范文一：新月派建立过程和特点

新月派建立过程和特点

一、新月派的创立

现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。它们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"的美学原则与诗的形式格律化，反对滥情主义和诗的散文化倾向。

它是针对当时的新诗形式过分散体化而提出来的。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。

为了实现这一理论原则，首先创作出了客观抒情诗，即变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化。然后用想象来形成模糊影像的轮廓，即将主观情绪转化为具体形象。因此，闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑美”。

二、新月派的发展过程

1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，“新月派”的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了“健康”、“尊严”的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”的立场，讲求“本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严”，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。

三、新月派的特点

新月派中“三美”是是现代诗派中最突出的一个特点。“三美”表现了是诗人用理性和客观描写来表达诗中暗含的情感，他相比于原来散文式的写法，更突出了诗本身的美感与韵律。“三美”指诗应该具有音乐美、绘画美与建筑美。其中音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样，突出了诗歌每个音节和音调，使诗读起来富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。绘画美指的是诗歌的词藻，用词注意色彩，形象鲜明，通过对事物客观的描写，更能构造出富有主观情绪，但又暗含在诗里的意象。建筑美是指节的匀称和句的整齐，突出了诗本身的美观程度，使之读起来简洁、分明。

参考资料：

1.360百科_现代诗派 [引用日期9.17]

2.百度百科_新月派 [引用日期9.17]

范文二：新月派

新月派

一、流派简介

现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响.该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊?诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美、绘画美、建筑美"。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。现代派诗歌30年代在中国产生的现代派诗歌普遍受到法国象征主义诗歌的启发和影响。同时又承接了李金发为代表的20年代中国象征诗派的某些艺术追求。30年代中国现代派诗歌特别追求诗歌创作在总体上所产生的朦胧的美，追求以奇特观念的联络和繁复的意象来结构诗的内涵。现代派诗人往往以其特有的青春病态的心灵，咏叹着浊世的哀音，表达着对社会的不满和抗争，也流露出对人生深深的寂寞和惆怅。戴望舒是30年代“现代派诗歌代表”。

二、前期理论

他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"

理性节制情感"的美学原则与诗的形式格律化的主张，为了实现这一理论原则，新月派诗人在诗歌艺术上做了有益的尝试，首先是客观抒情诗的创作，即变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化。然后再用想象来装成那模糊影像的轮廓，把主观情绪化为具体形象。反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美（音节）、绘画美（词藻）、建筑美（节的匀称和句的均齐）"。它是针对当时的新诗形式过分散体化而提出来的。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。

三、后期理论

后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。

四、"三美"

“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。音乐美指的是诗歌的音节，读起来富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美是指节的匀称和句的整齐。绘画美指的是诗歌的词藻，用词注意色彩，形象鲜明。

五、诗刊派和新月派

本属一派，甚难分别。《诗刊》见民国十五年在《北京晨报》上刊的，《新月》则民国十七年在上海办的。在《新月》投稿多的，就叫他为新月派，该派重要诗人是孙大雨、饶孟侃、陈梦家、林徽因、卞之琳、臧克家、刘梦苇、罗隆基、蹇先艾、沈从文、孙毓棠等。还有方玮德及其姑母方令孺。陈梦家《新月诗选》论及孙大雨说：“十四行诗（Sonnet）是格律最谨严的诗体，在节奏上，它需求韵节，在键锁的关联中，最密切的接合，就是意义上也必须遵守合律的进展。孙大

雨的三首商籁体，给我们对于试写商籁，增加了成功的指望。因为他从运用外国的格律上得着操纵裕如的证明。”

六、诗歌本质论

新月派诗论家们构建其理论体系的首要战略与重要奠石.从诗歌起源论看,闻一多所张扬的"游戏本能说",可为代表;梁实秋表现出对模仿说的极度钟情.从诗歌功能论看,粱实秋的论述最多,但新人文主义的批评立场规约了他对诗歌本质的基本看法;徐志摩更多地关注诗歌的宗教感化功能与思想启迪作用;朱湘主张"为人生"的文学,强调时代对于诗歌创作的影响.从诗歌特征论看,新月派诗论家们的论述集中在两大层面:一是诗歌与其他非文学审美意识形态之间的差异;二是诗歌在文学审美意识形态内部的本质特征.诗歌本质论显示出新月派诗论家面对传统诗学和现代诗学双重挑战的基本文化立场,其理论取向总体上贯穿在由王国维开启的审美现代性诗学价值坐标系统当中.后人所谓新月诗派历史身份的模糊与离弃现实等负面效应,其实可以由此找到最初的理论根由.

