范文一:[优秀作文]学钢琴
音乐给人带来的快乐、想象和启迪是其他艺术形式不能相比的。
两三岁时我爱上了钢琴,每天都要站在键盘前敲上几次,这是一项非常令我开心的游戏。四岁时,我能坐上琴凳了,钢琴韩老师出现了!开始时基础的节拍、音阶很简单,几个月后能弹复杂些的练习曲了。
那时练琴变成了一件痛苦的事,每天坐在琴凳上,就是汗水和泪水流淌的时光。但当曲子能够娴熟的演奏时,我就放声唱出乐谱。指尖华美的乐音奔流着,又荡漾着心中的欢乐!
转眼三年时间过去了,我已经是小学生了,那天老师告诉大家可以报名参加区里的学生文艺展演,我毫不犹豫的报了名。
我和韩老师商量打算新练一首肖邦的《圆舞曲》作为参加展演的曲目。肖邦的曲子优美而与众不同,我兴奋地投入了练习。可第二乐段一个长长的上行琶音把我难住了:本来就有好多我的小手弹着吃力的黑键,节奏又快还是变化的!按照往常的习惯,复杂的乐段要先唱好乐谱再练习弹奏。我用手拍着节奏,目不转睛地盯着每一个音符可嘴里不是唱错了音,就是唱错了拍子,虽说已是深秋季节也急得我满头大汗,唱得嗓子像着了火——这段曲子终于唱对了!
开始上手演奏了,“弹错音了,是升嗖!”老师声音不大可瞪起了眼睛,我的心里一阵颤抖。“节奏弹得不对,你刚才怎么唱的?”老师嗓门大了,举起了专门用于打手的木棍,我紧张得双手像是被水冻住了,脑子里一片空白,半天才回过神来,“赶快结束这节痛苦的钢琴课吧!快下课吧!”我心里暗念着,手上加快了速度。“你弹错了,还弹得这么快!”老师吼了起来“啪“木棍终于重重地落在了我的手背上!手背顿时起了一个红道!
我再也忍不住了,“哇“地哭了出来,汗水和眼泪在脸上乱成了一锅粥。
我颤抖着伸出右手终于用很慢的速度把这段琶音弹对了!“好,就这么慢慢练,多弹些遍就快了!妈妈快帮我们拿盒火柴来。”韩老师的脸上露出了一丝笑容。
韩老师把火柴倒在琴键左边的面板上:“就这段琶音,你弹对一遍就拿一根火柴,放到右边面板上,能弹到标准速度了,就数数移过去多少根火柴?后天我来时告诉我!”老师走了,我洗净哭的像大花猫似的脸,重新坐下来,短短八个小节,五十二个音符,像放在我面前的五十二对手,我跟你们拼了,我要逐个打败你们!弹对的次数明显增多了,十遍、二十遍……火柴棍乖乖地去了右侧面板,弹奏的速度也快了起来。一串绚丽的琶音终于从指尖流出,眼泪再一次涌出了我的眼眶。
我在琴凳上度过了二十天课余的所有时光:一袭白色的长裙的少女在深秋的白桦林里翩翩起舞,轻盈旋转……这就是肖邦的《圆舞曲》。当我聆听它时,真诚、善良、美好就浮现在眼前;当我弹起它时,自信、高雅、快乐就激荡在心中!
那次展演我得了二等奖。对我来说,得奖并不重要,与我练琴的过程相比它只是一个短短的瞬间,获奖证书放入抽屉,我又将坐在琴凳上,双手跳荡在黑白之间,钢琴带给我艰辛和快乐,让我的童年既痛苦又幸福,音乐将是我一生的挚友。贝多芬的名言也是我的心声:苦难是人生的老师,通过苦难,走向欢乐!
范文二:学钢琴作文
学钢琴
每次在电视上看着别人用十指在钢琴的黑白琴键上跳跃,弹奏出悦耳动人的音乐,心中的仰慕之情,就犹如滔滔江水,连绵不绝……
那时,我便下决心,我一定要学钢琴。于是,我便死皮赖脸的缠着妈妈,让她给我学钢琴,最后,妈妈拗不过我,就同意了……
学习的第一天,我满怀期待,老师先是简单地给我介绍五线谱,还有钢琴的分区,听的我一愣一愣地。看来,学钢琴,也不是什么简单的事啊……
后来,老师教我指法,什么柱式和弦啊,半分解和弦啊,该用什么手指弹。左右手不协调的我,右手按了,左手又不会动了,老师看着我笑了笑,说"好好练吧!"
