范文一:汉语言文学专业毕业论文《古诗十九首》语言特点
易阳大学本科毕业论文
本 科 毕 业 论 文
《古诗十九首》的语言特点
姓名 天使堇
院系 文学院
专业 汉语言文学
年级 2009级文学本8班
学号 20091110383
指导教师 天使明月
2013年6月3日
独 创 声 明
本人郑重声明:所呈交的毕业论文,是本人在指导老师的指导下,独
立进行研究工作所取得的成果,成果不存在知识产权争议。尽我所知,除
易阳大学本科毕业论文
文中已经注明引用的内容外,本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体均已在文中以明确方式标明。
此声明的法律后果由本人承担。
论文作者签名:
年 月 日
毕业论文使用授权声明
本人完全了解易阳大学关于收集、保存、使用毕业论文的规定。
本人愿意按照学校要求提交论文的印刷本和电子版,同意学校保存论文的印刷本和电子版,或采用影印、数字化或其它复制手段保存论文;同意学校在不以营利为目的的前提下,建立目录检索与阅览服务系统,公布论文的部分或全部内容,允许他人依法合理使用。
论文作者签名:
年 月 日
毕业论文开题报告
文学院 2009级 姓名 天使堇 性别 男 学院 年级 学号 20091110383
易阳大学本科毕业论文
题 目 《古诗十九首》的语言特色
学生自拟 基础研究 课题来源 课题类别
选题意义:
古诗词的语言是衡量诗词非常重要的一个方面,掌握古诗词的语言特点,对研究古诗词具有重要作用,对于《古诗十九首》的语言特点的研究,之前也有一些,有的是从《古诗十九首》的叠字方面进行研究,有的是简单列举其中的用典情况或者对前面一些重要文献的引用,有的是仅仅研究《古诗十九首》的写作背景,这些研究一般都是蜻蜓点水一样,没有深入的对它的语言特点进行细致探究,仅有沈荣森的《<古诗十九首>语言艺术初探》中对《古诗十九首》的叠字现象进行了深入细致的讨论。论文主要引用的参考文献有:
? 胡培培.《古诗十九首》艺术特色研究[Z].华中师范大学,2006
?张婷.《古诗十九首》的语言美,《科教文汇(下旬刊)》[J],2008年07期. ?刘 勰.《文心雕龙明诗》[M].济南:齐鲁书社,1995.
?钟 嵘.《诗品序》[M].贵州:贵州人民出版社,1992.
?沈荣森《古诗十九首》语言艺术初探[J].思茅师专学报,1996年第2期.
?余冠英.《汉魏六朝诗论丛》[M].北京:商务印书馆,2010年12月.
?邬国平.《汉魏六朝诗选》[M].上海古籍出版社,2005年11月.
?郁贤皓.《中国古代文学作品选?第二卷?秦汉魏晋南北朝部分》[M].北京:高等教育出版社,2009年7月.
研究主要内容和预期结果:
《古诗十九首》在我国的文学史上享有崇高的地位,后代的许多大文学家对它给予极高的赞美,特别是对它出神入化的语言运用,更是推崇有加。因此,论文便对《古诗十九首》的语言进行了探索,主要是从以下几个方面进行研究的:
一、 《古诗十九首》的口语化特点
二、 《古诗十九首》中的化用和用典
三、 《古诗十九首》的韵律
四、 《古诗十九首》的辞格
这几个方面在古诗中是很有代表性的,论文旨在通过对这些问题的探讨,了解《古诗十九首》的语言特点,并且,不仅对《古诗十九首》的语言有更好的认识,也对我国古代诗歌有更好的了解。增强欣赏和领悟我国古代诗歌的能力。
易阳大学本科毕业论文
拟采取的研究方法和技术路线:
2012.11.1——2013.1.10,阅读有关《古诗十九首》语言特点的书籍、论文,通过图书馆等相关渠道查阅相关研究资料,准备选题。
2013.1.10——2013.2.10,深入阅读有关《古诗十九首》的各家论述,了解它的语言特点,并做好读书笔记,在导师指导下,准备并完成开题报告。
2013.2.10——2013.3.10,整理相关资料,理顺文章思路,列出论文提纲,并在导师指导下,完成论文初稿写作。
2013.3.10——2013.5.10,在导师的指导下,修改初稿,完成论文定稿;并按论文规范要求打印定稿。
2013.5.10——2013.5.30,准备提交相关材料,完成毕业论文答辩。
指导教师意见(对论文选题的意义、应用性、可行性、进度与计划等内容进行评价,填写审核结果:同意开题、修改后再开题、不同意开题):
《古诗十九首》的语言问题在语言学学科和文学学科都具有很重要的研究价值。本文从《古诗十九首》的语言入手对最初时期的古诗语言特点进行研究,选题还是比较新颖的。有很大的研究空间。从提纲看,论文是从问题到原因层层深入进行分析,据此进行写作,可以较为深入地剖析。请认真按提纲搜集资料,整理材料。注意论述要有逻辑性,条理清晰,论例结合,论证要充分,有一定的独创性。行文和格式要符合规范。同意开题。
签名:
年 月 日 院毕业论文领导小组意见:
(签章)
年 月 日
易阳大学本科毕业论文
毕业论文结题报告
文学院 2009级 姓名 天使堇 性别 男 学院 年级 学号 20091110383 题 目 《古诗十九首》的语言特点
学生自拟 基础研究 课题来源 课题类别
本课题完成情况介绍:
首先通过阅读有关《古诗十九首》语言特点的书籍、论文,通过图书馆等相关渠道查阅相关研究资料,准备选题。然后深入阅读有关《古诗十九首》的各家论述,了解它的语言特点,并做好读书笔记,准备并完成开题报告。然后整理相关资料,理顺文章思路,列出论文提纲,完成论文初稿写作。然后修改初稿,完成论文定稿;并按论文规范要求打印定稿。最后准备提交相关材料,完成毕业论文答辩。论文完成的比较顺利,基本达到了预期要求,对《古诗十九首》的语言进行了比较深入的研究。另外论文还有一些小的问题,比如有一些语言文学色彩太强,论文要求语言的逻辑性是最重要的。
指导教师评语:
论文按规范要求打印、定稿,最后准备并提交相关材料,完成毕业论文答辩。论文完成的比较顺利,基本达到了预期要求,对《古诗十九首》的语言进行了比较深入的研究。另外论文还有一些小的问题,比如有一些语言文学色彩太强,这在有的地方甚至有些喧宾夺主之势,论文的语言最重要的是逻辑性,这是应该首先注意的。其他的地方都还好,对《古诗十九首》的语言从口语化、化用和用典、韵律和辞格进行了比较全面的研究,并且注重结合例子探讨,这一点比较不错。论文比较好的达到了预期目标。论文经审阅,该论文是一篇及格的学士学位论文,同意结题。
签名:
年 月 日
院毕业论文领导小组意见:
(公章)
年 月 日
指导教师
评定成绩
易阳大学本科毕业论文
毕业论文成绩评定表
学院: 文学院 学号:20091110383 姓 名 天使堇 总成绩:
题 目 《古诗十九首》的语言特点
论文论证充足,知识面广泛,深刻地阐述了《古诗十九首》的语言特点,对诗
歌语言中的口语化的特点、化用和用典、韵律以及辞格结合诗词内容,进行了全面
系统的阐释,对于提高人们对古典文学特别是古代诗歌的认识具有启发价值。论文
观点鲜明,结构严谨,层次清楚,语言流畅,认识价值较高。经审阅,该论文是一评
阅 篇及格的学士学位论文
人
评
语
评定成绩: 签名: 年 月 日
论文立意新颖,论证充足,在充分占有资料基础上,深刻、细致地分析了《古
诗十九首》的语言特点,通过对其语言的研究,是我们更好的认识古典文学,特别
是古典诗歌。全文逻辑严密,结构谨严,观点明确,论例结合较为贴切,认识价值答 较高。对于答辩委员所提问题,该同学回答全面、准确。论文达到学校规定要求,辩 经答辩委员会评议,该论文是一篇及格的学士学位论文。答辩委员会一致建议授予小 学士学位。
组
评
语
答辩成绩: 组长签名: 年 月 日
易阳大学本科毕业论文
目 录
摘要…………………………………………………………………………………………1
关键词………………………………………………………………………………………1
引言…………………………………………………………………………………………2
一 《古诗十九首》的口语化特点………………………………………………………2
二 用典和化用……………………………………………………………………………4
三 韵律……………………………………………………………………………………6
四 辞格……………………………………………………………………………………9
结语………………………………………………………………………………………11
注释………………………………………………………………………………………11
参考文献…………………………………………………………………………………12
谢辞………………………………………………………………………………………12
《古诗十九首》的语言特点
(文学院,汉语言文学专业,2009级8班,20091110383)
摘要 :《古诗十九首》用最平淡自然的语言~道出最真挚炽热的情感。它向民间文学借鉴口语化的
语言~使诗歌语言平易近人,韵律和谐~使诗歌读起来朗朗上口,化用和用典和多种修辞
方法的运用~又使得诗歌不只流于通俗~变得雅俗共赏。
关键词 :《古诗十九首》 语言特点 口语化 用典和化用 韵律 辞格
The Characteristics of the language of the < nineteen="" ancient="" poems="">
易阳大学本科毕业论文
Chuanying Shao
(No.20091110383, Class 0908, HWX 2009, Chinese Literature Major, Literature Institute)
Abstract: Key words: ----------------------------------------------------- 天使堇,1988.08—— ,男~汉族~山东济宁人。 引言 《古诗十九首》最早见于《文选》,为南朝梁武帝萧衍长子萧统从传世无名氏《古 诗》中选录十九首编入,编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来,冠以此名, 列在“杂诗”类之首,后世遂作为组诗看待。一千多年来,它备受历代诗论家的崇高评 论,梁刘舰称它为“五言之冠冕”;钟嵘评之为“惊心动魄,一字千金”;明朝谭元春“谓 ,,,,,,之诗母”;陆时雍称它“深裹浅貌,短语长情”;清代王士祯在《五言诗选例》中说它 ,,,“如无缝天衣”。古人对《古诗十九首》的崇高评价,不能不引起我们对这批诗作的高 度重视。本文试从语言角度,对《古诗十九首》的语言特色对《古诗十九首》进行一些 探讨。 易阳大学本科毕业论文 一 《古诗十九首》的口语化特点 《古诗十九首》的作者虽是文人,但他们多长期在外游荡,生活经历丰富,熟识人民群众的生活和语言,自然而然受民间文学影响,呈现出一种生动自然的语言风格。 1. 写人生苦短,宛如听其哀叹。 《生年不满百》中“生年不满百,常怀千岁忧。昼短苦夜长,何不秉烛游~”,似是两人娓娓道来的对话,一个人整天忧虑,愁眉不展,哀叹人生短暂,仕途多舛,另一个人就劝他说,你一共才有一百年不到的生命,怎么能装着一千年的忧愁呢,你说光影荏苒,白昼须臾即逝,那为什么不打着灯笼出去游玩,趁着年华尚在及时行乐欢度一生。不能不说诗人话中透露出一种消沉的人生态度,对前途感到失望,于是想到寄情山水了此一生,不再过问人世间的是是非非。这种消极的思想是有原因的,和当时的社会背景密切相关。《古诗十九首》是东汉末年文人创作的。东汉末年持续36年,这段时间里军阀割据,彼此混战。当时招录人才的方式主要是“察举制”和“经科考试”,文人士子希望通过察举和明经科考而进入仕途, 但是仕进之门却被权贵豪强所把持,因此 此时 ,,,的游子与落魄的农民、奔走的商贾们一样,不得不流浪四方。不过,任何事物有其弊也有其利,这些学子在仕途上不能如意,于庙堂之高无缘,正好有机会增加江湖阅历,做一个“读万卷书,行万里路”的才子游子,正如杜甫所说“文章憎命达”,艰难的环境苦难的经历让他们的笔变得更加灵动。 2.对世事沧桑的无奈忧伤。 看到城郭外的丘坟,脱口而出“古墓犁为田,松柏摧为薪。白杨多悲风,萧萧愁杀人”(《去者日以疏》)来表达自己对世事沧桑的感叹。这与“驱车上东门,遥望郭北墓。白杨何萧萧,松柏夹广路。下有陈死人,杳杳即长暮。潜寐黄泉下,千载永不寤”(《驱车上东门》)如出一辙,都是像对朋友诉说自己的感触,毫无斧凿雕琢的痕迹。“所遇无故物,焉得不速老”(《回车驾言迈》)则像是在随口而出,回答友人刚才提出的问题。“盈盈一水间,脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)就像一个少妇对不能和丈夫团聚的埋怨之语,从中我们还可以体会到她在说这话的时候脸上透露出的幽幽的相思之情。 3.朋友之情,爱憎分明。 “良无盘石固,虚名复何益”(《明月皎夜光》),读这句话就像当面听诗人表达他对同门好友富贵之后不念旧情的气话,而且还可以看出诗人眼中显现出来的不攀附富贵与之绝交的决绝。 4(写羁旅之情、故乡之思,朴实自然。 比如《孟冬寒气至》中“客从远方来,遗我一书札,上言长相思,下言久别离”、《明月何皎皎》中“出户独仿徨,愁思当告谁。引领还入房,泪下沾裳衣”,这些叙述或描写,简直像诗人透过中间的一层文字(即这十九首诗)和我们在对话,向我们诉说游子旅途中的漂泊心酸,孤寂之时参透的人生哲理。诗人把诗的语言运用得像口语一样,自然的语言给予人们的感觉是朴素而亲切的,有更强的感染力,让读者在阅读的时候感同身受。 “涉江采芙蓉,兰泽多芳草。采之欲遗谁,所思在远道”。(《涉江采芙蓉》)则如远离家乡的诗人在轻声低叹“我采这些漂亮的芙蓉花有什么用呢,我爱的人不在这里,她在千里之外的地方,我们何时才能相见啊,什么时候我可以把亲手采的芙蓉花亲自插在她头上呢”。 易阳大学本科毕业论文 “昔为倡家女,今为荡子妇。荡子行不归,空床难独守”(《青青河畔草》)。这是一位正值青春年华的女人对在远游的丈夫倾诉的心声。这一句大概是这十九首中最大胆最泼辣的一句了,读后让人感觉想笑,想说这个女人真是个不折不扣的荡妇,竟然这样的话都说出口。后来又想,女的从前是“倡家女”,诗人知道她的身份还是娶了她,这说明她一定有不同常人之处,婀娜多姿、花容月貌应该是有了,这是必须的,因为在古时候没有漂亮的容貌,不是多才多艺是不够资格做娼妓的,文人之所以大多爱风流爱青楼,就是因为封建社会里的观念是“女子无才便是德”,所以一般的女人尤其是良家女子,都只是一个家庭主妇,贤妻良母,这对于爱好风流的文人墨客来说是很痛苦的一件事,于是青楼便成了他们经常光顾的地方。青楼里的女人分为两种,一种卖身,一种卖艺。卖身的一般缺少才艺,卖艺的有权利不卖身。于是便会发生这样的事,一个青楼艺妓在青楼里待了好多年出来后竟然是处女。这也是不足为奇的。我们这里的这位女子就有可能是这种情况,她不光是长得漂亮,而且多才多艺,从这句话中还可以看出一点,她非常真,一种带着聪明俏皮的天真,她心里这样想的,也就这样说,我们可以想象一下她说这话时的情景,睁着大眼睛,半是试探半是认真的对丈夫说“你远游不归,我一个人难守空房”,言外之意是“老公你赶快回来吧??你再不回来,不要怪我对不起你啊”(还有点威胁的味道)。这与另一个不同,同样是丈夫远游不归,同样思念思到要断肠,她还是很理智很关心的说了一句“弃捐勿复道,努力加餐饭”,(《行行重行行》)我们可以想象得出她说这句话时的心疼和关切。 王国维认为“写情如此,方为不隔”。“不隔”正是诗人全部真情在那一刹那间的裸 ,,,露。古代诗评家从不同角度根据自己的理解,都对此做了说明,谢棒(四溟诗活)说:“(古诗十九首》格古调高,句平意远,不尚难字,而自然过人矣。”又说“(古诗十九首》平平道出,且无用工字面,若秀才对朋友说家常话,略不作意。”这些评价都反映出《古诗十九首》炉火纯青、出神入化的语言技巧,用口语化的诗句表达最真挚感人的人生情感与感悟。 二 用典和化用 虽然《古诗十九首》语言直白,浅显易懂,有明显的口语化特点,但作为一组文人写作的五言古诗,它必然有自身的文学特色,《古诗十九首》在用典炼字方面也表现出其典雅凝练的高超水平。由于它是产生于东汉末年,产生的年代较早,所以可供借鉴的文学还不是太多,它之前著名的文学运动主要是《诗经》和《离骚》的产生,和先秦诸子散文等,秦汉时期,由于秦朝短暂,留下的文学积累不多,汉代大赋多是铺陈夸张,只追求语言的华丽形式的工整,内容上多是空洞无物,可供借鉴的也只有《汉乐府》诗歌了,因此,《古诗十九首》引据的经典多是出于《诗经》、《离骚》、诸子散文和《汉乐府》。它虽引用前人诗文,但是使用时衔接自然,恰到好处,绝不同于后世诗文中的故意卖弄,生搬硬套、堆砌故实。下面我们一起来探讨一下《古诗十九首》这组诗中的化用和用典。 化用,也称作“借用”、“套用”,所谓“化用”即将他人作品中的句、段或作品化解开来,根据表达的需要,再重新组合,灵活运用,形成一个有机的整体;用典亦称用事,凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实,或语言文字,以为比喻,而增加词句之含蓄与典雅者,即称“用典”。 《古诗十九首》主要的化用和用典有以下几处: 易阳大学本科毕业论文 ,,,1.“行行重行行,与君生别离”,“与君生别离”便是化用,《楚辞?少司命》中有“乐莫乐兮新相知,悲莫悲兮生别离”,意思是人生最开心的事莫过于结交新的相知,最伤心的事情莫过于人生中的别离。诗人引用“生别离”来表达面对别离时的悲伤,前一句的“行行重行行”表明这次别离的空间距离是非常非常遥远的,这又给这次“生别离”增添了无限的悲伤。诗人化用得自然流畅,衔接得天衣无缝,毫无斧凿雕砌的痕迹。后面的所讲的化用或者用典也是如此。 ,,,2.“道路阻且长,会面安可知”中的后一句便是化用《诗经?秦风?蒹葭》“蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。溯洄从之,道阻且长。溯游从之,宛在水中央”中的诗句,用在此处,表达出夫妻两人的相见之难,又显得清新自然,带有一种古风中清爽的风韵。 3.“不惜歌者苦,但伤知音希”这句中所用的典故大家应该都很熟悉了,就是《列子?汤问》中所记载的春秋时期伯牙和种子期的故事,用在此处表现对知音难求的痛苦。 “涉江采芙蓉,兰泽多芳草。采之欲遗谁,所思在远道”几句和《离骚》有很大4. 联系,“兰”“芳草”甚至“涉江”都是屈原的作品中经常出现的。前四句就很有可能是从“被石兰兮带杜衡,折芳馨兮遗所思”(《楚辞?九歌?山鬼》)中得到的灵感,都是讲诗人采摘了馨香的鲜花想要送给意中人。 5.“还顾望旧乡,长路漫浩浩”和《离骚》中“路漫漫其修远兮”一句相近,都是形容道路的广阔无边,没有尽头。 6.“同心而离居,忧伤以终老”一句是化用“何离心之可同兮”(《离骚》),此句看似平淡无奇,读之却黯然神伤,只一句和“思君令人老,岁月忽已晚”都是感人肺腑,令人灵魂震颤的诗句。我们可以从这两句诗中体会到古时候的爱情是多么的坚贞,即使离居万里直到最终老去,他们也不会变心,这让我们这些现代人,面对两个城市的距离就失去耐心转投他人怀抱的现代人,感到多么惭愧啊。同心到终老,思君到终老,这就是古人纯洁的爱情~ 7.“不念携手好,弃我如遗迹”(《明月皎夜光》)是这组诗中最有代表性的一处用典,,,。“携手好”出自《诗经?邺风?北风》“北风其凉,雨雪其旁。惠而好我,携手同行”:凛冽的北风多么冷啊,飘飘而下的雪是多么磅礴啊,既然与我交好喜欢我,那么我们不如就手牵着手一起走吧~“遗迹”一词出自《国语?楚语下》“灵王不顾其民,一国弃之,如遗迹焉”:是说楚灵王自己贪图享乐,完全不顾及楚国国民的感受,不问民生疾苦, ,,,因此楚国国民也不再关心他们这位昏庸的国君,心中知道却故意把他忘记。诗人此处引用这两个典故,形成强烈的对比。昔日两人是手牵着手那么要好的好朋友,这是文人中间最要好的了,就如武侠中的生死之交一样,可是这位好友飞黄腾达之后却完全不念旧情,虽然心中知道我表面上却装作完全不认识的样子。这让诗人感觉很气愤,没想到故人心变得如此之快。这不仅是失去一个故人,更是失去了对“朋友”这个群体的信任。 8.“南箕北有斗,牵牛不负轭”,这个典故出自《诗经?小雅?大东》“维南有箕, ,,,不可以簸扬。维北有斗, 不可以挹酒浆”南方天上有像箕一样的箕星,却不能簸米扬 ,,,糠;北方天上有像勺子一样的北斗星,却不可以舀取美酒。“牵牛不负轭”也是类似,天上虽然有牵牛星,却不能用来架上曲木耕地。联系上文可以知道,诗人是说自己虽然有这样的一个知己好友,现在却装作不认识,就像箕星不能簸米扬糠,北斗星不可以舀酒,牵牛星不能架轭一样,那么我要这样的朋友还有什么用呢,因此诗人在诗的最后说“良无盘石固,虚名又何益”,表达了诗人对昔日友人的愤慨和与友人绝交的决绝。 9.《古诗十九首》中有多处诗句是引自《新乐府》,有的是化用,有的则是直接引用。例如对《饮马长城窟》的引用,就用多处: 饮马长城窟行 易阳大学本科毕业论文 青青河畔草,绵绵思远道。 远道不可思,宿昔梦见之。 梦见在我旁,忽觉在他乡。 他乡各异县,展转不相见。 枯桑知天风,海水知天寒。 入门各自媚,谁肯相为言, 客从远方来,遗我双鲤鱼, 呼儿烹鲤鱼,中有尺素书。 长跪读素书,书中竟何如, 上言加餐饭,下言长相忆。 “客从远方来,遗我一书札。上言长相思,下言久别离” (《孟冬寒气至》),是化用“客从远方来,遗我双鲤鱼。??