范文一:苏州园林的造园手法
苏州园林的造园手法
从视觉传播的角度浅议苏州园林的造园手法
摘要:苏州是我国古典园林的萌发地之一,聚集了江南私家园林的精粹,具有悠久的历史,造园技艺精湛,“江南园林甲天下,苏州园林甲江南”。苏州园林的成就是与它独特的造园手法和造园思想分不开的。景物是通过各人体感官直接触动人的心境的,特别是视觉有着综合触觉和运动感觉的性质,所以,在概括表现景物造型全貌方面,适宜以视觉为主。在苏州古典园林中,为了满足人们对于景物的观赏要求,除了良好的观赏路线和视觉观赏条件外,处处有景,步移景异,具有百看不厌的魅力,使人们感觉其园林空间虽小但又不觉其小。造园手法体现在对各造景要素进行构景设计的环节里,采用对景、敞景、分景、框景、漏景、夹景、借景等处理方式将景物与视线巧妙地组合起来。苏州园林的造园手法极大的体现出视觉传播艺术的环境认知和符号传达的优势,是最能体现视觉传播艺术的典范之一。 关键词:视觉传播,造景要素,对景、敞景、分景、框景、漏景、夹景、借景
视觉传播是传播行为最重要的内容和形式之一,在信息传播日益加快的今天,运用视觉传播形式传递信息收到了良好的效果,而且这种效果是仅仅通过书本阅读所不能达到的。对于现今社会中那些复杂的只能意会不能言传的现象更适合用影像语言来表述,尤其在表现中华民族文化的悠久历史和灿烂文化,影像视觉传播就能恰如其分和酣畅淋漓的表现出来。下面就以苏州园林的造园手法为例,简单的分析视觉传播的表现效果。
苏州是我国古典园林的萌发地之一,聚集了江南私家园林的精粹,具有悠久的历史,造园技艺精湛,我们常说:“江南园林甲天下,苏州园林甲江南”。1997年12月,联合国教科文组织遗产委员会将苏州古典园林列入了世界文化遗产名录。苏州园林之所以在世界上取得如此高的成就,是与它独特的造园手法和造园思想分不开的。
追求意的优雅和境的深邃是中国古典园林的重要特点之一。特别是苏州古典园林,由于在极为有限的范围内经营,为求得境的深邃,大多不遗余力的以各种方法来增强景的深度感,使园林空间丰富多变,造成一种极为深远和不可穷尽的空间幻觉。
园林空间的变化,主要是通过对空间进行分隔与联系的不同处理所造成的。例如一个大的空间,如不加分隔,就不会有层次变化,但完全隔绝也不会有渗透现象发生。只有在分隔之后又使之有适当的连通,才能使人的视线从一个空间穿透到另一个空间,从而使两个空间互相渗透,显现出空间的层次变化,达到分而不隔的效果。
景物是通过各人体感官直接触动人的心境的,特别是视觉有着综合触觉和运动感觉的性质,所以,在概括表现景物造型全貌方面,适宜以视觉为主。在苏州古典园林中,为了满足人们对于景物的观赏要求,除了良好的观赏路线和视觉观赏条件外,处处有景,步移景异,具有白看不厌的魅力,使人们感觉其园林空间虽小但又不觉其小。在苏州古典园林对各造景要素进行构景设计的环节里,通常采用对景、敞景、分景、框景、漏景、夹景、借景等处理方式将景物与视线巧妙地组合起来。
(1)对景:苏州古典园林通常在重要的观赏点有意识地组织景物,形成各种对景,但不同于西方庭院的轴线对景方式,而是随着曲折的平面,步移景异,依次展开。这种对景以道路、廊的前进方向和进门、转折等变换空间处以及门窗框内所看到的前景最为引人注意。所以沿着这些方向构成对景最为常见。
如留园的明瑟楼及曲廊就互为对景,明瑟楼是观赏曲廊的绝佳地点,同理,曲廊也是观赏明瑟楼的最佳角度。更重要的是,它们的景色展开是随着游人在曲廊或明瑟楼的游览路线而展开的,真正达到了步移景换的效果。拙政园的倚玉轩与荷风四面厅、雪香云蔚亭与待霜亭、别有洞天与待霜亭等景致都是对景手法运用的极佳范例。
当然,对景是相对的,园内的建筑物既是观赏点,又是被观赏对象,因此,往往互为对景,形成错综复杂的交叉对象。
(2)敞景:景物与视线完全不受约束于限制,视线开阔,成一览无遗的景象,称为敞景。敞景能给人以视线舒展、豁然开朗的感受,景深层次明晰,景域辽阔,易于激发人的情感,容易获得景观整体形象特征。这种视觉处理方式在苏州古典园林较少单独使用,一般是为达到一种视觉的强烈对比而与其它方式如框景、漏景等手法结合使用。
如在拙政园的远香堂对岸观看中部景区时,会感觉视线开阔,一览无余,而且,各个景观随着视线依次展开,层次分明,很好的体现了敞景的特点。拙政园的香洲及荷风四面亭、沧浪亭水景、留园的曲溪楼及中部景区等也是敞景手法运用的较好范例。
(3)分景:景色的层次变换和视象的流动感受是形成构景艺术魅力的必要条件。如果要使景物具有吸引和诱导观赏的作用,那么,空间景物的视觉效果与意境构设,就宜含蓄有致,切忌一览无余,所谓“景愈藏,意境愈深;景愈露,意境越浅”。分景就是根据视象空间表现原理,将景区按一定方式划分与界定,形成园中有园、景中有景、景中有情的构景处理手法。它可以造成景物实中有虚,虚中有实,虚虚实实、半虚半实的丰富变化效果,其处理手法主要有障景与隔景两种。
障景,其构景艺术意识来源于“欲扬先抑,欲露先藏”的匠意,起着抑制视线且又使阴道转折的屏障景物的作用,多设于景区入口或空间序列的转折引导处。处理宜有动势,宜高于人的视线,形象生动,构图自由,景前应有足够的场地空间接纳汇聚人流,并应有指示和引导人流方向的诱导景观。苏州古典园林入口处障景的处理,有山石、植物、景墙等等多种方式,已成为苏州古典园林造园处理最常用的手法之一。如狮子林中的问梅阁,在折桥上观看问梅阁时,假山和花木遮挡住部分视线,但同时问梅阁的翘檐又露在空中,吸引着游人的视线。这种“欲扬先抑,欲露先藏”的手法,“犹抱琵琶半遮面”的意境,体现了苏州园林含蓄的设计风格。退思园的假山及眠云亭、怡园的锁云轩及周边山水以及沧浪亭水景都是同样的道理。
园林空间尺度大小是相对而言的,分隔多变化亦多,反之则愈少,分隔得当,景象万千。隔景有实隔、虚隔、和虚实并用等处理方式。高于人眼高度的石墙、山石林木、构筑物、地形等的分隔为实隔,有完全阻隔视线、限制通过、加强私密性和强化空间领域的作用。被分隔的空间景色独立性强,彼此可无直接联系。而漏窗洞缺、空廊花架、可透视线的隔断、稀疏的林木等分隔方式为虚隔。此时人的活动受到一定限制,但视线可穿透一部分相邻空间景色,又相互流通和补充的延伸感,能给人以向往、探求和期待的意趣。在多数场合中,采用虚实并用的隔景手法,可获得景色情趣多变的景观感受。
如在留园的东部,冠云峰及水池隔断了直接通往冠云台的道路,但视线却可以透过假山欣赏到部分冠云台的风采,若想到达冠云台,却要绕过水池,通过曲折的回廊才能到达。这种以虚实变换、收放自如的手法,形成了曲折巧妙的序列空间,引人步步深入,具有欲扬先抑的作用,历来为园林界人士所称道。
(4)框景、漏景、夹景
当景物被嵌于框内或透过适当的空漏处来观赏时,常会显得更为美好。框景就是使空间景色以简洁幽暗的景框作为构图前景,使人的视线高度集中于画面的主景上,给人以强烈的艺术感染力。
如在拙政园中,水廊的檐和柱将“与谁同坐轩”及周边景色框入画中,以简洁的景框作为构图前景,把最美好的景色展现在画面的高潮部分,给人以强烈的视觉冲击力和深刻的印
象。耦园的山水间外望的门景及窗景、留园的绿荫窗景、狮子林的海棠门洞及九狮峰、留园的华步小筑、沧浪亭的秋叶门景、怡园的复廊窗景等都是框景手法的较好体现。
漏景是由框景进一步发展而来。苏州古典园林中,在围墙及廊的侧墙上,常开有许多造型各异的漏窗,来透视园 远借是指当处于视野开阔处或远处有可资借取得空间景物时,将人流和视线引向远处的景物,并铲除其干扰视线的因素,或者采用筑台、建楼、利用高处地形布置视点的方式,把远处的景色组织在景观的构图之中。如拙政园中把北寺塔远借景入园。
仰借时利用高、低处景物的自然高差形成的景观层次和人们抬头仰望的视觉特性,使高处的景物成为低处空间景色的借景,反之,则为俯借。
因时因地而借,使根据时间、空间、地物风情、气象及意境构思的不同,借助中国画的绘画表现技法,变现变幻莫测而富有诗意的景象意趣,使借助自然、地物与天候特质的构景方式。如春借桃红柳绿,夏借荷塘莲香,秋借枫叶菊峥,冬借傲霜飞雪等等,增加景物的风、声、光、色、时间及阴影变幻的自然性,使景物充满活力,表现出景色的流动感。如拙政园的见山楼及秋景、宜两亭从玉兰堂、别有洞天借景、怡园借白玉兰之景。
间接借景是一种借水面、镜面映射与反射物体形象的构景方式。这种景物借构方式能使景物视感格外深远,可有助于丰富自身表现及四周的景色,构成绚丽动人的景观。如网师园的撷秀楼春色,借水面镜面反射出撷秀楼周围的优美景色,增添了画面的层次。
