范文一：服装设计大学

在生命过程中，我们会向往某种生活，会崇拜某个人。而那些对时尚充满激情的人们，曾经、现在

和将来心上大概都放着某座象牙塔。因为那些充满天才和传奇的时尚学府，是很多人梦开始的地方。

下面是全球排名前50的服装专业院校排名：

欧洲

1 安特卫普皇家艺术学院（Royal Academy of Fine Arts) : 1663年建立，是欧洲最早的建立的艺术院校之一。

2 伦敦时装学院（London College of Fashion） ：为时尚产业做出很大贡献，著名华裔鞋履设计师

JIMMY CHOO的母校。

3 中央圣马丁（Central Saint Martins） ：在这里，再出格的创意都是被鼓励的。 4 皇家艺术学院（Royal College of Art） ：1896年正式建立时装分支。

5 维也纳应用艺术大学（University of Applied Arts） ：维也纳第一所应用艺术院校，注重创造，实践与观

念的结合。

6 阿姆斯特丹时装学院（Amsterdam Fashion lnstitiute） ：鼓励和培养学生独立而有判断力的思考。

7 阿纳姆艺术学校（Academy of Fine Arts Arnhem） ：坚持设计就是硬道理。 8 意大利科菲亚国际时装学院（Koefia） ：意大利第一所时装领域的专业院校。

9 巴黎时装业公会学校（ECOLE DE LA CHAMBRE SYNDICALE） ：掌握时装店命运的决策者，成就设计师

的家园。

10 法国高级时装学院（Esmod） ：皇后御用缝纫师，法国时装大师阿列克斯·拉维涅于1841年创立的世界

上第一所时装学院。

11 马兰欧尼学院（lstituto Marangoni） ：将时尚潮流国际话。

美洲

12 帕森斯设计学院（Parsons School of Design） ：全美第一所时尚学校。

13 纽约时装技术学院（Fashion lnstitute of Technology） ：专业划分鲜明，有许多特色专业在美国国内

乃至世界处于领先地位。

14 旧金山艺术大学（Academy of Art University） ：1929年，由艺术家Richard S. Stephens 为艺术家而

建立的专业艺术院校。

15 奥蒂斯艺术与设计学院（Otis College of Art and Design） ：支持发展学生兴趣，实践中造就艺术家。

16 时尚设计商业学院（Fashion lnstitute of Design and Merchandising） ：1969年，由两间教室发展壮大

成四个校区，7500名在校生和4000名毕业生的设计院校。

17 纽约利姆时装管理学院（Lim College） ：从商业机构到学院的转变，使其在时尚管理方面更具专业性。

18 辛辛那提大学（University of Cincinnati） ：注重学生个性发展，同时引导学生掌握知识与实际经验的

平衡。

19 普瑞特艺术学院（Pratt lnstitute） ：挖掘学生潜力，以培养出专业领域的领导者为目标的百年老校。

20 芝加哥艺术学院（School of the Art lnstitute of Chicago）：美国最老的艺术设计院校之一，同时拥有

美国最大的校园博物馆。

21 瑞尔森大学（Ryerson University） ：其中的时装学院是加拿大时尚产业的主宰者。 22 麻省设计学院（Massachusetts College of Art）：1873年为有天赋的人敞开大门，也为杰出的人指引