上言加餐饭,下言长相忆”;“弃捐勿复道,努力加餐饭”(《行行重行行》)是化用“上言加餐饭”;“青青河畔草,郁郁园中柳”(《青青河畔草》)直接引用第一句。 10.“晨风怀苦心,蟋蟀伤局促”中的“晨风”和“蟋蟀”都是出自《诗经》中的篇名:“晨风”源自《诗经?秦风?晨风》“鴥彼晨风,郁彼北林。未见君子,忧心钦钦。 ,,,如何如何,忘我实多~”,鹯鸟如箭一般飞行,飞入北边密林中。意中人呀没看见,我 怎么办,他将要把我忘干净;“蟋蟀”引于《诗经?唐风?蟋忧心忡忡情难平。怎么办呀 蟀》“蟋蟀在堂,岁聿其莫。今我不乐,日月其除。无已大康,职思其居。好乐无荒,良士瞿瞿”, 蟋蟀在堂屋,一年快要结束。今我不快乐,时间一天天过去。我不能太追 应当提防。四时变化,求享受,得想一下自己的职业,行乐但不能荒废时间,这一点贤士 转眼又是岁暮,晨风这种健飞的大鸟也开始忧心忡忡,蟋蟀哦,更是秋已深,命将近。以动物对时光流逝忧心衬托人对光阴流逝的无奈,引出诗人及时行乐的观点。 三 韵律 韵律包含三个方面的内容:押韵、对偶、平仄。押韵是指诗词歌赋中,某些句子的末一字用韵母相同或相近的字,使音调和谐优美。使朗诵或咏唱时,产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方,称为韵脚。对偶是指诗歌中两句的句子成分中字数相同,词性一致。平仄是指诗歌中平声和仄声的协调。 1押韵。押韵是诗歌的普遍特点,诗歌一般是韵律整齐,特别是在唐诗的一些律诗中,更是韵律整齐,规范如一。比如李商隐的七律《锦瑟》: 锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆,只是当时已惘然。 句末“年”、“鹃”、“烟”、“然”,韵母是清一色的“an”。《古诗十九首》作为古诗的开山之祖,也不乏押韵整齐的诗作,但和韵律整齐的唐诗相比,则呈现出多样化的特点。 易阳大学本科毕业论文 韵母有的是同一个,有的是韵母相近,有的中间出现换韵,这三种情况差不多呈三国鼎立的局面。 (1)有的韵母是同一个:比如在《涉江采芙蓉》中,每一大句的末句都使用同一个韵母: 涉江采芙蓉,兰泽多芳草。 采之欲遗谁,所思在远道。 还顾望故乡,长路漫浩浩。 同心而离居,忧伤以终老。 句末的“草”、“道”、“浩”、“老”,韵母都是“ao”,这就是最典型的押韵现象。另外《驱车上东门》也是押同一韵母的韵: 驱车上东门,遥望郭北墓。 白杨何萧萧,松柏夹广路。 下有陈死人,杳杳即长暮。 潜寐黄泉下,千载永不寤。 浩浩阴阳移,年命如朝露。 人生忽如寄,寿无金石固。 万岁更相送,贤圣莫能度。 服食求神仙,多为药所误。 不如饮美酒,被服纨与素。 ”韵,句末的“墓”、“路”、“暮”、“寤”、“露”、“固”、“度”、“误”、“素”,都是押“u这首诗一共是十八句,押韵九个,而且九个都是相同的韵母,不得不令人惊叹,这也反映出诗人对语言高超的驾驭能力,也反映出诗人超凡的才华。《回车驾言迈》中“道”、“草”、“老”、“早”、“考”、“宝”,押“ao”韵。《庭中有奇树》中句末字是“滋”、“思”、“之”、“时”,押“i”韵。 (2)有的是押相近韵母的韵,比如《今日良宴会》: 今日良宴会,欢乐难具陈。 弹筝奋逸响,新声妙入神。 令德唱高言,识曲听其真。 齐心同所愿,含意俱未伸。 人生寄一世,奄忽若飙尘。 何不策高足,先居要路津。 无为守贫贱,坎坷长苦辛。 句末的“陈”、“神”、“真”、“伸”、尘“津”“辛”,前五句押“en”韵,后两句押“in”韵,韵母相近。《青青河畔草》中“柳”、“牖”、“手”、“夫”、“守”,除了“夫”字押“u”韵之外,其余的都是押“ou”韵。《去者日以疏》中句末“亲”、“坟”、“薪”、“人”、“因”,“亲”、“薪”、“因”字押“in”韵,“坟”、“人”押“en”韵。《东城高且长》中句末字“属”、“绿”、“速”、“促”、“束”、“玉”、“曲”、“促”、“躅”、“屋”,除了“绿”、“玉” 押“v”韵外,其余的押“u”韵,韵母相近。《明月皎夜光》中句末字“壁”、“历”、“易”、 易阳大学本科毕业论文 “适”、“翮”、“迹”、“轭”、“益”,其中“翮”、“轭”押“e”韵,其余的押“i”韵,韵母相近。 (3)有点在诗中出现了换韵现象,比如《生年不满百》: 生年不满百,常怀千岁忧。 昼短苦夜长,何不秉烛游。 为乐当及时,何能待来兹。 仙人王子乔,难可与等期。 前两大句句末字“忧”、“游”押“ou”韵,后面两大句句末字“兹”、“期”押“i”韵,中间出现了韵脚韵母的转换。《行行重行行》中句末字“离”、“涯”、“知”、“枝”、“缓”、“返”、“晚”、“饭”,前面除了“涯”字外都是押“i”韵,后面四大句都是押“an”韵,中间也是出现了韵脚韵母的转变。对于前面为什么出现了“涯”这个和两个韵脚的韵母都不同的字,还暂时不太清楚,最有可能的解释就是方言读法的加入。因为《古诗十九首》大量借鉴民间语言,也吸收了许多民歌的精华,而民歌是和方言紧密相连的,因此难免会在诗中引进方言,而方言是不断演变和发展的,由于古今演变,一些在当时押韵的诗歌在后世读来押韵就不是那么明显了,有的甚至很难找韵母,比如在《明月何皎皎》中: 明月何皎皎,照我罗床纬。 忧愁不能寐,揽衣起徘徊。 客行虽云乐,不如早旋归。 出户独彷徨,愁思当告谁~ 引领还入房,泪下沾裳衣。 这首诗句末字“维”、“徊”、“归”、“谁”、“衣”,句末韵母有“ei”、“ai”、“i”,短短的五大句中出现了三种不同的韵母,虽然我们知道这首诗应该是押“ui”韵,但是读起来明显没有《涉江采芙蓉》和《驱车上东门》那么富有节奏、朗朗上口,但是如果我们把它和方言联系起来,就有可能解释了,现在的有的方言中有把“i”读成“ui”的现象,所以最后一个“衣”字读起来可以和所押的韵相同,这样一来这首诗读起来就富有韵律感了。 2.对偶。《古诗十九首》大量吸收民间文学精华,注重真情实感,不讲究语言的华丽与对偶因此对偶不是太普遍,至少没有唐诗中那么工于对仗。但是其中也不乏工整经典的对偶。比如“胡马依北风,越鸟巢南枝”,“胡马”对“越鸟”,名词对名词,“依”和“巢”,动词对动词,“北风”和“南枝”,北对南,名词对名词,而且“胡”属于北方地区,越属南方,马是胡地最普遍的动物,鸟是越地最普遍的飞禽,一南一北,一动物一飞禽,说明游子漂泊天涯,居无定所,使得对偶的内涵更加丰富。另外一首《青青河畔草》: 青青河畔草,郁郁园中柳。 盈盈楼上女,皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆,纤纤出素手。 昔为倡家女,今为荡子夫。 荡子行不归,空床难独守。 易阳大学本科毕业论文 整首诗都是对偶,而且诗中叠字对叠字,六组共十二个叠字相对,为诗的艺术性增色不少,并且结合前面的分析我们知道,这首诗不光对偶工整而且内容充实,用字凝练生动,更使得这首诗卓尔不群。“青青陵上柏,磊磊涧中石”,也是一句工整的对偶句,“青青”和“磊磊”相对,“陵上柏”和“涧中石”相对。“不惜歌者苦,但伤知音希”更是将对偶和典故结合在了一起,极具艺术型。 “迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札扎弄机杼”一句也是叠字相对,和《青青河畔草》有异曲同工之妙。“去者日以疏,生者日已亲”,仅改动句首和句尾两个字就形成了一组既富含哲理又真实感人的对偶。“古墓犁为田,松柏摧为薪”一句“古墓”对“松柏”,都是饱含沧桑的意象,“犁”对“摧”,都是动词,“田”对“薪”,都是名词,通过对古墓变桑田,松柏变薪柴的描写,描绘出一种让人震撼的沧桑,让读者不禁感叹到人类在无尽苍茫的天地间是多么的渺小,生命在漫漫的时间长河里是多么短暂,自然的引出要表达的人生苦短的主题。“三五明月满,四五蟾兔缺”则是很巧妙的在对偶中融入了借代,丰富了诗的艺术书法,增强了诗的艺术性。使诗歌雅俗共赏。 平仄。平仄的运用在《古诗十九首》中也是非常广泛,这特别体现在叠字的应用3. 中,《古诗十九首》中成双成对地用叠字,往往是先平后仄,平仄相对,如 青青河畔草,郁郁园中柳。 盈盈楼上女,皎皎当窗牖。 青青陵上柏,磊磊涧中石。 ,札札弄机杼。 纤纤擢素手 在这些对联中,开头叠字全是平声,对句叠字全是仄声。东汉的时候,虽然还没创制四声之说,可汉字的四声是客观存在的,诗人们早已注意到汉字声调的长短、升降特点,并在诗歌中巧妙安排,恰当配合,来增强音乐美。当然,这无疑须要有较高的语言能力和素质。《古诗十九首》的语言成就,就表明了诗人们对语言具有敏锐的感受。《古诗十九首》所用叠字,常常是平仄相对,造成错综变化的韵味,以增强作品的音乐美。 除了最明显的叠字之外,还有许多平仄现象。比如“思君令人老,岁月忽已晚”一句,前面两个字是平声,后面是仄声,前面如静静细流,缓缓而淌,后面忽然变化,如临瀑布,气势恢宏,急转直下,产生震撼人心的效果,读来感觉棉里藏刀,相思之痛痛入肌肤。前面说过的一句“古墓犁为田,松柏摧为薪”,也是前面两个字是平声,后面三个是仄声,平则相对。让人在短短五个字中产生情感上的剧烈震颤,岁月的沧桑跃然纸上,读之难忘。“不惜歌者苦,但伤知音希”一句则是正好相反,前面是仄声后面是平声,给人的感觉就如听“弦歌者”的琴声,磅礴急促过后,归于平缓悠远,产生余音绕梁的效果,引人深思。 四 辞格 常用辞格有:比喻、比拟、借代、拈连、夸张、双关、映衬、移就、对偶、排比、仿词、婉曲、反复、反语等。《古诗十九首》中使用了许多辞格,主要有以下几种: 1. 对偶。关于对偶我们在之前韵律一节中就已经讲述过了,这里就不在细说了。 2. 比喻。比喻我们在前面也有提及,这里重新探讨一下。“人生天地间,忽如远行客”,把人的一世比作远行的游客;“人生寄一世,奄忽若飙尘”中把须臾即逝的人生比 易阳大学本科毕业论文 作“飙尘”;“浩浩阴阳移,年命如朝露”将生命比作朝露;“下有陈死人,杳杳即长暮。潜寐黄泉下,千载永不寤”,把墓地里的死人比作睡着了;“燕赵多佳人,美者颜如玉”中把燕赵之地的美女比作美玉。 3. 比拟。比拟在这里也有运用,比如“愿为双鸿鹄,奋翅起高飞”中,把作者自己拟作鸿鹄,想要展翅高飞,和所爱慕的人一起去追求幸福;“昔我同门友,高举振六翮”,把昔日同门好友的飞黄腾达拟作振翅高飞的飞鸟;“思为双飞燕,衔泥巢君屋”则是把自己和所爱慕的人拟作一对燕子,共同筑造爱巢。以上三例都是比拟中的拟物,还有一处是拟人的,“四顾何茫茫,东风摇百草”一句就是把东风拟作人,风吹动百草晃动则是像人在摇动草一样,生动的表现了风的猛烈。 4. 借代。《古诗十九首》的作者是东汉末年的文人学子,都是饱读诗书的博学之士。对于前代的文学了如指掌。因此总会经意或者不经意间用到借用前人的知识。“明月皎夜光,促织鸣东壁”,中“促织”是代指蟋蟀;“玉衡指孟冬,众星何历历”中,是以“玉衡星”代指北斗星,玉衡星指到了孟冬那里,说的是北斗星的勺子柄指向了孟冬;“秋蝉鸣树间,玄鸟逝安适”,用“玄鸟”代指燕子;“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”中用“河汉”代指银河;“思还故里闾,欲归道无因”,用“故里闾”代指故乡;“三五明月满,四五蟾兔缺”,以“蟾兔”代指月亮。 5. 夸张。夸张在组诗中多次用到,比如“相去万余里,各在天一涯”,用夸张的手法渲染自己和丈夫相距之远;“两宫遥相望,双阙百余尺”,以夸张的手法形容宫阙的高大;“西北有高楼,上与浮云齐”,把高楼描写的和天上的浮云一样高,峨峨高楼高耸入云的形象一下子展现在读者的眼前;“浩浩阴阳移,生命如朝露”,把人生的短暂比作像早晨见到阳光就消失不见的露水一样短,夸张的表现出生命易逝;“白杨多悲风,萧萧愁杀人”,说的是白杨树上的风牵动诗人的愁思,要把诗人愁苦到死;“人生不满百,常怀千岁忧”,一生不过百年,却装着一千年的忧虑的事情,读者一下就可以想到这个人是怎样一种愁容满面、杞人忧天;“相去万余里,故人心尚尔”也是一处形容相距之远的夸张,他们真的相距了万余里吗,真的和万里长城的西起临洮(今甘肃岷县)东至辽东那样,可能并没有这么远,因为那个时候交通极其不便,随便出个省就要几个月的时间,一万多里路够走上几年了,然而由于夫妇两人相爱至深,一日不见尚且如隔三秋,相离多日或者几个月或者一年或者几年的话就有种咫尺天涯的无奈了,因此就算相距不到三千里,也要说是万里,才能解心中的愤恨。 6. 映衬。“南箕北有斗,牵牛不负轭”,南面的箕星虽然叫做箕,却不能用来扬谷,北边的北斗星,虽然名字是斗,却不能用来舀酒舀水,牵牛星也是一样,难道可以用来架上曲木耕地吗,这些都是徒有其名的,联系上文我们可以知道诗人是在映衬他的好友,徒有“同门友”的虚名,却没有应有的友谊;“于君为新妇,兔丝附女萝。兔丝生有时,夫妇会有宜”,以兔丝和女萝映衬夫妇两人,新婚的夫妇两人,就像兔丝和女萝一样缠缠绵绵、难舍难分,但还是被无情的命运拆开了,兔丝有再生的时候,我们也应该有再相见的时候才对啊,可是我们却分开了那么久。后面还接有一处映衬“伤彼蕙兰花,含英扬光辉。过时而不采,将随秋草萎”,女子对花伤感,这样美丽的蕙兰花,对着太阳绚烂的绽放,但是如果过了采摘它的时节,它也将随着秋草一起枯萎。伤花也是在叹人,女子正值青春年华,正像花一样绚烂的绽放,但没有丈夫在身边,这种美丽也是随着岁月的流逝慢慢溜走。以花写人,感伤花凋零,悲叹人憔悴;“晨风怀苦心,蟋蟀伤局促”,用晨风担忧寒冬来临生命的无着落和蟋蟀惧怕秋之将尽命之将亡,映衬人的生命也是一样的转瞬即逝,挨不过多少个春夏秋冬;“凛凛岁云暮,蝼蛄夕鸣悲。凉风率已厉,游子寒无衣”,是以岁暮之时蝼蛄对着凛冽的寒风悲鸣,映衬漂泊在外的游子在冰冷的严寒中还没有冬衣的凄惨,既写出了当时的环境特点,又道明了游子所处的 易阳大学本科毕业论文 境遇,以及游子和蟋蟀一样悲鸣的心境,以景衬情,情景交融。 7. 婉曲。《古诗十九首》是一组成于东汉末年的诗歌,动乱的社会,末代的颓靡,让诗歌也带有一种隐隐的黯然神伤之感,虽有“昼短苦夜长,何不秉烛游”“今日良宴会,欢乐难具陈”那样看似豁达的豪言壮语,却也只是现实和命运捉弄下逃避世事的无奈之举。不像盛世的大唐,“男儿何不带吴钩,收取关山五十州”“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,随口一吐,就是真正的炽热奔放、豪情万丈。所以婉曲在《古诗十九首》中多有应用。像“思君令人老,岁月忽已晚”,诗人不直接说思君令人老,郎君速来还。而是委婉的说“岁月忽已晚”,年华流逝,岁月已经所剩不多了,再不回来就有可能是“不及黄泉无相见”了,用悲叹岁月晚的方式表达希望郎君回来的急切,更能说明相思之深。和这一句如出一辙的还有“同心而离居,忧伤以终老”和“思君令人老,轩车来何迟”,都是以年华易老表达相思,寄寓执子之手,与子偕老的愿望;还有一处很有意思的,“荡子行不归,空床难独守”,这一位和其他的思妇不同,其他人思念丈夫有的说“长相忆”,有的说“加餐饭”,有的抱怨“轩车来何迟”,但没有一个像她这么说“空床难独守”的,妻子对丈夫说我难守空房,虽然有些惊世骇俗,但是真的像她说的那样丈夫再不回来她就给他顶绿帽戴戴吗,不会的她只是吓唬吓唬自己的丈夫,从这句话中我们可以猜测他们夫妇的关系应该挺好,最可能是新婚不久的,因为女的老了“空房难独守”也得守着,关系不好会有瓜田李下之嫌,避讳还来不及,新婚的妻子对丈夫说这样的带着撒娇的话,威胁他快些回来,这是一种比较另类的思念丈夫盼望归来的方法。诗中还有许多,就不一一列举了,只再选其中最有代表性的两例,“愿为双鸿鹄,奋翅起高飞”和“思为双飞燕,衔泥巢君屋”,这两例都没有直接说想和所爱慕的人“白首不相离”的愿望,只是说想做一对鸿鹄一双燕子,可以比翼齐飞,含蓄的表达出对意中人的爱恋。 这些辞格是《古诗十九首》中主要运用的,其他的其他的像“拈连”“反复”等在五言诗这样简短的形式中很难使用,而是大多出现在长诗或歌行或者现代诗歌中,所以在此没有应用。 结语 《古诗十九首》用最平淡自然的语言,道出最真挚炽热的情感。它向民间文学借鉴口语化的语言,使诗歌语言平易近人;韵律和谐,使诗歌读起来朗朗上口;化用和用典、多种修辞方法的运用,又使得诗歌不只流于通俗,变得雅俗共赏。《古诗十九首》将诗歌的语言运用的出神入化,是我国诗歌史上不可多得的瑰宝。 注释 [1] 谭元春.《古诗归》[M].湖北:湖北人民出版社,1985年5月. [2] 陆时雍.《古诗镜》[M].人民文学出版社,1981 易阳大学本科毕业论文 [3] 傅璇琮. 《古诗十九首》研究的首次系统梳理和突破(评木斋的汉魏五言诗研究)[J]. 山西大学学报,2009年第2期. [4] 谢棒.《四溟诗话》[M].人民教育出版社,1961年1月. [5] 王修杰. 以《古诗十九首》为例看叶嘉莹的古诗鉴赏方法[J].黄山学院学报~2009 年第6期. [6] 屈原.《离骚》[M].浙江古籍出版社,2012. [7] 郁贤皓.《中国古代文学作品选〃第一卷》[M].高等教育出版社,2009. [8] 申象珍.《古诗十九首》的语言特色.湖南税务高等专科学校学报[J],2006年第2 期 参考文献 ?胡培培.《古诗十九首》艺术特色研究[Z].华中师范大学,2006 ?张婷.《古诗十九首》的语言美~《科教文汇(下旬刊)》[J],2008年07期. ?刘 勰.《文心雕龙明诗》[M].济南:齐鲁书社,1995. ?钟 嵘.《诗品序》[M].贵州:贵州人民出版社,1992. ?沈荣森《古诗十九首》语言艺术初探[J].思茅师专学报,1996年第2期. ?余冠英.《汉魏六朝诗论丛》[M].北京:商务印书馆,2010年12月. ?邬国平.《汉魏六朝诗选》[M].上海古籍出版社,2005年11月. ?郁贤皓.《中国古代文学作品选〃第二卷〃秦汉魏晋南北朝部分》[M].北京:高等教育出版社,2009年7月. 谢 辞 在天使明月老师的悉心指导和严格要求下这篇毕业论文顺利完成了。老师知识渊博~思路开阔~在他的引导下~极大的开拓了我的学术视野~也为本篇论文打下了理论基础。在论文撰写方面老师更是给予了方向性的指导和建设性的意见和建议。在此向老师表示深深的感谢和崇高的敬意。 在这次的毕业论文创作过程中~学院也做了大量的工作~院系领导的鼓励与严谨的教学态度也时刻鞭策着我向更加高的水平去提高。在此~对于领导的殷切期盼致以崇高的谢意。同时~在这四年里许多老师给了我很多学术上的启迪和学习上的鼓励~让我对相关知识有了一定的积累有所思考~在此对老师们表示真诚地感谢。我写作时还参考了有关的书籍和论文~在这里一并向有关的作者表示谢意。我还要感谢同组的各位同学~在毕业论文创作期间~给我提出了很多宝贵的意见~对于你们帮助和支持~在此表示真挚的谢意。最后我还要感谢母校~感谢大学四年来对我的栽培。 总之~此次论文的写作我收获了很多~既为大学四年划上了一个完美的句号~又为将来的人生之路做好了一个很好的铺垫。 我会谨记老师们的指点和期望~今后不断提高自己的学术素养。 易阳大学本科毕业论文 再次感谢我的母校和所有帮助过我并给我鼓励的老师、同学和朋友~谢谢你们: 天使堇 2013 年 1 月 4 日 本 科 毕 业 论 文 《古诗十九首》的语言特点 2013年6月3日 独 创 声 明 本人郑重声明:所呈交的毕业论文,是本人在指导老师的指导下,独立进行研究工作所取得的成果,成果不存在知识产权争议。尽我所知,除 文中已经注明引用的内容外,本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体均已在文中以明确方式标明。 此声明的法律后果由本人承担。 论文作者签名: 年 月 日 毕业论文使用授权声明 本人完全了解易阳大学关于收集、保存、使用毕业论文的规定。 本人愿意按照学校要求提交论文的印刷本和电子版,同意学校保存论文的印刷本和电子版,或采用影印、数字化或其它复制手段保存论文;同意学校在不以营利为目的的前提下,建立目录检索与阅览服务系统,公布论文的部分或全部内容,允许他人依法合理使用。 论文作者签名: 年 月 日 毕业论文开题报告 毕业论文结题报告 毕业论文成绩评定表 学院: 文学院 学号:20091110383 目 录 摘要…………………………………………………………………………………………1 关键词………………………………………………………………………………………1 引言…………………………………………………………………………………………2 一 《古诗十九首》的口语化特点………………………………………………………2 二 用典和化用……………………………………………………………………………4 三 韵律……………………………………………………………………………………6 四 辞格……………………………………………………………………………………9 结语………………………………………………………………………………………11 注释………………………………………………………………………………………11 参考文献…………………………………………………………………………………12 谢辞………………………………………………………………………………………12 《古诗十九首》的语言特点 (文学院,汉语言文学专业,2009级8班,20091110383) 摘要 :《古诗十九首》用最平淡自然的语言,道出最真挚炽热的情感。它向民间文学借鉴口语化的 语言,使诗歌语言平易近人;韵律和谐,使诗歌读起来朗朗上口;化用和用典和多种修辞方法的运用,又使得诗歌不只流于通俗,变得雅俗共赏。 