蔡吉民
油画艺术展”.展览展出七十多件作品,这其中既包括了他的
人物肖像画.也有他的写生风景画等.让公众在全面了解他的
同时能在他的作品中读懂一个老画家的坚持和自我.展览将从
12月17日持续至012月25日.
爱四处行走的蔡吉民
范文三：不盲目跟风 坚持做自己的画家——我做代理制的体会
不盲目跟风 坚持做自己的画家——我做代
理制的体会
念是建立在共性原则基础上突出个性与特 色的经营信条.故美艺苑的经营理念是:以 实力立足书画界,以声誉取信收藏家,以诚 信回报社会.美艺苑无论从资本拥有,经营 网络硬件设施诸方面来说都具有竞争实力 和生存能力.这决定了我们在晋中乃至山西 画廊体系中的地位.也是将我们画廊所经 营,所签约的作品与画家定位于中高档的原 因.这一角色定位使我们能够保证和保真全 国最着名的书画家作品的给出.也使我们画 廊成为中国美术家协会在山西的创作基地 和黄土画派在山西的创作基地.每年都有很 多由我们画廊邀请和接待的书法名家来到 晋中和山西采风,交流,创作:同时也使收藏 家能亲眼目睹书画名家的创作和风采.增强 收藏家的收藏信心和收藏欲望.通过我们对 书画家及其作品的发展前景,市场定位和作 品价格的全面评估,引导社会收藏进入理性 与有序,使收藏家对其藏品能够吃得准,吃 得透,从而与书画家和收藏家建立起深厚的 友谊,取信于书画家和收藏家:使画廊在发 挥桥梁和纽带作用的同时,提高和扩大画廊 的声誉;使其辐射力等社会知名度不断提 高.晋中经济正处在高速发展阶段,山西也 加大了经济发展的步伐,相信画廊在今后会
有着更大的发展空间.在经营过程中,我们 不忘以诚信回报社会,积极参与书画界和社 会上的一些艺术活动.向社会提供优质艺术 作品和优质的服务,提高人们的艺术欣赏水 平和生活品位.将艺术品经营,艺术品收藏, 书画家创作和艺术活动等各个环节串联起 来,形成畅通有序,互利双赢的艺术流通渠 道,为先进文化和文明建设做出积极贡献. 西哲曾经说过:"成功的最佳捷径是让人们 清楚地知道,你的成功符合他们的利益."我 想这一点应当成为画廊的共识.
二搞好经营实践的核心是处理好
义利关系
画廊的经营实践是将艺术品生产一端 与艺术品消费的终端很好地组织起来.形 成一个完整的艺术产业链.这其中有着很 多的经营技巧与操作方法.但是,画廊的经 营技巧与操作方法是有着一定的基本原则 的.不应是唯利是图,不择手段的.它应该 是:有原则.以人为本:重效益.生财有道. 既要讲究经营中的技巧手段.又要遵守政 府的有关文艺政策.其中人性化是一剂良 好的润滑剂.是把握处理好义利关系的一 个切入点.画廊要以重义轻利为基础原则. 义利兼顾,在义利关系发生重大矛盾时.要 以义为重.这样才能有着使人信服的经营 实践.才能使画廊有着可持续发展的道义 积累.以人为本还有一个重要的内容,便是 画廊经营者和从业人员自身综合素质的不
断提高和业务能力的不断增强.世界现代 管理理论有句名言:比设备更重要的是技 术,比技术更重要的是管理,比管理更重要 的是人的素质.总之一切活动应围绕着人 这个核心,而不是以金钱或别的什么为核 心.
不盲目跟风坚持做自己的画家
——
我做代理制的体会
口文/贾廷峰
1999年2月2日,我在家乡太和成立了 安徽省太和艺术品公司.当时为了尽快完 成原始积累,经常搞些展览.可以说谁的画 好卖,谁的名气大我就做谁的展览.陆续接 待了刘大为,刘文西,王西京,肖峰,哈孜? 艾买提,李焕民,王涛,陈永锵,霍春阳,黄 养辉,孙轶青,陈传席贾浩义杨长槐,赵 准旺,高马得,程大利,石虎等许多国内知 名的画家到太和展览销售.取得了一定的 经济效益和社会效益.广结了一批书画家 朋友.