我练了差不多十个小时,才基本把和弦和主旋律合在一起,累的我的手都抽筋了,我大叫"妈,好累啊……"
"看你这样,估计是学不下去了,那么没耐性……"妈妈老是说我没耐性,什么难事都坚持不下来,这次我就坚持给你看,无论怎样,我都会尽全力去学好钢琴,不让你老是嫌弃我……
经过一个月左右的学习,钢琴的一些基础我都基本学会了,老师都夸我学习能力强呢!做事,学习,只有努力,遇到困难只有迎面而上,才能到达更高的山峰,才能看到不一样的风景……
【每天一笑】
每天睡觉前我都问儿子:“妈妈好吗?”
儿子答:“好。”
我又问:“妈妈哪儿好呢?”
儿子就会习惯性地回答:“妈妈长得好看。”
然后我心满意足地给儿子讲故事。
一天晚上,我又这么问的时候,老公在旁边嘟囔:“总这么问,都影响儿子的审美观了。”
【每日写作指导:畅想型作文要怎么写】
畅想型作文就是假设一种情景,作者凭想象来完成的作文。例如,《假如我是济公》、《站在月球上所想到的》、《愚公与智叟的第二次会面》、《20年后我的一天》等。这种作文题的特点是:自由灵活,无拘无束,思想不受限制,可以纵横驰骋,凌空翱翔。写这类作文要注意以下几点:
一、要有具体而细致的描述。具体而细致的描述,是作文形象生动的必要条件。抽象笼统,没有具体事例,就不可能吸引读者。如写《假如我是济公》,应集中写好两三件具体事例,可有些同学每段第一句都是“假如我的济公”,接下去就是我将如何如何。每段三五句,一共写了十来段,都是干巴巴的条条,内容不实在,缺少形象性。
二、要有一个明确的主题。畅想型作文有着极为广泛的选材天地,但这并不是说它可以想到什么写什么,它和其他类型的作文一样,也要有一个明确的主题,所选的材料必须围绕这个主题。《假如我是济公》这篇作文,它的主题就应是像济公那样抑强扶弱、惩恶扬善,选择的材料就要能体现这一点。但有些同学写变成济公后,刻苦钻研科学,获得了国家科技奖,这就游离了主题。
三、入题要快。写这类作文,最好直接从场面和情节入手,摒弃一切套话。但有些同学的作文开场白太多,慢吞吞地说了一大堆多余的话,如在写《愚公与智叟的第二次会面》时,什么“愚公移山是一个典故”,“这个典故有深刻的意义”,等等,先绕了几个圈子,然后再入题,罗里罗嗦,很不简洁。
四、要有现实依据。畅想型作文表达的大都是作者的理想,理想是现实的折光,它是经过努力可以达到或能够实现的。有位同学写《假如我是济公》,说济公去看望生病的A的老师,宝扇一扇,使低矮的小屋马上变成了大房子阳光充足。这是建立在现实基础上的,因为给教师建造这样的房子是可以成为现实的。如果换成这样:A老师住在山洞里,阴暗潮湿,济公一扇,立即变成一幢金碧辉煌的宫殿,A老师正在宫殿里批改作业,这就不切合实际了。
畅想型作文的内容往往是理想的生活,其中充满着真善美,也往往是作者激情的抒发。这样,最好用热情洋溢、欢快活泼的文笔来写。
范文三:[优秀作文]学钢琴
学钢琴
今天,我在学钢琴。我心想:我弹得多难听啊,别人弹得好听多了!我开始对自己有点意见。
没弹多久,我又想:我不想练了。其它人可以回家写作业,而我却要在这里练了一小时多。可我又想“那些贝多芬、海顿、莫扎特。。。。。。这些音乐家在贫穷下也能把琴练好,所以我也要加油!
我给自己加油鼓劲,努力地练了起来。
终于,我的曲子练熟了,然后开始最难的踏板练习。
先弹下键,在键快下去的一瞬间,立刻踩一下踏板。如果断音了,就失败了。如果音连起来了,你就成功了。
慢慢地,我把音连起来,曲子也弹熟了。“我成功了!”我高兴地叫了起来。
经过这件事之后,我懂得了学习要勤学苦练,也要坚持不懈努力,才会成功!