关键词 :《古诗十九首》 语言特点 口语化 用典和化用 韵律 辞格 The Characteristics of the language of the < nineteen="" ancient="" poems=""> Chuanying Shao (No.20091110383, Class 0908, HWX 2009, Chinese Literature Major, Literature Institute) Abstract: Key words: ----------------------------------------------------- 天使堇(1988.08—— )男,汉族,山东济宁人。 引言 《古诗十九首》最早见于《文选》,为南朝梁武帝萧衍长子萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入,编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来,冠以此名,列在“杂诗”类之首,后世遂作为组诗看待。一千多年来, 它备受历代诗论家的崇高评论, 梁刘舰称它为“五言之冠冕”; 钟嵘评之为“惊心动魄, 一字千金”; 明朝谭元春“谓之诗母”[1]; 陆时雍称它“深裹浅貌, 短语长情”[2]; 清代王士祯在《五言诗选例》中说它“如无缝天衣”[3]。古人对《古诗十九首》的崇高评价, 不能不引起我们对这批诗作的高度重视。本文试从语言角度, 对《古诗十九首》的语言特色对《古诗十九首》进行一些探讨。 一 《古诗十九首》的口语化特点 《古诗十九首》的作者虽是文人,但他们多长期在外游荡,生活经历丰富,熟识人民群众的生活和语言,自然而然受民间文学影响,呈现出一种生动自然的语言风格。 1. 写人生苦短,宛如听其哀叹。 《生年不满百》中“生年不满百,常怀千岁忧。昼短苦夜长,何不秉烛游!”,似是两人娓娓道来的对话,一个人整天忧虑,愁眉不展,哀叹人生短暂,仕途多舛,另一个人就劝他说,你一共才有一百年不到的生命,怎么能装着一千年的忧愁呢,你说光影荏苒,白昼须臾即逝,那为什么不打着灯笼出去游玩,趁着年华尚在及时行乐欢度一生。不能不说诗人话中透露出一种消沉的人生态度,对前途感到失望,于是想到寄情山水了此一生,不再过问人世间的是是非非。这种消极的思想是有原因的,和当时的社会背景密切相关。《古诗十九首》是东汉末年文人创作的。东汉末年持续36年,这段时间里军阀割据,彼此混战。当时招录人才的方式主要是“察举制”和“经科考试”,文人士子希望通过察举和明经科考而进入仕途, 但是仕进之门却被权贵豪强所把持,因此 此时的游子与落魄的农民、奔走的商贾们一样,不得不流浪四方 。不过,任何事物有其弊也有其利,这些学子在仕途上不能如意,于庙堂之高无缘,正好有机会增加江湖阅历,做一个“读万卷书,行万里路”的才子游子,正如杜甫所说“文章憎命达”,艰难的环境苦难的经历让他们的笔变得更加灵动。 2. 对世事沧桑的无奈忧伤。 看到城郭外的丘坟,脱口而出“古墓犁为田,松柏摧为薪。白杨多悲风,萧萧愁杀人”(《去者日以疏》)来表达自己对世事沧桑的感叹。这与“驱车上东门,遥望郭北墓。白杨何萧萧,松柏夹广路。下有陈死人,杳杳即长暮。潜寐黄泉下,千载永不寤”(《驱车上东门》)如出一辙,都是像对朋友诉说自己的感触,毫无斧凿雕琢的痕迹。“所遇无故物,焉得不速老”(《回车驾言迈》)则像是在随口而出,回答友人刚才提出的问题。“盈盈一水间,脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)就像一个少妇对不能和丈夫团聚的埋怨之语,从中我们还可以体会到她在说这话的时候脸上透露出的幽幽的相思之情。 3. 朋友之情,爱憎分明。 “良无盘石固,虚名复何益”(《明月皎夜光》),读这句话就像当面听诗人表达他对同门好友富贵之后不念旧情的气话,而且还可以看出诗人眼中显现出来的不攀附富贵与之绝交的决绝。 4.写羁旅之情、故乡之思,朴实自然。 比如《孟冬寒气至》中“客从远方来,遗我一书札,上言长相思,下言久别离”、《明月何皎皎》中“出户独仿徨,愁思当告谁。引领还入房,泪下沾裳衣”,这些叙述或描写,简直像诗人透过中间的一层文字(即这十九首诗)和我们在对话,向我们诉说游子旅途中的漂泊心酸,孤寂之时参透的人生哲理。诗人把诗的语言运用得像口语一样,自然的语言给予人们的感觉是朴素而亲切的,有更强的感染力,让读者在阅读的时候感同身受。 “涉江采芙蓉,兰泽多芳草。采之欲遗谁,所思在远道”。(《涉江采芙蓉》)则如远离家乡的诗人在轻声低叹“我采这些漂亮的芙蓉花有什么用呢,我爱的人不在这里,她在千里之外的地方,我们何时才能相见啊,什么时候我可以把亲手采的芙蓉花亲自插在她头上呢”。 “昔为倡家女,今为荡子妇。荡子行不归,空床难独守”(《青青河畔草》)。这是一位正值青春年华的女人对在远游的丈夫倾诉的心声。这一句大概是这十九首中最大胆最泼辣的一句了,读后让人感觉想笑,想说这个女人真是个不折不扣的荡妇,竟然这样的话都说出口。后来又想,女的从前是“倡家女”,诗人知道她的身份还是娶了她,这说明她一定有不同常人之处,婀娜多姿、花容月貌应该是有了,这是必须的,因为在古时候没有漂亮的容貌,不是多才多艺是不够资格做娼妓的,文人之所以大多爱风流爱青楼,就是因为封建社会里的观念是“女子无才便是德”,所以一般的女人尤其是良家女子,都只是一个家庭主妇,贤妻良母,这对于爱好风流的文人墨客来说是很痛苦的一件事,于是青楼便成了他们经常光顾的地方。青楼里的女人分为两种,一种卖身,一种卖艺。卖身的一般缺少才艺,卖艺的有权利不卖身。于是便会发生这样的事,一个青楼艺妓在青楼里待了好多年出来后竟然是处女。这也是不足为奇的。我们这里的这位女子就有可能是这种情况,她不光是长得漂亮,而且多才多艺,从这句话中还可以看出一点,她非常真,一种带着聪明俏皮的天真,她心里这样想的,也就这样说,我们可以想象一下她说这话时的情景,睁着大眼睛,半是试探半是认真的对丈夫说“你远游不归,我一个人难守空房”,言外之意是“老公你赶快回来吧??你再不回来,不要怪我对不起你啊”(还有点威胁的味道)。这与另一个不同,同样是丈夫远游不归,同样思念思到要断肠,她还是很理智很关心的说了一句“弃捐勿复道,努力加餐饭”,(《行行重行行》)我们可以想象得出她说这句话时的心疼和关切。 王国维认为“写情如此,方为不隔”。“不隔”正是诗人全部真情在那一刹那间的裸露。古代诗评家从不同角度根据自己的理解, 都对此做了说明,谢棒(四溟诗活) 说:“(古诗十九首》格古调高,句平意远,不尚难字,而自然过人矣。”又说“(古诗十九首》平平道出,且无用工字面,若秀才对朋友说家常话,略不作意。”这些评价都反映出《古诗十九首》炉火纯青、出神入化的语言技巧,用口语化的诗句表达最真挚感人的人生情感与感悟。 二 用典和化用 虽然《古诗十九首》语言直白,浅显易懂,有明显的口语化特点,但作为一组文人写作的五言古诗,它必然有自身的文学特色,《古诗十九首》在用典炼字方面也表现出其典雅凝练的高超水平。由于它是产生于东汉末年,产生的年代较早,所以可供借鉴的文学还不是太多,它之前著名的文学运动主要是《诗经》和《离骚》的产生,和先秦诸子散文等,秦汉时期,由于秦朝短暂,留下的文学积累不多,汉代大赋多是铺陈夸张,只追求语言的华丽形式的工整,内容上多是空洞无物,可供借鉴的也只有《汉乐府》诗歌了,因此,《古诗十九首》引据的经典多是出于《诗经》、《离骚》、诸子散文和《汉乐府》。它虽引用前人诗文,但是使用时衔接自然,恰到好处,绝不同于后世诗文中的故意卖弄,生搬硬套、堆砌故实。下面我们一起来探讨一下《古诗十九首》这组诗中的化用和用典。 化用,也称作“借用”、“套用”,所谓“化用”即将他人作品中的句、段或作品化解开来,根据表达的需要,再重新组合,灵活运用,形成一个有机的整体;用典亦称用事,凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实,或语言文字,以为比喻,而增加词句之含蓄与典雅者,即称“用典”。 《古诗十九首》主要的化用和用典有以下几处: 1. “行行重行行,与君生别离”,“与君生别离”便是化用,《楚辞·少司命》[6]中有“乐莫乐兮新相知, 悲莫悲兮生别离”,意思是人生最开心的事莫过于结交新的相知,最伤心的事情莫过于人生中的别离。诗人引用“生别离”来表达面对别离时的悲伤,前一句的“行行重行行”表明这次别离的空间距离是非常非常遥远的,这又给这次“生别离”增添了无限的悲伤。诗人化用得自然流畅,衔接得天衣无缝,毫无斧凿雕砌的痕迹。后面的所讲的化用或者用典也是如此。 2. “道路阻且长,会面安可知”中的后一句便是化用《诗经·秦风·蒹葭》[7]“蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。溯洄从之,道阻且长。溯游从之,宛在水中央”中的诗句,用在此处,表达出夫妻两人的相见之难,又显得清新自然,带有一种古风中清爽的风韵。 3. “不惜歌者苦,但伤知音希”这句中所用的典故大家应该都很熟悉了,就是《列子·汤问》中所记载的春秋时期伯牙和种子期的故事,用在此处表现对知音难求的痛苦。 4. “涉江采芙蓉,兰泽多芳草。采之欲遗谁,所思在远道”几句和《离骚》有很大联系,“兰”“芳草”甚至“涉江”都是屈原的作品中经常出现的。前四句就很有可能是从“被石兰兮带杜衡, 折芳馨兮遗所思”(《楚辞·九歌·山鬼》)中得到的灵感,都是讲诗人采摘了馨香的鲜花想要送给意中人。 5. “还顾望旧乡,长路漫浩浩”和《离骚》中“路漫漫其修远兮”一句相近,都是形容道路的广阔无边,没有尽头。 6. “同心而离居,忧伤以终老”一句是化用“何离心之可同兮”(《离骚》),此句看似平淡无奇,读之却黯然神伤,只一句和“思君令人老,岁月忽已晚”都是感人肺腑,令人灵魂震颤的诗句。我们可以从这两句诗中体会到古时候的爱情是多么的坚贞,即使离居万里直到最终老去,他们也不会变心,这让我们这些现代人,面对两个城市的距离就失去耐心转投他人怀抱的现代人,感到多么惭愧啊。同心到终老,思君到终老,这就是古人纯洁的爱情! 7. “不念携手好,弃我如遗迹”(《明月皎夜光》)是这组诗中最有代表性的一处用典[8]。“携手好”出自《诗经·邺风·北风》“北风其凉,雨雪其旁。惠而好我,携手同行”:凛冽的北风多么冷啊,飘飘而下的雪是多么磅礴啊,既然与我交好喜欢我,那么我们不如就手牵着手一起走吧!“遗迹”一词出自《国语·楚语下》“灵王不顾其民,一国弃之,如遗迹焉”:是说楚灵王自己贪图享乐,完全不顾及楚国国民的感受,不问民生疾苦,因此楚国国民也不再关心他们这位昏庸的国君,心中知道却故意把他忘记[5]。诗人此处引用这两个典故,形成强烈的对比。昔日两人是手牵着手那么要好的好朋友,这是文人中间最要好的了,就如武侠中的生死之交一样,可是这位好友飞黄腾达之后却完全不念旧情,虽然心中知道我表面上却装作完全不认识的样子。这让诗人感觉很气愤,没想到故人心变得如此之快。这不仅是失去一个故人,更是失去了对“朋友”这个群体的信任。 8. “南箕北有斗,牵牛不负轭”,这个典故出自《诗经·小雅·大东》“维南有箕,不可以簸扬。维北有斗, 不可以挹酒浆”[6]南方天上有像箕一样的箕星,却不能簸米扬糠;北方天上有像勺子一样的北斗星,却不可以舀取美酒。“牵牛不负轭”[7]也是类似,天上虽然有牵牛星,却不能用来架上曲木耕地。联系上文可以知道,诗人是说自己虽然有这样的一个知己好友,现在却装作不认识,就像箕星不能簸米扬糠,北斗星不可以舀酒,牵牛星不能架轭一样,那么我要这样的朋友还有什么用呢,因此诗人在诗的最后说“良无盘石固,虚名又何益”,表达了诗人对昔日友人的愤慨和与友人绝交的决绝。 9. 《古诗十九首》中有多处诗句是引自《新乐府》,有的是化用,有的则是直接引用。例如对《饮马长城窟》的引用,就用多处: 饮马长城窟行 青青河畔草,绵绵思远道。 远道不可思,宿昔梦见之。 梦见在我旁,忽觉在他乡。 他乡各异县,展转不相见。 枯桑知天风,海水知天寒。 入门各自媚,谁肯相为言? 客从远方来,遗我双鲤鱼, 呼儿烹鲤鱼,中有尺素书。 长跪读素书,书中竟何如? 上言加餐饭,下言长相忆。 “客从远方来,遗我一书札。上言长相思,下言久别离” (《孟冬寒气至》), 是化用“客从远方来,遗我双鲤鱼。??上言加餐饭,下言长相忆”; “弃捐勿复道,努力加餐饭”(《行行重行行》)是化用“上言加餐饭”; “青青河畔草,郁郁园中柳”(《青青河畔草》)直接引用第一句。 10. “晨风怀苦心,蟋蟀伤局促”中的“晨风”和“蟋蟀”都是出自《诗经》中的篇名:“晨风”源自《诗经·秦风·晨风》“鴥彼晨风,郁彼北林。未见君子,忧心钦钦。 如何如何,忘我实多!”,鹯鸟如箭一般飞行,飞入北边密林中。意中人呀没看见,我 忧心忡忡情难平。怎么办呀怎么办?他将要把我忘干净;“蟋蟀”引于《诗经·唐风·蟋蟀》“蟋蟀在堂,岁聿其莫。今我不乐,日月其除。无已大康,职思其居。好乐无荒,良士瞿瞿”, 蟋蟀在堂屋,一年快要结束。今我不快乐,时间一天天过去。我不能太追求享受,得想一下自己的职业,行乐但不能荒废时间,这一点贤士应当提防。四时变化,转眼又是岁暮,晨风这种健飞的大鸟也开始忧心忡忡,蟋蟀哦,更是秋已深,命将近。以动物对时光流逝忧心衬托人对光阴流逝的无奈,引出诗人及时行乐的观点。 三 韵律 韵律包含三个方面的内容:押韵、对偶、平仄。押韵是指诗词歌赋中,某些句子的末一字用韵母相同或相近的字,使音调和谐优美。使朗诵或咏唱时,产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方,称为韵脚。对偶是指诗歌中两句的句子成分中字数相同,词性一致。平仄是指诗歌中平声和仄声的协调。 1押韵。押韵是诗歌的普遍特点,诗歌一般是韵律整齐,特别是在唐诗的一些律诗中,更是韵律整齐,规范如一。比如李商隐的七律《锦瑟》: 锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆,只是当时已惘然。 句末“年”、“鹃”、“烟”、“然”,韵母是清一色的“an ”。《古诗十九首》作为古诗的开山之祖,也不乏押韵整齐的诗作,但和韵律整齐的唐诗相比,则呈现出多样化的特点。 韵母有的是同一个,有的是韵母相近,有的中间出现换韵,这三种情况差不多呈三国鼎立的局面。 (1)有的韵母是同一个:比如在《涉江采芙蓉》中,每一大句的末句都使用同一个韵母: 涉江采芙蓉,兰泽多芳草。 采之欲遗谁,所思在远道。 还顾望故乡,长路漫浩浩。 同心而离居,忧伤以终老。 句末的“草”、“道”、“浩”、“老”,韵母都是“ao ”,这就是最典型的押韵现象。另外《驱车上东门》也是押同一韵母的韵: 驱车上东门,遥望郭北墓。 白杨何萧萧,松柏夹广路。 下有陈死人,杳杳即长暮。 潜寐黄泉下,千载永不寤。 浩浩阴阳移,年命如朝露。 人生忽如寄,寿无金石固。 万岁更相送,贤圣莫能度。 服食求神仙,多为药所误。 不如饮美酒,被服纨与素。 句末的“墓”、“路”、“暮”、“寤”、“露”、“固”、“度”、“误”、“素”,都是押“u ”韵,这首诗一共是十八句,押韵九个,而且九个都是相同的韵母,不得不令人惊叹,这也反映出诗人对语言高超的驾驭能力,也反映出诗人超凡的才华。《回车驾言迈》中“道”、“草”、“老”、“早”、“考”、“宝”,押“ao ”韵。《庭中有奇树》中句末字是“滋”、“思”、“之”、“时”,押“i ”韵。 (2)有的是押相近韵母的韵,比如《今日良宴会》: 今日良宴会,欢乐难具陈。 弹筝奋逸响,新声妙入神。 令德唱高言,识曲听其真。 齐心同所愿,含意俱未伸。 人生寄一世,奄忽若飙尘。 何不策高足,先居要路津。 无为守贫贱,坎坷长苦辛。 句末的“陈”、“神”、“真”、“伸”、尘“津”“辛”,前五句押“en ”韵,后两句押“in ”韵,韵母相近。《青青河畔草》中“柳”、“牖”、“手”、“夫”、“守”,除了“夫”字押“u ”韵之外,其余的都是押“ou ”韵。《去者日以疏》中句末“亲”、“坟”、“薪”、“人”、“因”,“亲”、“薪”、“因”字押“in ”韵,“坟”、“人”押“en ”韵。《东城高且长》中句末字“属”、“绿”、“速”、“促”、“束”、“玉”、“曲”、“促”、“躅”、“屋”,除了“绿”、“玉”押“v ”韵外,其余的押“u ”韵,韵母相近。《明月皎夜光》中句末字“壁”、“历”、“易”、 “适”、“翮”、“迹”、“轭”、“益”,其中“翮”、“轭”押“e ”韵,其余的押“i ”韵,韵母相近。 (3)有点在诗中出现了换韵现象,比如《生年不满百》: 生年不满百,常怀千岁忧。 昼短苦夜长,何不秉烛游。 为乐当及时,何能待来兹。 仙人王子乔,难可与等期。 前两大句句末字“忧”、“游”押“ou ”韵,后面两大句句末字“兹”、“期”押“i ”韵,中间出现了韵脚韵母的转换。《行行重行行》中句末字“离”、“涯”、“知”、“枝”、“缓”、“返”、“晚”、“饭”,前面除了“涯”字外都是押“i ”韵,后面四大句都是押“an ”韵,中间也是出现了韵脚韵母的转变。对于前面为什么出现了“涯”这个和两个韵脚的韵母都不同的字,还暂时不太清楚,最有可能的解释就是方言读法的加入。因为《古诗十九首》大量借鉴民间语言,也吸收了许多民歌的精华,而民歌是和方言紧密相连的,因此难免会在诗中引进方言,而方言是不断演变和发展的,由于古今演变,一些在当时押韵的诗歌在后世读来押韵就不是那么明显了,有的甚至很难找韵母,比如在《明月何皎皎》中: 明月何皎皎,照我罗床纬。 忧愁不能寐,揽衣起徘徊。 客行虽云乐,不如早旋归。 出户独彷徨,愁思当告谁! 引领还入房,泪下沾裳衣。 这首诗句末字“维”、“徊”、“归”、“谁”、“衣”,句末韵母有“ei ”、“ai ”、“i ”,短短的五大句中出现了三种不同的韵母,虽然我们知道这首诗应该是押“ui ”韵,但是读起来明显没有《涉江采芙蓉》和《驱车上东门》那么富有节奏、朗朗上口,但是如果我们把它和方言联系起来,就有可能解释了,现在的有的方言中有把“i ”读成“ui ”的现象,所以最后一个“衣”字读起来可以和所押的韵相同,这样一来这首诗读起来就富有韵律感了。 2. 对偶。《古诗十九首》大量吸收民间文学精华,注重真情实感,不讲究语言的华丽与对偶因此对偶不是太普遍,至少没有唐诗中那么工于对仗。但是其中也不乏工整经典的对偶。比如“胡马依北风,越鸟巢南枝”,“胡马”对“越鸟”,名词对名词,“依”和“巢”,动词对动词,“北风”和“南枝”,北对南,名词对名词,而且“胡”属于北方地区,越属南方,马是胡地最普遍的动物,鸟是越地最普遍的飞禽,一南一北,一动物一飞禽,说明游子漂泊天涯,居无定所,使得对偶的内涵更加丰富。另外一首《青青河畔草》: 青青河畔草,郁郁园中柳。 盈盈楼上女,皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆,纤纤出素手。 昔为倡家女,今为荡子夫。 荡子行不归,空床难独守。 整首诗都是对偶,而且诗中叠字对叠字,六组共十二个叠字相对,为诗的艺术性增色不少,并且结合前面的分析我们知道,这首诗不光对偶工整而且内容充实,用字凝练生动,更使得这首诗卓尔不群。“青青陵上柏,磊磊涧中石”,也是一句工整的对偶句,“青青”和“磊磊”相对,“陵上柏”和“涧中石”相对。“不惜歌者苦,但伤知音希”更是将对偶和典故结合在了一起,极具艺术型。 “迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札扎弄机杼”一句也是叠字相对,和《青青河畔草》有异曲同工之妙。“去者日以疏,生者日已亲”,仅改动句首和句尾两个字就形成了一组既富含哲理又真实感人的对偶。“古墓犁为田,松柏摧为薪”一句“古墓”对“松柏”,都是饱含沧桑的意象,“犁”对“摧”,都是动词,“田”对“薪”,都是名词,通过对古墓变桑田,松柏变薪柴的描写,描绘出一种让人震撼的沧桑,让读者不禁感叹到人类在无尽苍茫的天地间是多么的渺小,生命在漫漫的时间长河里是多么短暂,自然的引出要表达的人生苦短的主题。“三五明月满,四五蟾兔缺”则是很巧妙的在对偶中融入了借代,丰富了诗的艺术书法,增强了诗的艺术性。使诗歌雅俗共赏。 3. 平仄。平仄的运用在《古诗十九首》中也是非常广泛,这特别体现在叠字的应用中,《古诗十九首》中成双成对地用叠字, 往往是先平后仄, 平仄相对,如 青青河畔草, 郁郁园中柳。 盈盈楼上女, 皎皎当窗牖。 青青陵上柏, 磊磊涧中石。 纤纤擢素手, 札札弄机杼。 在这些对联中,开头叠字全是平声,对句叠字全是仄声。东汉的时候,虽然还没创制四声之说,可汉字的四声是客观存在的,诗人们早已注意到汉字声调的长短、升降特点,并在诗歌中巧妙安排,恰当配合,来增强音乐美。当然,这无疑须要有较高的语言能力和素质。《古诗十九首》的语言成就,就表明了诗人们对语言具有敏锐的感受。《古诗十九首》所用叠字,常常是平仄相对,造成错综变化的韵味, 以增强作品的音乐美。 除了最明显的叠字之外,还有许多平仄现象。比如“思君令人老,岁月忽已晚”一句,前面两个字是平声,后面是仄声,前面如静静细流,缓缓而淌,后面忽然变化,如临瀑布,气势恢宏,急转直下,产生震撼人心的效果,读来感觉棉里藏刀,相思之痛痛入肌肤。前面说过的一句“古墓犁为田,松柏摧为薪”,也是前面两个字是平声,后面三个是仄声,平则相对。