苏州园林的造园艺术,从满了人对自然美的认识、理解和感情。在“天人合一”的思想影响下,形成了写意山水的风格。
苏州园林的造园手法极大的体现出视觉传播艺术的环境认知和符号传达的优势,主要表现
在以下几个方面:首先,它扩展了人们的视觉,让不同国籍、民族、语言和不同文化层次的人直观了解到自己经验范围之外的事物;其次,通过视觉符号调动人们先天的视知觉和感性认识的能力,保证了传播信息的真实性以及通过对感观的强烈刺激给人留下深刻的印象,最后,视觉符号形象直观,比起其它方式更能节约时间,能在最短的时间中国建筑工业出版社
《图解中国园林建筑艺术》 张浪 安徽科技出版社
《园治》 计成 中国建筑工业出版社
借景在园林中占有特殊重要的地位。借景的目的是把各种在形、声、香上能增添艺术情趣、丰富画面构图的外界因素,引人到本景空间中,使景色更具特色和变化。借景的 借香组景:在造园中利用植物散发出来的幽香,为园景增添雅韵。如古典园林池中喜植荷,除取其形、色的观赏价值外,更赏其夏日散发出来的阵阵清香。
借景有远借、临借之分,把园外景物引入园内的空间渗透手法是远借;对景、框景,利用哐廊互相渗透和利用曲折、错落变化增添空间层次是临借。不论远借或临借,它和空间组合的技巧都是密不可分的,关键在于做到巧于因借。
如何选择借景对象和处理好木景建筑物与借景对象之间的关系呢,
首先,做到“借景有因”。就是说外在某种使人触景生情的景物对象,可以用来创造某种艺术意境。大自然中可资因借的对象不止是以上所举的形、声、色、香,还需我们进一步发掘,并尽量做到防止一些杂乱无章、索然乏味的实象引到景中来,所谓“嘉则收之,劣则摒之”。
其次,适当设置人工借景对象。为了艺术意境的需要,当选择不到合适的自然借景对象时采用此法。人工设置借景对象如小品、山石、花木等,这在古代庭院中十分普遍,近代园林中也广为应用。要处理好借景对象与本景建筑之间的关系,必须重视设计前的相地、人流路线的组织,以及确定适当的得景时机和眺望视角等。
设计前的相地,需要顾及借景的可能性和效果,除认真考虑朝向、对组景效果的影响之外,在空间收放上,还要注意结合人流路线的处理问题,或设门、窗、洞口,以框景;或设山石、花木,以补景。静中观景,视点位置固定,从借景对象所得的画面来看基本上是固定不变的。可以采用一些对景的处理手法。若是动中观景,由于视点不断移动,建筑物和借景对象之间的相对位置随之变化,画面也就出现多种构图上的变化。为能获得众多的优美画面,在借景时应该仔细推敲得景时机,视点位置及视角大小的关系。如颐和园乐寿堂庭院,在临湖廊墙上设置一组形状各异的漏窗,以流动框景的手法,远借昆明湖上龙王庙、十七孔桥、知春亭等许多秀丽的景色,借景的时机、视点位置和角度都很得体。在时机上,这段临湖廊是以乐寿堂为中心通往长廊的过渡空间,一进入长廊,广阔的昆明湖即跃入眼帘。同时,通过这些漏窗借景的过渡,也可收到园林空间景点的预示作用。
中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。
借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法,也是中国古典园林最重要的造园手法之一,这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例,如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山,拙政园远借北寺塔,沧浪苍邻借葑溪水等等。
对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法,由于视线的固定,视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性,易于产生秩序、严肃和崇高的感觉,因此常用于纪念
性或大型公共建筑,并与夹景、框景相结合,形成肃穆、庄严的景观。
框景是有意识的设置框洞式结构,并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力,易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句:“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”,则是框景效应的最佳写照。
漏景又称泄景,一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望,别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。
障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等,挡住视线,从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味,也是造成抑扬掩映效果的重要手段,因此为历代园林所广泛应用。
园林造景有如撰文画画,有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之,摄影师可从不同角度拍摄之,同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化,各有所妙。故园林造景有独特的立意,做到“虽有人作,宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时,不可忽视动观和静观的景色,通常狭小的庭园应以静观为主,动观为辅。遵循"小中见大"的原理,创造出"有限中见无限"的美景,更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中,应以动观为主,静观为辅,更应注重空间的分割,通过对景,夹景、添景等各种形式,造成或开郎,或收敛,或幽深,或明畅的空间,使景色更为丰富。 在现代的园林造景中,研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置,组成优美的焦点景观,将会是更为重要的课题。
一、古典园林造景特点大体归类:
借景、对景、框景、漏景、障景等
二、分别细述个个特点:
1.借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法,也是中国古典园林最重要的造园手法之一,这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例,如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山,拙政园远借北寺塔,沧浪苍邻借葑溪水等等。
2.对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法,由于视线的固定,视觉观赏远不如
借景来得自由。对景有很强的制约性,易于产生秩序、严肃和崇高的感觉,因此常用于纪念性或大型公共建筑,并与夹景、框景相结合,形成肃穆、庄严的景观。
3.框景是有意识的设置框洞式结构,并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力,易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句:“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”,则是框景效应的最佳写照。
4.漏景又称泄景,一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望,别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。
5.障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等,挡住视线,从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味,也是造成抑扬掩映效果的重要手段,因此为历代园林所广泛应用。