2002年6月.被中国书画经营家协会评 定为首批文明诚信"五星级画廊".当时我 们公司可能是全国五星级画廊中规模最 小,效益最小的一个.但是我对太和艺术品 公司的未来充满了信心.同时也为今后的 发展做好了充分的打算.2003年创建太和
. 艺术网."非典"期间创建《艺术收藏》杂志2004年N.-tI~京发展.利用杂志广结了一批
书画朋友.创刊至今介绍了近百名画坛精 英.这些画家凭借其学术品位及实力在近 三年来.艺术市场上的画价几乎全部以数 倍甚至几十倍的速度递增.尤其是范扬,冯 远,唐勇力,王西京,姜宝林,张志民,薛亮, 陈辉,何水法,王茂飞,张修竹等.
2004年2月份,我成功策划了"水墨动 向"大型画展在济南大获成功.2004年5月
,韩日墨文化交流展"受到好评. 策划"中
2005年策划庆祝中泰建交三十周年中泰艺 术联展(和中国美协,文联一起),得到两国 领导人的接见.
2004年底,我调整思路,开始做自己的 画家,坚持不懈地做展览,出版,找评论家 写文章,委托拍卖,渐渐地做出了一些成 绩,但是随着一些画家的市场价位逐年递 增太大,与其合作又成了问题.涨幅过大, 画廊的经营没有同步进行,这样不得不停 止运作一些画家.促使又要寻找新的年轻 而又有潜力的画家,而且严格签约,一签至 少三年,不签的坚决不做长线.像张修竹 王茂飞,陈辉,康凯等都是本画廊长年代理 的画家.价格有了空间,每年保证了作品的
数量,这样才吃了定心丸,踏踏实实地进行 推广.在合作的过程中互相自律,约束,互 相提出意见和建议,双方合作得比较默契, 增加了友谊,促进了创作.有时还带他们到 国外写生,展览.2006年3月,在北京注册经
典太和画廊.又有纸上媒体杂志,网站.加 上北京红旗飘飘拍卖行让我负责当代作品 征集和拍卖.这样整合各种资源优势,运作 自己代理的画家就比较得心应手.从去年 下半年以来字画市场进入洗牌,调整期.过 去的某些大牌画家渐已失去优势,价格太 高,粗制滥造,重复制作,市场出现不同程 度的滑落.这个时候我们代理的画家逐渐 占据市场的一些份额,价格不高.作品质量 较好,得到藏家的喜好.公司进入良性发展 阶段,我们越来越有信心.总结几年的运作 经验,我们认为切忌千万不要盲目跟风,跟 着跟着就跟进去了,庄家一撒手倒霉的是 大批的跟庄的.手里的作品成了烫手的山 芋,质量不高价格却很高.
我们坚持不懈地做自己的代理画家, 这样既领略了艺术品的魅力,又尝到了同 画家一起成长的乐趣.
练出好眼睛搞好代理制
口文/王立亭
我经营的倚文斋画廊做网上经营已整 整五个年头了,在五年的时间里,倚文斋已 初具规模,为培育文化市场和推动文化事业 发挥了自己的作用.这些成绩的取得要归功 于关爱和支持我们的志士同仁以及坦诚友 好的艺术家们.对推行画廊代理制的看法, 我的体会是,练出好眼睛,做好代理制. 第一,有好眼睛,才能不看错画.