让人在短短五个字中产生情感上的剧烈震颤,岁月的沧桑跃然纸上,读之难忘。“不惜歌者苦,但伤知音希”一句则是正好相反,前面是仄声后面是平声,给人的感觉就如听“弦歌者”的琴声,磅礴急促过后,归于平缓悠远,产生余音绕梁的效果,引人深思。 四 辞格 常用辞格有:比喻、比拟、借代、拈连、夸张、双关、映衬、移就、对偶、排比、仿词、婉曲、反复、反语等。《古诗十九首》中使用了许多辞格,主要有以下几种: 1. 对偶。关于对偶我们在之前韵律一节中就已经讲述过了,这里就不在细说了。 2. 比喻。比喻我们在前面也有提及,这里重新探讨一下。“人生天地间,忽如远行客”,把人的一世比作远行的游客;“人生寄一世,奄忽若飙尘”中把须臾即逝的人生比 作“飙尘”;“浩浩阴阳移,年命如朝露”将生命比作朝露;“下有陈死人,杳杳即长暮。潜寐黄泉下,千载永不寤”,把墓地里的死人比作睡着了;“燕赵多佳人,美者颜如玉”中把燕赵之地的美女比作美玉。 3. 比拟。比拟在这里也有运用,比如“愿为双鸿鹄,奋翅起高飞”中,把作者自己拟作鸿鹄,想要展翅高飞,和所爱慕的人一起去追求幸福;“昔我同门友,高举振六翮”,把昔日同门好友的飞黄腾达拟作振翅高飞的飞鸟;“思为双飞燕,衔泥巢君屋”则是把自己和所爱慕的人拟作一对燕子,共同筑造爱巢。以上三例都是比拟中的拟物,还有一处是拟人的,“四顾何茫茫,东风摇百草”一句就是把东风拟作人,风吹动百草晃动则是像人在摇动草一样,生动的表现了风的猛烈。 4. 借代。《古诗十九首》的作者是东汉末年的文人学子,都是饱读诗书的博学之士。对于前代的文学了如指掌。因此总会经意或者不经意间用到借用前人的知识。“明月皎夜光,促织鸣东壁”,中“促织”是代指蟋蟀;“玉衡指孟冬,众星何历历”中,是以“玉衡星”代指北斗星,玉衡星指到了孟冬那里,说的是北斗星的勺子柄指向了孟冬;“秋蝉鸣树间,玄鸟逝安适”,用“玄鸟”代指燕子;“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”中用“河汉”代指银河;“思还故里闾,欲归道无因”,用“故里闾”代指故乡;“三五明月满,四五蟾兔缺”,以“蟾兔”代指月亮。 5. 夸张。夸张在组诗中多次用到,比如“相去万余里,各在天一涯”,用夸张的手法渲染自己和丈夫相距之远;“两宫遥相望,双阙百余尺”,以夸张的手法形容宫阙的高大;“西北有高楼,上与浮云齐”,把高楼描写的和天上的浮云一样高,峨峨高楼高耸入云的形象一下子展现在读者的眼前;“浩浩阴阳移,生命如朝露”,把人生的短暂比作像早晨见到阳光就消失不见的露水一样短,夸张的表现出生命易逝;“白杨多悲风,萧萧愁杀人”,说的是白杨树上的风牵动诗人的愁思,要把诗人愁苦到死;“人生不满百,常怀千岁忧”,一生不过百年,却装着一千年的忧虑的事情,读者一下就可以想到这个人是怎样一种愁容满面、杞人忧天;“相去万余里,故人心尚尔”也是一处形容相距之远的夸张,他们真的相距了万余里吗?真的和万里长城的西起临洮(今甘肃岷县)东至辽东那样?可能并没有这么远,因为那个时候交通极其不便,随便出个省就要几个月的时间,一万多里路够走上几年了,然而由于夫妇两人相爱至深,一日不见尚且如隔三秋,相离多日或者几个月或者一年或者几年的话就有种咫尺天涯的无奈了,因此就算相距不到三千里,也要说是万里,才能解心中的愤恨。 6. 映衬。“南箕北有斗,牵牛不负轭”,南面的箕星虽然叫做箕,却不能用来扬谷,北边的北斗星,虽然名字是斗,却不能用来舀酒舀水,牵牛星也是一样,难道可以用来架上曲木耕地吗?这些都是徒有其名的,联系上文我们可以知道诗人是在映衬他的好友,徒有“同门友”的虚名,却没有应有的友谊;“于君为新妇,兔丝附女萝。兔丝生有时,夫妇会有宜”,以兔丝和女萝映衬夫妇两人,新婚的夫妇两人,就像兔丝和女萝一样缠缠绵绵、难舍难分,但还是被无情的命运拆开了,兔丝有再生的时候,我们也应该有再相见的时候才对啊,可是我们却分开了那么久。后面还接有一处映衬“伤彼蕙兰花,含英扬光辉。过时而不采,将随秋草萎”,女子对花伤感,这样美丽的蕙兰花,对着太阳绚烂的绽放,但是如果过了采摘它的时节,它也将随着秋草一起枯萎。伤花也是在叹人,女子正值青春年华,正像花一样绚烂的绽放,但没有丈夫在身边,这种美丽也是随着岁月的流逝慢慢溜走。以花写人,感伤花凋零,悲叹人憔悴;“晨风怀苦心,蟋蟀伤局促”,用晨风担忧寒冬来临生命的无着落和蟋蟀惧怕秋之将尽命之将亡,映衬人的生命也是一样的转瞬即逝,挨不过多少个春夏秋冬;“凛凛岁云暮,蝼蛄夕鸣悲。凉风率已厉,游子寒无衣”,是以岁暮之时蝼蛄对着凛冽的寒风悲鸣,映衬漂泊在外的游子在冰冷的严寒中还没有冬衣的凄惨,既写出了当时的环境特点,又道明了游子所处的 境遇,以及游子和蟋蟀一样悲鸣的心境,以景衬情,情景交融。 7. 婉曲。《古诗十九首》是一组成于东汉末年的诗歌,动乱的社会,末代的颓靡,让诗歌也带有一种隐隐的黯然神伤之感,虽有“昼短苦夜长,何不秉烛游”“今日良宴会,欢乐难具陈”那样看似豁达的豪言壮语,却也只是现实和命运捉弄下逃避世事的无奈之举。不像盛世的大唐,“男儿何不带吴钩,收取关山五十州”“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,随口一吐,就是真正的炽热奔放、豪情万丈。所以婉曲在《古诗十九首》中多有应用。像“思君令人老,岁月忽已晚”,诗人不直接说思君令人老,郎君速来还。而是委婉的说“岁月忽已晚”,年华流逝,岁月已经所剩不多了,再不回来就有可能是“不及黄泉无相见”了,用悲叹岁月晚的方式表达希望郎君回来的急切,更能说明相思之深。和这一句如出一辙的还有“同心而离居,忧伤以终老”和“思君令人老,轩车来何迟”,都是以年华易老表达相思,寄寓执子之手,与子偕老的愿望;还有一处很有意思的,“荡子行不归,空床难独守”,这一位和其他的思妇不同,其他人思念丈夫有的说“长相忆”,有的说“加餐饭”,有的抱怨“轩车来何迟”,但没有一个像她这么说“空床难独守”的,妻子对丈夫说我难守空房,虽然有些惊世骇俗,但是真的像她说的那样丈夫再不回来她就给他顶绿帽戴戴吗?不会的她只是吓唬吓唬自己的丈夫,从这句话中我们可以猜测他们夫妇的关系应该挺好,最可能是新婚不久的,因为女的老了“空房难独守”也得守着,关系不好会有瓜田李下之嫌,避讳还来不及,新婚的妻子对丈夫说这样的带着撒娇的话,威胁他快些回来,这是一种比较另类的思念丈夫盼望归来的方法。诗中还有许多,就不一一列举了,只再选其中最有代表性的两例,“愿为双鸿鹄,奋翅起高飞”和“思为双飞燕,衔泥巢君屋”,这两例都没有直接说想和所爱慕的人“白首不相离”的愿望,只是说想做一对鸿鹄一双燕子,可以比翼齐飞,含蓄的表达出对意中人的爱恋。 这些辞格是《古诗十九首》中主要运用的,其他的其他的像“拈连”“反复”等在五言诗这样简短的形式中很难使用,而是大多出现在长诗或歌行或者现代诗歌中,所以在此没有应用。 结语 《古诗十九首》用最平淡自然的语言,道出最真挚炽热的情感。它向民间文学借鉴口语化的语言,使诗歌语言平易近人;韵律和谐,使诗歌读起来朗朗上口;化用和用典、多种修辞方法的运用,又使得诗歌不只流于通俗,变得雅俗共赏。《古诗十九首》将诗歌的语言运用的出神入化,是我国诗歌史上不可多得的瑰宝。 注释 [1] 谭元春. 《古诗归》[M].湖北:湖北人民出版社,1985年5月. [2] 陆时雍. 《古诗镜》[M].人民文学出版社,1981 [3] 傅璇琮. 《古诗十九首》研究的首次系统梳理和突破(评木斋的汉魏五言诗研究)[J]. 山西大学学报,2009年第2期. [4] 谢棒. 《四溟诗话》[M].人民教育出版社,1961年1月. [5] 王修杰. 以《古诗十九首》为例看叶嘉莹的古诗鉴赏方法[J].黄山学院学报,2009 年第6期. [6] 屈原. 《离骚》[M].浙江古籍出版社,2012. [7] 郁贤皓. 《中国古代文学作品选〃第一卷》[M].高等教育出版社,2009. [8] 申象珍. 《古诗十九首》的语言特色. 湖南税务高等专科学校学报[J],2006年第2 期 参考文献 ①胡培培. 《古诗十九首》艺术特色研究[Z].华中师范大学,2006 ②张婷. 《古诗十九首》的语言美,《科教文汇(下旬刊) 》[J],2008年07期. ③刘 勰. 《文心雕龙明诗》[M].济南:齐鲁书社,1995. ④钟 嵘. 《诗品序》[M].贵州:贵州人民出版社,1992. ⑤沈荣森《古诗十九首》语言艺术初探[J].思茅师专学报,1996年第2期. ⑥余冠英. 《汉魏六朝诗论丛》[M].北京:商务印书馆,2010年12月. ⑦邬国平. 《汉魏六朝诗选》[M].上海古籍出版社,2005年11月. ⑧郁贤皓. 《中国古代文学作品选〃第二卷〃秦汉魏晋南北朝部分》[M].北京:高等教育出版社,2009年7月. 谢 辞 在天使明月老师的悉心指导和严格要求下这篇毕业论文顺利完成了。老师知识渊博,思路开阔,在他的引导下,极大的开拓了我的学术视野,也为本篇论文打下了理论基础。在论文撰写方面老师更是给予了方向性的指导和建设性的意见和建议。在此向老师表示深深的感谢和崇高的敬意。 在这次的毕业论文创作过程中,学院也做了大量的工作,院系领导的鼓励与严谨的教学态度也时刻鞭策着我向更加高的水平去提高。在此,对于领导的殷切期盼致以崇高的谢意。同时,在这四年里许多老师给了我很多学术上的启迪和学习上的鼓励,让我对相关知识有了一定的积累有所思考,在此对老师们表示真诚地感谢。我写作时还参考了有关的书籍和论文,在这里一并向有关的作者表示谢意。我还要感谢同组的各位同学,在毕业论文创作期间,给我提出了很多宝贵的意见,对于你们帮助和支持,在此表示真挚的谢意。最后我还要感谢母校,感谢大学四年来对我的栽培。 总之,此次论文的写作我收获了很多,既为大学四年划上了一个完美的句号,又为将来的人生之路做好了一个很好的铺垫。 我会谨记老师们的指点和期望,今后不断提高自己的学术素养。 再次感谢我的母校和所有帮助过我并给我鼓励的老师、同学和朋友,谢谢你们! 天使堇 2013 年 1 月 4 日 学教 《 古诗十九首》 的抒情艺术 圉 杨 宏林 内容摘要 : 本文着重探讨《 古诗十九首》 深入浅 出的精心构 思, 富于形象 的比兴手法 , 情景相衬 的描写技巧 , 如话家常的平淡语 言, 融合而成的一种 直抒感兴 、 曲尽衷情而委婉 动人 的独特风格。 关键词 : 情景交融 物我互化 语 短情长 起兴 《 古诗 十九首》 是五 言古诗 中 最早期 、 最成熟 的代表作 品。它在 的“ 比兴” 手法 , 衬映烘 托 , 比兴兼 用 , 墨 不 多 , 近 旨远 , 得 意 着 言 用 之情难舍难分 , 缠绵固结 。诗人并 没有就此停 止 ,而是 用双起 单承 的办法 , 连贯 而下 , 再用兔 丝之生 谋篇、 遣词 、 表情 、 达意等各方 面 , 都 对我 国旧体 诗产生 了极深远 的 影 响。作者从乐府 民歌汲取养料 , 境深远 、 贴切 自然 。 比兴 手法 的大量运用 ,其衬 长有时 ,既 比喻女 子正值青 春盛 颜, 又兴 起 夫 妇 生 活 无 比和谐 。 以 映烘托 , 语短 情长 , 蓄蕴籍 , 含 几 乎涵盖 了所有十九篇诗 章。 其 中 ,冉冉 孤生竹 》是成 功 《 运用 比兴 的诗篇 : 冉冉 孤生竹 , 根泰山 阿 ; 结 与 君为新婚 , 兔丝附女 萝。 兔 丝生有时 , 妇会有宜 ; 夫 千 里远结婚 , 悠悠隔山陂。 滋养 自己的创作 。他们有感而发 , 语 言朴素 自然 , 描写生动 真切 , 绝 无虚情与矫饰 , 更无着意 的雕琢 , 因此 具有 天然 浑 成 的艺术 风 格 。 上 四句 ,是女主人公 对 自己婚后 生活 的美 好憧憬 。“ 千里远结婚 , 悠悠隔山陂。思君令人老 , 车来 轩 何迟 。” 四句告诉我们 , 理想和现 实往往 天差地远 。女子 和千里之 刘勰 《 文心 雕龙 ? 明诗》 中就 这样 概括 《 古诗 十 九首 》 的艺 术特 色 : 外 的人 缔结婚姻 , 隔甚远 , 相 相见 “ 体散文 , 结 直而不野 , 转附物 , 婉 怊怅切情 , 实五言之冠冕也” 。 自汉末 文人把 目光从外 在事 功转 向朴实无华 的人生 ,从 宗庙 朝 廷 转 向与 人 生 息 息 相 关 的 自 然 ,不独文学 的传统题材 得 以突 破, 比兴 艺术 也再 度 焕 发 异 彩 。 实难 。下面“ 伤彼 蕙兰花 , 含英扬 光辉 ; 过时而不采 , 将随秋 草萎。” 思君令人老 , 车来何迟 。伤 轩 彼蕙兰花 , 含英扬光辉 , 过时而不采 , 随秋草萎 。君 将 亮执高节 , 贱妾亦何为。 全诗十六 句 , 比兴 的十句 , 用 只有 “ 里远 结婚 , 悠 隔 山陂 。 千 悠 四句 ,选用 了与其命运 十分相 似 的 蕙兰花作 比 ,增强 了诗歌 的形 象性 , 之显得含 蓄蕴藉 , 味无 使 韵 穷 。“ 英扬光辉 ” 是花 的颜 色 , 含 , 也 是 人 的 丰 采 ; 花 的 “ ” 也 是 是 时 , “ 比兴” 中 国古代 诗歌 中的 是 一 思君令人 老 , 轩车来何 迟” 四句和 末尾两句直接叙事抒情 。可见 , 利 人 的“ 。“ 时而不采 ” 应“ 时” 过 , 轩 种 传统表现 手法 ,宋 代朱熹 比 车来何迟 ” “ ; 将随秋草 萎” ,就是 “ 思君令人老” 的意思 。这套 比喻 , 较 准确 地 说明 了“ 、 ” 为 表 比 兴 作 现手 法的基本 特征 ,他认 为 : 比 “ 者 ,以彼物 比此 物也” “ 者 , ;兴 先 言他物 以引起所咏之词也” 。通俗 用 比喻表情达意 ,是本诗 的突 出 特点 。前 二句 “ 冉冉孤 生竹 , 结根 不但形象鲜 明 ,而且 在忧愁 幽思 中不可遏 制地散发 出一种强 烈的 泰 山阿 。” 诗人用简洁的笔 墨为我 们描绘 出一 幅图景 :一株 纤细柔 弱 的竹 子 ,孤零 零地生长 在大 山 的曲坳 处 。以柔 弱的竹子 比喻孤 弱女子 , 以泰山比喻游子 。诗 中女 主 人公 暗示 自己本 无兄 弟姊 妹 , 生长深 闺 , 尚在未嫁 , 如孤竹之 有 隐于 山坳 。下 面又用兔丝 、 萝有 女 蔓 而密 , 缠绵不解之 意 , 比喻男女 青春 的生 活气息 ,抒 发 了青 春不 长 , 颜易 老 , 红 自伤迟 暮 的感 慨 。 地讲 , 比” “ 就是譬 喻 , 是对人或 物 加 以形象地 比喻 ,使其 特征更 加 具体 生动 、 鲜明突 出 ;兴 ” “ 就是 起 极 大 地丰 富 了诗 歌 的情感 内涵 , 使它显得更加饱满 , 更加生动。 如果说《 冉冉 孤生竹 》 大都 里 是 比喻 的话 , 么 《 那 迢迢牵 牛 星 》 兴 ,是借助其 他事物作 为诗歌 发 端, 以引起所要 歌咏 的内容 。《 古 诗十九首》 在艺术 手法上 , 就是 继 承和 发展 了《 经》 《 辞》 用 诗 、楚 惯 则是通篇 作 比。整 首诗借 牛郎 与 织 女 隔河 相 望 而 不 能 团 聚 的 民 间 学教 故 事来 比喻 一个饱含 离愁 的少妇 的相思之情 ,含蓄蕴藉 而又哀 婉 动人 。 其哀 。如《 明月何皎皎》 : 明月何皎皎 , 照我罗床帏。忧 愁不 能寐 , 揽衣起徘徊。 客行虽云乐 , 不如早旋 归。出 户独彷徨 , 愁思当告谁? 引领还入房 , 泪下 沾裳 衣。 诗人 描写 的月 明之夜 ,已不 只是 给主人公 提供 的一般 的生活 场景 。是 主人公 因情而见景 , 还是 因景而生 情 , 实在很 难分辨 清楚 , 因为 情景 在 这里 是 融合 为 一 的 。 础 。但是感情是抽象 的, 要刻画离 愁、 别恨 、 哀伤 、 思等等 , 怨 是不 容 易 的 ,堆砌一连 串的形 容词也不 会 引起读 者共 鸣 , 古诗 十 九首 》 《 《 古诗 十九首》 中许 多诗篇 都 能巧妙 的起兴发 端 ,很少 一开 始 就抒发情 感 。用 以起兴发 端 的有 却把抽 象的感情用 具体 的事物表 达出来 。《 明月何皎 皎》 者用蒙 作 太 奇 的手 法描绘场 景 ,由叙 述人 物 的实际行动 ( 揽衣 ” “ ” “ “ 、起 、徘 徊 ” “ 户 ” “ 徨 ” “ 领 ” 入 、出 、彷 、引 “ 典型事件 , 有具体物 象 。《 也 涉江 采芙蓉》 《 中有奇树 》 择 的都 、庭 选 是 采 择芳 条 鲜 花 以赠 情 侣 的情 节 ,只不过 一者是 远在他 乡的游 子, 一者是独守闺房的思妇。以事 件 起兴发端 的诗篇 ,往往顺 势推 房 ”“ 、泪沾衣 ” 自然引 出愁 思的 ) 痛苦 。不仅 描绘 出人物外部动作 , 而且 深刻地揭示 出人物 内心 的感 伤与失 落 , 这样 的抒 情 , 用平 易浅 析 、 自然 流 畅 的 语 言 道 出 极 深 厚 含 蓄 的 感 情 ,浑 然 天 成 ,不 着 痕 迹。 这样 的写 法 , 古 诗 十九 首》 在《 中 是 常能见 到的 。如 《 回车驾言 迈》 以初春荒 野的景象 ,写诗 人在现 实 生 活 中空虚 而 无着 落 的悲 哀 ; 衍成一 个故事 。《 孟冬寒气 至》 和 《 客从远 方来》 以女 主人公 收到 都 远 方寄来 的物品发端 ,然后写 她 们 对 游 子 的信 件 和礼 物 如何 珍 视, 或精心 收藏 , 或巧 加裁制 。以 物象起 兴发端 多选择 和时序相关 的景观 , 抒情 主人公或 遇春草 , 或 临秋风 , 的眼望 明月 , 有 有的耳 听 《 去者 日以疏》 以古 墓残 柏 、 白杨 悲 风 ,写诗人 因感 于生之短 哲而 《 诗 十九 首》 古 注重 借鉴 《 离 骚》 的抒情 性 , 同时 “ 古 诗 ’ ‘ 将叙 事与抒情合 二为一 , 意婉转 , 词 诗 思 纤密 ,明显呈现 出一种低 回要 眇的美学风貌 。” 古诗充分体现 了 中国古代诗 歌那种单 纯而优 美的 倍增 乡思之情 ;驱 车上东 门》 之 《 ( 十三 )用洛 阳北邙 山墓 地 的凄凉 景色 ,烘托 出一种悲凉 死寂 的气 氛 ,从 而更适 宜于表现 诗人失 望 于现 实的颓废 感情 。这 些都是 把 人物 置 于特 定 的环 境 气氛 之 中 , 用 特 定 的景 色 以烘 托 人 物 的 情 虫鸣 ,由这些具体 物象 引发 出种 种思绪。如《 青青 陵上柏》 青青 以“ 陵上柏 , 磊 涧 中石 ” 兴 , 出 磊 起 见 抒情性 格 。如《 北 有 高楼 》 西 写士 子 失意 。它 并不抽象 地写他 如何 怀 才不 遇 , 失意 彷徨 , 却写 “ 有 上 孤高正直 、 落坦荡 的情 怀 , 磊 然后 引发人生短促 的处世感 慨 ; 明月 《 皎夜光》 以悲秋 起兴 , 铺排 秋夜 明 月繁星及 时节物候 变化 ,渲 染炎 感 。《 盂冬寒 气至》 以冬夜北风 之 惨 栗 , 星之寂寥 , 圆月缺给 人 寒 月 的无情 暗示 ,写思 妇 “ 多知 夜 愁 弦 歌声 ,音 响一 何悲 !谁能 为此 曲, 无乃杞 梁妻 。清商随风 发 , 中 曲正徘徊 。一 弹再三叹 , 慷慨 有余 凉气氛 ; 明 月何皎 皎》 用 “ ” 《 使 月 这 一意象起 兴发端 ,引发诗 人的 忧愁 不寐 的思绪 ;总之 ,古 诗十 《 九首》 中的“ ” “ 紧 密地 联 兴 和 比” 系在 一起 , 融合使 用 , 形成 了兴而 比的特征 。比兴手法 的运用 , 加强 长” 的凄苦 。情 、 、 、 意 物 境的浑 然 交融 , 不独令 比兴艺术 再度生 辉 , 就是赋 的手法 ,也 因此获 得 了新 哀 。” 通过高楼听曲这一具体 事件 的描绘 ,无意 中流露 了对 那位 歌 者 的同情 ; 不惜歌者 苦 ,但伤知 “ 音稀 ” 从而表 明 了主人公 对那个 , 闻声而 未见面 的人却是一 个旷世 知音 的感 概 ;也 表明 了 自己生不 的艺术 价值 。从 《 诗经》 比兴 , 的 到 《 辞》 楚 的象 征 , 到 《 诗 十九 再 古 首》 的意象相 生 , 以看 出在东汉 可 后 期的诗 歌中 ,情 与物 的审美关 系 、艺术关 系 已在 更深 的层 次上 得 以实现 。这是古 诗艺术 的重大 突破 。 了诗 歌的生 动性 和鲜 明性 ,增 加 了诗歌 的韵 味 和形 象感 染 力 , 使 得《 古诗 十九首 》 永远散 发 出迷 人 的魅 力 。 逢时 的寂寥 ;最后 希望化 为双鸿 鹄 同她 一起 奋翅 高飞 ,更 表明 了 主人公是个 奋发有 为 ,而 又 四顾 无侣的形 象。 “ 真、 真 、 情 景 事真 、 真 ” 意 《 古诗 十九首》 以写 景叙事 发 端, 极其 自然地转入抒 情 , 水到 渠 成, 而且又 抑扬有致 。融情 于景 , 《 古诗 十九首 》 描写 的感 情范 围大致上有 三种 :一是 离别 的伤 寓景 于情 , 使情 、 密切 结合 , 则 景 达到水乳 交融 、 天衣 无缝的境 界 , 景语变成 情语 。如“ 青青河 畔草 , 感, 比如 《 冬寒 气 至》 《 孟 、客从 远 方来 》 二是失 意的沮丧 , ; 比如《 西 北有 高楼》 《 E良宴会 》 、今 t ;三是 对人生 无常 的恐 惧 , 比如 《 年不 生 满百 》 《 、 去者 E以疏》 t 。这 三种感 情 都 是 人 类 普 遍 拥 有 的感 情 基 调 ,也 是读者 产生共 鸣的情感 基 和“ 构天然 , 结 绝无 痕迹 ” 构成 了 , 《 古诗 十九首 》 术风格 的重要方 艺 面。