6.园林造景有如撰文画画,有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之,摄影师可从不同角度拍摄之,同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化,各有所妙。故园林造景有独特的立意,做到“虽有人作,宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时,不可忽视动观和静观的景色,通常狭小的庭园应以静观为主,动观为辅。遵循"小中见大"的原理,创造出"有限中见无限"的美景,更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中,应以动观为主,静观为辅,更应注重空间的分割,通过对景,夹景、添景等各种形式,造成或开郎,或收敛,或幽深,或明畅的空间,使景色更为丰富。 在现代的园林造景中,研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置,组成优美的焦点景观,将会是更为重要的课题。
三、中国古典园林植物造景特点
1、 自然
“师法自然”是中国古典园林的立足之本,也是植物造景的基本原则之一。首先从植物选用及景观布局方面看,中国古典园林师以植物的自然生长习性、季相变化为基础,模拟自然景致,创造人工自热。宋代文人欧阳修在守牧滁阳期间,筑醒心、醉翁两亭与琅邪幽谷,他命齐幕客“杂植花卉其间”,使园能够“浅深红白宜相间,先后仍须次第栽;我欲四时携酒去,莫教一日不花开~”可见当时的植物景观已经充分考虑了植物的季相变化。
另外在景观组织方面古人也总结出一套行之有效的方法,如利用借景将自然山川纳入园中,或者利用欲扬先抑,一小见大等手法,造成视觉错觉,即使是在很小的空间中,也可以利用“三五成林”,创造“咫尺山林”的效果。
2、 含蓄
对于园林景观,古人最忌开门见山,一览无余,讲究的是藏而不露、峰回路转,运用植物进行藏景、障景是古典园林中最为常用的手法。如沧浪亭前就利用了层层植物构成屏障,远观仅见飞扬的角翼,景观的神秘感、层次感、纵深感一下子就增强了。
中国古代植物景观的含蓄不仅限于视觉上的含蓄,更体现在内容表达上的含蓄。古人赋予植物拟人的品格,在造景时,“借植物言志”也就比较常见了。比如扬州的个园的主人就借竹表达了自己“挺直不弯,虚心向上”的处世态度。在古人眼中,植物不仅仅是为了创造优美的景致,在其中还蕴含着丰富的哲理和深刻的内涵,这也是中国古典园林与众不同之处——意境的创造,正所谓“景有尽而意无尽”。
植物景观的意境源自于植物的外形、色彩,加之古人的想象,如杨柳依依表示对故土的眷恋,常常种在水边桥头,供人折柳相赠以示惜别之情,等等。
3、 精巧
无论是气势宏大的皇家园林,还是精致小巧的私家园林,在造园这缜密的构思下,每一处景致都做到了精致和巧妙。
“精”体现在用材选料和景观的组织上——精在体宜。中国古典园林中多选用观赏价值高的乡土植物、较少终止引种植物,一方面保证了植物的生长,可以获得最佳的景观效果;另一方面也体现了地方特色。植物选才还需要讲究“意境”,如故宫御花园的轩前海棠,颐和园乐寿堂前后的玉兰,谐趣园的一池荷花等。
“巧”则体现在布局方式和细部刻画上——巧夺天工。中国古典园林的植物景观有的突出枫树,温彩流丹;有的突出梨树,轻纱素裹;有的突出古松,峰峦滴翠;有的突出垂柳,婀娜多姿。植物花色、叶色的变化以及花形、叶形差异被巧妙地加以利用,达到“四时有景”的效果。同时造园这对园林景观的每一细节都作了细致的推敲。如苏州留园的石林小院,透过漏窗可以看到“湖石倚墙,芭蕉映窗”的景象,令人惊叹造园者是如何构思的,能够刻画出如此绝妙的景致。
中国古典园林植物配置的特点及其深层次的文化内涵,都值得我们进行深入的思考和研究,以便更好地理解古人的设计方法,做到古为今用。
中国古代园林构景,十分注重人与自然的协调和谐,运用多种构景手法表现自然之美,以求达到最佳境界。中国古代园林构景基本手法有借景、添景、框景、漏景、对景、抑景、障景等,其手法因园林性质、规模,因地而宜、因时而宜。
一、借景
借景是将园外之景巧妙地组合于园内,使景深增加、层次丰富,形成有限的空间、无限的景色,使园内、园外景观融为一体。借景有远借(如远山)、邻借(如大树)、仰借(如楼阁)、俯借(如池鱼)、应时而借(如花草)。借景能使园林空间范围扩大、画面生动,景观层次丰富,因此在我国造园艺术中占有极重要的位置。明代著名造园家计成在《园冶》中称“巧于因借,精在体宜”。承德避暑山庄借天然山色和外八庙来映托山庄的气氛,构成园外有园、景外有景的效果。
编辑推荐:
导游资格考试基础知识习题广东各市概况
2011导游资格考试名族风情之圣诞节简介
2011年导游资格考试报名免费短信提醒
二、添景
添景是在空间较空旷、景观较单调、景深层次缺乏之地,添置某景以改变此状况的构景手法。山和塔在远处,如没有中景作过渡,就显得虚空没有层次,若添置树木、花卉等补充点缀,画面会更加完美。昆明湖是前景,万寿山是后景,它们之间由于添置了长廊,画面顿时显得生动活泼、完美和谐。
三、框景
框景是用有限的空间框架,采收外部空间画面的一种构景方法。可采用门框、窗框、洞框、廊柱框、乔木枝干抱合框等,框景可将散漫的景色集中,起到画龙点睛的作用,还可步移景换达到画境,实属自然美和艺术美的集合。扬州瘦西湖的月亮门亭是框景最典型的佳作,透过一门可观扬州标志性景观五亭桥,“一门留景五亭桥”,凡到此的游客均要摄影留念,同时还可尽收白塔于另一门之中。
四、漏景
漏景是通过花墙、廊壁各种造型的花窗、漏屏风、树枝叶隙、林木间隙等,将院内外、廊壁内外、林隙内外的美景组合,构建一种若隐若现、雅致迷离景致的手法。
五、对景
对景是指两个彼此相对的景致,能够相互观赏的构景方法。我国园林中应用甚多,因我国是自然山水式园林,习惯于将水面布于全园主要部位,这样平坦的水面就构成一个较好的对视空间。环水的景致自然就形成彼此的对景,山、树、竹、石、亭桥、楼阁、厅堂、廊榭等均可成为对景。
六、抑景
抑景是把园林中最好的景致暂时隐藏起来,然后再展现出来的构景方法。“先藏后露”、“欲扬先抑”是抑景手法的主导思想,可产生豁然开朗的艺术效果。我国古代园林多用假山、树木、建筑物等作抑景,把主景和最美的景致遮挡起来,不使其一览无余,在游人渐达佳境时突然展现,提高艺术感染力,获得最美的享受。如游人由颐和园东宫门进入,出仁寿殿沿玉澜堂四合院东南侧小路南行,此时一座土山树)、仰借(如楼阁)、俯借(如池鱼)、应时而借(如花草)。借景能使园林空间范围扩大、画面生动,景观层次丰富,因此在我国造园艺
术中占有极重要的位置。明代著名造园家计成在《园冶》中称“巧于因借,精在体宜”。承德避暑山庄借天然山色和外八庙来映托山庄的气氛,构成园外有园、景外有景的效果。
七、障景
障景是用假山、树木、建筑物等设置屏障,既遮挡不利于表现园林景观美的景物,同时又为园林增加景致的设计性屏障景观。前方如有不雅场地、建筑、器物等影响园林景致,多建造富有韵味的遮挡性景物,用来遮挡视线,同时增加园景。如园路前方的照壁、园路两侧栽种的密闭松墙等。
范文二:苏州园林艺术与手法
浅谈个人对苏州园林艺术与手法的理解
中国苏州古典园林是运用有限的空间营造造园家内心无尽的意境, 通过艺术性手法的处 理,结合造园要素(建筑、植物、山石、水)的独特艺术性表达,营造出极具特色的苏州古 典园林。其中, 造园手法特征之一便是通过虚实空间的建造, 突显虚实景的艺术效果, 营造 一种特殊的情感氛围。下面着重从几个具体的例子中剖析苏州园林艺术手法的精妙之处。 远香堂。 远香堂的实空间是一座四平厅建筑与周边假石共同组成的空间, 虚空间为堂边 的水、 荷花构成的空间。 实景是荷花围绕建筑长满水面的景象, 虚景是夏日水中荷花散发出 的清雅荷香。 造园家独具匠心的造园手法最终目的是为了通过此景表达内心高洁品质, 借周 敦颐“香远益清”的诗意以及荷花出淤泥不染的品质表达君子清雅高尚的内心世界。
待霜亭。 待霜亭的实空间是位于园中部六角景亭, 虚空间是亭边的水面以及周边种植的 柑橘等特征植物。 虚实空间的结合营造出待霜亭独特的实景。 柑橘的种植, 笔者以为是借柑 橘等待秋霜的磨练方可成熟的自然过程表达造园者内心坚贞不屈, 不怕摧折的骨气。 将植物 的物性与人的人性结合起来,表达文人君子的高尚品质。