七、代表诗人及作品

再别康桥

徐志摩

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇：

在康河的柔波里，

我甘做一条水草！

那榆（yu）荫下的一潭，

不是清泉，是天上的虹

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙（gāo），

向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

八、新月派和新月诗社的区别

新月诗社是以诗歌创作、学术交流为主旨的互动团体，以新诗交流为主体并兼顾古典诗词及其它形式优美的文体。诗社取名来源于新诗重要流派新月派，除希望继承新诗前辈闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇、龙彦午等大诗人遗志重振诗歌风采，更引借“新月”的含义，象征着上升、新生、幸福、吉祥、初始光亮、新的时光。新月诗社虽然命名与新月派有关，但并不以新月派为核心研究对象。新月诗社注重的是灵魂的表达、美的诠释。新月诗社认为真正的诗歌是来自灵魂的，诗歌就是用灵魂说话然后去感动灵魂 。除此之外新月诗社更注重诗歌的群众化，希望诗歌能够接近每一位热爱生活的朋友。新月诗社提出若只是诗人能够写诗、品诗、论诗的话，那么诗歌这一文学形式将显得太过狭

隘，而真正的诗歌应该是包容的。新月诗社遵循“和谐、共进、新月求新”的交流宗旨并坚持自己独特的创作追求——以诗歌之名演绎平凡人的诗意人生。

范文三：由志摩诗分析新月派诗歌的特点

由志摩诗分析新月派诗歌特点

新月派是中国现代新诗史上一个重要的诗歌流派。新文化运动特别是"五四"以后，旧体格律诗逐渐被抛弃，转而兴起了一大批以创作新体诗为主的“自由诗人”，并涌现了不少好诗，但随着时间的推移，这种诗体的缺陷逐渐浮现。

首先是对于“诗艺”观念的缺失。由于中国自由诗发展的先天不足，导致人们在突然接触它时容易陷入迷茫。到底什么是自由诗，自由诗该怎么写成了众所周议的话题。到后来，一种不全面的认识占据了主流，那就是一种“自由，不受任何教条羁绊的文学形式。”说这种观念是不全面的是因为这种“自由”是相对格律诗而言的，可以不刻意追求平仄对仗，但并不是没有限制的绝对自由。自由诗，它首先是和四言、五言、七言等地位不相伯仲的一个诗歌分支，既然它是诗歌，就必须有它自己独特的艺术表现形式，可是这种观念会将人们误入歧途，把诗写的和散文不分，在这一点上确实有必要将自由诗的定义重新规范一下。

再者是以情感节制理性，过分强调自身情感在诗歌创作过程中的作用，这导致诗歌在形式上要依照诗人本身的情感，在一定范围内可以达到感情真挚的效果，但句式上的杂乱问题却往往忽略，语言也常常没有音乐的特质，也就是说这些诗人很难将主观情绪化为具体形象。诸如此类都阻碍了自由诗的进一步发展，在这种情况下，“新月派”诗歌理论便应运而生。

徐志摩是“新月派”的主要成员之一，他的《再别康桥》也是“新

月派”的重要代表作之一。这首诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永，对学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，表现了康桥对于诗人的意义——“一个精致的梦(老舍语)。”

全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口(音乐美)。两个暗喻，“河畔金柳”与“夕阳新娘”，“ 榆阴清潭”与“彩虹似梦”，贴切而深刻(绘画美)。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度(建筑美)。

窥一斑而见全豹，从《再别康桥》中体现的诗歌关于音乐、绘画和建筑上的特色，我们可以读出“新月派”诗歌理论的主要点，即“音乐美(音节)、绘画美(词藻)、建筑美(节的匀称和句的均齐)”，这些是闻一多先生在《诗的格律》中最早提出的，这使得“新月派”纠正了早期新诗创作的弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。

范文四：由志摩诗分析新月派诗歌的特点

由志摩诗分析新月派诗歌特点

新月派是中国现代新诗史上一个重要的诗歌流派。新文化运动特别是

首先是对于“诗艺”观念的缺失。由于中国自由诗发展的先天不足，导致人们在突然接触它时容易陷入迷茫。到底什么是自由诗，自由诗该怎么写成了众所周议的话题。到后来，一种不全面的认识占据了主流，那就是一种“自由，不受任何教条羁绊的文学形式。”说这种观念是不全面的是因为这种“自由”是相对格律诗而言的，可以不刻意追求平仄对仗，但并不是没有限制的绝对自由。自由诗，它首先是和四言、五言、七言等地位不相伯仲的一个诗歌分支，既然它是诗歌，就必须有它自己独特的艺术表现形式，可是这种观念会将人们误入歧途，把诗写的和散文不分，在这一点上确实有必要将自由诗的定义重新规范一下。