它成为后世之 师 ,谓之风余 , “ 谓之诗母 ” 。 杨宏林 , 湖北 襄阳五 中教 师。 郁郁 园中柳” 《 ( 青青 河畔草 》 , ) 以 生 意盎 然的春 色美景反衬 “ 子 荡 妇” 孤独 、 寞 的伤情 , 寂 其情 愈见 古诗十九首的生命意蕴 徐彤彤 (陕西理工学院文学院 汉语言文学专业2011级本科4班,陕西 汉中 723001) 指导教师 史继东 [摘 要]《古诗十九首》作为汉末文人五言诗的代表作,它的生命意蕴体现在汉魏之际诗人们对生存的关注和对死亡的嗟叹上,而这种生命意蕴则是通过各种有特色的意象表现出来的。汉魏之际朝野动乱、战火纷飞,思想文化上相互交流借鉴,这些背景都对当时的诗人文人们产生了很大影响,是《古诗十九首》呈现生命意蕴的重要原因。 [关键词]《古诗十九首》;生命意蕴;表现形式;形成原因 生命意蕴包含了对生命的思考、对死亡的理解、对存在的探寻等,对这些问题的探讨体现在作品中,就使得作品有了特别的意蕴。《古诗十九首》历来备受褒赞,刘勰在《文心雕龙》一书中就曾评价它为“五言之冠冕”;钟嵘在《诗品》中则称之为“一字千金”。作为汉末文人五言诗的代表作,《古诗十九首》的价值不仅体现在深刻反映了汉末下层知识分子的离愁别绪、苦闷彷徨上,更重要的意义在于它在某种程度上体现了汉末文士在动荡不安、流离失所的乱世之际对生存意义、生命价值的追问与思考,即生命意蕴。 一、《古诗十九首》中生命意蕴的体现 1.思妇游子的离愁别绪 《古诗十九首》中的游子思妇诗的特别体现为:作品中的思妇不仅不认命于孤独寂寞的生活,而且还勇敢地喊出了独处的悲戚,说出了相思的苦闷,直言不讳自己内心之感,开始重视自身, [1]67重视生命的价值。如《行行重行行》:“思君令人老,岁月忽已晚。”;《冉冉孤生竹》:“思 [1]76[1]85君令人老,轩车来何迟!”;《凛凛岁云暮》:“亮无尘风翼,焉能凌风飞。”《青青河 [1]69畔草》:“荡子行不归,空床难独守。”等诗句都是思妇大胆而直白的呼喊。当女子开始勇于 面对苦痛、坚守爱情、忠于内心,当女子开始正视自己对心上人的爱恋,直白的将这种情感表露出来,不正是体现了她们对自身情感感受的重视吗?《古诗十九首》所描述的相思哀怨之情,正 [5]是汉代后期妇女的现状,日久的独守空房使她们的生命意识开始觉醒,她们这种对自身的精神 状况的密切关注,以及对生活现状不满的大胆控诉,使诗歌体现出别样的生命意蕴。 另外,《古诗十九首》中的思妇游子诗也有很多表达了对年华易逝的慨叹,体现了对生命的 [1]67思考。如《行行重行行》:“相去日已远,衣带日已缓。”、“思君令人老,岁月忽已晚”, 前两句写出了时间的流逝,人随着时间流逝变得消瘦;后两句写的并不是年龄上的衰老,而是由于思念导致的身心疲惫、憔悴。与之相似的还有《冉冉孤生竹》:“思君令人老,轩车来何迟!” [1]76这位待嫁女子也发出了“思君令人老”的感叹,这个“老”也是心态上的失望,由于等待造成的生命的枯萎憔悴。正如那句“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。”美人迟暮,年华易逝。这也是《古诗十九首》中的思妇游子诗里生命意蕴的体现。 2.士人对人生短暂、世事无常的深沉感伤 时光易逝、生命短暂是从古至今文人咏叹的主题之一,汉末的文人们也在慨叹这一主题,并且由慨叹生命短暂提出不同的对生人生的态度,体现他们对生命价值的思考。如《青青陵上柏》: [1]70“青青陵上柏,磊磊涧中石。人生天地间,忽如远行客。”这四句就是在对比中感叹人生的短 [1]70暂,“极宴娱心意,戚戚何所迫。”这两句写出了那个时代游子士人的矛盾心理,既想及时行 乐,又不能得到真实的快乐,引发对人生的思索。 再如《回车驾言迈》:“回车驾言迈,悠悠涉长道。四顾何茫茫,东风摇百草。所遇无故物, 焉得不速老。盛衰各有时,立身苦不早。人生非金石,岂能长寿考。奄忽随物化,荣名以为宝。” [1]79这是一首典型的思考人生价值的诗。诗人以景物起兴,抒发人生感喟。得出了生命虽短暂而有限,但可以在活着的时候留下美名,这样也不枉此生的结论,体现了浓浓的生命意蕴。 又如《今日良宴会》:“人生寄一世,奄忽若飙尘。何不策高足,先据要路津。”[1]71先表达人生如寄、生命渺小如尘埃的观点,接着提出对人生价值的看法:生命是有限的,因此追求功名就要趁早。 在《古诗十九首》中,游子士人们对周围的景物、季节的变化特别敏感,对秋风蝉鸣、星辰月夜、荒丘孤坟都有感触,表达了他们对“衰老”、“死亡”的畏惧,对人生短促的惶恐。[5]如 [1]74《明月皎夜光》:“白露沾野草,时节忽复易。秋蝉鸣树间,玄鸟逝安适”,就是由周遭景物 引发的对时间飞逝、生命短暂的咏叹。 再如《驱车上东门》:“下有陈死人,杳杳即长暮。潜寐黄泉下,千载永不寤。浩浩阴阳移, [1]82年命如朝露。人生忽如寄,寿无金石固。”既表达了对生命短暂的无奈,也表达了对死亡降临 [1]82的恐惧,同时提出了解决方法“不如饮美酒,被服纨与素。”即享受现在,活在当下。这首诗 就鲜明地表现了士人对死亡的恐惧心理,也表达了自己对人生的理解,表现了生命意蕴。 [1]80再比如《东城高且长》:“回风动地起,秋草萋已绿。四时更变化,岁暮一何速!”也是 通过季节的变化感叹时间过得飞快,又是一年秋意浓。这首诗同样表达了诗人对待人生的态度, [1]80[1]80即“荡涤放情致,何为自结束。”“思为双飞燕,衔泥巢君屋。”面对生命易逝的现实, 诗人决定甩开烦恼、放开情怀,寻求生活的乐趣,追求与佳人同在的快乐。这也是生命意蕴的体现。 《去者日已疏》则是一首饱含生命意蕴的哲理诗,字里行间满是诗人对人生意义的思考。开 [1]84头两句“去者日已疏。生者日已亲。”直接写出岁月更替、人事代谢的道理。“出郭门直视, [1]84但见丘与坟。古墓犁为田,松柏摧为薪。”看到遍野古墓的凄凉之景,油然怆恻,引发生死存 亡之痛。“白杨多悲风,萧萧愁杀人。”接下来的这两句继续营造肃杀凄凉的氛围。最后写“思 [1]84还故里闾,欲归道无因。”人生如寄,岁月无情消逝,在外漂泊的游子想要回家重温亲情,就 是这个原因了。全诗清楚地表达对生命短暂的叹息,也有理智的思考,体现着生命意蕴。 二、《古诗十九首》生命意蕴表现形式 《古诗十九首》的诗歌中出现了很多的意象,诗人们也正是通过这些意象,用比喻、对比等手法表现了生命意蕴,展现他们对人生的思考与认识。其中动植物、自然现象的意象尤其多,下面举例说明。 1.植物意象 [4]植物本身就是生命的象征,《古诗十九首》中通过草木类意象表现生命意蕴的诗歌有很多, [1]69如《青青河畔草》:“青青河畔草,郁郁园中柳。”“河畔草”和“园中柳”两个意象暗示了 时节——春天,充满生机的时节,也是燃起思妇情思的季节。由此展开女子对心上人的回忆和思 [1]69念,最后直呼“空床难独守”,表现的是对爱情的渴望、对幸福生活的渴求。与之类似的,通 过植物意象引发相思之情从而大胆抒发心中苦闷的诗歌还有《涉江采芙蓉》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》等,这里不再一一细说。 有的诗歌用植物意象来营造凄凉氛围,表现岁月无情,时光易逝,如《东城高且长》:“回 [1]80风动地起,秋草萋已绿。四时更变化,岁暮一何速!”通过“秋草”这一意象的变化写出光阴 [1]82似箭,发出“岁暮一何速”的感慨。再如《驱车上东门》:“白杨何萧萧,松柏夹广路。” 即通过“白杨”和“松柏”两个植物意象营造出悲凉凄清的氛围,引出下文对人生的思考。又如 [1]84《去者日已疏》:“古墓犁为田,松柏摧为薪。白杨多悲风,萧萧愁杀人。”这里“白杨”依 旧营造肃杀的氛围,“松柏”与“古墓”却有沧海桑田的变化,说明时间的流逝。 还有通过植物意象与其他意象的对比,或通过植物意象作比喻来表现人生短暂、生命脆弱的 [1]79诗歌。如《回车驾言迈》:“四顾何茫茫,东风摇百草。所遇无故物,焉得不速老。”写人的 生命就像“百草”一样短暂而脆弱。再如《青青陵上柏》:“青青陵上柏,磊磊涧中石。人生天 地间,忽如远行客。”这里植物意象“陵上柏”成为四季不凋、永恒的象征,与人有限的生命形成对比,表现对人生苦短的哀叹。 总之,植物意象以其本身或脆弱或不败的特征成为诗人们经常对比比喻的对象,也因此使《古诗十九首》时时体现出一种生命意蕴。 2.动物意象 [4]《古诗十九首》中也不乏有通过动物意象来表现生命意蕴的诗歌。如《行行重行行》:“胡 [1]67马依北风,越鸟巢南枝。”用依恋北风的“胡马”和巢宿南枝的“越鸟”比喻不忘根本,表达 对游子的思念,表现思妇对自我感受的重视,也是对生命意蕴的体现。与此相似的有《凛凛岁云 [1]85暮》中的“凛凛岁云暮,蝼蛄夕鸣悲。”“亮无晨风翼,焉能凌风飞。”通过“蝼蛄”的悲鸣 写女子的心情一样悲苦,想要化作“晨风”一样的大鸟飞去寻找良人的踪迹。这里也是思妇回归自我,重视生命本身的体现,因此说表现了生命意蕴。 [1]74再如《明月皎夜光》:“明月皎夜光,促织鸣东壁。”“秋蝉鸣树间,玄鸟逝安适。” 这首诗中的动物意象“促织”“秋蝉”“玄鸟”都是秋天的象征,表达白驹过隙、光阴似箭之意。 [1]71又如《西北有高楼》:“愿为双鸿鹄,振翅起高飞。”通过“鸿鹄”意象表达自己对今后人生 的愿望,体现作者对生命的思考。与此相似的还有《东城高且长》:“思为双飞燕,衔泥巢君屋。” [1]80 3.其他意象 除了出现比较多的动植物意象外,《古诗十九首》中也出现了很多其他意象,同样由于自身不同的特点成为诗人们引用的对象,或用来烘托氛围,或用来比喻对比,表现对生命价值的探索。 如《青青陵上柏》中就出现了很多意象,比如“涧中石”“长衢”“第宅”“两宫”“双阙”等意象,“涧中石”与前面提过的“陵上柏”一样,作为了永恒的象征,与人的生命相比较,得出了人生短暂的结论。后几个意象是对帝都繁华景象的描写,反衬了诗人内心的落寞,虽然想要 [6]及时行乐,却发现繁华不属于自己。这是对现实人生的哀叹,是生命意蕴的体现。 再比如“金石”这一意象,在两首诗中都有,分别是《回车驾言迈》“人生非金石,岂能长 [1]79[1]82寿考。”和《驱车上东门》“人生忽如寄,寿无金石固。”两首诗都用“金石”的永恒反 衬了人生的短暂,感叹人生如寄,引发对人生的思考,提出对人生道路如何去走的不同看法,体现了生命意蕴。 又比如“露”这一意象,也有两首诗中分别出现,《明月皎夜光》:“白露沾野草,时节忽 [1]74[1]82复易。”、《驱车上东门》:“浩浩阴阳移,年命如朝露。”前者诗句中的“白露”意象 点明了时间,引起后来对时光飞逝的叹息,后者诗句中的“朝露”意象则是短暂的象征,用来比喻生命,说明人生苦短,人生如寄。 [1]71另外还有将生命比作“飙尘”的:“人生寄一世,奄忽若飙尘。”(《今日良宴会》) 这是利用飞尘轻飘而渺小的特征表现生命的脆弱和转瞬即逝。 还有其他的意象也被寄予了诗人们不同的情感。但总之,《古诗十九首》用不同的表现手法和丰富的意象体现出了生命的意蕴,或比较或象征或比喻,都能从中读到诗人们的心情,都能从中体会汉魏之际文人士子的迷茫,以及他们对生命、存在、仕途、爱情等问题的思索,无不体现着生命意蕴。 [1]70 三、《古诗十九首》出现生命意蕴的原因 在分析过《古诗十九首》生命意蕴的体现以及表现方式后,我们不禁要产生疑问:是什么使汉末的文人群体开始关注自身、关注生命?那么首先可以来分析的就是《古诗十九首》的创作背景。所谓“知人论世”就是这个道理。 1.社会政治背景 [7]汉末是一个礼崩乐坏的混乱时期,自东汉和帝起,政治问题十分明显,即外戚独揽大权、 女主把持朝政,据范晔《后汉书》记载:“东京皇统屡绝,权归女主,外立者四帝,临朝者六后, [7]莫不定策帷幄,委事父兄,贪孩童以久其政,抑明贤以专其威,任重道悠,利深祸速。”到了 桓帝时期,外戚势力虽然逐步减弱,但宦官权势日益扩大,且战火纷飞,内外交困,人民生活在水深火热之中。 正是外戚宦官对朝政的独权统治,才让真正清廉做官的正直名流们倍受打击排挤,逐渐与统治集团形成对立两派。而宦官外戚的排斥异己的选官手段也阻碍了有志之士的仕途,这样就使得 [7]仕途失意的文人士子聚在一起,形成士人集团。 [7]面对腐朽的朝廷、黑暗的政治,士人集团刮起了一阵评议人物的“清议”之风,利用强大 的舆论抨击了统治集团的黑暗专权,有力地批判了当时的腐朽政治,增强了士人集团的政治影响 [7]力。尤其是到后期,清议的内容范围由评议人物扩大到对政治的批评,对统治集团确实起到不小的威慑作用。 随着士人集团与官宦外戚统治集团矛盾的加深,爆发了两次“党锢之祸”,士人集团与宦官发生党争,宦官以“党人”之名禁锢士人终身,最终豪族对宦官赶尽杀绝,结束了长期的宦官专权的局面。在经历两次党锢之祸后,士人集团遭遇了非常惨痛的打击,清正的官员或遇害或被禁锢,宦官却愈发猖獗,为所欲为,这样就激起了民变,最终使东汉灭亡。 这个时代的黑暗,两次“党锢之祸”的伤害让文人士子心灰意冷,身心受到重创,部分文士遭受残酷迫害的境遇让其他文士感到恐惧、心寒,开始怀疑所处的时代,动摇了自己本身的世界观人生观。眼看着东汉即将覆灭,文人士子看不到实现理想抱负的光明道路,便将目光回归自我, [6] 开始关注自身,关注生命。 [7]另外,游学之风在汉末这一混乱时期也更加兴盛,然而这种游学是非常辛苦的,大批游子 颠沛流离来到京都只为能有好的仕途,从而能实现自己的理想,但是大多数游子是没有办法得偿所愿的,他们过着孤苦伶仃的日子,吞咽着艰难生活和伯乐难遇带来的苦涩,这更使游子身心俱疲,难以振作,更加迷茫失措。带着这样的心情,看到的难免都是哀景,听到的难免都是悲歌,《古诗十九首》就是怀着这样心情的文人们创作的。 2.思想文化背景 在思想文化领域,“清议”之风、今古文经学的水乳交融,原本落寞的道家思想重新回到历史舞台,文人士子的生命意识开始苏醒。儒家思想、道家哲学、佛教思想都在不同程度上对汉代文人关注生命、关注自身起到一定作用。 首先来说儒家思想。东汉统治阶层一贯把儒家思想放在较高地位,而东汉的士大夫中也出现了部分学术家族,他们吸收众多门下之人来一同进行学术研讨活动,而这类学术家族很快就演变 [6]为政治集团,造成了对学术的把持和对政治的干预。因此,儒家思想对政治统治产生一定影响 并约束着专制统治。 后来随着汉末政治的日益腐朽、社会的逐步混乱,使得儒学的地位受到撼动,再加上两次党锢之祸,儒学的精英学者几乎所剩无几,儒学走向衰颓是可以想见的。 尽管如此,儒学依然对文人士子的仕途造成深刻影响,儒家尊重生命、珍惜生命的基本态度;以仁为核心的思想体系等内容都对汉末文人出现生命意识、关注生命本身起到重要作用。 接下来说道家哲学。以老庄为代表的道家学派可以说是传统生命意识的发端,道家思想的基本特征长生、养生以及清静无为、返朴归真、顺应自然等主张集中体现了个体生命意识,对文人思考人生价值、生命意义起到一定的指导作用。 相比儒家,道家哲学更明确地为文人士子指明了生命的价值,更直接地让文人士子关注自身,关注生命。 [6]佛教思想在东汉时期传入中国,佛教相信世间的一切都有善恶因果报应,主张缘起缘灭, 一切由因缘决定,以戒律为根基,以观禅为实践,要人们相信苦难是完全可以消除的,有可以使人解脱的途径。文人士子在汉末那样一个混乱的时期通过佛教得到了安慰与希望,对生命的意义也有了新的认识。 所以,由以上两大背景我们可以得知,在汉末这样一个混乱而黑暗的时期,由受到各种打击排挤、但又接受了不同文化思想熏陶的诗人们创作出的《古诗十九首》会体现出生命意蕴也就不足为奇了。 四、结束语 本文主要分析了《古诗十九首》中的生命意蕴的表现,并说明了这种生命意蕴是如何体现的,并通过社会时代背景、思想文化背景的分析探究了解了会产生这种生命意蕴的原因。 通过分析探究,我们能得出的结论是《古诗十九首》的生命意蕴与当时的社会环境、朝政的更迭变化、文化思想的交融沟通有着密不可分的关系。尤其是宦官当权、党锢之祸对文人的影响非常大,反映在作品中就是文人们开始关注自身,体现出生命意识。 正是因为时代的混乱、局势的动荡,使《古诗十九首》的创作者们倍感悲凉,身处乱世中的他们不得不积极地思考关于生命、关于死亡、关于离别等一系列问题,并将这种思考放于《古诗十九首》中,因此才让我们感受到了《古诗十九首》中的生命意蕴。 《古诗十九首》字里行间透漏着对人生的理性思考,哀婉悲伤的情调让人无时无刻感受着作者的内心情感,质朴清新的语言书写着个人对于生死、生命价值、未来道路的思索与选择,这些都在表露汉末文人士子对生命的态度。 从某种意义上而言,《古诗十九首》中这种从追求远大的理想回归到生活本身并且关注当下 [5]的心理状态,正是汉末文人热爱生活、珍惜生命、关注个体生命意识的表现。无论是追求美人 美酒相伴的极乐世界还是向往名门望族的生活,都并不只是表面上颓唐堕落的思想形态,从本质上看,其实是对于传统思想的超然与抵抗。 关注当下社会现实,注重个体生存价值,从惆怅于人生苦短到淡然面对生死,进而超脱痛苦、克服对死亡的畏惧,最终超越自我,《古诗十九首》中所显露出的正是一种回归本真、探寻生命本来意义的生命意蕴。 [参考文献] [1]余冠英.汉魏六朝诗选[M].北京:中华书局,2012. [2]朱自清.古诗十九首释[M].南京:译林出版社,2015 [3]梁思影.古诗十九首意象类型分析(哲社版)[J].作家杂志,2011 [4]梁思影.古诗十九首意象特点分析(哲社版)[J].长春理工大学学报,2012(6) [5]许晓晴.论古诗十九首的生命意象与主题(哲社版)[J].山西大学学报,1999(1) [6]张莎莎.论古诗十九首表现的生命意识[D].云南大学,2012(5) [7]王轶群.汉末士人心态与古诗十九首[D].内蒙古大学,2012(6) Life connotation of the Nineteen Ancient Poems XuTong-tong (Grade 2011, Class 4, Major Chinese, School of Liberal Arts, Shaanxi University of Technology, Hanzhong 723001, Shaanxi, China) Tutor: ShiJi-dong Abstract: The Nineteen Ancient Pomes, as a representative of Scholar’s Poem with five characters to a line in last years of Han Dynasty, its life connotation is reflected in the attention to survival and sighs for death by the poets of Han and Wei Dynasties, which is manifested through various characterized imageries. In Han and Wei Dynasties, when courts were troubles, and the flames of wars raged across the land, ideologies and cultures are interacted and mutually exchanged. All these factors had great influences on the scholars during that time, which is a significant cause of the life connotation the Nineteen Ancient Poems presented. Key Words: the Nineteen Ancient Poems; life connotation; pattern of manifestation; forming reason 思君令人老,岁月忽已晚 文 /清透风痕 古诗十九首之一: 《行行重行行》 行行重行行,与君生别离。 相去万余里,各在天一涯。 道路阻且长,会面安可知。 胡马依北风,越鸟朝南枝。 相去日已远,衣带日已缓。 浮云蔽白日,游子不顾反。 思君令人老,岁月忽已晚。 弃捐勿复道,努力加餐饭。 译文: 走啊走啊不停地朝前走 , 和你就这样生生人间分离。 我们相隔已经有千万里, 各自分在天的这头和那头。 道路险阻啊多么地迢遥, 想要见面又知是什么时候。 北马南来依旧恋着北风, 南鸟北飞还会筑巢南枝头。 分离的时间那么地长久, 衣服宽大变得越来越消瘦。 难道是浮云遮住了太阳, 远方的游子才不想回家乡。 想你使我的心变得苍老, 又是一年眼看快要到年关。 许多的心里话不说也罢, 只愿你保重自己不受饥寒。 乱世里,别离是寻常的事,往往一别,再也难见。 我常想,东汉末年,文人们内心所承受的哀伤应该是前所未有的深重。末 世的仓惶, 是生命里躲不掉也逃不开的郁结, 经历了千回百转的纠结和消解, 他 们轻轻地一声叹息, 往往都滤去了所有的浮华和伤重, 以最素朴的句子来诉说最 深的哀伤。 这是《古诗十九首》的第一首,有一个乱世隐现在诗句的背后,我们似乎可 以想见,汉灵帝、桓帝期间,卖官鬻爵、外戚宦官交替把握朝政,那些中下层文 士们,求宦无门。