响月廊。 廊本是古典园林重要交通联系, 而响月廊不仅有联系空间的基本作用, 其本身 也透露出寄情于景的艺术造园手法。 通过其名的理解, 笔者以为, 这是在忽明忽暗的月光下 走在廊下发出脚步声声响的情景, 只有在及其安静的夜晚才能有此情此景。 廊周边的虚空间, 种植的香樟、 若竹等植物遮挡了部分水面, 形成一个相对私密性强的空间。 更体现出其静谧 的氛围。借这些虚实空间的营造,让人行于其中之时浮躁的心便安静了下来,沉稳了下来, 不再随凡尘漂逐,表达造园者一种对沉稳、安静的内心境界的向往与追求。
听雨轩。听雨轩的实空间是建筑 -小院构成的空间,虚空间则是院中小池、芭蕉共同构 成的空间。 雨中停于轩中听得雨打芭蕉的声音, 此时的雨便也成为构成虚空间的一个重要元 素, 而雨声便是构成虚景的重要元素。 雨打芭蕉是自古以来饱含艺术境界的情景, 这其中蕴 含着对自然之物的欣赏与憧憬,对古时诗人吟咏“而今听雨僧庐下,鬓已星星也”的感叹, 也包含着造园者对自然之声营造出极静之境的渴望, 这种造园艺术手法使得听雨轩的空间与 意境无限地放大、放空, 让人造空间与自然之景相互渗透、交融, 让人在听雨轩中慢慢静下 心来,感受自己的内心,感受无尽的世界。
石景理景, 散置石的应用手法。 叠石在苏州园林造园艺术中占据十分重要的地位, 园中的 山石是用以小见大的手法, 是对自然山石的艺术摹写。 叠石诸多手法中的散置石的应用手法 透露出典型苏州园林艺术表现手法。 一般在规模较小的庭院中会布置散置石点缀, 这些石头 表面看上去拜访自由, 实际上却不是随意放置, 这些散置石均是精心设计的结果, 由他们构 成的实空间与配置的植物表达出咫尺山林的虚景气氛, 传达浓郁的自然山林之感。 表现作者 对自然的崇尚与追寻。
通过几个具体的例子分析, 可以看出, 苏州园林艺术手法基本是通过虚实空间的营造, 借 以虚景的辅助作用,共同传达一种深刻的情感,每种理景方式看似随意确实经过精心推敲, 用及其含蓄的手法传达一份情感, 使得处于其境之人身有所感, 心有所悟, 表达的情感如涓 涓细流慢慢流淌在心间,不多不少,不急不慢。
范文三:借景在苏州园林建筑中的运用
,- t —
维普资讯 http://www.cqvip.com
借 景 在 苏 州 园 林 建 筑 中 的 运 用
金
.
元
文
j u l [[二= L
摘
要 :借 景 是 我 国 古 典 私 家
的 一 种 造 园 手
园 林 艺 术 特 有 无 限 之 意 境
法 , 旨 在 于 有 限 的 空 间 内 获 取 , 借 取 园 外 景 物 扩
大 园 林 的 空 间 感 .文 章 通 过 对 苏 州 园 林 的 实 例 分 析 , 从 形 ,
声 , 色 , 香 四 方 面 探 讨 了 借 景 手 法 在 园 林 设 计 中 的 运 用 .
关 键 词 : 苏 卅I 林 借 景 手 园
法 运 用 f
圈 i 从捂 州幽居 亭西望 北寺培
自 * .可 见 囊 囊 高 耸 的 北 寺 塔 塔 髟 ,掩 映 于 翠 绿 丛 中 枝 叶 扶疏 的 远方 , 似 屹 立 恰 于 园 墙 之 由 ,大 大 地 丰 富 了 中 田 园 景 ,产 生 意 境 髹 远 而 优 美 的 感 受 ,对 辨 固 者 具 有 救 大 的 吸 引力 . ( i 田 ) 借声 蛆景 囝 林 建 筑 设 计 中 通 常 喜 欢 巧 妙 地 采 用 自 摭 界
筑 平面立 面 建筑体 量 建 筑材 质色彩 以及 花卉树木 山石 的
配 置 .必 须 反 复 推 敲 和 琢 磨 以 外 . 尚须 利 用 内外 环 境 采石 花
木 及建 筑 的 有 效 影 响 面 ,相 互 衬 托 ,相 互 借 景 ,以 增 加 空 问 的 艺 术效 果 ,提 高 观 赏 的 艺 术 质 量 和 品 位 .
借 景 是 衷 方 田 林 艺 术 特 别 是 我 国 古 典 私 隶 日 林 艺 术 持 有 的 一 种造 田手 法 . 日 冶 提 出 商 童 月 ,面 对 皎 涪 翔 承 的 月 色和 计 木 山 亭 相 互 映 衬 的 夜 空 t戚 得 席 胜 攥 连 之 感 .情 景 交 硅 , ( 转 车 2 万1 下 0
教 果 束 埴 染 并 寝 出 南 景 的 气 氟 《 2 . 又如 . 母 ) 留听 闭 . 因 其 有 两 十 倒 面 临 水 ,池 内 种 植 荷 莲 .耐 天 在 此 可 件 齄 留 得 殪 荷 听 两 声 的 诗 一 般 的 意 境 .具 有 匠 心 独 运 .艺 术情 趣 榷 郁 的 特
有效果 《 3 . 母 )
借 色 组 景 夜 景 中 对 月 色 的 目 借 在 园 林 建 筑 中 向 来 谊 ^ 们 特捌 重 视 .目 为 每每 皓 月 当 空 月 色 如 承 之 时 ,正 是 园 中理 赏
4 2 华中 t蕾 '9 9 2.吼 O m 1 4
维普资讯 http://www.cqvip.com
一
略 论 北 宋 东 京 ( 开 封 ) 林 今 园 及 其 园 史 地 位
王 铎
摘
要 :开 封 为 北 宋 时 京 都 ,它 的 园
Abs r c : K aFe g wa t e c pt l o ta t i n s h a ia f
Be So y s y, t a de a n t e t n i ng d na t I sg r n w s i h ur
林 在 我 国 园 林 史 上 处 于 封 建 社 会 中 期 向 后 期 发 展 的 转 折 时 期 . 者 介 绍 作
f o h d a e id o e d t o it o r m t e me in p ro f f u a c e y t s t e La e e i d THe a t o i t o u e h t r p ro . uh r n u d cs t e o t n fKa F n .t e e t i lst a h u l eo i e g h n h h n e h t i
t e l u ihi o Bei n s ulur l r s h fo rs ng f So g' c t a a t an h se m ft e e pie w e e t ul d t e e tc o h m r r he c —
了 开 封 的 城 郭 概 况 , 为 昌盛 的北 宋 认
文 化 艺 术 和 皇 家 的推 崇 是 东 京 园林
建造 的文 化条 件 , 术 的发 展使 园林 技
风 格 更 趋 精 致 , 形 平 坦 湖 泊 众 多也 地 是 造 园 的 自然 地 理 条 件 . 章 从 园林 文 的 规 划 设 计 角 度 出 发 , 讨 了 东 京 园 探 林 的 布 局 ,结 构 ,艺 术 特 征 及 其 在 我 国 园林发 展史 上 的地 位 .
t r lc n io sf u d d Do g i g Ga d n, u a o dt n o n e n Jn r e i
t e tc n c I d v lp h e h ia e eo me t m a e t e n d h Ga d n s h r t r mo e d h a e a d h r e ' c a a o r e c t . n t e
fat o og a l t p r phy nd a m any a s lke w e e he r t
关 键 词 : 宋 园盐 北
征
历史
地位
特
ge gr ph c c n ton o Gar e o a i o dii s f d nni ng, A s
ve e r m h r e p a n n h ri i w d f o t e Ga d n ln i g t e a tde
{ 飘
,
di u s s t e Iy u ,sr c u e,a t c a a s se h a o t tu t r c r h rc
t to ng i g s r e n t o iin i o fDo Jn ' d na d Isp sto Ga n
ou r e n ng h s o y r Ga d n i i r . t
开封 系北宋 时京都 ( 东京 】 称 ,商 业 发 达 ,园 林 亦 盛 .东 京 园 林 . 我 国 囝 # 史 上 处 于 封 建 社 台 中 期 向 后 期 发 晨 的 转 折 时 在 期 . 文 试 从 园 林 的规 划 设 计 角 度 出 发 , 讨 东 京 园 林 的 布 局 , 本
探 结 构, 艺术特 征厦 其在 我国园林发 展 史上的地 位.