再者是以情感节制理性，过分强调自身情感在诗歌创作过程中的作用，这导致诗歌在形式上要依照诗人本身的情感，在一定范围内可以达到感情真挚的效果，但句式上的杂乱问题却往往忽略，语言也常常没有音乐的特质，也就是说这些诗人很难将主观情绪化为具体形象。诸如此类都阻碍了自由诗的进一步发展，在这种情况下，“新月派”诗歌理论便应运而生。

徐志摩是“新月派”的主要成员之一，他的《再别康桥》也是“新月

派”的重要代表作之一。这首诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永，对学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，表现了康桥对于诗人的意义——“一个精致的梦（老舍语）。”

全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口（音乐美）。两个暗喻，“河畔金柳”与“夕阳新娘”，“ 榆阴清潭”与“彩虹似梦”，贴切而深刻（绘画美）。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度（建筑美）。

窥一斑而见全豹，从《再别康桥》中体现的诗歌关于音乐、绘画和建筑上的特色，我们可以读出“新月派”诗歌理论的主要点，即“音乐美（音节）、绘画美（词藻）、建筑美（节的匀称和句的均齐），这些”

是闻一多先生在《诗的格律》中最早提出的，这使得“新月派”纠正了早期新诗创作的弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。

范文五：新月派简介

新月派

新月派是现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响.该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊?诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于

由此也就形成了新月派诗歌，新月派诗歌以闻一多与徐志摩为代表的前期新月派试图为新诗的“规范化”确立美学原则。闻一多反对《女神》过于欧化的句式与无节制的直抒胸臆的方式，提出新诗的三个美学标准：音乐美、绘画美、建筑美。与“理性节制情感”的美学原则相适宜，新月派明确地提出以“和谐”与“均齐”作为新诗最重要的审美特征。闻一多的诗作《口供》、《罪过》、《天安门》，徐志摩的《大帅》、《雪花的快乐》，朱湘的《采莲曲》、《催妆曲》、《摇篮曲》正是贯彻了以上审美原则的诗歌作品。作为现代白话诗歌运动自身的一次反动，“作诗如作文”的理论命题受到“纯诗”的挑战。“纯诗”力求发掘生活中属诗的情致，表现个人的内心世界，重视感觉与意象，并寻求与内容相衬的诗的形式。后期新月派的代表人物徐志摩、陈梦家、方玮德以及“汉园三诗人”何其芳、李广田、卞之琳都是纯诗的倡导者与力行者，其中徐志摩的《再别康桥》、卞之琳的《断章》称得上现代白话诗中的传世之作。同时，受法国象征派诗人魏尔伦、瓦雷里等人的影响，王独清、李金发、戴望舒等人的诗歌创作带有自觉的现代派特征：以奇崛冷僻的意象、半文半白的文字、萦回拖沓的旋律抒写时代之一隅中个人的悒郁伤感。

下面我们来介绍新月诗派几个著名的代表人物。

首先，要介绍的就是徐志摩。我们可以从徐志摩的经历看到新月派的成长。徐志摩（1897.1.15～1931.11.19），现代诗人、散文家。汉族，浙江海宁市硖石镇人。徐志摩是金庸的表兄。原名章垿，留学美国时改名志摩。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入剑桥大学1当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。我们看待徐志摩及其创作总是把他与新月派连在一起的，认定他为新月派的代表作家，称他为新月派的“盟主”，这是因为新月派的形成直至消亡，都与他发生着密切的关系，他参与了新月派的整个活动，他的创作体现了新月流派鲜明特征。从成立新月社到逐步形成一个文学流派——新月派，历时约十年，徐志摩始终在其中起着重要的作用。

1923年春上，徐志摩在北京办起了俱乐部，编戏演戏，逢年过节举行年会、灯会，也有吟诗作画，徐志摩出于对印度诗人泰戈尔一本诗集《新月》的兴趣，提名借用“新月”二字为社名，新月社便因此而得名。

1925 年以前，徐志摩自己除了作诗以外，还联络新月社成员从事戏剧活动。1925年10月，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日，创办了《晨报诗刊》，这时，闻一多已由美国回国并参加了《诗刊》的编撰工作。《诗刊》的撰稿人努力于中国新格律诗的创作和关于诗艺的探讨，所以，《晨报诗刊》的创办，标志着以“使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术”（于赓虞：《志摩的诗》）的诗歌流派——新月诗派的形成。

1927年春，新月社一些成员由于政治形势的变化及其它种种原因，纷纷聚集到上海。此时，徐志摩也与陆小曼结婚并移居上海。徐志摩四出访友，奔走联络，在上海环龙路环龙别墅办了个新月书店。