选举征辟的制度,让知识分子背井离乡,抛妻别子,可仕途之 路早已经被严严地堵塞了,他们处于极端的苦闷彷徨中。 游学?游宦?还是流亡他乡? 要走的路很长很长, “ 行行重行行 ” ,脚步应该是无比的沉重,身心也是无比 的疲惫,身后,是一个妻子的无望的牵挂,她用了 “ 生别离 ” 几个字。这是说心里 知道是永远的别离,可能此生渠会无缘。 乱世里,且不说道路迢遥,风霜冷暖,单是兵连祸结,烽烟四起,哪里会有 安全可言?再加之饥寒劳顿,疾病灾难,万里之外,只能让牵挂的人,作了最坏 的打算。 两个人分别有万余里, 各自在天涯, 道路险阻漫长, 谁知道哪一天才能见到 呢?谁知道哪一年才能见到?谁知道这一生,还能不能见到? 同样是乱世,晚唐的李益也有一首诗《喜见外弟又言别》: “ 十年离乱后,长大一重逢, 问姓惊初见,称名忆旧容, 别来沧海事,语罢暮天钟, 明日巴陵道,秋山又几重。 ” 离乱之前,外弟还是小孩子,经历了十年的动荡,外弟长大了以后,两个人 在旅途中重逢,初见而惊,心下应该有所揣测,但不敢相认,毕竟隔了长长的十 年,于是相互 “ 请教台甫 ” ,而当对方说出了自己的姓名,不免心中感伤惊动,沧 海桑田, 又遇旧日亲颜, 而对方已经由一个小孩子长成了大人, 人世几度冷暖变 迁。说不完的话,可是,明天之后,又要独自走在巴陵道上,那时候,和外弟又 隔几座秋山了啊? 似乎是普通的叙事, 普通的相见和别离, 但中间隔着离乱, 隔着人世不可知 的凶险, 隔着迁徙流离的苦难, 隔着人间沧海沉浮的世事, 那一份还能够相见的 悲悯和辛酸,让人忍不住唏嘘泪落。 然而,有多少乱世中的别离,隔着十年的时光还能够相见的呢 ? 生逢乱世, 这是无可奈何的事, 许多的事无法预料, 许多的人无法挽留, 男人们选择背井离 乡,东飘西荡。凄伤如深秋的郊外,落了一地的枯叶,踩上去便是彻彻底底的一 地碎响,无法收拾。 “ 胡马依北风,越鸟朝南枝 ” ,北方的马即使来了南方,却仍然会依恋北风, 南方的鸟儿即使飞往北方, 仍然会筑巢在向南的树枝上, 游子, 即使身在万里之 外,心里思念的仍然会是自己的家乡。思乡是免不了的伤。 曾经看过宋代的王禹偁的一首《村行》: “ 马穿山径菊初黄,信马悠悠野兴长。 万壑有声含晚籁,数峰无语立斜阳。 棠梨叶落胭脂色,荞麦花开白雪香。 何事吟余忽惆怅,村桥原树似吾乡。 ” 前面的几句写得虽然好,但不见得能够超过唐人, “ 诗必盛唐 ” ,唐代把能够 写的诗基本都写完了, 到了宋代, 词开始崭露头角, 诗似乎不再是主角了。 然而, 仍然有好诗。 第一次读 “ 何事吟余忽惆怅,村桥原树似吾乡。 ” 心里一紧,有时候,就是 这样, 本来兴致勃勃, 菊花初开, 郊野空阔, 万壑松语, 斜阳青峰, 秋天的山野, 色彩绚丽,棠梨的叶子嫣红如胭脂,荞麦也花开如雪,最是身心沉醉的时候,忽 然,就会感到一酸,那村桥,那原树,多么像自己的家乡,于是,满山遍野的思 乡,满山遍野的惆怅。 离乡之后, 很容易生长出遍身的敏感的触角, 王禹偁如此, 我们何尝不是如 此,有时候突然在街角,看到一个酷似母亲的身影,有时候是璀璨的灯火中,恍 惚怀疑是在奔着回家的路,有时候突然听一曲萨克斯《回家》,有时候,不经意 撞上家乡的熟人。思念便无边无际,蔓延进心间。 王禹偁是瞬间被相似的景物拨动了思乡的弦, 其实思乡本是胡马和越鸟都有 的情感,只是不小心,踩中了猎人布下的机关,接下来只能是束手就擒,等思乡 那只箭穿透胸膛。 而那个思念的女子呢?随着游子分离的日子越来越久,她已经 “ 衣带渐宽 ” 了,不说离殇,不说思怨,不说悲伤,不说哀愁,只说消瘦,这消瘦,愈见得思 念的深广和醇厚。让读诗的人心中有怜,说不出的心疼。 这和读《诗经 卫风 伯兮》中的句子 “ 自伯之东,首如飞蓬。岂无膏沐,谁 适为容 ” 一样的感喟,古人写情之深,不用浓情渲染,只用简简单单的姿容的改 变,就刻画出被离伤灼痛的深重痕迹来。衣带渐缓,首如飞蓬,都是自改变里看 出心底的煎熬的。 尽管明明前面已经说了是 “ 与君生别离 ” , 是永远的别离, 但还是盼望着会有 奇迹出现的,就像《诗经 周南 汝坟》里的那个女子,终日在汝堤上徘徊,似乎 是一场无望的等待, 却在一个清露打湿了山揪叶的清晨等来了她的奇迹, 那个很 久之前被征戍的丈夫出现在她的视野里,她是那么的不敢相信。 “ 遵彼汝墳, 伐 其条肄;既见君子, 不我遐弃。 ” 沿着汝水的河堤,采伐山楸的余枝,终于等到 了我夫君,请不要再将我抛下。 虽然 “ 心知长别离 ” 但还是盼望 “ 既见君子,云胡不喜? ” 的,这是人心深处可 爱的贪婪, 但太久的时间没见了, 什么不可能发生呢?他可能遭遇困顿疾患, 也 可能他乡得意, 倘若真的是得意了呢?在他乡, 会不会 “ 浮云敝白日 ” ?有另外的 女子替代了她, 他贪恋异乡的温柔, 不再回来?这是非常有可能的事情, 所以游 子才会 “ 不顾反 ” 。 即使恩爱如赵明诚和李清照,也曾有过这样的困扰。 屏居青州的十年,最是他们相濡以沫的日子,清淡、美满,然而,当蔡京等 陆续退出政坛, 赵明诚开始重返政治舞台, 他们开始了很长时间的分离。 我们今 天读过那些分离后的美丽诗句, “ 莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦 ” 、 “ 此情 无计可消除,才下眉头,却上心头。 ”“ 云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。 ” 常常觉得分离是另一种酸楚的幸福。 却不知, 那些美丽诗句的背后, 也有词人无尽的困扰和忧伤, 李清照自始至 终没有能够为赵明诚开枝散叶,生下一儿半女, 在莱州任上的赵明诚开始蓄养 侍妾和歌妓, 这似乎是宋代达官贵人的风气, 苏轼也有自己的侍妾, 后来成为了 他第三任妻子,她叫朝云, “ 目似晨曦,美如春园 ” ,是苏轼生命中最知心的红颜 知己。朝云死后,他还在她埋骨的六如亭上刻下了 “ 不合时宜,惟有朝云能识我; 独弹古调,每逢暮雨倍思卿。 ” 的句子。 赵明诚蓄妓, 对于深爱着他的李清照来说, 是欲说不能的悲伤, 她只能放在 心里,她的心里也会有对爱的犹疑和否定吧,至少,对李清照来说,她希望赵明 诚只属于她一个人, 她不愿意和任何人分享赵明诚的爱。 每个才女的心里都是有 一个完美的爱情梦想的。尽管,赵明诚不过是逢场作戏,或者是风气使然,又亦 惑只是为了排遣李清照不在身边的寂寞。 好在, 他们到底是精神的伴侣, 美貌温柔的侍妾虽暂时能够怡心养目, 但终 究抵不过灵魂的恋慕, 抵不过十多年的恩爱相知。 在李清照三十一岁小像上, 赵 明诚写下了 “ 真堪携隐 ” 四个字,敬重深爱自是不必说了。 那个女子的猜测,虽然不一定有如清照那般的事实,但也不是不可能的事, 男人得意了, 远离家乡, 寻求另外的慰藉和温柔, 在乱世里, 暂时求得一份安定, 把握乱世里,随时可能失去的家和温暖的感觉,也是无可厚非的。 乱世里的人,什么都想抓住,什么都不再想贪求长远。 思念,有时候就是一种胡思乱想,见不到的抓狂,只能在意念的世界里,假 想那些可能或者不可能的事, 不懂得给自己退路, 只一味地朝着臆想的深处滑去, 苦苦折磨着自己。猜测、怀疑、等待都毫无结果。 所以,才见得 “ 思君令人老,岁月忽已晚 ” ,是多么婉转忧伤的句子,仿佛世 间的思念都已经为你尝尽,仿佛世上的苦楚都已经为你尝遍,一日白尽少年头, 这又何止是一日,是一天天,是一夜夜,如果 “ 一日不见,如三秋兮 ” ,那么心里 早已经是沧海桑田了, 如何能够不老呢?这 “ 老 ” 分明是形体的消瘦, 心情的忧伤。 身心憔悴,有似衰老。 游子未归,不觉又是一年,岁月流转之速,竟恍然如梦,春秋代序,忽忽又 是年末。 为什么竟然如此担忧时光的飞逝?实在是青春易逝, 红颜易老, 等你归 来,只想在我最美丽的时候,等你归来,只想给你我最好的年华。怕只怕,尘满 面, 鬓如霜, 相顾无言, 涕泪交零。 我已经美人迟暮, 你已经垂垂老去。 这一生, 岂不是无故蹉跎? 可是,乱世里,哪管你红颜坐老,哪管你相思憔悴? 楚辞里有 “ 惟草木之零落兮,恐美人之迟暮。 ” 的句子,最是美丽而忧伤,草 木总是要在秋天里凋零, 这就像美人老去一样使人惆怅。 自然界的荣枯, 是阻挡 不了的, 美人的老去也是。 尽管, 屈原不过用的是香草美人之喻, 感慨时不我待, 怕生命就此无谓地消耗,想投报朝廷,有所作为。但草木的零落,美人的迟暮, 实在是令人忧伤难舍的。 草木一秋, 美人的青春也只是一瞬, 无端的蹉跎只能是 无法弥补的遗憾。 我是一株为你而开的芙蓉, 盛开的美丽和欢悦只因为有你的注目, 如果, 等 到花落叶枯,你才到来,那么,我葳蕤的枝叶,娇艳的盛放,还有什么意义? 即使是乱世,女人仍是如花,是需要所爱的男子驻足欣赏的,那便是无悔。 便如民国也是乱世, 胡兰成是有才的, 但他实在是虚伪和超级自恋的, 然而 张爱玲爱他爱到如此卑贱, 愿意为了他低到尘埃里去, 从尘埃里开出花来, 有人 说,这是张爱玲的贱,我却深不以为然。 生逢乱世,又有一个乱极了的家,张爱玲哪那么容易找到懂她惜她怜她的 人?胡兰成是能够安安静静地乱世里睁开了眼, 专注地看着她这朵尘埃之花盛放 的唯一的人, 尽管这样的专注是短暂的, 但我似乎能够感到张爱玲, 只觉得这个 乱世一下子远离了,安静了,只有一个叫胡兰成的人,屏息看着她。 “ 因为懂得,所以慈悲 ” ,一辈子,能够有一个人懂过自己,惊艳和欣赏过自 己,哪怕只是一瞬,也好过无数庸常岁月里的波澜不惊吧。所以,她看胡兰成坐 在那里,只觉得 “ 他一人坐在沙发上,房里有金粉金沙深埋的宁静,外面风雨淋 琅,漫山遍野都是今天。 ” 一个女人,总是要有人来懂得和欣赏的。 思念一个人, 实际上是希望思念的那个人在自己身边, 让一个女人一辈子唯 一的青春年华不被虚度和错过。 从某种意义上来说, 所有的相守不过是希望一个 生命来见证另一个生命的花落花开。 一个人在千万人之中, 只愿意留在你的身边, 陪你终老, 来见证你的生命的 丰美和凋零, “ 死生契阔, 与子成悦, 执子之手, 与子偕老。 ” 那么, 便没有遗憾, 便觉得生命没有被蹉跎,不觉得人世寂寞。 这个愿意,很小,很美,很浪漫,惟其如此,错过了,才令人那么的忧伤。 但诗中的那个女子是勇敢智慧的, 到了最后, 她猛然醒悟了:这样的坐愁相 思是无益的,与其憔悴自弃,不如努力加餐,保重自己,留住自己的青春容颜, 留待他日相会。 我们读诗时的无限忧愁也被这最后的句子,给轻松地放开了,等不等得到, 实在是无法预期的,但等待本身就是美丽的。 从首叙初别之情,到次叙路阻难会,再叙相思之苦,最后以宽慰期待结束, “ 若秀才对朋友说家常话 ” ,不迫不露,句意平远,你似乎在心里历经了一次长途 的跋涉, 一路的忧愁烦恼到了终点的时候, 却奇迹般的只是淡淡的忧伤之后的愉 悦,只想,微微地爱怜地一笑。 乱世退到很远, 只有一个女子, 婉转忧伤的心事, 或隐或现。 陈绎在 《诗谱》 里说 “ 情真、景真、事真、意真 ” ,读之不免悲感无端,低徊不已。 用最平常的句子写最真的情感, 给人最深的感动, 这大概就是 《古诗十九首》 的高妙之处吧。不然,昭明太子怎么会那么坚定地选入了《昭明文选》之中呢。 “ 相思令人老,岁月忽已晚 ” ,读完了这首诗,还愿意把这两句一读再读,这 是一种令人忧伤的美丽。 青青河畔草,郁郁园中柳 古诗十九首之二: 《青青河畔草》 青青河畔草 , 郁郁园中柳 . 盈盈楼上女 , 皎皎当窗牖 . 娥娥红粉妆 , 纤纤出素手 . 昔为倡家女 , 今为荡子妇 . 荡子行不归 , 空床难独守 . 【译文】 青青的河畔的芳草,郁郁的园中的绿柳, 楼上仪态优美女子,风采明艳立于窗前。 艳丽妆容无与伦比,素手纤纤美不可言。 从前她是青楼歌妓,如今嫁作荡子之妇。 荡子游宦不曾归来,空床难以独守寂寞。 动荡不安的社会里,是容不下爱与相守的。 我常想,古诗十九首,都是文人的创作,它不同于民歌,它映射的是文士的 内心世界,表面看起 来,不过是女子的思怨,其实,是文人心胸的寄托。 面对东汉寂寞的现实, 文人内心的彷徨和苦闷, 需要找到一个出口, 把一种 仓惶而寂寥的心境尽情地倾吐,我们表面读到的,是一个倡女空闺独守的愁怅, 而如果肯再细细低吟, 便可以读到诗句背后, 文人于末世之中的飘摇怅惘的情怀。 似乎什么都抓不住,似乎只有等待,只有相思,似乎,连这样的等待和相思 也是遥遥无期,也是失意孤独的。 原来,整首诗的背后,有一个落魄彷徨、满面忧伤的文士,和他的一再低徊 的失意和寂寞。 他郁郁着笔,在他的笔下,蔓延出一个场景:一位楼头窗下的美人,她青春 明艳,精心妆扮,纤纤素手,婀娜姿态,她在思念那浪迹天涯的游子。楼下,是 芳草如茵,柳色堆烟,也许,当年,正是在芳草小径上,她为他折柳送别, “ 柳 ” 乃 “ 留 ” 也,但到底是留不住行人的,他走了,芳草又绿,柳色如新,不同的是, 行人还没有回来。 这场景到底是他曾亲见过,还是他的想象?我们不得而知。但又可以得知。 因为这样的场景,实在是太多了,西楼轩窗,到底有多少女子在贮望 ? 于是, 亲见了之后, 他便猜测她那伫立的美人是在思念远去的游子, 一年又一年, 游子 还是没有回来, 回来做什么呢?无非是对坐相忧伤, 那还不如, 自己一个人憔悴。 失意的人最怕别人窥见自己的失意,至少,还能够让贮望的女子心存幻想。 乱世里,幻想也是奢侈美丽的。 但我更愿意相信这是游子在代另一个人设想, 那个人是游子的牵挂, 是他的 心上人。 在乱世生离中, 还有一个人可以笃信在牵挂和盼望着自己回去, 也该是一种 奢侈的温暖吧。 多年的漂泊,心中惦念家中的她,便代她设想,她是如何思念自己,盼望自 己回去。如此照眼明艳的她,他如何不愿意归去? 或许,仕宦的路上坎坷不平,只好四处游荡,多年苦读,终有不甘;或许, 宦海浮游,备遭排挤欺压,奈何名利权贵,终是羁绊;或许,入仕无门,内心愤 懑,满眼凄凉,便五湖四海,寻求出路。 但他的心里是在惦念着家,惦念着她的。 于是,所有的设想,都充满了情意和芬芳,弥漫着忧伤无奈。 他的笔下,多么明艳的她,旧日的芳草,惜别的绿柳,物本无情,但惦念太 深,便都一一刻在了心上,时时拿出来反刍,来安慰一颗漂泊而沧桑的心。因为 自己尝尽了苦痛和别离,所以,才能那么贴心地揣想她的失意孤独。 他不说他自己人生的失意彷徨, 却要说她等待的失意孤凄, 内在的切切情愫, 是一种注释和旁解, 诗人写得真切, 我们读得真切, 与其说读出了一个女子的彷 徨,不如说是读出了末世文人的沧桑,这是文人的委婉处。 后世的杜甫学得炉火纯青。 那一年,是天宝十五载春天,安禄山从洛阳进攻潼关。安史之乱开始了,五 月,杜甫从奉先先移家至潼关以北白水的舅父处。六月份,长安陷落了,玄宗仓 皇逃亡蜀中,叛军进入了白水,杜甫携家逃往鄜州羌村。七月的时候,唐肃宗在 灵武即位,杜甫获悉,从鄜州只身奔向灵武,不料途中被安史之乱的叛军俘获, 押回了长安。 在长安困居期间, 他时刻惦念着离乱中的妻儿, 于是写下了一首 《月 夜》: 今夜鄜州月,闺中只独看。 遥怜小儿女,未解忆长安。 香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。 何时倚虚幌,双照泪痕干。 分明是他在思念着妻儿, 他却写妻子在一个月夜里, 长久地伫立在楼头, 不 顾夜间的雾气打湿了云鬓,不管月下的清寒使玉臂生凉,在苦苦思念着自己。 文人有时候很酸, “ 云鬟 ” 、 “ 玉臂 ” 分明是一个月下的美人,逃难之中,哪得 有如此的闲暇和心情来整理自己的云鬟?怕只是 “ 首如飞蓬 ” 了, 即使是 “ 玉臂 ” 怕 也遭了很多的霜尘。 但好在读诗的我们都有这样一种心理, 宁愿读一个美人的思 念,不愿读一个邋遢妇人的思念,后者的美感顿无。 仿佛, 有了这样的美感, 我们才肯来体会其中家小酣眠, 妻子独自月下的思 念的深挚。 不知是我们自己太矫情, 还是诗人们总在有意无意培养着我们的矫情。 能够以自己之心肠来度对方的心肠, 写了对方的心肠, 也如同写尽了自己的 心肠。始知恳切。 我的失意悲酸是看不见的, 但藉着对方的无望、 凄伤的等待, 我们看得很清 楚明白。 等待的失望、伤感、幽怨、这本身就是一种凄美,即使是不去追究那站在诗 歌背后的那个落魄的文人,暂且忽略那个失意的人吧。 爱情,从某种程度上说是一场对手戏,否则,只能是寂寞。 这个女子只所以在行人不在的日子里, 还愿意严妆痴立, 其实内心里是有着 焦灼不安的等待的, 思念的苦痛正煎熬着她, 也许, 是无数日子的从希望到失望 的等待。 这样的等待,后世的温庭筠也写过。 温庭筠是花间派的鼻祖, 长相奇丑, 人称 “ 温钟馗 ” , 但他这个人很让人侧目, 这样一个相貌鄙陋的人,为什么会赢得那么多的女人的青睐呢? 最冤枉的是鱼幼微, 暮春时节, 温庭筠第一次见到即将豆蔻的小幼薇, 见她 秀媚娇俏, 俨然一个小美人, 彼时, 小幼薇已经诗名远播, 温庭筠也是慕名来访。 然而, 幼薇的处境却令词人唏嘘不已, 她的父亲已经谢世, 母亲给娼家缝补 浆洗,做些针线活来维持贫寒的生活,温庭筠想考考她的才气,给他出了个 “ 江 边柳 ” 的诗题。 稍一沉吟,幼薇就写出了:“ 翠色连荒岸,烟姿入远楼; 影铺春水面, 花落钓人头。 根老藏鱼窟,枝底系客舟;萧萧风雨夜,惊梦复添愁。 ” 的句 子, 令温大为惊叹, 从此, 他时常出入鱼家, 指点幼薇的诗文, 还不时接济鱼家, 对幼薇来说,他是亦师、亦父、亦友。 然而,幼薇却对他渐生情愫,在他离开的日子里,真情思念着他,写下了:阶砌乱蛩鸣,庭柯烟雾清; 月中邻乐响,楼上远日明。 枕簟凉风著,谣琴寄恨生; 稽君懒书礼,底物慰秋情? 第一次,遮遮掩掩吐露了少女的情意,聪明如温庭筠,怎么不知道?然而, 温其实在感情上很是放荡的, 却独对幼薇谨慎了又谨慎, 只肯以师生相称。 硬生 生把一个少女的懵懂的初恋给掐灭了。 如果, 鱼幼微做了温夫人, 她不会再遇到李亿, 不会为了李亿的负心而放纵 自己, 不会为和婢女争风吃醋而杀死了绿翘, 也就不会在二十六岁的芳龄就香消 玉殒了。 最是写尽绮丽风情的温庭筠却轻易辜负了一个才情美貌的少女,宁愿像师 父、父亲和朋友那样去爱她,却不愿意给她一个温暖的依靠。 或许,温自己也是一只漂泊惯了的小舟,不愿意受到丝毫的羁绊,或许,是 钟馗一般的面貌怕生生糟蹋了她的如花容颜, 我更愿意相信是因为年已五十多的 温卿,仍只不过是达官显贵附庸风雅的装饰物,有他,亦可,无他,亦可。自身 的潦倒失意怎么能够承受得了一个如花少女的未来?那么, 爱她, 就给她一段距 离吧。 当然, 我们再多的猜测, 恐怕也不及当事人当时内心的许多越不过去的坎。 在爱情上,鱼幼微很悲哀,她一直没遇到对的人,有一场爱的对手戏,温庭 筠如此, 李亿如此, 都不是她生命里的归人, 她的结局里, 才有那样的一场劫难。 我到是很喜欢温飞卿与她之间的这样一种氛围。 他写艳词, 但他从不给她写 艳词,他为她所写的都是情词恳切的温暖的句子。写了一辈子,陪伴了一辈子, 直到她死去。 有多少的爱真的能够天荒地老呢?到了最后,爱总会千疮百孔。 他退在爱之外,却给了她一世温情的呵护,这不已经很够了么? 庭筠曾写过一篇《望江南》: 梳洗罢, 独倚望江楼, 过尽千帆皆不是, 斜晖脉脉水悠悠, 肠断白苹洲。 短短的五个句子, 一个盛妆痴心的女子, 眺望着江上的归帆, 从早晨望到了 夕阳西下,千帆已过,江水悠悠,望着曾经 “ 执手相看泪眼,竟无语凝噎 ” 的白苹 洲,肝肠寸断,要等的人没有回来,从希望到失望到肠断,一个女子一天天地这 样思念着,盼望着,希望着,失望着。 这和古诗十九首中的这首有异曲同工之妙,不同的只是,温庭筠的这首里, 他只是个局外人,是作着揣想,到底是隔了一层的,而古诗十九首里的这首,诗 人是个局内人,毫无阻隔,情意更见深切。 那远游的人还没有回来,被冷衾寒,这寂寞漫无边际,怎堪忍受? 于是,凄伤地楼前孑立,形影相吊,体态轻盈,孤单得像一片羽毛,无聊地 倚窗凝思,月明中天,皎皎芳颜,寂寞若蔽月的轻云。为了谁,如此红妆艳服? 为了谁, 常将素手摧眉?只能望见楼外草色青青, 绵绵延延, 似乎一直到天的尽 头。 曾经,在那柳边分别,期盼柳丝儿能够系住游子的归心,曾经,在那芳草地 里送别,见了芳草,当怜我一片痴情。 《古诗》里有:“ 青青河畔草,绵绵思无道;远道欲何之,宿昔梦见之 ” ,一 样的低回忧伤。 她,不过是一个娼家女,好容易从红泪欢歌的风尘,找到属于自己的归宿, 奈何, 生逢乱世, 人心无以安定, 良人也无法安定, 她的愿望其实很渺小, 只想, 乱世里,能够安放得下自己的一张婚床,有一个人陪她终老。可是,乱世里的男 人也在找寻一份依靠,一份男人能够安身立命的依靠,只是越是寻找越是迷惘, 越是迷惘越是寻找,在迷惘和寻找中,蹉跎了爱情,蹉跎了生命。 他给不了她想要的平凡的相守, 他无法停得下寻寻觅觅的追梦的脚步, 无法 迷迷茫茫中看到曾经期许的前程。 爱情,在乱世,只能是奢侈品。但那却是一个女人一世的梦想和寄托。这就 注定了女人的梦终会落空。 草色碧绿, 染柳堆烟, 这是自然界里生命的蓬勃处, 而一个青春明艳的少妇, 也是生命的华丽时,是不该也不能寂寞的,她赤裸裸地道出:空床难独守。 这和王王昌龄的《闺怨》里的少妇是截然不同的味道。 王昌龄的《闺怨》说: 闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封 侯。 