六 门 ,东 有 东 华 门 ( 称 宽 仁 门 ) 左 掖 门 ,南 有 三 仃 .中有 乾 亦
元 【 称 唧 僖 ,丹 风 , 明 遭 ) 亦 .西 有 西 华 仃 ( 行 神 善 订 ) 亦 .北
有 拱 辰 门 . 回 五 里 ( , 束 足 : 0 3 m, 周 按 1 . 1 1步 一5足 一1 5m , .5
l里 一 3 n步 一4 4 .台 z z I0. 0 6m 3妇 )
里 城 ( 称 旧城 ) 亦 .原 是 五 代 后 粱 ( 0 ~ 9 3年 )的 都 城 , 9 Z
城 郭概 况
为 丁探索东 京园 林在城 市 中的分布厦 其社告 功能 , 先说 碍 明城 市 结 构 的情 况 . 北宋 王朝 (6 ~12 9 0 1 6年 ) 在 16年 的 统 治期 中 , 曾 多 次 6 重 俸 ,扩 建 其 都 城 ,形 戚 丁 由 内 到 外 的 官 城 , 里城 和 外 城 三 重
城垣 .
称 京 都 开 封 府 ,周 二 十 里 一 百 五 十 五 步 ( 9 2 5 .后 周 台 5 0 2 m) ( 5 ~ 9 0年 ) 的 都 城 .称 为 束 京 .又 称 汴 京 .北 宋 时 .里 城 91 6 有 十 一 门 .东 三 门 :北 日 望 鲁 ( 称 旧 曹 门 ) 亦 .中 日 丽 京 【 诈 办 旧亲 门) 南 日通津 ( 称汴 河南订子 】 , 亦 ,甫三 门 中 日 束 雀 ,东 日保康 . 日祟 唧 ( 称 新门 ) 西 亦 ;西 二 门 ,南 甘 直 秋 【 称 旧 郁 市 门 ,宣 洋 门 ) ,北 日 闻 闼 ;北 三 门 ,中 甘 景 盘 ,东 日 安 远 ( 诈 亦 旧封 丘门 ) .西 日 天 蘸 ( 称 盒 水 门 ) 亦 0. 外 城 ( 称 罗 城 , 城 ,新 城 ) 愿 是 周 世 宗 荣 荣 呈 僖 三 年 亦 韩 , t5 9 6年 ) 动 十 万 丁 夫 在 里 城 外 又 筑 的 郭 城 . 四 十 八 里 二 百 发 周 二 十三 步 .北 宋 时 真 宗 大 中 祥 符 九 年 (0 6年 ) 神 宗 元 丰 九 11 ,
盲 城 ( 城 .厨c 后周 的 皇 城 .北 宋 初 ,毒 隆 三 年 t 6 皇 为 92 年 )★ 祖 赵 匡 胤 就 章 有 司 写 藉 阳 宫 殿 毒 制 .按 母 修 建 .宫 域 有
车文 作者为洛 阳市 爿 t擅 设计研 究髋总 t筑帮 .^曩 t擅 师
年 (0 6 和 雀 宗 致 和 六 年 ( 16年 )■ 三 扶 重 謦 晨 筑 ,周 18 年 11
华 中t 筑 19 9 2.VOL- 0 NO- 1 4 4 3
范文四:意会园林_论苏州园林的写意手法
第25卷第4期2008年12月苏州教育学院学报
JournalofSuzhouCollege of Education Vol.25No.4Dec., 2008
意会园林
———论苏州园林的写意手法
邱文颖
(苏州市职业大学教育与人文科学系,江苏苏州215104)
摘要:苏州园林是中国私宅园林的代表,写意是它的一个重要表现手法。写意常通过象征、品题等手法来开拓深
远隽永的意境。这种手法是中华民族直觉顿悟思维方式的表现,是中国传统诗画的延伸,并与文人园园主的关系密切。苏州园林的写意不是对自然的简单模仿,而是追求有若自然、不露斧凿之痕的最高审美境界,它创造出了富有情趣的人化自然。写意手法营造出的含蓄和韵味需要游园者的心领神会,是品赏苏州园林的一个重要方面。关键词:苏州园林;写意;审美中图分类号:TU-80文献标识码:A 文章编号:1008-7931(2008)04-0040-04
中国古典园林经历了一个漫长的发展过程。古时园林又称“囿”“园囿”“囿游”“苑囿”等,如《诗经》
[1]
麀鹿攸伏。”中说到的周文王的“灵囿”“:王在灵囿,
地78亩,小的仅半亩,如半园,但都是亭台楼阁俱全,山水花木相宜。徜徉其间,你能感受到它们的精巧雅致,韵味悠长,这得益于园中俯拾皆是的写意手法。暑夏之晨,驻足于拙政园“雪香云蔚亭”前,满目绿荷红蕊,婷婷于清波之上,周围林木蓊郁,山径曲折,柳风送来荷香阵阵,清凉袭人,不由让人想起周敦颐的《爱莲说》。高枝上的蝉不时叫着,间杂几声婉转的鸟啼———“山花野鸟间”,亭上倪云林的题额文景相和。而两边柱子上的楹联“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”更是道出了胸中所想。水中的三座土山象征了海中蓬莱三岛的神仙境界,满池碧荷传达了高洁脱俗的道德寓意,再加上恰当的品题,开拓出无穷的意味。一山一亭、一树一花给人带来了真山真水的联想、感受与审美。象征、品题成为写意最常用的方法。
苏州园林往往通过掇山理水、莳花弄木来设景,这些假山水池、花草木叶都带有象征意味。如留园“五峰仙馆”前一组高大的厅山就象征了庐山五老峰,山上栽松披藤。人们走出厅堂,踏过“涩浪”,如同来到了云雾缭绕的庐山。网师园总共约八亩,但“彩霞池”却有半亩之多,且整个花园以它为中心来安排亭廊水阁,水面不植一物,显得十分开阔,颇有水乡
[2]
泽国之味,它就象征了“摇首出红尘”的渔隐归意。
“园林”一词是随着魏晋南北朝时士人园的出现而出现的,唐宋以后才广为应用。构园方法从秦汉时的模山范水到南北朝时基于自然野趣山水的文人山水园,到唐代融诗画意境于山水别墅的王维辋川别业,再到宋代众多文人的主题园,园林完成了从自然山水园到写意园的过渡,走上了融会诗情画意、理想人格和生命情韵的精雅之途。在中国古典园林的大家族中,苏州园林是我国私宅园林、文人园林的代表。现存的园林多建于明清时期。“江南园林甲天下”,“苏州园林甲江南”。从1997年苏州拙政园、留园、网师园、环秀山庄以文化遗产被列入《世界遗产名录》,到现在共有九处园林成为《世界遗产名录》的成员。苏州园林以其美轮美奂的景致、丰富的内涵、高雅的品位和人与自然的高度和谐,越来越受到世人的瞩目与激赏。
苏州园林属于城市山林,追求在有限的市井巷陌中能享受大自然的山水滋养,陶冶情操,达到“居尘而出尘”的目的。这就决定了必须要在咫尺天地中精心营构,浓缩精华,以小见大,写意就成为园林重要的艺术创作法则。我们品赏苏州园林,了解、理解、领会它的写意式特征是一个重要的方面。
一、苏州园林写意手法的表现
苏州园林遍布古城大街小巷,大者如拙政园,占
高山流水也是苏州园林中常见的意境,如耦园东花园南边有一个水阁“山水间”,可以临水抚琴,北边隔着一泓池水,池北是一座高大峻峭的黄石假山,整个
