祝我孤独万寿无疆26751235
范文一：父亲的木偶戏
一条没有名字的河流就像一匹绸缎从官成镇缓缓流过，我们村就在官成镇的东北方向，一个小桥流水、与世无争的小村庄。
那年冬天，镇里来了一个演木偶戏的老艺人，顺着河流一路演下来，一场接一场。老艺人叫王猛，精通木偶戏。那个年代，农村精神生活极度贫乏，大多数时候，劳作一天的村民吃完晚饭，就在家门口和邻居聊聊天，
抽抽烟，因此，木偶戏来到我们村，就像冬天的阳光一样，刹那间在每个人的心头热烈地绽放着光芒。
王猛在我们村演了十场，接着到邻村；在邻村演完，又到另一个村庄。这时，他发现，有一个十五六岁的男孩一直跟着他，一个又一个村庄地跟着。
那个男孩就是我父亲。
后来，我父亲成了我们这十里八乡的演木偶戏艺人。
父亲怎么走上这条路的，我不大清楚。据说，他十分聪明，一点就透，他混在戏棚里一段时间，基本学会了王猛所有演戏的精髓。父亲在他十八岁那年正式登台表演，眼法，手法，步法，唱腔，一亮相，一开口，全场轰动。
那时，父亲演的戏有《精忠岳飞》《杨家将》《呼杨合兵》《三国演义》《水浒传》《八美图》《三合明珠宝剑》等，在他的柜子里，我看见一本本古书，线装的，有的是繁体字，更多的是手抄本，一个字一个字地抄，抄得工工整整，估计有几十万字。
父亲的书柜里，除了书本，还有几本流水账，非常仔细地记录着家里的日常开支、人情往来等事项，那一笔笔详细到分的数字，仿佛是父亲那单薄的身躯在苦苦地支撑着一个家庭，令人不忍卒读……
父亲平时种田种地，兼做农村兽医，晚上演木偶戏，在那个艰难的年代里，苦苦挣扎；也因为父亲的手艺，我们家比一般的农村家庭要稍好一点儿。要知道，父亲身高不过160厘米，体重不到100斤，如此单薄的一个人，如果没有一点儿讨生活的门路，如何生存？
在我的记忆中，父亲就像一匹永不疲惫的老马，一直在为生计忙碌着、奔波着，哪怕大年三十，他也要到外面演戏。小时候每年的除夕，母亲会早早张罗好一桌简单而又诱人的年夜饭，一家人匆匆忙忙地吃了，然后，一家老小，默默地站在村口，看着父亲用他那辆破旧的自行车，载着他那副木偶戏家当，渐行渐远，慢慢地消失在茫茫的夜色里。四周，偶尔的鞭炮声和灿烂的烟花，家家户户的大红对联，把过年的气氛烘托得淋漓尽致。父亲那蹒跚的背影和花白的头发，仿佛刀刻一样，一直刻在我的记忆深处，哪怕再过一百年，我都没法抹去。
时间像一条河流，缓缓地流淌着。
父亲老了。
父亲病了。
父亲去世后，在这十里八乡，再也没人演木偶戏了。木偶戏就像父亲的生命，虽然现在成为非物质文化遗产，但终有一日，它会在这个世界消亡。
父亲最后演的一场木偶戏，是在几年前。村里有一户人家娶媳妇，请父亲在村里唱一场木偶戏。在村里的大晒场上，清冷的月光下，稀稀疏疏地有几十个村里和邻村的老人在看戏。父亲已经明显中气不足，沙哑的唱腔远不如前，动作缓慢，手法僵硬。这场戏很短，不知不觉就完了；这场戏也很长，长到父亲去世很久了，还在我的脑海里时不时地上演着。
我家附近有一个文化馆。有时，文化馆会请人唱几场木偶戏。那天，我路过那里，见里面有人在唱木偶戏，戏名：《慈云走国》。那是我父亲经常唱的一出戏。我默默地站在文化馆门口，听着那熟悉的锣鼓声和唱腔，看着那熟悉的戏棚，稀稀疏疏的观众，进进出出的木偶，依稀觉得，父亲在里面唱着……蓦然惊觉，父亲已经离开我们很久了，刹那间，夺眶而出的泪水像虫子一样，缓缓地在我的脸上爬行着。