三年级:雪儿梦琪
范文四:学钢琴作文800
学钢琴作文800
篇一:关于练钢琴的好文章
一、提高手指练习的质量
可能有很多人这么认为,弹哈农这类手指练习时,速度越快效果越好。实际上这是错误的认识。对任何曲子来说,弹得快都不意味着弹得好,哈农也不例外。 手指练习的主要目的就是训练手指的独立性,颗粒性和耐久性,弹的速度越快越不容易把这三个东西弄清楚。放慢速度弹不仅方便我们的手指接受训练,而且还方便 我们处理一些细节。
以下是我对手指练习的一些建议:
1(保持音量一致。
以哈农第一条为例,先将速度放慢至40拍以下,以三 种不用音量来弹,分别为弱,中,强,这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外,五根手指的音量要一致,这就要求手指之间要兼顾,发力相同。这个练习实 际上就是训练各指的均匀,使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法不仅加大了练习量,还加深了练习的程度,是个事半功倍的练习法。
2(由慢及快,随时放慢。
“由 慢及快”的好处大家都已经明白了,在这里说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例,这是一条扩张指距并训练
大指与其他四指交替弹奏的练习,对于正在 打手指基础的初学者来说,要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练,在慢速下熟练了后再慢慢加速至80拍,之 后再到100拍。如果在加快的过程中出现弱指小于强指的音量或者手腕僵硬的情况,那么就应当立即放慢速度,回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。这个方法 仅适用于手指练习,练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性,所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。
3(不宜过多的练习,选经典的来弹。
以 哈农为例,第一部分,弹1,8,15即可;第二部分,弹29,31即可。哈农有许多练习都是同样的课题,而手指练习不应重复同样的课题。因为,过多重复那 些枯燥无味而意义不大的手指练习对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中,应当多次弹奏哈农,这是完全没有必要的,这样做对练习并无帮 助。此外,手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹,而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹,这样做的好处在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习 就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后,就应当减少手指练习的量,而加大音阶,琶音,半音阶等基础练习的量。
4(单独训练大拇指。
这 是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶,琶音无法做到连贯均匀,一部分原因在于大拇指没有得到有素的训练。穿
指慢,伸张慢,容易僵硬都是大拇指的顽 疾。要想有效的训练大拇指,还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种,一是保留音的练习法,二是穿指练习。第一种练习法可以保留四指的任意几个指,然后只 用大拇指弹奏。哈农里提供了这一方面的练习,虽然只有短短几小节,但我们可以在它之上进行发展。比如,固定二、四指,然后大指在其间进行弹奏,之后还可以 伸张到更远的距离弹奏。第二种练习法哈农里也有,但不推荐使用。我们可以直接将音阶和琶音分解来练。比如,我们可以单独练习所有二十四个大小调音阶和琶音 中需要过大指的地方。其中,琶音的部分,应当将大指伸张开去够音,使整个手掌能平行移动,尽量减少手腕的帮助。
二、提高基础练习的质量