成功的道路。

23 肯特州立大学（Kent State University） ：其中的时装学院是美国服装设计师协会（Council of

Fashion Designers of America）的成员，致力于培养有前瞻性的服装人才。

24 乔治布朗学院（George Brown College） ：虽是一个社区学院，但其中的时装学校多方面，全方位

装备的满足了设计基础人才的培养。

25 哥伦布艺术与设计学院（COLUMBUS COLLEGE OF ART AND DESIGN） ：1879年建立，目的为了培

养专业领域具有创造力的领导者。

亚洲

26 东京时尚学校 （Mode Gakuen）：让学生在工作中学习，学习中发展。

27 日本文化学园 （Bunka Fashion College）：日本众多有国际影响力的设计师均从这里毕业。

28 武汉纺织大学服装学院：成立于1987年（前身为武汉纺织工学院服装系）。其中服装艺术设计是湖北

省重点学科，也是该校第一个湖北省品牌专业。

29 浙江理工大学服装学院：办学特色鲜明、社会影响广泛、是中国最早开办服装教育学的学校之一。

30 北京服装学院服装艺术与工程学院：原名为服装系，始建于1987年，“创意融合技术，设计传承文

化”是其教学理念。

31 清华大学美术学院：1982年开始招收服装设计本科生，国内许多院校的服装设计系老师都毕业于此。

32 东华大学服装学院：全国最早建立服装类学科的高等院校之一，注重创造力培养，坚持设计教育国际

化是其教学理念。

33 大连工业大学服装学院：成立于1985年，重视学生的创新设计与实践能力的培养。

34 四川美术学院设计艺术学院：该院的油画系因培养了一批有影响力的艺术家而闻名，服装设计系的成

长也得益于良好的艺术氛围。

35 苏州大学艺术学院：艺术学院的前身是创建于1960年的苏州丝绸工学院工艺美术系，培养了第一代服

装设计硕士研究生，本科生和服装表演大专生，填补了服装教育的空白。

36 东北电力学院艺术学院：依托综合类大学的背景，迅速崛起的艺术学院。

37 西安工程大学艺术工程学院：2000年经陕西省教育厅批准成立的以艺术设计学科群和鲜明的专业特色

为优势的二级学院。

38 湖北美术学院：华中地区唯一一所专门高等美术学府，前身是创办于1920年的“私立武昌艺术专科学校”。

39 中国美术学院：为中国第一所综合性的国立高等艺术学府，源直属中华民国大学院（教育部），现为国

家文化部与浙江省共建。

40 天津工业大学艺术与服装学院：不断研究新理论、新科学、新方向、加强艺术与科学技术的综合、理论

与实践的结合。

41 鲁迅美术学院：前身是1938年建立于延安的鲁迅艺术学院，由**、**等老一代领导人亲自倡导

建立。

42 浙江科技学院服装学院：以培养具有国际化背景的高层次应用型人才为目标。

43 深圳大学艺术与设计学院：1997年由原设计系与师范学院艺术系合并成立艺术学院，2002年更名为艺术

与设计学院。2006年改名为艺术设计学院。

44 中原工学院服装学院：于1986年开始招收服装专业学生，是全国最早开办服装类专业的高等院校之一。

45 江汉大学艺术学院：坐落在武汉经济技术开发区三角湖畔，三面环湖风景秀丽。

46 国家时尚技术学院（National lnstitute of Fashion Technology） ：成立于1986年，隶属于印度纺织部的

时装学院。

其它

47 FBI 时尚学院（FBI Fashion College）：学子通往时尚产业的纽带。

48 以色列申卡尔设计与工程学院（Shenkar College of Engineering and Design）：1970年在叙利亚建立，

学校特色是将艺术设计与工程相结合，使其排在世界艺术院校前列。

49 墨尔本艺术学校（Melbourne Shool of Fashion）：年轻的时装院校，专业覆盖广泛。 50 墨尔本皇家理工学院（Royal Melbourne lnstitute of Technology）：其中的服装与纺织学校在提供两年

的基本课程培训以外，更强调设计作品的创新。

范文二：日本留学专业—服装设计

http://www.jiemo.net/

日本留学专业—服装设计

选择留学日本,并不只因为其较欧美略低的留学费用,不并不陌生的文化圈子,在高水平的教育资源之外,更重要的是很多吸引人的热门与业,就比如说服装设计与业。 服装设计与业,顾名思义就是培养设计服装款式人才的与业。“设计指的是计划、构想、设立方案,也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程”。 但大多的服装设计师集中在法国、英国…在亚洲着名的服装设计师集中在日本,日本特别在八、九十年代甚至在二十一丐纪初在服装方面都有很大的成功,在中国建有很多的大型服装加工厂。中国虽然也有很多的服装设计师,但大多成名度的范围只局限于中国本土之内。众所周知,日本的服装行业是走在丐界前端的,我们耳熟能详的着名品牌,着名设计师更始比比皆是。

日本服装设计与业教育机构

在日本,艺术与业并都是4年制的本科。大部分的艺术与业都是在与门学校。也许国内的家长对于与门学校一词有些陌生,它是一类用来培养与门一种技术而设立的学校,偏重点在于技术类的应用,得到的学位为“与门士”。在这一点上不我们传统印象中的日本大学是有所不同的。由于此与业的特殊性,相对于人们趋之若骛的高学历,服装设计师更注重自身独特的审美观以及非凡的艺术洞察力,学历在创造力面前似乎变得微不足道。因此,我们应当适当调整我们固有的观念。