那一刻，恍若隔世。
选自《广西工人报》
范文二：家乡的木偶戏
朋友，你看过木偶戏吗？如果你来我的家乡青平镇，我可以带你去观看一场精彩的木偶戏。
在我看这次木偶戏之前，我根本不喜欢看木偶戏。在播放的当天，爷爷硬要我和他搭公共汽车特意回老家去看木偶戏，还要提前四个小时去抢前面的的座位。一回到老家，爷爷就拉着我径自走到戏场，去到那里，老人们挤得像人山人海，青年人没一个。我们坐在前面，我想：为什么老人这么喜欢看戏啊？
我坐在那里，屁股好像是被针扎了，一回儿走去买包零食，一回儿又出去乱窜跑了一会，后来，我玩得精疲力竭了，于是，便乖乖地坐下来陪着爷爷看戏了。
这场戏讲的是“武松打虎”，一个人控制“老虎”，一个人控制“武松”，刚开始，两只木偶撞在了一起，有一张绿色毯子为地面，武松用哨棒打了老虎一棒，可是哨棒被老虎撞成了两截，武松把一截扔掉了，他用一截哨棒拼命地把老虎的头部打出血来了。武松以为打死老虎了，可老虎一爪把武松的肩膀抓出血来，用力一撞把武松撞到了树上，武松一跃从树上跳到老虎身上，他把老虎重重地按在地下，那老虎把地面抓出了一个洞，武松把扔掉的哨棒用脚敏捷地踢过来，用两截哨棒把老虎的眼睛戳瞎，又把它的脚打断，老虎因为失血过多，终于死了。“铛！”一声锣响把我从中惊醒了，原来，这一场戏结束了。真是不看不知道，看了就深陷其中，我竟然被木偶戏深深的吸引住了。我想：原来木偶戏也有一点儿乐趣呀！我从来都不知道木偶戏这么好看，以后爷爷一去看戏，我一定跟着他去看戏！
百闻不如一见，欢迎你来我的家乡看看那精彩的木偶戏吧！在观赏精彩的表演的同时，你还可以学到不少的知识哦！
范文三：家乡的木偶戏
木偶戏是家乡特别的表演艺术，也是我喜欢的戏曲表演之一。
我觉得欣赏木偶戏就是一种视觉与听觉上的享受。
小时候，我只要听到铜锣声一响，我就急急忙忙地打开窗子，四处张望，看看是不是有木偶戏要开始了，如果有的话，我一定缠着爸爸妈妈一起去观看。
走出门，我的脚步比谁都要快，不知道的人还以为后面有什么令人害怕的东西在追赶我。因为对木偶戏的喜爱，我才会如此迅速的行走，生怕错过了任何一个精彩的情节。
终于赶到了，与人山人海的人群相比我就像森林中的一棵小树苗。怎么办？啊！想到办法了。解决办法是：坐在爸爸的肩头上或者是让妈妈抱住我，我就可借助爸爸妈妈的身高，看到木偶戏了。我真的太爱木偶戏啦，爸爸妈妈便全力帮我解决了这个问题。
“当——”一声长长的铜锣声结束后，这场精彩绝伦的木偶戏就要开始开始啰！
首先是个书生模样的木偶缓缓地走出来，他穿着一身蓝色的衣服，以假乱真的脸上似乎还上了淡淡的妆，头上蓝色帽子后的两条飘带随着头的晃动在不停地飘荡。书生做了一个擦汗的动作，歌声好似人他的口中一珠子似的嘣出来，这歌声轻柔而不弱，文雅而不俗就像一股清泉从他口中缓缓地流出，然后又慢慢沁入我的心田。这歌声犹如清泉，甘润清凉。
随着故事的情节起伏而变化。一股烟雾突然蒙住了我的双眼，烟雾渐渐散去，一个仙女般美丽的木偶出现在我的眼前，小小的脸不再是淡淡的妆，而是既华丽又精致的妆。头上戴着许多珠花，还插着一支镶嵌碧玉的发饰，衣服是粉红薄纱绣上复杂花纹的长袍袖子是白色的，很长很长。但在木偶的身上摆动得如此自如。随着木偶的舞姿甩出不同的花式，一个转身，一个跳跃是那么夺人目光的！似乎是天上的嫦娥在舞动……