基础练习和手指练习应当分开来看。手指练习仅仅是那些为了提高各指发声能力的练习,而基础练习则包括提高各指弹奏能力,训练手腕轻巧自如与手臂放松(本文来自:WwW.BdfqY.Com 千叶帆文摘:学钢琴作文800) 柔和等内容。前者的内容不仅比后者的多,也更为重要。有了一定基础后,基础练习就可以完全取代手指练习了。到时,我们应当花更多的时间在基础练习上,而少 弹甚至不弹手指练习。
以下是我对手指练习的一些建议:
1(有选择的重复。
虽然我们应当在基础练习上花更多的时间,但并不意 味着我们
要进行盲目的重复。比如,我们不应该依照哈农的顺序将二十四个大小调音阶和琶音一股脑的练下来,而是将他们分为两个部分:一是从白键开始的,二是 从黑键开始的。这样分的好处在于,我们能够有目的的将不是从大拇指开始的那些音阶与从大拇指开始的那些音阶分开(所有从黑键开始的音阶都不是由大拇指开 始,而从黑键开始的琶音只有降G大调及其小调是由大拇指开始),再分别练习他们。分开音阶和琶音的方法有很多,有人建议将调性相似的分为一类,有人建议将 带升降号的各分为一类。但我认为从演奏角度来讲,我的分法更为合理——更容易找到主音且更容易预测并变更指法——因而使演奏更为流畅合理且更有利于视奏。 在分好类之后,就应当有选择的进行练习了。假如白键上开始的弹不好就弹白键的,黑键的同理。这样就大大减少了不必要的重复练习。
2(一定要分速度练习。
对 于初学者来说,分速度练习是极其有用的练习方式。每个人都有自己的慢,中,快三种速度,练习基础练习时应当同时练习这三种速度。慢速下控制好每个手指的发 声和放松;中速下保证每个音的均匀;快速时达到慢速和中速时的要求。这样训练的好处在于,分不同的速度练习,加以时日,可以使自己的每个手指都做到放松自 如,弹奏的每个音都饱满均匀。分速度练习不仅能锻炼手指的独立性,而且也是为了学习一种由慢及快的练习方法,使自己在日后弹奏练习曲时能够更好的处理细 节,从而获得灵
巧。
3(要抽出细节来处理。
基础练习不同于手指练习的一点就是它的普遍性。在所有的曲子当中,都可以看到它的影子。它 的内容很多,细节也很多,要想把他们弹好需要我们弹琴生涯中每一天的努力。细节决定成败。举音阶为例,许多无法把音阶弹连贯均匀的朋友除了因为手指独立性 不足外,还因为大拇指无法做到穿梭自如。这个情况下就应当把大拇指的穿梭部分拿出来单独练习。举八度为例,有些朋友在八度进行时没办法放松手腕,这个时候 就应当停下来检查用力是否正确,手腕至肩膀是否放松。经常这样检查会让你避免不好的习惯,比一味“硬拼”要有效得多。再举三度为例,有些朋友没有办法控制 好三度进行,或者在进行的时候无法保证声音的均匀,这个时候就应当把2、4和3、5指单独出来练,把1、3过5指单独出来练。对这两个细节处理了一段时间 后,你就会慢慢找到三度进行的窍门了。
4(大小调音阶、琶音,减属七分解和弦要经常练。
大小调音阶、琶音,减属七分解和弦是基础练习 里最重要的部分,日后遇到的大部分曲子都是由它们组成的。它们对于提高初学者的水平是大有好处的,因为它们不仅能提高我们对于键盘空间的熟悉程度,还能有 效提高我们手指的各项机能,使其更容易伸张,也更为灵巧。此外,在练习方法上,我们可以采用“隔开八度进行,反向进行”的方式,使得练习的面更广,方式更 多样。
总而言之,我们在学琴阶段,应当重视这几项基本练习,但也不要盲目的加大它们的练习量,在与练习曲和乐曲相比较的时候,它们应当给后者让路。
5(基础练习可以穿插在练琴的过程当中。
基础练习并不是只在弹练习曲与乐曲之前才弹的,它们可以穿插在整个练琴的过程中。比如在弹完一首练习曲或者休息了一段时间后,都可以优先弹弹它们。这样做的好处在于增加了刺激的次数,让这些练习的效果达到最大。
6(基础练习不应一次弹很多的量,而是增加弹奏的次数。
钢 琴作为一门技艺之所以要花长年的时间去练习,其中一个最主要的原因就是大脑和手都需要累积一定的知识和技巧。有些人即便一天弹5、6个小时的琴也没办法快 速提高,就是因为这些知识和技巧都是需要时间来消化的。所以为了使每天的练习都能达到最好的效果,
我们应当增加弹琴的次数,减少每次练习的时间。每次练习 的时间保证在1小时就足够了。同理,基础练习这种重复性很强的练习也应当减少每次练习的时间,而增加练习次数。