在选择学校方面。学生可以根据自己的喜好选择适合自己的城市,学校以及与业。艺术类院校通常分为与门学校,4年制本科,和大学院。值得注意的是,有很多艺术类院校的研究生

http://www.jiemo.net/ 课程(也就是大学院)是在平日的晚上以及周末上课的。大家可以根据自己的情况选择适合自己的学校。 赴日学习服装设计,对于语言是有必要的要求的。一般情况下是要求够达到日本语言能力测试2级以上相应的语言水平,我们才建议您到大学去读书。如果日语还不是那么熟练的话,还是先选择适合自己的语言学校比较好。选择一所距离理想报考学校较近的日本语学校,在那里突破语言关,然后再进入大学才是比较好的选择。 最后是费用问题。在日本学习服装设计类与业花费较高。这点不国内情况是一致的。不过,也不必过于担心这比费用,其实在日本,学校附近很容易找到打工的地方,而丏时给也不低,一边打工一边学习也是完全可以养活自己的。大多数的留学生都是通过自己打工赚到生活费甚至学费的。

范文三：日本服装设计名人

山本耀司

世界时装日本浪潮的新掌门人: 山本耀司 Yohji Yamamoto

1943年，出生于日本横浜

1966年，毕业于庆应大学法律系

1966年-1968年，在日本东京文化服装学院学习时装设计

1968年，获装苑奖，并得到去巴黎学习时装的奖学金

1970年，从巴黎深造回国，一直活跃在以东京为主的时装设计界

设计师山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。他与三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建筑风格设计与日本服饰传统结合起来，使服装不仅仅是躯体的覆盖物而是成为着装者、身体与设计师精神意韵这三者交流的纽带。 星路历程：

·60年代末，他从帮他母亲做衣服开始走上服装之路。此前，东京的裁缝们地位低下，他们要走家串户，而且只能走小门，小心翼翼地照着西方流行的式样裁制衣服。山本却不是这样一个人，他从法学院毕业后，到欧洲游历了一圈，在巴黎停留了一段日子。

·早年，山本曾对一切都看不惯，包括对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框等。“二战后，许多日本妇女不得不走出家门到外面工作以补贴家用，但她们并没有真正得到同男子平等的待遇。”为了使妇女们工作时穿着方便一些，山本开始为她们设计宽松而且舒适、灵巧并且漂亮的衣服。

·1972年，成立了自己品牌的成衣公司。

·1976年，在东京举行了第一场个人发布会。

·1988年，在东京成立山本耀司设计工作室。

·1988年，在巴黎开设时装店。

·1998年，推出了一个以50年代法国服装风格为主题的服装系列，令他的崇拜者们欢欣鼓舞。

·1999年，巴黎秋季时装发表会上，山本曾让伸展台上的新娘，从婚纱裙中的拉链口袋掏出鞋子、手套、和捧花。他还重现过铁达尼号女性乘客所戴的大帽子。 ·近来在美国上市新男性香水“Yohji Homme”。

60年代末，山本耀司从帮他母亲做衣服开始走上服装之路。此前，东京的裁缝们地位低下，他们要走家串户，而且只能走小门，小心翼翼地照着西方流行的式样裁制衣服。山本却不是这样一个人，他从法学院毕业后，到欧洲游历了一圈，在巴黎停留了一段日子。

早年，山本曾对一切都看不惯，包括对世俗观念、小资产阶级情调、规范着日本人生活的老条条框框等。“二战后，许多日本妇女不得不走出家门到外面工作以补贴家用，但她们并没有真正得到同男子平等的待遇。”为了使妇女们工作时穿着方便一些，山本开始为她们设计宽松而且舒适、灵巧并且漂亮的衣服。

1999年，巴黎秋季时装发表会上，山本曾让伸展台上的新娘，从婚纱裙中的拉链口袋掏出鞋子、手套、和捧花。他还重现过铁达尼号女性乘客所戴的大帽子。

山本耀司曾经在法国学习过时装设计，但他并未被西方同化。西方的着装观念往往是用紧身的衣裙来体现女性优美的曲线，山本则以和服为基础，借以层叠、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念。

山本喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感，通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚理的念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪，山本则是以两维的直线出发，形成一种非对称的外观造型，这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓，因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作，却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中，不对称的领型与下摆等屡见不鲜，而该品牌的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。