收稿日期:2008-07-08
作者简介:邱文颖(1976-),女,江苏苏州人,讲师,硕士,研究方向:中国古典文学。
-40-
2008年第4期邱文颖:意会园林
构成了“高山流水觅知音”的意境,同时象征了园主伉俪情深、知音相惜。退思园设有“琴台”,前有小桥流水,对着玲珑假山,操一曲“高山流水”,意趣顿生。而网师园有一个小院落,砖额“铁琴”,一座半亭题为“琴室”,内有琴凳琴桌,院南墙堆了两座峭壁山,但院中却无水池。细看亭内挂了一幅“苍岩叠嶂”的大理石挂屏,上面峰耸崖峭,飞湍瀑流,恰暗合了“高山流水”之意,不由佩服此处写意手法的巧妙。
苏州园林中常见的花木有200多种,其中许多因为具有象征、比德的含义而受到园主的喜爱。如“梅令人高,兰令人幽,菊令人野,莲令人淡,春海棠令人艳,牡丹令人豪,蕉与竹令人韵,秋海棠令人媚,
[3]
松令人逸,桐令人清,柳令人感”。正是花木所有的[4]这些“第三性质”,我们几乎在每个苏州园林中都
艺术手法都离不开孕育它的土壤,包括政治、经济、文化、风俗等。苏州园林中写意手法的运用也是民族文化的一个侧面,有它存在的合理性与必然性。
首先,苏州园林的写意手法是中华民族直觉与顿悟思维方式的体现。“中华民族的思维是不把世界看成独立于人以外的纯粹客体……它对世界所做的是一种整体性而非分解式的把握,所追求的不是普遍真理,而是对生活、对人生的一次性独特体
[6]460
验。”所以多从个体的体验出发,不擅长分析和
推理,讲求直觉与顿悟。无论是老庄的直觉妙悟,还是中国禅宗的明心顿悟,都追求人的内心体验和刹那间的独特领悟,从而获得升华。“这种思维特点表现在对中国园林美的追求上,就是一种以我观物时感觉之美、心灵表现之美和道德判断之美,这种美是
[6]461写意的、缘情的神韵之美。”苏州园林的这些主
能见到梅、兰、竹、菊、松等以及为此而设的景,如“翠玲珑”(沧浪亭)、“暗香疏影楼”(狮子林)、“听松风处”(拙政园)、“海棠春坞”(拙政园)、“藕香榭”(怡园),等等。我们不仅仅是欣赏这些花木的馨香娑影,更要联想起其中的寓意,方能体会出园主的高尚情操与隐逸情怀。
有时,看似普通的景致,通过恰到好处的品题,可以指引着人们浮想联翩、思接千载,于是突破眼前所见,进入更远更深的境界。拙政园西部有个并不特别的扇亭,但亭中有一题额“与谁同坐轩”,一个问句,激起游人思绪遄飞。典出苏轼《点绛唇·闲倚胡床》“闲倚胡床,:庾公楼外峰千朵,与谁同坐?明月清风我。”明月时至,清风徐来,物我为一。一问一答凝聚了多少的清逸、洒脱和通透,静坐其中,再看间,
眼前的山水,还只是假山假水吗?网师园在“小山丛桂轩”和黄石云岗间有段爬山走廊,廊边碧叶生凉,清风阵阵。廊上题曰“樵风径”,意思是“打柴归家乘
[5]
舟顺风之路”。典出《后汉书·郑弘传》:汉人郑弘隐
人多是饱读老庄、精通儒释之士,他们在表现园林美时,设制创景上更强调人赏景时的感受,传达自己的心灵追求,体现道德修养,而无须全面再现自然之物。朱光潜在谈到“艺术美”时说:“‘美’字只有一个意义,就是事物形象于直觉的一个特点。事物如果要能现形象于直觉,它的外形和实质必须融化为一气,它的姿态必可以和人的情趣交感共鸣。这种美都是创造出来的,不是天生自在俯拾都是的,它都是‘抒
[7]
情的表现’。”这就不难理解为何几竿修篁便能引[8]人进入清寂之地———“独坐幽篁里,弹琴复长啸”;
一枝疏梅,便叫人想起傲霜斗雪———“零落成泥碾
[9]作尘,只有香如故”;一汪碧池,便惹人油生垂钓江[10]湖之志———“卷却诗书上钓船”,“一蓑烟雨任平[11]生”。
其次,苏州园林的写意手法是中国传统诗画的延伸。苏州园林素有“凝固的诗”“立体的画”的美誉。中国自古就是一个诗的国度,历朝历代,上至皇帝大臣下至文人士子,无不崇尚诗文,雅好书画。诗的意识渗透在生活的每个角落。园林作为一种特殊的文化载体,更是深受影响。而绘画,特别是山水画与园林的关系更为密切。“绘画对园林的影响最为直接、
[12]深刻。从某种意义上讲,产生园林的先导是绘画。”
居时上山打柴,拾到仙人的箭归还后,希望自己在若邪溪运柴时能早刮南风,晚刮北风,仙人达成了他的心愿。人们就称若邪溪风为“樵风”,名其地为“樵风径”,后来就有了隐居者采薪经过之地的寓意。再看周遭的老树山冈,确实别有一番深山老林、隐逸仙踪的野趣。
二、苏州园林写意手法溯源
在园林的发展历史中,造园手法不断因袭创新发展。从宋代开始,写意手法成为古典园林重要的艺术创作法则,尤其是以后历代的文人园。任何一种
“我国山水画和园林在摹写自然方面有其共通之处。因此南宋以后画家参与园林设计者渐多,这对我国
[13]古代园林艺术的提高起了促进作用。”写意本来就
是诗画创作的一种艺术手法。唐朝王维被推为文人画之祖,他开创性地把“诗意”融到画中,讲究画中山
-41-
苏州教育学院学报第25卷
水的意境,受到后人的推崇,“味摩诘之诗,诗中有
[14]画;观摩诘之画,画中有诗”。何谓写意?抓住独具
[19]
主当初或涩或乐的心迹,“似多幽趣,更入深情”。
三、对待苏州园林写意手法应有的态度苏州园林中的写意,并非拙劣的生搬硬套、简单
[20]的粗制滥造,而是追求“虽由人作,宛自天开”的最
神韵的一角一隅,却可想见全貌,“一叶落而知天下秋”。画高山,穷尽尺幅也是有限的,只需“雾锁其腰”,云烟缭绕处隐现其峰。半山腰上的云雾足可以让人想象它的高耸,杳深的意境全现。鱼戏水中,只需画出鱼摇首摆尾的活泼姿态,人们就如见那一泓清水了。写意开拓了画的无限意境。诗歌更强调“言有尽而意无穷”的“言外之旨”“象外之象”。“采菊东
[15]
篱下,悠然见南山”,不见人影,却创设出一片恬淡
高境界。这种追求体现在选址、布局、设景、花木配置等各个方面。《桃花源记》描述的武陵人发现世外桃源的经过:迷路———忽逢桃林———林尽路穷———缘光入口,豁然开朗,这成为了造园中“障景法”的蓝本。例如拙政园中部原来的入口,须经过一条漫长的窄弄,才进腰门,突被一座黄石假山挡住,走近后进入山下的小口,曲折前行,出洞过一小桥,来到了“远香堂”,穿过“远香堂”,眼前顿时一亮:广池茂林,亭台楼阁,花木繁郁,极尽“柳暗花明又一村”之妙,避免了一览无遗。而游人在经过这段审美心理压制过后,突然释放,倍觉神清气爽。网师园的“彩霞池”水面仅半亩,就以水池为中心,南部沿岸低砌假山,贴近水面,突出水池的宽广。还铺设近水石桥,延伸出水湾,东南还有一溪口,拦出水闸、水涧,造成水源不尽之感。水石一体凸现出一片辽阔浩淼的水天之国,恰合该园“渔隐”的主题。还有环秀山庄的假山,为清末戈裕良所堆。他创设了钩带法,顺应湖石的纹理和体势,把大小石块钩带联络,宛若真山真壑,被推为国内孤本,人有“堆山者不见此山,犹学诗者不见李杜”之誉。山石具有石涛笔意,大自然山岩的峰峦、肌理、洞壑、山涧、磴道一应俱全,甚至山根池水相接处,表面还有涡、洞透漏形成的天然水窟,犹如泉水的源头,自然生动。山后微露亭顶,给人“云深不知处”的感觉。整座假山雄浑天成,“有真为假,做假成