2002年我从河北廊坊某画廊购得一
件四条屏书法作品,作品拿给故宫博物 院金运昌先生过目,又是赝品,待到协商 退款时,同样遭到拒绝,最后经再三协商 款退一半,其余调换作品,6000元调换回 大康先生的书法仍是赝品一张.实践使 我认识到,作为收藏者,如果没有好眼 睛,受损害的只是个人.但是作为经营 者,如果没有好眼睛就可能买进假的又 卖出假的,使消费者的利益蒙受损失. 第二,有好眼睛,才能不看错人
画廊要做好代理制.就必须要选对画 家,只有选择那些有实力,有潜力,有特色, 吴晓洵《干涸的季节》油画尺寸:180x130cm
有发展的书画家,才能使画廊实现代理的 目的.这也要求书画经营家对书画艺术有 很高的欣赏和鉴定水平,对书画家的艺术, 修养乃至品行都要有较为详尽的了解.这 样才能选对人.选对了人,不仅会有丰厚的 回报,也不会发生矛盾和不愉快.中国的画 廊业需要一批有火眼金睛的书画经营者. 责任编辑:古风
范文四：大象画家 一头想当画家的大象
大象画家 一头想当画家的大象
一头想当画家的大象 有一天，大象国王病倒在床上了，大象国王对它的子民下令:本国王病了，我要找一个新的国王，但是有一个要求，就是你们来给我画肖象，谁把本国王画的好，谁就可以当新任国王了。它的子民知道了，纷纷参加。
大象们拿起画笔画肖像，他们努力地画着肖像，可是画得不够逼真，被大象国王取消了资格。轮到最后一只大象画了，只见这只大象胸有成竹地拿起画笔，一会儿浓墨涂抹，一会儿轻笔细描，很快就画成了，围观的大象看了后纷纷赞叹。大象国王看了也说:“画得太好了，画得太好了，这真是绝妙之作，这完全是我自己呀～”就这样，这只大象如愿以偿地荣登王位。从此，画家大象国王和它的子民们快快乐乐地生活着。
三年级:赵培余
一头想当画家的大象相关内容:多功能圆珠笔 放学回家，我放下书包，拿起笔和本子跑进房间写作业。刚放学回家，我感觉非常疲劳，扒在床上迷迷糊糊的睡着了。在梦中，我发明了一支多功能圆珠笔......这支笔可真好～...
一课 眼皮好沉，四周冰凉，我这是在那儿,耳畔吵闹不堪，我是死了吗,大火舔吮着房屋，渐渐将沐染儿吞没，暗房里的铁柜轰然倒塌，像沐情压来，那是她父母拼尽一生的研究成果，这是沐染儿最后的记忆。
假如我是一只百灵鸟作文 假如我是一只百灵鸟作文(1)今
天中午，我在做作业的时候突然唱起了歌儿。妈妈看见了，狠狠地瞪了我一眼。说:做事不要三心二意!我伤心极了，抬头望着天空中自由飞翔的鸟儿，心想:假如我是一只百灵鸟就好了，不用在这种地方忍受老妈的唠叨...
梦到春秋 猫大王与狗大王的战争一天，陈大王亲自领兵来攻打狗大王。那时，我正在讨论国事。突然，探子来报:陈大王亲自带领三百万大军攻来。我并无慌张，问许将军:我国有多少兵,五百万许将军答道。
假如我会七十二变作文 假如我会七十二变作文(1)假如我会七十二变你猜我会做什么呢,现在大家来看一下吧～我会先变成狮王，告诉动物们:人类是我们的好朋友，我们不能去上害人类。
蔷薇之绊(2)之遇见“凶手男” 我们的宿舍也好美哟～～～可不是嘛，真是好有缘哦~竟然住在同一个房间里。那个人，那个人好像就是杀了莉娜的人～谁，哦~他呀，一定不是～因为他呀可是在美国出生一直到前周才到中国了哦~美国,你怎么知道他呀,咦～
两只小鸟 从前，有两只小鸟，一只叫天天，一只叫飞飞。有一天，天天对飞飞说:咱们打个赌吧，我学游泳，你学跑步，三年之后，咱们看谁学得好，谁先到达终点。飞飞听了说:好的，没问题。三年之后，天天和飞飞不约而同地来到了比赛的指定地点。
麻雀的家 有一天，一只麻雀在一棵特别粗壮的大树树干上建
造了一个温馨而美丽的家。过了不久，麻雀妈妈孵出了第一个小
宝宝，接二连三地又孵出了好几个小宝宝。
范文五：法国画家与中国画家的故事
法国画家 :维克托
40 年代:法国外交官的儿子， 14 岁见毕加索
毕:“你想做一个真正的画家，还是毕加索第二,”
外:“我想让他像你那样成为一个真正的画家”
毕:“如果这样，你就把他立即领回去～”
80 年代，他成了法国新流派:视幻艺术派的代表人物，他的画买到苏富比拍卖行， 160 万英磅,幅。
维:“毕加索不愧为真正的大艺术家，他知道收徒就是抹杀那个人的天性。我庆幸他拒绝了我父亲的请求。”
中国画家 : xxx
40 年代:中国外交官的儿子， 14 岁见张大千
张:“是个天才，我收下了。”
80 年代，他成了张大千的真传弟子，他的画买到苏富比拍卖行， 30 万人民币,幅，低于张的画价。
x :“我之所以有今天，与大师的耳提面命分不开。”