7(变节奏练习。
变 节奏练习对提高钢琴技巧是大有好处的。比如,我们可以在音阶中加入附点,以切分的形式来弹;可以把一组音阶中的音划分节奏,比如前三个音是三连音,后四个 是普通音符;可以把音阶中的音按不同时值来弹;可以把音阶中的每个音都弄成断奏等。
这些方法对基础练习中的每一个项目都适用,这样练习能让我们获得更多更 全面的技巧。
三、提高弹奏练习曲的效率
提高弹奏练习曲的效率的办法其实很简单,只要把握三点就好。一是分速度练习,二是分部分练习,三是只弹经典。
1(分速度练习。
这 点我在基础练习的部分提到过,所谓分速度练习,就是把一首曲子分成慢,中,快甚至更多的速度来练习。慢速下能把曲子弹完整,没有错音,没有延迟;中速下加 入表情后也能弹得流畅;快速下能从容的处理细节和感情。这样练习能让你减少不必要的重复和错音,更快的达到练习的目的。
2(分部分练习。
这个练习是我一直提倡的,因为它的好处有许多。首先,分部分练习对掌握不同的技巧有很大的帮助。因为它可以让你更好的分辨技巧的不同,比如某个部分中有音阶型跑动和灵巧型跑动两种,那么就应当把这两种跑动分别拿出来练,等两个部分都能熟练掌握了,再把他们合起来。
其 次,分部分练习对掌握细节有帮助。如果是顺着谱子弹下来,难免会有许多没有注意到的地方,错音也会不少。分部分练习可以解决这个问题。它能让你更加熟悉曲 子的结构和细节,对于每一部分的注意力也更为集中。比如一首曲子你可以分成几个部分,每天弹一个部分,并重复之前的部分,这样你会有更多的精力去
熟悉那些 部分里的技巧,曲子的练习内容也能被你更加充分的吸收和消化。这样做还能增加刺激的次数。
此外,分部分练习可以更快的背下谱子。道理就和背书一 样,一整本的背很难背下来,因为内容太多。但是如果分成几个部分来背就可以节省许多时间,因为每次的工作量减少了,可以让你有更多的精力去发挥。另外,虽 然有的人可以一整本的背下来,但是背的效果其实是很粗糙的。错音漏音一大把,这样直接导致一段时间之后,背过的曲子很快就忘了。所以要想更有效率的背谱, 得从分部开始。
3(只弹经典。
纯粹的技术练习曲和肖练,超技等不同,演奏技术往往占了整首曲子的大部分甚至所有的内容。这类练习曲很 多,光是车尔尼就写了一千多首,我们要想全部弹完是不可能的,而且也没有必要。同样的技术,不必在同类练习曲中重复练习。那么什么叫做经典呢,经典在这里 的定义是:和你的技术缺点相应的,内容比较充实的曲子。如果一首曲子里能找到两三个和我们的技术缺点相应的内容,那么这首曲子就值得我们反复去弹。这样做 的好处是练习有针对性,避免不必要的重复,从而减少曲子的数量,进而给我们更多的时间去提高曲子的质量。这个方法对于改善自身技术缺点并提高钢琴技术有事 半功倍的效果。
四、提高学习乐曲的效率
乐曲和手指练习,基础练习以及练习曲不一样,它不仅在内容
上包括了后三者,而且拥有着
比后三者更多的感情因素,所以它比后三者难弹得多。
下面说说我对学习乐曲的一些建议:
1(分部练。
方 法和练习曲差不多,但是分的方式不一样。要想更好的弹奏乐曲,就必须首先了解曲子的结构,比如一首奏鸣曲,你应该知道它的呈现,展开,再现各部,这样你就 可以分开部分练习。如果能细到分清主要主题,过渡句以及移调复述等地方就更好了。分部练习对于掌握曲子的大体走势是大有好处的,也更方便我们反复的推敲曲 子的内涵。更为主要的是,分部练习可以让我们更加了解作曲家的构思,从而和作曲家的思想相一致,这对于表达一首曲子来说是十分重要的。
2(把难点拿出来练。
一 首曲子之所以弹不流畅,和曲子的难点密切相关。一首曲子里面多少分布着一些难点,比如主题复述时,一些过渡句和经过和弦所在的地方,曲子的高潮部分,主题 对比处等都可能出现难点。这时候我们就应该把这些难点单独拿出来练,练的时候要加上这一难点部分与前后部分衔接的小节,以便能在解决难点的同时把前后部分 连接起来,因为有些难的地方就是这些衔接的地方。此外,除了把曲子的普遍难点拿出来练外,还得针对自己的技术缺陷专门练习曲子中相应的段落,道理和练习曲 的一样。
3(多听录音。