[21]
真;稍动天机,全叨人力”,足以让人领略大山溪谷
宁静的境界,淡泊心志、归田悠然的隐士情怀溢出纸
[16]
外。“洒空深巷静,积素广庭闲”,写的是大雪纷飞
的常景,却营造出一个澄澈无滓的佛家境界。这种手法使诗歌在有限的文字中开拓出无限的空间,涵蕴了更多的内容,使人味之不尽,余音袅袅。作为立体的书画,园林自然也将写意手法运用得得心应手。苏州园林中常以假山象征名山大川,几枝芦苇象征自然野趣,一湾清水象征垂钓江湖,所谓“一峰则太
[17]99华千寻,一勺则江湖万里”,让人在壶中天地享受
真山真水的意趣,寄托园主或退或隐的高洁心志。
最后,苏州园林的写意手法和园主密不可分。一
[18]个园林的成就,计成有“三分匠,七分主人”之说。
苏州园林的主人多数是被贬谪或历尽宦海沉浮萌生退隐之心的文人,再就是无心爵禄的吴中名士。如沧浪亭主苏舜钦,拙政园主王献臣。拙政东园主人王心一,艺圃主人文震孟、文震亨兄弟和第三代主人姜埰等。他们厌倦了樊笼似的官场,回到旧园故土,营造一处怡情养志的宅院,在这片安宁静美的天地中表达自己的心迹,就像魏晋时造金谷园的石崇在《思归引序》中说建园是为了“乐放逸”“好林薮”“避嚣烦”。不管石崇内心是否真的如此,许多园主“寄情赏”
确实都抱了这样的目的。他们的才情、志向、意趣无不融会在一亭一廊、一花一木中,“令居之者忘老,寓
[17]1之者忘归,游之者忘倦”。他们无不将自己的人生
之美。苏州园林的假山上还配有相宜的花木,与山石共同形成自然野趣。耦园东花园的假山上遍植葛藤萝条,以增加深山林壑的苍老;留园西部假山上遍种高大的香樟、枫树等,以增添山林高阜的幽深,与一墙之隔的苏州郊野风光融为一体。这些人工的山石、花木,都是随形附势,相得益彰。漫步在如此精致的园子中,感受到的却是来自真实山野的清新之风与适意之情。这就是宛自天成的写意手法带给我们的享受。
有人觉得苏州园林大同小异,走马观花,索然无味,甚至觉得这人造的山水是“小聪明所在,酸文人的天地”,“当一块石头象征成了高山,一瓢水象征成了江湖”时,“若不是有神经病,则必然是做白日
[22]
梦”。认为中唐之后直到明、清的园林“面目日益猥
感悟寄托在园中,于是有了网师园“彩霞池”的以小见大,水面不植莲荷,云影倒映,水天一色,弥漫了渔翁垂钓的江湖漫漶之感;有了拙政园“劝耕亭”前水湾边几根芦苇摇曳,充满了回归自然的田野之意;有了留园溪石边“缘溪行”三字,以托陶渊明《桃花源记》中武陵人发现世外桃源的出世之志。以局部寓整体,寓自然于人工,以天地万象寓于咫尺天地的写意手法,让人流连于园林美景的同时,也体味到了园-42-
2008年第4期邱文颖:意会园林
[5]曹林娣.苏州园林匾额楹联鉴赏[M].北京:华夏出版社,1999:52.[6]曹林娣.中国园林文化[M].北京:中国建筑工业出版社,2005.[7]朱光潜.谈美书简二种[M].上海:上海文艺出版社,1999:148.[8]王维.竹里馆[M]//陈伯海.唐诗汇评.杭州:浙江教育出版社,1995:
342.
[9]陆游.卜算子·咏梅[M]//唐宋词鉴赏辞典·南宋辽金.上海:上海辞
书出版社,1988:1380.
[10]高国藩.敦煌曲子词欣赏[M].南京:南京大学出版社,1989:70.[11]苏轼.定风波(莫听穿林打叶声)[M]//唐宋词鉴赏辞典·唐五代北
宋.上海:上海辞书出版社,1988:645.
[12]彭一刚.中国古典园林分析[M].北京:中国建筑工业出版社,1986:7.[13]刘敦桢.苏州古典园林[M].北京:中国建筑工业出版社,2005:12.[14]苏轼.书摩诘蓝田烟雨图[M]//东坡题跋(二):卷5.北京:中华书
局,1985:94.
[15]陶渊明.饮酒[M]//汉魏六朝诗鉴赏辞典.上海:上海辞书出版社,
1992:553.
[16]王维.冬晚对雪忆胡居士家[M]//陈伯海.唐诗汇评.杭州:浙江教育
出版社,1995:302.
[17]文震亨.长物志图说[M].海军,田军,注释.济南:山东画报出版社,
2004.
[18]计成.兴造论[M]//陈植.园冶注释.2版.北京:中国建筑工业出版
社,1988:47.
[19]计成.相地[M]//陈植.园冶注释.2版.北京:中国建筑工业出版社,
1988:64.
[20]计成.园说[M]//陈植.园冶注释.2版.北京:中国建筑工业出版社,
1988:51.
[21]计成.掇山[M]//陈植.园冶注释.2版.北京:中国建筑工业出版社,
1988:206.
[22]余秋雨.行者无疆[M].北京:华艺出版社,2001:274.
①
琐不堪”。大自然的河山丘壑固然是美的,是一种物
质本身的美,写意式的艺术美决不是与它对立的。经过提炼加工后的艺术品更融进了人的理想、人格、思想,具有更高层次的精神美。自然之美和艺术之美我们都要学会欣赏和领会,任何将之割裂对立的看法都是片面的。
苏州园林中以简驭繁、以点寓全、以小见大的写意手法带来的含蓄和韵味还需信步其间的人们心领神会,意会园林方可品出个中滋味。苏州园林是主人用心、用才、用情铸就的珍品,选址、建筑、花木、山水、品题、陈设、主题、饰物,都融入了深厚的文化内涵。今人只有了解了一幅幅窗格砖雕上的图案内容,明晰了每个题额吟咏的出典来历,清楚了每种花木比德的含义性质,洞悉了不同朝代的风俗人情,窥见了园主的心路历程,才能真正读懂园林,如咀英华,涵咏再三而常游常新。春花夏荫、秋色冬雪、晨昏雨晴,苏州园林如深藏的闺秀,呈现出各种不同的姿容,令人如痴如醉,获得不尽的美的享受,从而与园主引起精神上的共鸣,园林也因此而具有了长久的生命。参考文献:
[1]陈子展.诗经直解·大雅·灵台[M].上海:复旦大学出版社,1983:
895.
[2]朱敦儒.好事近·渔父词[M]//唐宋词鉴赏辞典:唐五代北宋.上海:
1988:1141.上海辞书出版社,
[3]张潮.幽梦影·花与人[M].陈书良,整理评注.北京:中国青年出版
社,2008:106.