木偶陆续出场，精彩和惊喜随时发生在戏里，让人目不暇接……
我爱看木偶戏，它是我们家乡的特色文艺表演，更是中华文化的瑰宝。我要在欣赏木偶戏的过程中，陶冶情操，传承中华博大精深的文化。
范文四：狗尾续貂的木偶戏
狗尾续貂的大片向来不计其数，如早年的《木乃伊三》，之后的《生化危机五》，再到2015年的《变形金刚四》，有趣的是，这几部影片还都或多或少地与中国有些渊源，不是有内地或港台演员在片中参演，就是干脆把故事背景移植到国内。然而这种拙劣的迎合非但对艺术品质毫无提升，除变形金刚这种老牌IP，多数票房也十分惨淡。
然而《卧虎藏龙2》的剧组并不相信这个定律，有了前一部获奖奥斯卡最佳外语片的资本，他们执意要在走出国门、走向世界的道路上高歌猛进，尽管李安导演很早就表示这部影片与自己毫无关系。
看到片头奈飞的标识出现，人们就可以想到，这家以《纸牌屋》声名鹊起，又以《马可波罗》惨败而归的电视网对某些奇特的文化嫁接情有独钟。
果然，前作中的竹林木屋、高山流水、奇石云雾都不见了，取而代之的是阴森的丛林、辽阔的荒漠。新西兰取景的良苦用心，原来是为了展现所谓神州大地上的大气与苍茫，霍比特人的特效团队也不遗余力，努力打造出一支远征军的风貌，片中男性角色的服装设计与《夺宝奇兵》之类的影片惊人地相似。
影片在功夫设计上秉承一些固有的传统理念，诸如甄子丹扮演的孤狼在酒馆中的借力打力、杨紫琼训练白瓶时的以柔克刚。但身轻如燕飞檐走壁的轻功，下一秒就震碎了结冰的湖面，这是变相诉说中国武侠的刚柔并济？头夜尚是春暖花开，隔日便是万里冰封，短短几天经历四季流转？如果说导演不是无意为之，那还真颇有几分一花一世界、一草一天堂的禅意。
回想前作里李慕白和玉娇龙在竹海交战的那一幕，你来我往，几招几式，化作千重，欲说还休，加上当时大师谭盾的配乐，至今成为永恒的经典。而本片的视觉呈现则更像是百般回炉后的工业品，看似精致，实则劣质，如果说前作中透过画面后能感受到款款深情的流水，本片却只有一眼望到底的苍白。
看杨紫琼饰演的俞秀莲刚一出场，就是个有故事的人，她先是回顾了一番那段悲伤逆流成河的岁月，接着又多次表达了想和这个时代谈谈的念头，最后又不忘告诫晚辈谁的青春不迷茫，迷途知返，善莫大焉。如同满分阅读一般，完成了分段、概括段意、总结中心思想的三位一体。回首前作中的含蓄内敛、点到为止的东方古典女性形象，只能说句：莲姨，那时的你还是太年轻了。
镜头语言上的孱弱姑且不提，叙事推动力的欠缺更为致命。按说武侠片中不存在燃番中小宇宙爆炸、能量值突发的情形，但整部影片中所有人的战斗值都飘忽不定，例如前一秒还只能勉强和白瓶打成平手的魏方，在笼中静坐几日就轻松击败四大高手。再如被批剑法固定僵化的白瓶，竟能将此前几招将自己击倒的断魂莺一剑穿喉。
片中秀莲如同柯南附体，只要她在，就有杀害，从少贝勒到无影镖等人无一不是如此。然而正当观众为其惋惜时，秀莲竟和孤狼等人出征，竟轻而易举地就扫平了西莲派，因此前面几人竟是白白送命。我的耳边仿佛响起秀莲的旁白：“江湖道义，祖训有言，你这个角色出场的时候，就注定要死。”
可以说人物行动力的缺失，是影片最大的败笔。相较前作而言，慕白的出世与入世，玉娇龙与罗小虎的干柴烈火，直接为影片的生命提供了鲜活的保障，不管影片如何写意，人物形象的基点都深入人心。反观本片，更像是一群匆匆的过客，他们在片中不受条件约束，行动也没有规律可循，彼此间三言两语即可支配对方，片中除了莫名其妙的打戏外，就剩下为了打而打的戏码。