一个天真的贵族女子, 一种可爱的小心眼, 怕觅封侯的夫婿会流连外面的春 色,不愿回来。或者是看到柳色新绿,想到春日短暂,实在是不该将相守的幸福 拿去搏了前程,辜负了青春。无论哪一种,都很精致婉转,是洁净的小儿女的心 怀,更何况后面还有一个盛世为依托,不过是一种美丽的春愁罢了。 可是, 这首诗里的女子出身娼家, 她没有那么含蓄, 她就是空闺难耐, 所以, 她毫不遮掩,希望夫君回来,慰她相思寂寞。 于是, 游子的心上人一出场就被草色凄凄, 绿柳郁郁所包围, 她满插珠钗翠 翘,娥娥红妆,艳艳容颜只为所等的那个人一回来,就可以看见她的等待,看见 她唯一和一直在做的事情,只有等待。 她的寂寞太深,失望太多,愁苦太重,她盼望的游子是知道她的忧切的,着 笔的时候,是深知她的等待的痴绝和憔悴的。 但他不能回来,他要拿什么来面对她?把自己的失意悲酸带回家么? 青青子衿, 悠悠我心。 文人比普通人在乱世里活得更痛苦, 是精神上冲突奔 撞找不到出路的痛苦。是怯懦不敢面对的尴尬。 他知道心上人独守空闺的寂寥, 却无法满足她热情的、 艳情的呼唤。 只能任 她忧伤。 “ 草色烟光残照里,无言谁会凭阑意 ” ,后世柳永的句子,最是能够诠释其中 的情味。 春日灼灼,容颜灼灼,不过都是瞬间芳华,辜负它们的不是这个文士, 他也不想辜负,否则不会如此忧伤,辜负的是那样一个乱世和末世。 所有的失意忧伤,沾了一个 “ 乱 ” ,一个 “ 末 ” ,便是扯天扯地的沧桑。 古诗十九首之三: 青青陵上柏 青青陵上柏 , 磊磊涧中石 . 人生天地间 , 忽如远行客 . 斗酒相娱乐 , 聊厚不为薄 . 驱车策驽马 , 游戏宛与洛 . 洛中何郁郁 , 冠带自相索 . 长衢罗夹巷 , 王侯多第宅 . 两宫遥相望 , 双阙百余尺 . 极宴娱心意 , 戚戚何所迫 译文: 青青的翠柏长满了陵墓,磊磊的白石聚集于溪涧 人生长枉存于天地之间,转眼便如匆匆过客归去 飞壶斗酒相互纵情娱乐,虽有限却不逊豪华宴会 驾着破马车驱赶着驽马;在宛和洛之间肆意优游。 街衢纵横小巷星罗棋布,王公贵族府第宅院相连。 南北两座宫殿遥遥相望,宫阙的望楼高可百余尺。 达官贵族们尽情地娱乐,脸上戚戚何为忧愁所迫? 人生天地间,忽如远行客。 这句话说得太过苍凉。 头顶是苍茫辽远的天, 山上是郁郁青青的古柏, 涧中是磊磊错错的白石, 脚下是沉雄浑 厚的大地,无不永恒,旷久,可是,人呢? 人,生于天地之间,不过是一个行色匆匆的过客,不一会儿,便要归去了。 人生飘荡浩渺无可把握的悲哀,如晚风中的袅袅炊烟,散得到处都是。 这是一个失意的人驱车游于京城时所发出的失意的浩叹,可惜,汉末,太多失意的人, 谁会在意谁的失意呢? 然而,人当失意中,却往往活得最是清醒。 譬如冬季,木叶萧疏,山水岑寂,所有的景色都历历在目,一览无余。没有浓荫,没有 繁花,一切都清清朗朗于天地之间。 这个失意的人,便是在这样一份清朗里,看到了人生的短暂,时光的无情,白云苍狗, 电光火石,白驹过隙。 《文选》 李善注引 《尸子》 、 《列子》 释 “ 远行客 ” :“ 人生于天地之间, 寄也。 寄者固归。 ”“ 死 人为 ? 归人 ? , 则生人为 ? 行人 ? 。 ” 《古诗》 中如 “ 人生寄一世 ” , “ 人生忽如寄 ” 等, 都是不久即 “ 归 ” (死)的意思。 古人将 “ 行人 ” 拟成 “ 生者 ” , 将 “ 死人 ” 拟作 “ 归人 ” , 我不知道是不是有特别的俗成的东西, 但是,却从中看出了不一样的意味。 活着就是一种行走,行色匆匆的赶路,走了长长的路,最后归去。 这样的行走里,不可能没有疲惫、沮丧、失意、痛苦、煎熬和打击,人生,在尝尽了此 等况味之后,忽然,有了一个突转,那便是可以归去,回到家里。 正因为,行是一种艰难,归,才变成了一种值得期待的温暖吧。 这是一份纠结难去的厌世情绪。 末世里, 能够有什么值得盼望和追求的呢。 毫无期望地 活着,对于文人是一种难以忍受的痛苦。 可是,又能够看得出一颗留恋红尘之心。一个 “ 忽 ” 字,藏了太多的哀怨,太多的无可把 握的伤悲,时光那么无情,不会为谁单独停留,人世太多羁绊,跌跌撞撞一回首,早已经走 了很远,红尘太多诱惑, 一度迷失走了多少的歧途?人生几多迷茫,来不及思考, 就到了下 一个路口。 有时候,人,不是在行走,只是深历浅揭地在淌水,彷徨无助地在探路,焦头烂额地在 寻觅。 所以,人生,禁不起回首, “ 林花谢了春红,太匆匆!无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪, 相留醉,几时重,自是人生长恨水长东! ” 李煜,是深谙个中滋味的。 一个失意的人,将死去看得比活着还要温暖,那该是怎样的心灰意懒? 但这也不是将生死置之度外的勇敢, 如果,早已经将生死堪破,对于死,是一种期待和 坦然的。 可是,这个失意的人分明是在抱怨,怨人生匆匆,那么快就要归去。这分明是怨,人世 倥偬,到底该有些繁华欢娱的,到底该清享些人世之乐的。有了抱怨,那就分明在说:人世 里,走了这一遭,其实,什么也没有欢享过,便要匆匆归去了。 人,一旦被逼上如此不堪的境地,有时候,并不一定就是消沉,堕落和窝囊,相反地, 他们会如同烟花般,在短暂之中,追求一种绝美的绽放。 从东汉末世到魏晋清谈, 文人在乱世的失意中, 一直在苦苦寻找属于自己的立身处世的 态度,既然不能有为入世,那么何不洒脱出世? 文人们经过了多少离乱纷扰的磨砺, 经过了多少朝代更迭, 烽烟战火的压抑和释放, 居 然练就了一身的从容与淡定, 成就了后来的魏晋风度, 最是青衫磊落, 风骨焕然, 超群脱俗。 最佩服谢安这个人。 狂傲如李白,一生里,为谢安一个人就写下了十几首诗,其中有 “ 谢公东山三十春,傲 然携妓出风尘 ” ,李白从未对任何人如此服气过。 当初谢安隐于会稽东山,朝廷屡次征召,均遭拒绝,蓄养歌妓,纵情山水,仿佛真的打 算做一名真隐士。其实,也是真的在做隐士,把隐士做得风生水起,而且一坐就是三十年。 等到谢家遭遇一系列的变故, 若谢安再不出山, 谢家必然就会败落了, 他便变卖了会稽 东山的种种,带着一帮美丽的姬妾隆重地出山了。 这份隆重里藏着的是文人的果敢和勇气, 没给自己留退路, 做了那么多年的隐士, 又时 逢乱世,能不能成功实在是很玄的事情。 所以,当他投于桓温的幕下,得到桓温的器重,就惹得桓温手下的不满。 有一次,有人送给桓温一种草药,其中有一味药名叫 “ 远志 ” ,桓温对谢安说:“ 听说这 种草药还有一个名字,叫 ” 小草 “ ,为什么一个东西有两个名字呢? ” 桓温手下参军郝隆接口 道:“ 隐于山间,当称 ? 远志 ? ;出山之后,便是 ? 小草 ? 了。 ” 这分明是在讽刺谢安。 连桓温都感到很尴尬,借故走开了。 谢安坐在帐中愣了一会儿神。 这个时候, 谢安根本 没有反驳的理由。 后来, 前秦苻坚率百万大军压境, 谢安调集谢家子弟, 从容应对, 赶赴淝水, 以少胜多, 力挽狂澜。拯救了东晋王朝。李白说:“ 但用东山谢安石,为君谈笑靖胡沙。 ” 这一战,使得 谢安和王导一族正式成为了东晋的豪门望族。世以 “ 王谢 ” 著称。 高卧东山,淝水之战,一个人一生于乱世之中,既能够清享半世,也能够叱诧半生,这 样的人,才不会觉得 “ 忽如远行客 ” 了吧? 可谢安毕竟只有一个,更多的是既无法清享人世,又不能快意人间的失意文人。 在失意彷徨之中,他们最喜欢做的便是驾车优游。 便如这个哀叹人生短暂,忽忽如归的人,驾着破车,赶着驽马,混迹于繁华的宛洛,他 是想藉着优游来销忧。 其实, 《诗经》里也早就有这样的销忧的方法。 《诗经 邶风 泉水》 :“ 思须与漕,我心悠悠,驾言出游,以写我忧。 ” 这诗里是一个卫国 的公主, 也是我们历史上有文字记载的第一位女诗人, 因为嫁给了许穆公, 她被叫做许穆夫 人。 总觉得在她身上混合着悲壮浓烈而又婉转风流的色彩。 出嫁之后, 她总是忧心着她的卫国, 当初,她希望自己可以嫁给齐国的公子无亏, 齐是 大国,会是强大的依靠,一旦卫国有事,齐国不会袖手旁观,但是,目光短浅的父母却将她 嫁到了许国这样一个小国。 春秋是一个乱世, 乱世里, 小国被吞并是常见的事, 即使出嫁了, 她无时无刻不在担忧。 于是,她常驾着松木船,荡着桧木桨,在淇水上悠游,那里,有自己出嫁时所经的须邑 和漕邑。这样的悠游不过是聊以寄托对故国和牵挂和思念罢了。 后来, 卫国果真遭受了北狄的侵犯, 许穆义无反顾地回到卫国,并向齐国请求援助,公 子无亏率兵来救, 使得飘摇的卫国又得以存续了四百多年。 她也成了我们历史上第一位女英 雄。 不同的是, 许穆可以驾舟优游来销忧,也可以金戈铁马, 力挽狂澜来真正地销忧。 作为 末世的文人,他们是不可能有这样的机会的。他们是最彷徨无助的一群人。 突然地,想起了另一个大唐末世的诗人李商隐。 大唐纵然是到了末世,也是色彩斑斓,令人炫目的。 李商隐有一首《乐游原》 :“ 向晚意不适,驱车登古原,夕阳无限好,只是近黄昏。 ” 这 写的也是唐才子悠游吧,末世、郁郁不得志,于是,无言驱车游原。 国势衰微,已经无力挽回,文人当于末世,不能有所作为,只得感叹:夕阳多么美好, 可惜已是黄昏。 一个伟大的朝代,到了最后, 生于斯的人还会对其充满了留恋和婉叹。 尽管 也有无法作为的惆怅和郁闷,但细品之下,竟没有对它的怨怪,只是惋惜,夕阳西下,这是 人力无法左右的,惆怅之余,到底恋着夕阳西下之前的美好。为它不能长久而心碎伤悲。 李商隐的这一笔, 竟不是大唐的挽歌, 而是大唐最后的泼墨画, 令大唐的帷幕落下之前, 还能够看到那与众不同的诡谲斑斓的美。 当然, 优游从字面上看是 “ 长久游乐 ” 或 “ 悠闲自在 ” 的意思, 但不也仅是字面的意思么? 能够自表面的悠哉游哉中触摸到忧伤的内核,才最重要。 我常想,人,什么时候最寂寞? 恐怕是身在繁华中。 繁华是一种反向的映照, 也是一种逼迫, 因为失意的人, 他的心境和心性都不适合于这 样的繁华,那么,会硬生生地被逼进一个角落,在那个角落里,眼见笙歌浓艳,红袖飞歌, 眼见楼宇林立,宫灯高悬,却不过是空空荡荡的寂寞。 心是空的,世界也便是空的。 这个优游的人, 眼见的是洛阳城的热闹, 道路纵横, 小巷林立,随处可见王公贵族的宅 第,楼阁崔嵬,气派豪华,南北两宫,遥遥对应,望楼高挑,盈天蔽日。而住在公侯宅第, 帝王宫阙里的人,本可以极宴享乐,本可以纵欢相娱,却面露忧戚。 这样的享乐也不过就是及时行乐,惶惶不可终日罢了。 其实, 权贵豪门也好,贫贱寒门也罢,面对末世的仓惶, 谁能够真正的快乐呢?尤其是 文人总是 “ 穷年忧黎元,叹息肠内热 ” , 文人心上肩上无可卸下的责任感和使命感,使得他们 眼中的繁华格外的虚弱和寂寞。 东汉的洛阳是不是仍然有西汉时候的洛阳那么繁华呢, 班固曾经在 《两都赋》 里描绘过 洛阳的繁华:“ 披三条之广路,立十二之通门。内则街衢洞达,闾阎且千,九市开场,货别 隧分,人不得顾,车不得旋,阗城溢郭,傍流百廛,红尘四合,烟云相连。于是既庶且富, 娱乐无疆,都人士女,殊异乎平方,游士拟于公侯,列肆侈于姬、姜。乡曲豪俊游侠之雄, 节慕原、尝,名亚春、陵,连交合众,聘鹜乎其中。 ” 如果洛阳仍似当初, 到了此时, 估计也是虚弱至极了。这虚弱是能够浸染和渗透的,敏 感的文士最是能够闻到其中腐蠹的味道。 “ 冠盖满京华,斯人独憔悴 ” 后来读到老杜的这一句,竟是那样惊心动魄。 原来,有的句子,可以读到满心憔悴,仿佛于秋风中,惊见一树的黄叶萧瑟于枝头。 老杜的这句话是写给李白的, 当初, 李白身在帝京, 眼见着高冠华盖的权贵充斥着长安 城,唯独是他自己困顿不堪,报效无门,谁能够明白李白内心的寂寞悲哀? 杜甫是懂的,可惜, 他也只能对李白惺惺相惜罢了, 和李白相比, 自己又何尝不是潦倒 一生呢?谁又懂得他的憔悴伤悲?李白到底还有过贵妃研墨, 力士脱靴的风光, 见识过大唐 的霓裳羽衣曲, 在大唐的洌艳流光, 清露凝香的好时光里放纵过, 可杜甫眼中所见的便只有 “ 朱门酒肉臭,路有冻死骨 ” 了。 要说寂寞,杜甫比李白更甚。 老杜为李白不平, 实在是替自己不平。 其实李白还真的没有什么好不平的。 李白是好命, 杜甫是苦命 . 有时候觉得,李白还真是太幸运了, 他生于盛唐,生于一个诗风昌盛的国度, 不得志的 时候有前宰相的孙女看上他,嫁给他,并为他生儿育女。走终南捷径,得到了玄宗的赏识, 即使是狂傲任性,把人得罪完了,也能够赐金放还。一路游山玩水,衣食无忧,若是连活下 去都成了问题,还会有那么多的灵思妙章么?获罪流放,还能够遇到大赦天下, “ 千里江陵 一日还 ” , 尽管老境凄惨, 死得寂寞, 但他诗中的忧愁实在不能和老杜的苍凉沉郁相提并论。 老杜生就一副被唐代末世压弯了脊梁骨直不起腰来的罗锅形象,虽然老杜本身并不罗 锅,但他太苦大愁深了,稍微替他一想,就不由得不憔悴,岂一个寂寞了得? 老杜拿李白来说自己的寂寞,实在是说轻了。 自古文士多寂寞。 这便是独对繁华的寂寞。 对于最后的两句 “ 极宴娱心意 , 戚戚何所迫 ” 有人解为:分指双方,一方面说权贵们 “ 极 宴娱心 ” ,却不知忧国爱民。一方面是主人公戚戚忧迫,和权贵们形成了强烈的反差。 我还是比较赞成余冠英先生在《汉魏六朝诗选》中的观点:“ 那些权贵豪门原来是戚戚 如有所迫的,弦外之音是富贵而可忧,不如贫贱之可乐。 ” 末世的仓惶里, 谁还会真的忧国爱民?国, 早已经不用文人们去忧, 那些外戚和宦官们, 玩弄国政于股掌之间,哪里容得文人去置喙? 到是文人们见惯了富贵如浮云, 名利不可逐, 昨日驷马煌煌显威赫, 今日黄土陇头叹孤 凄,乱世里,富贵堪忧,哪比得上贫贱可乐? 最后一句里, 我读出的是文人的一种释然。 他们早已经超脱了名利富贵, 只求在乱世里 安身立命了,这才和 “ 人生天地间,忽如远行客 ” 的厌世情绪相吻合。 诸葛亮在《前出师表》里说 “ 苟全性命于乱世,不求闻达于诸侯 ” ,我想,这应该是乱世 文人最真实的想法。 怨人世苦短,只想苟全性命,却又免不了失意悲观,我想,这便是此诗全部的情感。 一个失意的优游的文人,是汉末的一只小小的流萤,闪烁着美丽忧伤的微光。 他的寂寞,跋涉千年,来到我的面前。 仿佛,刚听完一个失意的文人,在耳边的絮语。 人生寄一世,奄忽若飙尘 文 /清透风痕 古诗十九首之四: 《今日良宴会》 今日良宴会 , 欢乐难具陈 . 弹筝奋逸响 , 新声妙入神 . 令德唱高言 , 识曲听其真 . 齐心同所愿 , 含意俱未申 . 人生寄一世 , 奄忽若飙尘 . 何不策高足 , 先据要路津 . 无为守穷贱 , 轗轲长苦辛 . 所有说出来的话,并一定都是出自真心。 有些话,说得很热闹,却是为了掩藏深心里无边的落寞。 便如这首诗里,一场热闹的宴饮,一个寂寞的人。 这首诗里的主人公去参加一场宴会, 然后,一口气, 欢欢喜喜向我们说起那场宴会:今 天的宴会, 真是太好了! 那样的欢乐, 简直说不完啊, 就说那弹筝吧, 弹出的声调飘逸婉转! 那是最时髦的乐曲啊,妙不可言!有美德的人,通过乐曲发表了高论,要听懂音乐,最是能 听出其中的真意。这真意,何尝不是大家的共同心愿,只是谁也不肯明白地说出来,那就让 我来说吧:“ 人生一世,只不过是暂时寄居。宛若尘土,忽然便被疾风吹散。为什么不捷足 先登,高踞要位,安享富贵荣华呢?不要再守着贫贱,整日里忧愁失意,辛苦辗转了。 ” 这些话,说得兴致勃勃,可是聆听的我们却隐隐感到他内心的悲酸。 作为一介文士,不能 “ 致君尧舜上,再使风俗淳 ” ,只能纵情宴饮,通宵达旦,难道真的 能够快乐吗?恐怕是用快乐来麻痹自己,忘记那些寂寞失意吧。 这让我想起苏轼的《南乡子》里的句子:醉笑陪公三万场,不用诉离殇。这句话,钟爱 它的人很多,三毛曾经把它改为:醉笑陪君三万场,不诉离伤。后来的安妮宝贝也在《清醒 纪》里改用为:“ 醉笑陪君三千场,不诉离殇。 ” 当时,苏轼由杭州通判贬为密州知州,杨元素再次为苏轼践行,在西湖上设宴。此时, 苏轼举杯,与杨元素飞斛相望,红尘辗转的伤痛,寂寞无奈的现实,此刻,静默成手中的那 杯酒,溢着泪,埋着伤,但又能够说什么呢?那就什么也不说,甚至眼前的离别,也不想说 了,只陪你,醉饮狂欢。 明知道伤痛说出来更加伤痛,明知道寂寞说出来会更加寂寞, 那就欢聚、纵酒,把伤痛 和寂寞都忘掉。 三毛说这句话是在《滚滚红尘》里,沈韶华和章能才相爱,原来以为,乱世里,这是一 份依靠和温暖, 会是永恒的, 专一的, 她只重感情, 不问政治, 尽管章能才是为日本人做事。 但,抗战胜利了,章能才也不见了,辗转经年,几番周折,她终于再见到了章能才,可是, 月色下, 章能才却在对着一个小寡妇说从前只对韶华说的那句:小傻瓜! , 她什么都明白了。 绝望地冒雨狂奔,回到地下室,独自病了。 接下来,是第十二章:醉笑陪君三万场,不诉离伤。 这一章最让人感到人世的无常与情缘无可把握的忧伤。 月凤找到了韶华, 架起生病的韶 华,雇了一辆黄包车,细雨中,月凤和韶华乘坐的车被雨布半掩住了,而此刻,能才也拼了 命地找来,正跨在墙上,给人搜身,他们慢慢错过而不觉。 乱世里,唯一的知己和依靠月凤,跟着她的男友小勇,一个热心学生运动的青年, 去参 加一个反政府会议,韶华不愿她去,却又没有理由来阻止,结果,月凤和小勇双双殉难。 和爱人擦肩而过,唯一的知己的伤逝,这痛别,这离伤, 怎么能够说得尽?那就不如不 说,醉笑三万场,心怕也碎的一片一片了。 但是, 她和章能才的缘分还未尽,韶华重又遇到章能才的时候,他正穷困潦倒,四处躲 藏,却不幸被 “ 小妻子 ” 遇到,为报杀夫之仇,她向国民党纠察诬告章能才是共产党,危急时 候,韶华大扮泼妇,救下了章能才,在逃跑中被汽车撞伤。 解放前夕,商人余老板用金条换来两张末班赴台的船票,欲携韶华离开大陆,却遇到 了能才,他们决定一起离开,可是,到了后来,韶华却将能才一个人送上了轮船。 四十年后,章能才重返大陆,寻找失散的爱人,只得到了一本韶华的长篇小说《白玉 兰》 。 其实,真的很喜欢旧上海的背景,那些弄堂阁楼里,阴阴暗暗的,有着乱世的颓废和 零落的样子,可是,灰蓝和红格的毛毯,火柴棍画的眉,桌布做成的红披肩,又有着乱世里 不合时宜的浪漫和华丽。 但到底,红尘中的情缘,终究逃不掉 “ 那尘世转变的面孔后的翻云覆雨手 ” 。 “ 天地不仁,以万物为刍狗 ” 。 天地本无仁爱之心,对待万物都如刍狗一般,任其自生自灭。 对待人类伟大又渺小的爱情,也是如此, 相爱的男女,不过是茫茫尘世里的一员, 悲欢 离合,生生死死,全是由不得自己的。 谁都知道, 三毛写得是张爱玲, 能够在红尘中相遇相爱, 能够偷得相拥片刻的欢娱,那 么,就醉吧笑吧,何必去想,该不该爱,爱了之后,是否还会有更长的离别呢? 其实,最不想说的,往往是深心里的最痛。不能触碰。 到了安妮宝贝那里,话还是那句话,只是,减了二万七千场,只剩下了三千场,三万与 三千,不知道是安妮宝贝记错了,随手写下的,还是故意为之,但,少了那么多的场次,也 少了不少的气势,在 “ 流深 ” 里,不过是小女子的情怀。 但她那样的年纪,说这样的话,说得这样沧桑,叫人心痛。 她说:醉笑陪君三千场,不诉离伤。 人与人之间这种留恋而郑重的对待,也许已经是奢 侈的事,但值得追寻。 虽然, 这句话已经远没有了苏轼的伤,张爱玲的痛。 但隐着不尽的失落感,仿佛已经找 不见,却还在找,还在失落里。 总之,从苏轼到安妮宝贝,不管这句话怎么变迁,有一点没变,那就是:人生当中,越 是不能触碰的忧伤,越是不愿说出来。 便如 《古诗十九首》 里的这一首, 文人于乱世的寂寞失意是最深的哀伤, 却什么都不说, 只说宴饮听筝的快乐,只说人生中追名逐利的快乐。 把快乐说的如此隆重,不过是,要把失意掩藏到最深。 他所说的是世人的追求,世人的快乐,不是他自己的,对于他自己,他掩藏了所有的寂 寞和失意。 有人说,这是一种婉讽,讽喻世人失去了方向,一味沉溺于宴饮欢歌, 一味地去追逐奢 华浮靡。表面上说,这是多么快乐的事,其实是说:瞧瞧这些人,多么庸俗乏味。 可是,我到是觉得,这里面也不是一味的讽,文人是很清醒的一群人,当此乱世,还能 够做什么?他们不是不明白,与其说是一种婉讽,不如说是一种自嘲,一种无奈。 只能如此,只有如此,快乐也好,庸俗也好,其实,半分不由人。 那就及时行乐吧,那就醉生梦死吧。 人生世间, 不过是暂时的寄居, 若扬起的尘埃, 瞬间便被疾风吹散, 生命的短暂与渺小, 在末世里更显得逼仄和难堪, 但作为文人, 庸庸碌碌地活着, 心底里, 到底是不屑与不甘的。 这让我想到唐末的才子罗隐, 同样是生于末世, 同样是在末世里无所作为, 他的 《谗言》 里有一篇《越妇言》 ,说出的便是文人的真实心声。 《越妇言》中就说了这么一个故事,越妇,便是东汉会稽太守朱买臣的妻子,朱买臣末 发迹时,家境十分贫寒,却苦读不辍,砍樵供读,边挑柴边读书,高兴时还唱上两句。他的 妻子跟在后面,感到很羞辱,数次阻止他,买臣不理睬,一怒之下, “ 其妻去之 ” ,也就是他 的妻子自己请求休了她,其实就是一脚踢开了这个酸儒。 不幸的是, 朱买臣后来衣锦还乡, 进士及第, 回到会稽。 此时, 其妻此时已经另嫁他人, 后悔不已,跑来认夫,买臣不念旧恶,仍旧收留了她,但 “ 居一月,妻自经死 ” ,就是回到前 夫身边一个月,她就自杀了,因为,有一日,其妻问买臣:“ 我做你的妻子已经有年头了, 当初没做官时,常听你讲显达之后,定要 “ 以匡国致君为己任,以安民济物为心期, ” 可你今 天已经做了官, 整天摆出一付得意之态在我这么个妇人面前走来走去, 以你的显贵来羞辱我, 可你当年说过的话,我却再没听你说过,是当今天下真的太平无事,不需要你去做什么了, 还是你只忙于自己当官发财, 没时间去做这些事了?