[4]金学智. 中国园林美学[M].2版.北京:中国建筑工业出版社,2005:
365.
(责任编辑:石
——————————————
娟)
①转引自金学智《中国园林美学》,中国建筑工业出版社,2005年8月第2版,第18页。
Appraisal of Gardens
———On the Freehand Style of Suzhou Classical Gardens
QIU Wen-ying
(Suzhou Vocational University, Suzhou 215104, China )
Abstract:Suzhou classical gardens is a representative of private gardens in China. The freehand style of landscape painting is used as an important method to exhibit the meaningful artistic conception of Suzhou classical gardens, by means of symbolization and appraisal. The freehand style is regarded as the embodiment of traditional Chinese intuitive way of thinking and sudden understanding. Deeply rooted in traditional Chinese literature and painting art, the freehand style in Suzhou classical gardens is the pursuit of the literati garden owners. The style is not simply to imitate the nature, but to incline to nature and to pursue harmony with it by perfecting the natural environment. To really appreciate the art of Suzhou classical gardens is to savor the charm and the implicit information brought by the freehand style. Key words:Suzhou classical gardens; freehand style; aesthetics
-43-
范文五:浅析苏州园林造景手法与人文审美
浅析苏州园林造景手法与文人审美观
杨芳芳(郑州轻工业学院易斯顿美术学院环艺教研室河南郑州450000)史佳迪(建业住宅集团(中国)有限公司河南郑州450000)摘要:中国的造园艺术与中国的文学和绘画艺术具有深远的历史渊源,特别受到文人写意山水画的影响。苏州园林以小巧、自由、精致、淡雅、写意见长,注意文化和艺术的和谐统一,因而发展到晚期的皇家园林,在意境、创作思想、建筑技巧、人文内容上,也大量地汲取了私家花园的“写意”手法。这种造园艺术与当时文人们所处的时代背景有着极其密切的关系。
关键词:园林;设计;自然;审美观苏州古典园林,一向被称为“文人园林”。白居易在《草堂记》中说:“覆篑土为台,聚拳石为山,环斗水为池。”这是文人园林的范式。苏州园林充分体现了“自然美”的主旨,在设计构筑中,因地制宜,采用借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间,造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。
一、苏州园林造景手法解析
苏州园林的主人,大多是被贬谪或病退的官吏、不得志的文人,这就决定了苏州园林是“独善其身”的私家园林,是体现了隐逸静趣的“城市山林”“第二自然”,这就使园主们的造园思想由儒家伦理走向道家哲学——虚静恬淡、归真返朴。
从园林艺术的匠心方面而言,有以下特点:“巧”中国园林艺术之“巧”,主要是结构、造型、空间的处理上,讲究整体与布局、局部与局部之间的灵活多变,和谐一致。尤其突出的是,中国园林对空间处理的“巧”表现更佳,在中国园林中赏玩游乐,决非轴线变动,多半是在曲折变幻的道路回廊,景点中穿插运行,给人造成戏剧性变化,幻觉和空间审美意识的兴奋。
“宜”不仅是指情于景,物于境相宜,而且还指人处于任何一种审美心理都能从园林的布局中觉察出这种布局组合的和谐美。中国园林建筑的理论史上,一直讲求,“精在体宜”“格式随宜”“各有所宜”。这些“宜”,其中心点还在于人的审美感觉上,人于园中,觉若画中,这种“宜”才是一种审美境界。
“精”中国园林艺术之“精”体现在从整体到布局中不因时代、心境的变迁而有一种缺乏感,相反,在任何时代、任何心境下,置身于园林中都能够发觉出结构上的精心,装饰上的景致,设置上的精巧。
“雅”雅的意味是从园林的格调、境界上而言的。这些雅的意味很大程度上要求的是含蓄,要使人工景点融到大自然中去,造成曲径通幽的氛围,即使是画梁雕栋,也不追求严厉华新,总是使色泽与周围景观相映。
二、中国传统审美观在苏州园林中的体现(一)自然观——“虽由人作,宛如天开”苏州园林之美,具有中国画的特点,讲究自然之趣。自然之趣:重神似而不重形似;重意境的深远含蓄;重灵气;重素朴淡雅。这是苏州园林美之所在。首先,不对称、不整齐是中国画所追求的自然灵动之美。“苏州园林是艺术不是技术。”艺术追求的是“活”、是灵动,最忌讳“死”。这种对不对称、不整齐的自然灵动之美的追求是中国艺术文化的一种总体的审美取向。其次“隔而不隔,界而不界”。在园林艺术上,非常强调隔、界。
因其隔、界,便不能一眼望穿,便有曲折之感便显得含蓄蕴藉,更能勾起人幽深玄远之思。再次,简朴而别具匠心。本着“道法自然”的原则,中国人认为人生和艺术的最高境界就是素朴自然的境界。但这种素朴不是简陋、粗糙,而是精雕细琢之后却又不见人工痕迹的素朴淡雅,是绚烂之极归于平淡。
苏州园林乃至中国园林以“时间”的方式展开,总给人以“山外青山楼外楼”的自然之趣和幽深之思,而这种自然之趣的审美趣味正是中国古代士大夫们安静闲适生活情趣的一种体现,反映出中国人的人生追求和生命意识。
(二)文人精神对园林的影响
文人,饱读诗书,多才多艺,琴棋书画皆通,喜爱山水自然,高雅的审美品位和生活情趣,影响着造园思想,也促进着文人园林的发展。文人园林,除了文人亲手营建,更多是指在建造时接受文人情趣,突出文人色彩的园林。如扬州的个园,虽是盐商所建,但是宅墙边有文人喜爱用来比喻气节的翠竹,有雅士们常常用来自愈的奇石,有才子们欣赏的绿池红鲤,一派文人雅士的景致和情调,成为闻名于世的文人园林。
文人园林闻名于世有很多,有的园林在建构上并不十分出色,但因为文人居住而出名。司马光曾在洛阳建有“独乐园”。
园子规模不大,与其他园林相比并没有什么出色之处,但人们仰慕司马光,他的独乐园也成了人们敬仰的对象。白居易的庐山草堂建构得就很能体现诗人朴质无华的文风,简单、精炼,与自然融为一体,四时之境皆不同,对后来的文人园林设计产生了很大影响。
三、“诗情画意”——文人艺术传统精神产物文人园林充满了诗意。园中很多景点的名字来源于诗,既能给其中的景物增加雅致,又能成为山水花草的点睛之笔,很能显示主人的学识修养。以苏州留园为例,其中有很多景点就是以诗命名的。留园的布局是以水池为中心。水池南岸的建筑主体是“明瑟楼”和“涵碧山房”。明瑟楼,取自水经注:“目对鱼鸟,水木明瑟”。涵碧山房,取于宋朝朱熹的诗“一水方涵碧,千林已变红”,极为恰切地点出了这两处建筑临碧水而建的精彩。由于这些景点的名字直接来源于诗,而且贴切当前的景色,从不同的角度增加了园林的美学内涵。
文人园林中情景交融,充满了意境之美。以扬州的个园为例,这里的假山堆叠得就很有意境。本来平淡无奇的石头,在这里却表达出“春山淡冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡”的意味,很有一番匠心。这里的假山相传是出自石涛之手,艺术家将小小的园中假山进行了艺术化处理,采用不同的石料,堆叠出不同的效果。还有造园人的情感寄托,传达着“尊四时以叹逝,瞻万物而思纷”的诗意。
结语
园林艺术的特征受到时代的感染,受到当时的思想、文化、艺术特质的影响,是时代精神的产物。通过明清文人园林艺术以“少许胜多许”的艺术特点,注重在狭小的空间内表现无穷的布置、意境的营造、精神世界的追求等特点,反映出了明清文人艺术审美观。这种艺术审美观越来越多体现在现代景观设计及其他环境设计领域中。
本文来自:毕业论文酷(www.lwkoo.cn)原文链接:http://www.lwkoo.cn/Freepaper/Gongxue/gongye/201103/40301.html