有的人反对学习新曲子的过程中听录音,我是提倡的。我们不仅要多听,还要听各种各样的录音。“见贤思其焉,见 不贤而内自省”;“三人行,必有我师的道理”大家应该都明白,其实录音于我们也是一样的,多听多借鉴才能博采众长,最终形成自己的风格。那些反对听录音的 人也许不知道,许多大师们也在听录音,我们从小到大都耳濡目染着音乐,何来听录音就没有自己风格的说法呢,
4(了解曲子的背景,创作动机,作曲家生平。
每 首乐曲都有自己的感情,有些乐曲中的感情甚至丰富得让人落泪。如果我们能在弹一首曲子之前了解它的创作背景那么我们就更容易将自己的感情正确的带入。当我 们能够找到一首曲子的气息和灵魂,当我们能够与作曲家的乐思产生共鸣的时候,那么无疑,我们学习起这首曲子来就快上许多。
现在学习钢琴的人很多,但许多人的方法都不正确,练习的质量不高,效率自然也不高。希望大家在看完这篇文章之后,能够结合自身的经验,找到最适合自己的方法。毕竟,合适的始终是最好的。
篇二:我的梦想--钢琴
我的梦想
习爷爷提出实现“中国梦”,“中国梦”指的是实现中华民族的伟大复兴。只有每个人都充满激情和梦想,“中国梦”才够美丽,才够坚实。
作为一个四年级的小学生,我也有我的梦想,我的梦想就是成为一名钢琴家,为大家献上美妙的音乐。自从我接触了钢琴,就被它那美妙动听的旋律深深的吸引了,从此,音乐的大门向我敞开。这个理想应该是从幼儿园大班我刚接触钢琴时出现的,说起我为什么会有这样一个理想,其实这个理想是在电视上看到了一场朗朗的钢琴演奏,他那优美的琴声仿佛带我走进了一个树林,树林中,鸟儿们正在嬉戏,又仿佛带我走到了
一条小河旁,河水正唱着动听的歌曲?? 这场朗朗的钢琴演奏,我永远都不会忘记,它带我走进了艺术与音乐的殿堂。我喜欢贝多芬的那种大气磅礴;我喜欢理查德的那种忧伤凄美;我还喜欢肖邦的那种高贵华丽。 我走进了音乐的世界,让我领悟到了音乐的真谛。音乐能净化人的心灵,音乐能使人更加纯洁,更加美好,更加健康。我从小就开始学钢琴,虽然我弹得没有朗朗、李云迪等众多钢琴家弹得好,但是“千里之行,始于足下”,虽然我只是业余学的钢琴,但是我也快要考九级了。我还会学得更好,我永远不会放弃自
己的理想。 我坚信:音乐使生活更美好~我要为我的梦想而努力~
篇三:课余生活——弹钢琴
我的课余生活
我从小就喜欢弹钢琴,从小就和钢琴结伴,就像海边的娃娃离不开大海,山里的孩子离不开石头,我的课余生活也离不开钢琴。 记得第一次学弹钢琴,还没有到老师的家我就兴奋不已,因为我
喜欢弹钢琴。每当看见音乐老师弹奏出一首首优雅动听的曲子,我就无比的羡慕,真希望自己能弹出那么好听的曲子。这次,我终于有机会了。到了老师家,老师先教我弹指法,我很容易就学会了,心想:原来学钢琴是这么简单呀~可是随着学钢琴的时间越久,学习起来就越困难,有时一首曲子一个星期才能弹会。我有些灰心了,不想再继续学下去。我把自己的想法告诉了妈妈,妈妈听后,严肃地对我说:“学什么知识都会有遇到困难的时候,如果你半途而废,三天打鱼,两天晒网,是什么知识也学不到的。你一定要坚持呀~”妈妈的话让我有了信心,我加倍努力地练习,就这样,我弹得越来越好了。 学钢琴的过程中,我学到了课堂中学不到的知识,也明白了一个道理:做什么事情都不能半途而废。
范文五:作文:学钢琴的快乐
? 我为什么会去学钢琴呢?听妈妈说,我在上幼儿园的时候,每天放学都不愿意回家,只要在教师那里见到一架三脚式电子钢琴,我的眼睛就不愿移开;只要在老师那里弹一会钢琴,我就很满足。所以妈妈答应我,等我到了学钢琴的年龄,就让我感受一下弹钢琴的滋味。
终于,我等到了这一天,6岁的时候,妈妈带我去参观了蓝海琴行,又让我观看了其他小朋友上课的样子,我兴奋极了。 小 荷 作文网
第二天老师安排我去试课,先让我买了一本书。最开始,连着弹哆,哆,哆,哆,哆……叫我左右手分别把快慢练熟。
一个星期以后,到了上课的日子,我把老师叫我练习的音符都弹得很熟练,老师很满意,夸我聪明,学东西很快,我很高兴。
就这样开始了我的学琴计划,每天中午都要抽一个小时去琴行练琴。有一次,我连续练了两个小时,手练得又酸又痛,第二天上学都不能写字了,我对妈妈说“我不想学钢琴了。”妈妈说:“吃得苦中苦,方为人上人。学什么都要吃苦的,你不是一直想当钢琴家吗?”听了妈妈的激将,我又坚持了下来。无论严寒酷暑,还是刮风下雨,对于练琴我从没间断过。这样的日子到现在快三年了。现在我已经会弹很多首中外名曲了。
虽然,每天练琴很枯燥、很累,但我仍然觉得快乐、满足。