片中魏方在听过白瓶寥寥数言后，就怒气冲冲地回去刺杀戴阎王，话说白瓶你都不用拿出当年那块沾血的手帕证明一下，这样真的好吗？
袁导说了，这部影片会展现出不一样的侠义精神。为了表现江湖儿女的快意恩仇，袁导一共安排了三段交集：一是孤狼为成全秀莲与慕白，与戴阎王相约比武，然后假死隐退数十年，这是在论备胎的自我修养;二是白瓶为完成师父遗愿，拯救其子魏方，莫名对其产生好感，这是在告诉你永远无法拒绝一个当师当娘又当你婆婆的人;三是孤狼揭榜途中偶遇的四位英雄豪杰，各自身怀绝技，没来得及永结同心，就纷纷命丧西莲派断魂莺之手，这是在告诉我们不打配合的战队就只能面临团灭。
至于片中那把被人抢来抢去的青冥宝剑，它的存在感如富春山居图一般，除了摆在厅堂等人来抢，以及告诉抢到的人并没什么用外，就真的没用了。以致戴阎王临死前都在感慨童话里都是骗人的，不是人贱而是贱人。
前作中虽然披着武侠的外衣，有名剑有大侠，有山水风景，有武功有恩怨有儿女之情，甚至引入了禅宗道学，但影片的关键点并非虚幻的江湖概念下的快意恩仇，其中的“追求爱情”“直视自我”“选择幸福”等议题，都是现代性的问题，也是人类共通的话题。
反观本片整个故事近乎复仇者联盟，反派都是彻头彻尾的反，主角就是毫无来由的正。而且它比复联更加廉价，反派甚至没有辩驳和倾诉自己的机会，正派则不需要犹豫，并且丝毫没有困惑。这种正直与无私让铁乌鸦在决斗中必定不偏不倚地倒在自己的武器上，让青冥宝剑无条件与孤狼进行角色绑定，让白瓶魏方可以随心所欲地提升战斗力。
这样的侠义对艺术的伤害是巨大的，它抽空了人物的行动力后，又简化了人物的内在性，最终让影片彻底失去意义，留下的只是一堆空洞的画面特技，如同提线木偶般，在进行一场无谓的厮杀。
范文五：家乡的木偶戏
晚饭后，远处又传来一阵阵很有廉江地方特色的“鬼仔戏”的粤曲声。哦，原来是叔叔阿姨们正为“神仙”献上一台精彩的木偶戏，生动、有趣的表演引来了一大群的男女老少。于是，我也怀着好奇的心情来到了庙前戏台看起来。
平日，我根本就不喜欢一般都不看“鬼仔戏”的，但这一次，我却被它的内容深深给吸引住了。这出戏的内容主要是讲木兰代父从军的故事。因边关战事紧急需大量军兵出战，木兰无长兄，代父从军。就这样，木兰女扮男装，奔赴战场。现正演出的是英姿飒爽的花木兰紧张地与敌人格斗的激烈场面。看着这个场面，我真佩服木兰机智勇敢、忠孝两全的品格所感动，更令我感到惊讶的是，叔叔阿姨们那精湛的表演技巧。只见叔叔阿姨伴着紧张而又短快的乐曲，一手紧握着木偶，一提、一拉、一顿、一收，这些小小木头人便有了生命。他们可以做各种动作，走台步、翻跟斗、舞刀枪……叔叔阿姨惟妙惟肖的表演，赢得全场观众热烈的掌声。我也被叔叔阿姨们那精湛的表演技能吸引住了。
一场精彩动人的木偶戏结束了，但我还沉浸在欢乐之中，同时我也为家的灿烂文化而感到骄傲自豪。我想，木偶剧团的叔叔阿姨们能有今天这样高超的技艺，这和他们平时的刻苦训练是分不开的，他们为家乡的木偶戏的发展付出了辛勤汗水。我真佩服他们！
家乡的木偶戏是家乡的一笔可贵的文化遗产。家乡的木偶戏寄托着乡亲们对生活的美好祝愿。有了精彩的木偶戏，丰富了家乡人民文化生活，反映了家乡人民的生活水平。但愿家乡的木偶戏大放光彩！