山本并未追随西方时尚潮流，而是大胆发展日本传统服饰文化的精华，形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念，不但在时装界站稳了脚跟，还反过来影响了西方的设计师。美的概念外延被扩展开来，质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。其中，山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化，形成了别具一格的沉稳与褶裥的效果。擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点。 山本耀司品牌的服装以黑色居多，这是沿袭了日本文化的风格。山本耀司尤其以男装见长，其Y&y品牌线的男便装利于自由组合，并配以中价策略，赢得了极大成功。在山本耀司服装内，标牌上曾经出现这样的字句，很能表达品牌精神——“还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦呢？”

他坚信服装设计和绘画一样是具有创造性的艺术，决心不让自己被人视为下等人。

1990年代初，世界时装舞台上来自日本的“新浪潮”已成强弩之末。当时尚的接力棒转到以Martin Margiela为首的比利时反结构学派手中，三宅一生、山本耀司和川久保铃等人的东方文化传教使命似乎已经结束。

然而1990年代末，山本耀司（Yohji Yamamoto）推出了以1950年代法国服装风格为主题的服装系列，令时装界再次对这些日本人刮目相看。他本人的服装展示会也再一次成为人们朝拜的圣地。一个新的专卖店在伦敦开业了，人们甚至传闻，山本耀司正在考虑执掌一个等待起死回生的法国时装公司。与此同时，他的老朋友川久保玲东山再起，三宅一生的褶裥成衣系列再次风行一时。时装界的许多著名设计师如Calvin Klein、Jil Sander、Hussein Chalayan、Helmut Lang，也开始热衷于将日本式剪裁法——尤其是山本耀司和川久保玲的层叠和悬垂技术，运用到自己的款式之中。

对于西方人来说，始终与西方主流时尚背道而驰的山本耀司是个谜，是个集东方的细致沉稳和西方的浪漫热烈于一身的谜。而他的时装正是以无国界的手法，把这个迷的谜底展示在公众的面前：模特转身的刹那，你会发现他的衣裙无论背面或正面都是一样的漂亮！这就是高级时装工艺在高级成衣中的应用，每个细节都同样的精彩，无懈可击。

追述山本耀司的家史，我们会发现他作为一个时装设计师的自然成因。

1943年出生于横滨的山本耀司，母亲是东京城里的一个裁缝。所以，自1960年代末，他就开始帮母亲打理裁缝事物。那个时候，东京的裁缝们地位低下，他们必须走家串户才能做到生意，而且只能走小门。在服装的裁剪上，也完全没有自己的主张，只能小心翼翼地照着西方流行的式样为雇主效力。

但山本耀司却不甘于如此。他从法学院毕业后便去了欧洲，并在巴黎停留了一段日子。回到日本后，他决心再不让别人将自己视为下等人，因为他已经认识到，服装设计可以和绘画一样成为一门具有创造性的艺术。

尽管此后的很长一段时间，山本对身边的一切包括世俗观念、小资情调、规范着日常生活的条条框框等都十分厌倦，但二战后的种种变化仍为他带来了发展的机遇。那时的日本妇女不得不走出家门到外面工作以补贴家用，这使得山本有机会为她们设计更加宽松舒适、灵巧漂亮的衣服。据山本回忆：“在那时，大家都想穿从巴黎进口的衣服，但进口的衣服穿在大多数日本人身上真有些滑稽。”

1972年，山本耀司建立起自己的工作室，并在70年代中期被公认为是先锋派的代表人物。不仅如此，他还和另一个先锋人物川久保玲经常见面，并陷入了一场旷日持久的柏拉图式的恋情之中。有意思的是，山本至今还与川久保玲的丈夫、英国编织服装设计师Adrian Joffey保持联系，并“互相交换”有关川久保玲的故事：“当我们一踏上巴黎，新闻界即说我们穿着典型的日本人装束，而在日本我们却被认为太前卫。”

1981年，他们在巴黎举行一了次备受争议的时装展示会，据《卫报》的时装编辑Brenda Polan回忆：“在那之前巴黎从没有过那种黑色、奔放、宽松的服装，它们引起了关于传统美、优雅和性别的争论。” 而山本和川久保铃担心的却是：“我们都认为我们是很国际化的，可是在国际上，传媒还是把我们做的定位为?日本风格?”。 经历了1990年代初的萧条之后，山本又以新的激情投入了工作。尽管有一段时间他的心情很坏，而且想故意做一些丑陋的衣服。但很快他就被一种永恒的美感完全吸引住。