若是这样, 为妻我还有什么颜面吃你这 一口饭?说完, “ 闭气而死 ” 。 在罗隐的笔下, 朱买臣成了一个为读书人所不耻的做了官便忘了百姓疾苦, 只知道显摆 富贵,胸无大志之人。 作为末世文人的罗隐这样说,其实是不赞成文人忘本,专注于享乐和富贵闲逸的。 其实,故事原来不是这样的,这个故事最早出现在《汉书,朱买臣传》中,说的是朱买 臣知恩图报,其妻休而自尽。 前面的故事大体相同, 朱买臣到了四十多岁还没进仕, 并自信地对妻子说:我到了五十 岁会富贵,现在已经四十多了,你跟着我受了这么多苦,等我富贵了,一定报答你的功劳。 她的妻子听了很忿怒, 请求休了她, 朱买臣无奈, 只好让她离开, 后来, 她嫁给了一个木匠。 有一次,她和木匠上坟的时候,遇见买臣,见他饥寒交迫,还拿饭给他吃。 等到朱买臣当上了会稽太守,她看见朱买臣前呼后拥,县吏亲自迎接, 非常后悔, 和木 匠一起拦住了朱买臣的车乘, 朱买臣便将他们夫妻安置了自家园中, 给供给他们吃喝, 过了 一个月,他的妻子自尽了。 她选择自尽, 实在是因为感到无比羞愧, 觉得自己当初对丈夫那样, 现在又回过头要他 供养,实在是无颜活在世间,所以自尽。 我相信,汉书里的这段记载应该是真实的,但罗隐那样去附会,也有他的意图,罗隐不 过是想抨击末世文人,无所追求,沉醉于富贵功名。 可是,文人抨击也好,嘲讽也好,自嘲也罢,也只能这样 “ 吼 “ 一嗓子罢了,至于回音, 也只能是空荡荡的寂寞了。 罗隐自己不也如此么?他的失意是双重的,仕途上的,情感上的。 早年,他专攻儒术,希望自己能够 “ 佐国是而惠残黎 ” ,然而,他天生一种乖张的性格, 看不惯的总喜欢冷嘲热讽, 最终, 科场蹉跎, 竟至白头, 最终, 也只能隐遁山林, 炼丹养性, 过了一种道士的生活。 情感上,他更是倒霉,因为他生得丑,其实,生得丑的也未必就一定不能情场得意,温 庭筠也长得奇丑,却得了绝色美人鱼幼微一世的钟情。 但罗隐就没那么幸运了, 他考不取功名的时候, 在京都一呆就是七年, 虽未能荣登朝堂, 却因为诗写得好而名扬天下, 而且, 深心里, 他一定是个多情的人, 因为他有一首 《梅花诗》 :吴王醉处十余里,照野拂衣今正繁,经雨不随山鸟散,倚风疑共路人言。 愁怜粉艳飘歌席,静爱寒香扑酒樽,欲寄所思无好信,为人惆怅又黄昏。 写梅花诗写得最好的当然是林和靖, 他朝夕与梅相处,以梅为妻, 爱到骨子里,才会写 出 “ 疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏 ” 的美丽句子吧。 但是, 罗隐这首写得却是最多情,雨中芳菲不散,风里共人细语, 那飘落的花瓣让诗人 怜惜, 寒风里的香气直扑酒樽, 想寄一枝梅花, 给思念的人, 又不能传达什么好消息, 所以, 黄昏里,梅花替人惆怅。 一言一句,无处不溢着情意,可见这个丑男人,很丑也很温柔。 当时,吴越王称赞他 “ 黄河信有澄清日,后世应无继此才。 ” 令他诗名大振,也很快传入 闺阁,宰相郑畂的女儿非常喜欢他的诗,到了入迷的程度,竟然一腔柔情全在罗隐的身上, 对他害起了单相思,听说罗隐就在京都,便哀求父亲请他到家里来做客。 父亲当然明白女儿的心思, 可是,他虽然是名动一时的大才子,相貌却奇丑无比, 女儿 真是会爱上他?无奈之下, 只好请罗隐来家, 郑畂的女儿便躲在屏风后面看, 想一睹日思夜 想的才子真颜,一见之下,竟然吓晕了。醒来之后,就把罗隐的诗全烧了,从此不提罗隐这 个人,不读罗隐的诗。 不知道罗隐本人知不知道这件事,但也足以说明罗隐容貌之丑了。 但他也还是有一个红颜知己的。 早年的时候,他还没有什么名气,遇到了妓女云英,云英娇美动人,和罗隐相交甚欢, 罗隐对她心生爱慕, 想和她执手白头。可是, 云英到不是嫌弃他相貌奇丑, 她一心要攀附权 贵,罗隐当然不合她的心意。便断然拒绝了罗隐。罗隐伤心欲绝。 十年之后,罗隐已经是名满天下的才子,两人不期而遇,陌路相逢,互道旧事,感慨万 千。十年啊,多少事逝若云烟,然一才子,一美人,同是天涯沦落人,泪眼相对,怕云英也 会悔不当初吧。 罗隐赠诗与云英:我未成名卿未嫁,可能俱是不如人。 在外人看来,可能觉得诗中是有着嘲讽之意的,当初我末成名,你不嫁我,可能我们俩 生来就是不如人的命。意思是说,当初若嫁了我, 虽不能荣华富贵,但至少不会像现在这样 不如意吧! 云英很不幸福, 对于曾经爱过她的罗隐来说, 应该是爱恨交加的, 因为爱她, 所以希望 她能够幸福,但她并不幸福,所以恨她当初的不明智。这也算是爱之深,恨之切吧。 其实,爱,也真的是很无奈,世间多少爱,会辗转蹉跎,成他日的伤痕? 仕途和情感的失意, 使得罗隐的诗文里, 隐约着前朝文人的爱憎和情怀, 文人的心总是 相通的。 我们看十九首里的这一首,便觉得诗人的酒樽里是埋着泪,诗人的心底里是咽着伤的, 他所说的不过是违心的话,或者说是无奈的话。 在那样的乱世,也只能如此而已。 人生如寄,有人所寄的是盛世,有人所寄的末世,这也完全是不由人去选择的。 透过诗人的笑颜,我们触摸到的是他那颗无奈和失意的心。 风烟起时, 我们短暂的存在,若如一一粒飞尘,而穿越千古的文人心底的这点伤, 怕也 只是似有若无了吧。 不惜歌者苦,但伤知音稀 文 /清透风痕 古诗十九首之五: 《西北有高楼》 西北有高楼 , 上与浮云齐 . 交疏结绮窗 , 阿阁三重阶 . 上有弦歌声 , 音响一何悲 ! 谁能为此曲 , 无乃杞梁妻 . 清商随风发 , 中曲正徘徊 . 一弹再三叹 , 慷慨有余哀 . 不惜歌者苦 , 但伤知音稀 . 愿为双鸿鹄 , 奋翅起高飞 . 对待知音,其实,伯牙太过执著了。 当初,樵夫钟子期听伯牙操琴,兴之所致,大声叫好,为他的琴声 “ 巍巍乎若泰山,汤 汤乎若流水 ” ,从此伯牙将子期引为知音,后来子期逝去,伯牙便为子期绝琴不操。 这个故事,特别打动人心,因为伯牙对于知音的珍惜,知音离逝,宁可不去操琴。以一 种决绝来表明失去的痛。表明这痛,每操琴一次,必重临一次,反反复复会是无尽的折磨。 于是,绝了琴,痛一生。 连王安石也说:“ 千载朱弦无此悲,欲弹孤绝鬼神疑。故人舍我归黄壤,流水高山深相 知。 ” 他觉得伯牙失去子期,是千载难诉的悲伤,只因为曾经高山流水,那么的相知。 可是,我到觉得,失去知音,有时候,未必是最悲伤的事,真正的悲哀,是很多人,穷 此一生,从未得到过。 如此,伯牙该感恩,而非绝琴了。 知音难求,他已经求得,好过许多人,寻寻觅觅,空留下 “ 相识满天下,知音能几人 ” 的浩叹。 十九首里的这一首,便是抒发高楼里的佳人不遇知音之悲。 首先,出现在我们眼前的,是一所高楼,矗立在西北方,堂皇气派,窗户是刻镂着花纹 的木条,交错成绮文的窗格,飞檐翘壁,重重叠叠,可与浮云齐高。 恐怕不是楼与浮云比高,而是琼楼玉宇,隐喻着弹琴者的孤高清绝的心怀和情境。 也许,是一个月华如水的夜晚,万籁俱寂,寂寞难眠,便携琴登楼,借琴声一诉衷肠。 但那琴音 “ 音响一何悲 ” ,哀哀弦歌,声声悲切, “ 谁能为此曲,无乃杞梁妻! ” 。 “ 杞梁妻 ” 据说是孟姜女的原型,崔豹的《古今注》里记载:有个叫杞梁殖的人,为 齐 君战死沙场,灵柩回来的时候,她的妻子出杞的都城去迎接。悲恸于 “ 上则无父,中则无夫, 下则无子,人生之苦至矣 ” ,乃 “ 抗声长哭 ” ,竟然使得杞的都城为之倾颓。 这个故事到了《古今注》已经有了很大的改变了,其实,最早在《左传》和《礼记》里 出现的时候是这样的:鲁襄公二十三年,齐候攻打莒国,杞梁战死。齐候归国,在郊外遇到 杞梁妻,就下车向她表示吊唁。杞梁妻婉言拒绝了,并表示了不满,说杞梁总还有个家嘛, 怎么能够在郊野接受吊唁呢,于是,齐候便去了杞梁的家里去吊唁。 从杞梁妻婉拒齐候的吊唁, 到杞梁妻泪倾杞城, 和后来的孟姜女哭长城已经有了两大牵 连,一是, “ 杞梁 ” 这个名字就和 “ 杞良 ” 、 “ 希郎 ” 、 “ 士郎 ” 、 “ 喜良 ” 同音。二是哭倒了杞城和 哭倒了长城都是倾城了。 于是,到了大约南北朝时期,有部叫做《雕玉集》的抄本卷就转录了《同贤记》里的故 事。 秦始皇的时候, 北筑长城, 杞良不堪劳役的辛苦, 就避难逃走, 误入孟超后花园的树上, 恰好,孟超的女儿仲姿在花园的池中洗浴,抬头看见树上的杞良。就问他:“ 你是什么人? 为什么在这里? ” 杞良据实以答。仲姿说:“ 请让我做你的妻子吧! ” 这吓了杞良一大跳,说:“ 你生长在这样的富贵之家,容貌如此艳丽,怎么能够嫁给我这样的役夫! ” 仲姿说:“ 女人 的身体是不能给男人看到的,你不要再推辞了。 ” 于是,仲姿告诉了父亲,父亲答应了。结婚之后,杞良回到服役的地方,可是,长官恼 怒他曾经逃走, 把他打死了,并将他的尸体筑进了长城中。孟超不知道他死了,想要派一个 仆人去代他服役,仆人去了才知道杞良已经死了,被筑在城墙中,回来告知孟超父女。 仲姿知道之后,悲不自胜,哽咽着前往,望着城墙啼哭不止,竟然哭倒了一面城墙,死 人白骨累累, 全都露了出来, 不知道谁是杞良。 仲姿就刺破手指, 用血滴在白骨上, 说:“ 若 是杞良的骸骨,血就可以流进去。 ” 果然,遇到杞良的骸骨,血径直注入,就把他带回来安 葬。 《同贤记》里的这个记载和孟姜女哭长城的故事情节已经大体相同了。 当然, 孟姜女到底是不是杞梁妻历经转化而来, 顾颉刚先生和路工先生都是各持己见的。 我们且不管吧。 十九首里,写到杞梁妻,无非有两个用意,一是,这高楼弹琴的人,是个女子,且居于 飘渺高楼, 很容易使人想象是个绝代佳人。二是, 所弹的曲子一定是凄凉悲切的。 因为杞梁 妻毕竟有丧夫之痛。这使得高楼的琴曲蒙上了一层无言的悲凉。 那哀哀弦歌的 “ 歌者 ” 是谁?诗人只是高楼之下听曲之人, 他无从得见, 使得这个弹琴者 成了一个谜,其实,也不是谜,乱世里,这样的悲凉之音本是随处可见的,又何必问,谁在 伤心? 她在铮铮地弹,他在全神地听。 “ 清商随风发, 中曲正徘徊 ” ,古代的乐音分为 “ 五声 ” , 宫、商、角 jiao 、 徵 zhǐ、羽。 《灵 柩 邪客》中把它与五脏相配,脾应宫,其声漫而缓;肺应商,其声促以清;肝应角,其声 呼以长;心应徵,其声雄以明;肾应羽,其声沉以细。那么, “ 商 ” 音应该是清切而多伤的, 加之随风飘散,更添凄凉。而悲弦奏到 “ 中曲 ” ,渐渐地纾婉萦回,郁结凝重。仿佛无限的悲 哀无处安置。 想后来,大唐某个夜晚,白居易于 “ 枫叶荻花秋瑟瑟 ” 的浔阳江边,听一娼家女弹琴,彼 时,他正于贬谪中,郁郁不得志,而娼家女也是天涯沦落,嫁为商人妇,商人重利轻别离。 她弹到动情处,也是 “ 幽咽泉流冰下难,冰泉冷涩弦凝绝,别有忧愁暗恨生。 ” 弦很轻,愁很 重,万钧的愁凝于轻轻一根弦,心里排山倒海般的幽怨,汹涌而至,只想找到一个出口,却 不能肆意,这不是声的哽咽,是心的哽咽和颤抖。 这其中的悲裹挟着人生的种种伤痛, 在心底里翻涌, 透过清婉忧伤的乐音扶摇清晰起来, 人生中, 多少的沉浮起落, 说不出来, 却能够被乐音无情地碰痛, 碰痛。 那时候, 任是陌路, 也早已是相知,何必曾经相逢? 泪,濡湿了青衫, 是一颗心与另一颗心,在尘世的某一瞬间,在音乐中相知相识而相惜。 这样的相惜,若非经历了人生的悲苦辗转,是不可能如此触动衷肠的。 这何尝不也是人生的痛快淋漓的恸。 一个人的伤悲遇到另一个人的伤悲, 相似的、 相同的漂泊浮沉, 忽然就有了一支泅渡的 长篙,轻轻一点,可以靠岸暂时休憩,哪怕之后,还会是长长的颠沛,那一刻,也有了卸下 悲伤,去面对和启程的勇气。 白居易,在月色如水的秋夜,释放了人生的伤痛,这样的时刻,陌路的相知,可遇不可 求。 那个高楼上的弹琴女子不知道, 高楼之下, 一个相同怀抱的落魄之人, 也和她在乐音里 相知相惜。 接着,铿然一响,琴声倏忽而止,只听到声声叹息,飘落在听曲者的身前,多少压抑不 能伸的慷慨悲忧,漫随悠悠琴韵,在风里回旋,让弹者和听者的心,百转千回地痛着。 此时,我们仿佛想见,晚风清悠,一位弱质娉婷的女子,端坐古琴前,蹙眉低首,哀伤 不已,而楼下,一位青衿的士子,也扶墙叹息,犹自垂泪,弦歌已歇,遥夜寂寂。 这歌者琴声里的哀伤如此深婉, 悲切, 又难以言传, 本该对她心生怜惜, 可是, 乱世里, 这样的痛苦太普遍了,也是无可避免的, 谁都可能遭遇这样的痛苦,这不是命运使然, 是时 运不济,本也无可怨叹。即便不是乱世,人生中,又岂会没有痛苦悲伤? 那么,深夜抚琴,排遣忧伤,若是有 “ 知音 ” 相伴,四目相对,你心,我心,抵心相慰, 你理解着我,我理解着你,人世间, 多少的悲伤便可以消弭?可自古知音就稀少, 到哪里去 寻呢?只能独自抚琴销忧,再三叹息罢了。 最该痛惜的,便是生命里,所有的苦楚,只能独自深味,独自面对! 人,虽然脆弱若芦苇,却也能够在风风雨雨中柔韧而坚强地活着,无所畏惧。只是,人 生中, 没有知音的寂寞和孤独, 便如茫茫黑夜里, 没有月色星光, 一个人走路时的无助和惶 恐。 知音,是心与心超越了世俗种种,相互的懂得和珍惜。 可是,世间的路有千条万条,从一颗心走向另一颗心的路,却是最长,最曲折,也是最 难到达。 所以,诗人说:不惜歌者苦,但伤知音稀。 于是,泪水涔涔的青衿士子,怜楼上佳人的琴曲无人聆听,无人懂得,无人安慰,他便 在心里禁不住想要告诉这位佳人:再不要长吁短叹,人世苍茫,另一个寻觅知音的人儿,懂 得你琴曲里的伤悲, “ 愿为双鸿鹄,奋翅起高飞 ” ,愿我们化作心心相印的鸿鹄,一起在广阔 的苍空里展翅高飞。 这心底里的呼唤能够到达佳人那里么?恐怕是不能,且不说楼高飘渺,单是一个陌路的 男子,想要表达对这个佳人的怜惜和懂得,怕也是困难重重,几乎不可能。 那么, 士子心底里的呼唤不过是一场美梦罢了, 留给读者的恰恰是四顾无侣, 前也茫茫, 后也茫茫,举目无亲,心底里极度的没有知音可寄可托、可倾可诉,可依可偎的伤悲。这样 的迷茫无助,最是悱恻伤情。 这才是乱世中的人最真切也最普遍的感受,佳人如此,士子如此,普通人怕也如此。 清代的吴淇说:《古诗十九首》中, “ 惟此首最为悲酸。 ” 但如果仅仅是佳人不遇知音,似乎当不起 “ 最为悲酸 ” 几个字,再反过来细究全诗,楼高 飘渺,可与 “ 浮云 ” 齐,佳人难及,隔着重楼绮窗,弦歌悲切,却又随风飘散。这一切,不过 是 “ 幻境 ” ,佳人不遇知音之悲,其实不过是士子不遇知音之悲。 善操琴的人,总期望有子期这样的知音,千里马之才,总要有伯乐来识,慨叹 “ 何不策 高足,先居路要津 “ 的汉末文人,在一个君门深远,宦官当道的时代里,要怎样才能得到朝 廷的赏识呢?空有豪情壮志,却出仕无门,四顾茫茫,这样的伤痛才悲苦难言。 原来,整首诗,不过是借佳人不遇知音,才抒发诗人政治上的失意罢了。 只是,这样的彷徨失意,被诗人幻化成了高楼听曲的凄切的一幕。 这让我想起后来很有意思的文人朱庆馀,这个人很贼。 苦读十余年,自负才名,但是到了考试前夕,却有些不自信了。于是,将自己的 26首 作品呈给了水部员外郎张籍, 张籍惯以提携后进而闻名。 朱庆馀希望得到张籍的赏识, 但心 中忐忑,便附了一首小诗《闺意呈张水部》 : 洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑 妆罢低声问夫婿,画眉深浅入时无? 千年的光阴一角, 朱庆馀打着马从吴越真情地眺望长安, 希望自己文耀天下, 位及庙堂。 于是, 将自己化为一位小心翼翼的新嫁娘。把主考官比作是公婆, 把张水部比作了夫婿,探 问自己的诗文是非合乎要求,能不能通过考试? 我以为,张籍手捧朱庆馀的小诗,一定是被逗笑了。 瞧这个小媳妇,把要见公婆的忐忑 不安和患得患失, 写得多形象, 还将他自己看成了贴心的小夫婿, 要面对小媳妇近乎撒娇式 的提问。倘真的是洞房之晨,怕再粗粗拉拉的人,也架不住这样的温柔,缴械投降,回一句 痴心的甘心的话:好看极了。 当然, 朱庆馀的诗写得的确不错, 张籍也无需昧心地讨好这撒娇的小媳妇了, 他给他回 了一首诗《酬朱庆馀》 : 越女新妆出镜心,自知明艳更沉吟。 齐执未足时人贵,一曲菱歌敌万金 越地自古出美女, 你便是从清净明澈的鉴湖边走出的采菱女, 稍事打扮, 自然明艳照人, 那齐地身着华美衣服的女子尽管很多,那比得上采菱的越女的美貌和歌喉惹人怜爱呢? 意思是说, 你朱庆馀先天素质好,后天又勤奋,自然德才兼备,只是稍微有点不自信罢 了,你也不是徒有其表,华而不实之人,放心吧,本人非常赏识,榜上有名是没有问题的。 朱庆馀接到张籍的酬答诗,一定乐晕了,有了张籍的推荐,还愁什么呢?果然,最后, 朱才子如愿以偿。 文人有时候就是这么倒牙,就连考试这么严肃的问题,也可以借着闺房之乐来表达。 当然, 十九首中的诗人借着高楼听曲来表达自己的政治上的失意悲酸, 也便是异曲同工 了。 但,这是乱世,即便是盛世,文人失意也是寻常,乱世里,文人即使暂时得意,又能如 何呢? 譬如魏晋时期的向秀, 和嵇康子是铁哥们, 嵇康子这个人身长七尺八寸, 相当于现在的 一米八以上, 举止 “ 萧萧肃肃, 爽朗清举 ” , 气质 “ 肃肃如松下之风, 高而徐引 ” , “ 风姿特秀 ” , 为魏晋时期第一帅哥。 后来因为 “ 吕安事件 ” 受到牵连, 他和吕安情意甚密, 每当思念的时候, 便奔行千里去相 会。吕安的女人长得很美,被吕安的兄长看上了,还以 “ 不孝 ” 之名卑鄙地诬陷弟弟, “ 不孝 ” 在古代是大罪过,嵇康子当然不会袖手旁观,为友人一辩,终被牵扯进去。 司马昭想到嵇康子一贯对司马家的不合作态度, 加之钟会添油加醋, 钟会这个人确实不 咋地, 他其实是很优秀了, 退而能谈玄, 进而能带兵, 长得也高贵、 帅气, 只是, 相比嵇康, 才华、外貌都要略输一筹的, “ 既生瑜,何生亮 ” ,这也是没奈何的事。 他去拜访嵇康,嵇康正忙着打铁,这是他的爱好,对钟会视而不见,只在钟会临走的 时候问了一句:“ 何所闻而来, 何所闻而去? ” 钟会没好气地答:“ 闻所闻而来, 见所见而去。 ” 却从此对嵇康的这份轻视耿耿于怀。才在司马昭面前煽火。毫无惺惺相惜之情。 嵇康子最后被杀,这让他的好友如向秀悲伤不已,当初,兄弟俩在大树下,一个打铁, 一个拉风箱, 或一个弹琴, 一个坐在草地上合掌倾听。 但嵇康死后, 司马氏的统治已成定局, 向秀虽然一直隐而不出,但司马氏的高压,使得文士也很难居安一隅。便打算走一趟洛阳, 趟一趟政治的浑水。 那是一个千年前的黄昏,他路经嵇康的旧居,倦鸟归林,晚霞满天,暮霭沉沉,听见邻 家有竹笛的声音响起,声调悲切,想起多年前,竹林七贤的喧嚣过往。忽然悲从中来,动容 不已,写下了著名的《思旧赋》 :“ 余与嵇康、吕安居至接近,其人并有不羁之才;然嵇志远 而疏,吕心旷而放,其后各以事见法。嵇博综技艺,于丝竹特妙。临当就命,顾视日影,索 琴而弹之。余逝将西迈,经其旧庐。于时日薄虞渊,寒冰凄然。邻人有吹笛者,发音寥亮。 追思曩昔游宴之好,感音而叹,故作赋云。 ” 当初,他和嵇康、吕安相交至厚,如今,两人皆已不在,他想起了嵇康子就刑时,看看 日影,知道自己时候已到,便索琴弹了一曲《广陵散》 , “ 远而疏 ” 的从容风度至死犹在,如 今,故人不再,妻儿也早已搬离,旧居宛若荒冢,说不出的凄凉况味。 向秀后来做了散骑常侍, 但为官后始终无心于宫阙之下, 给我们留下了一个不知所终的 背影。 茫茫尘世间,知交零落,人生无常,这是一种欲诉不能的忧伤,政治,也不是富有才学 而不懂钻营的人玩得起的。加之,从东汉末年到三国到汉魏东晋, 一直动荡不安, 文人多有 对生命本身和前途世路的无由悲观,向秀的背影,透着的也是浓浓的失意。 然而,向秀的失意绝不仅仅是政治上的,政治上的痛苦,从魏到晋,一直都在,更重要 的恐怕是他生命里的知交的零落,人世间,到哪里再寻着嵇康、吕安这样的尘世知音? 不惜歌者苦,但伤知音稀。 十九首里的诗人的失意和向秀有得一拼。 在乱世里,有三两知已,契阔谈宴,生命相惜,实在是奢侈的时光。那么即使是政治上 的失意又如何呢? 嵇康曾经写过 《与山巨源绝交书》 , 嵇康是魏国的驸马, 司马氏窃取是便是曹魏的天下, 山涛要推荐嵇康为官, 当然会遭到嵇康的拒绝, 不但是拒绝, 他还借此以 “ 非汤武而薄周孔, 越名教而任自然 ” 之语,表明了自己对司马氏的最后的态度。 但是,当嵇康临刑之前,他的儿子嵇绍来看他,他便对儿子说:“ 别害怕,有你山涛伯 伯在,你不会成为孤儿的。 ” 一方面公开和山涛绝交, 一方面又对山涛信任到骨子里, 这样的知音人相比政治上的失 意,实在是弥足珍贵了。 既然,乱世里,政治上的失意和痛苦难免,那么,就没有什么好痛惜的,相反,这可能 是好事,因为文人开始转而重视了自己的内心。向内探索,也便有了后来的建安风骨, 魏晋 风度的大精彩。 如果不能政治上得意,那么,请赐我尘世里的知音。 东汉的残阳下,文人心里的这点奢求,是山涧的清风,在沉闷与悲凉中,有了一丝温情 和沁凉。 乱世里,有奢求是好的,能够奢求也是好的。 可高楼弦歌,为什么偏偏等不到一个知音? “ 欲将心事付瑶琴,知音少,弦断有谁听? ” 转载请注明出处范文大全网 » 汉语言文学专业毕业论文《古诗范文二:汉语言文学专业毕业论文《古诗十九首》语言特点
范文三:《古诗十九首》的抒情艺术
范文四:古诗十九首的生命意蕴
范文五:古诗十九首的完美诠释