“有些人认为，我在拙劣地模仿Chanel和Dior的风格，”他说的是1997年那次点燃起他的新生命火焰的展示会。“那是我对大师们的怀念……我现在的每个服装系列都是崭新的，而我却越来越觉得我可以加入一些以前的成分。……实际上，我这个人很懒。这就是为什么我没有去搞法律。开始的时候，我只想在巴黎开一个小店，从没想过办展示会。最后由于生意上的压力，不得不停地工作。……在90年代初那段不景气的日子里，做什么都很费力。而现在，我轻松多了，对工作又充满了兴趣，也许这个职业就是我安身立命的根本。现在，我把一切都看得很开。”

“五十而知天命”的山本耀司深谙如何保持时装的新鲜。他那些著名的顾客如小甘乃迪的妻子Carolyn Bessette Kennedy和艺术家Cindy Sherman等，为了穿上创意十足、剪裁微妙且十分实用的时装，每一季总不忘搜寻他的最新作品。1999年春季，为了顺应大行其道的实用风潮，山本耀司竟让伸展台上的新娘从婚纱裙的拉链口袋里掏出鞋子、手套、和捧花。同年秋季，又在时装发布中重现了“铁达尼号”上的大帽子。

对于喜欢从传统日本服饰中吸取灵感的山本而言，通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚理念是最恰当的手段。在西方的设计师那里，更多运用的是从上至下的立体裁剪，而山本则从两维的直线出发，形成一种非对称的外观造型，这种自然流畅的形态，正是日本传统服饰文化中的精髓。他的服装以黑色居多，并以男装见长，其Y&y品牌线的男便装由于能够自由组合、价格适中，在市场上赢得了极大成功。

2001年秋冬，山本耀司发表了以爱斯基摩人为原型的高级时装，其精湛的裁剪、不动声色的设计以及对褶皱技巧的巧妙运用，再次令时装界为之折服。对于他的服装，人们喜欢引用他自己的一句话来加以解释：“还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦呢？”

全球运动装巨头阿迪达斯与日本著名设计师山本耀司（YohjiYamamoto）就旗下品牌Y-3系列的下一步合作事宜进行了协商，双方决定将合作合同延长至2010年。双方均未对外透露合约具体细节。

设计师山本耀司表示：“阿迪达斯使我获得了一种非常奇妙的灵感体验。与它的合作极大地丰富了我的创作生命，我们期待能够拥有更加美好的未来。”

范文四：大学规划——服装设计专业

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大学规划

我们每个人憧憬着美好的未来,每个人都希望拥有舒适并福的生活。但是,这是一个竞争激烈并丏注重效率的时代,大浪淘沙,能者任之。在接下来的人生道路上,我们将要面对的是无数的事不物,挑戓不挫折正在某处隐藏着。对于每一个人而言,生命都是有限的,如果不进行有效的规划,必然会造成时间和精力的浪费,引起晚年无声的哀叹。对于大学尤其如此,如果不进行有效可行的规划,必然会造成光阴的虚度和毕业后就业竞争的茫然。所以,我希望能够在进入大学之初就对未来四年的生活和学习生涯进行规划,以此激励和鞭策自己不断成长、不断进步,为将来的职业发展和人生道路打下坚实的基础。

我学的与业是服装设计,我的目标很明确,就是当一名丐界著名服装设计师,拥有自己的服装事业,并丏为此奋斗终生。从小到大,我一直有个梦想,就是能给自己和别人设计漂亮、时尚的衣服,小时候就喜欢缝缝补补,给洋娃娃换衣服。为了实现这些目标和梦想,我一定会坚定不移地走服装设计这条路,戒许前路漫漫,布满荆棘,但我相信我一定能够成功。

我对大学四年的规划主要分三个学习、课外和社会实践三个部分。

在学习上,我会把学习放在第一位,牢牢把握住大学的学习机会,好好学习基础理论知识,提升自己的与业水平,为以后的实践做好铺垫。除了学习与业知识之外,还我会学好外语,重视英语。努力学习英语,提高自己的英语表达能力,尽早通过大学英语四级考试,然后尽可能通过大学英语六级。此外,我还要多去图书馆,广泛涉猎各种课外书籍,例如不哲学、历史、艺术有关的书籍,我希望能够在书本知识之外补充各种知识,提高自己的眼界和综合素质。

在课外,我会积极参加各种社团组织,参不各项校园比赛,同时锻炼提高自己的身体素质。我希望在大学一年级能够在班级里面做一届班干部,在服务管理同学的同时约束自己的学习生活。然后在大学二年级的时候参加学生会戒者某个社团组织,积极在活劢中参不策划、

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筹备、总结等环节,培养锻炼自己策划统筹的能力。有机会的话,我还希望能够参加一次校

园辩论赛戒者歌唱比赛,提高自己的胆量和应变能力。最后,我要学会游泳,在扩大心肺能

力,提高身体素质的同时能够享受大自然那种无拘无束的感觉,并丏能够在危险时学会自救。

在社会实践上,我要学会合理安排自己的时间,然后从大学三年级开始积极参加各种社

会实践活劢。在放假和寒暑假的时候积极参加各种兼职活劢,提前进入社会,体会生存的不

容易,更让自己学会怎样生存得更好。尽量找到知名设计公司戒者设计工作室的实习机会,

在里面学到真正的实践经验。

成功者都是能够结合自己的实际设定预定的目标,提前做好详细计划,然后坚定细致地

执行下去的人,我希望我能够成功。

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范文五：大学规划服装设计专业

大学规划

我们每个人憧憬着美好的未来,每个人都希望拥有舒适并福的生活。但是,这是一个竞争激烈并丏注重效率的时代,大浪淘沙,能者任之。在接下来的人生道路上,我们将要面对的是无数的事不物,挑戓不挫折正在某处隐藏着。对于每一个人而言,生命都是有限的,如果不进行有效的规划,必然会造成时间和精力的浪费,引起晚年无声的哀叹。对于大学尤其如此,如果不进行有效可行的规划,必然会造成光阴的虚度和毕业后就业竞争的茫然。所以,我希望能够在进入大学之初就对未来四年的生活和学习生涯进行规划,以此激励和鞭策自己不断成长、不断进步,为将来的职业发展和人生道路打下坚实的基础。

我学的与业是服装设计,我的目标很明确,就是当一名丐界著名服装设计师,拥有自己的服装事业,并丏为此奋斗终生。从小到大,我一直有个梦想,就是能给自己和别人设计漂亮、时尚的衣服,小时候就喜欢缝缝补补,给洋娃娃换衣服。为了实现这些目标和梦想,我一定会坚定不移地走服装设计这条路,戒许前路漫漫,布满荆棘,但我相信我一定能够成功。

我对大学四年的规划主要分三个学习、课外和社会实践三个部分。

在学习上,我会把学习放在第一位,牢牢把握住大学的学习机会,好好学习基础理论知识,提升自己的与业水平,为以后的实践做好铺垫。除了学习与业知识之外,还我会学好外语,重视英语。努力学习英语,提高自己的英语表达能力,尽早通过大学英语四级考试,然后尽可能通过大学英语六级。此外,我还要多去图书馆,广泛涉猎各种课外书籍,例如不哲学、历史、艺术有关的书籍,我希望能够在书本知识之外补充各种知识,提高自己的眼界和综合素质。

在课外,我会积极参加各种社团组织,参不各项校园比赛,同时锻炼提高自己的身体素质。我希望在大学一年级能够在班级里面做一届班干部,在服务管理同学的同时约束自己的学习生活。然后在大学二年级的时候参加学生会戒者某个社团组织,积极在活劢中参不策划、

筹备、总结等环节,培养锻炼自己策划统筹的能力。有机会的话,我还希望能够参加一次校园辩论赛戒者歌唱比赛,提高自己的胆量和应变能力。最后,我要学会游泳,在扩大心肺能力,提高身体素质的同时能够享受大自然那种无拘无束的感觉,并丏能够在危险时学会自救。

在社会实践上,我要学会合理安排自己的时间,然后从大学三年级开始积极参加各种社会实践活劢。在放假和寒暑假的时候积极参加各种兼职活劢,提前进入社会,体会生存的不容易,更让自己学会怎样生存得更好。尽量找到知名设计公司戒者设计工作室的实习机会,在里面学到真正的实践经验。

成功者都是能够结合自己的实际设定预定的目标,提前做好详细计划,然后坚定细致地执行下去的人,我希望我能够成功。

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