1928年3月，徐志摩一边在光华大学，东吴大学，大夏大学等校担任教授工作，一边又创办了《新月》月刊。《新月》一共出刊四卷四十三期，至1933年6月终刊，不仅刊出新月派成员的著作，其中也有郁达夫、巴金、丁玲、胡也频等思想倾向进步的作家作品。1928年3月10日，《新月》月刊正式创刊。创刊号上发表了由徐志摩执笔的发刊词《新月的态度》一文，明确打出“健康与尊严”的旗帜。“我们对我们光明的过去负有创造一个伟大的将来的使命；对光明的未来又负有结束这黑暗的现在的责任。我们第一要提醒这个使命与责任，我们前面说起过人生的尊严与健康，在我们不曾发见更简赅的信仰的象征，我们要充分地发挥这一双伟大的原则一一尊严与健康。尊严，它的声音可以唤回在歧路上彷徨的人生。健康，它的力量可以消灭一切侵蚀思想与生活的病菌。”不过，这已是新月派活动的后期，后期新月派，其成员虽各有差异，就其整个政治倾向而言，却是日趋反动。但是新月派从事诗歌创作，研讨新诗的这条“连索”似乎还没中断。 1931年11月19日，徐志摩因飞机失事而去世，新月派为梁实秋、胡适等人所左右，到了1933年6月1日，《新月》出至四卷七期而停刊，随后，它也便销声匿迹了。

综上所述，从新月社的成立及至新月派的形成和它的主要活动（尤其是文学方面的活动），徐志摩在其中都起着主角的作用，他确实是新月派的代表人物，他对新诗发展曾经起过一定的推动和影响作用。但是，他们过分地追求形式和格律，又走向歧路，尤其是徐志摩到后期思想和创作都发生危机，他曾在《爱的灵感》中发出悲叹：“一年，又一年，再过一年，新月望到圆，圆望到残。”

到了1933年6月，随着《新月》月刊的停刊，新月派的整个活动也就中止了。

徐志摩的作品其中有两篇《再别康桥》和《沙扬娜拉》我们在熟悉不过了。在此中我们可以看出徐志摩的诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美,神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

徐志摩是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派色彩的诗人”。他的思想、创作呈现的面貌，发展的趋势，都说明他是个布尔乔亚诗人，资产阶级作家。他的思想的发展变化，他的创作前后期的不同状况，是和当时社会历史特点关连着的。

作为那个时代的人，徐志摩做到了一个普通知识分子能做的一切，他在追求自身幸福生活的同时，也对民族命运有过深刻的思考。他与张幼仪的婚姻是那个时代的不幸，他与陆小曼的婚姻又参杂了太多的物质功利，他与林徽因的那淡淡情愫才最令人唏嘘。 雪花的快乐

假若我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向－－－飞扬，飞扬，飞扬，这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅－－－ 飞扬，飞扬，飞扬，－－－ 你看，我有我的方向！

在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望－－－ 飞扬，飞扬，飞扬，－－－啊，她身上有朱砂梅的清香！

那时我凭藉我的身轻， 盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸－－－ 消溶，消溶，消溶－－－ 溶入了她柔波似的心胸。

其次是闻一多先生，闻一多（1899年11月24日－1946年7月15日），原名闻家骅，又名多、亦多、一多，字友三、友山。中国现代伟大的爱国主义者，坚定的民主战士，中国民主同盟早期领导人，中国共产党的挚友，诗人，学者,民主战士。新月派代表诗人，作品主要收录在《闻一多全集》中。闻一多是我国现代文学史上集诗人、学者和斗士于一身的重要诗人。他创作的诗集主要有《红烛》、《死水》两部。这两部诗集虽然

是闻一多思想和艺术风格发展不同阶段的产物，但它们共同贯穿着一条爱国主义红线。闻一多的诗歌在艺术上有着独特的风格。他有感于“五四”以来新诗过于散漫自由，因此提倡一种新格律诗。由于追求艺术上的严谨，这使得他的诗大多有富于浪漫气息的幻想，严谨奇特的构思，火山爆发式的激情，一咏三回环的语势，以及比喻、夸张、象征、反复等修辞手法的灵活运用等特点。其中，《死水》是我们比较熟悉的一首诗，它也是最能代表闻一多思想、艺术风格的诗作。全诗是这样写的：

这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。

让死水酵成一沟绿酒，漂满了珍珠似的白沫；小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界。

这首诗1922年，诗人怀着报效祖国的志向去美国留学。在异国的土地上，诗人尝到了华人被凌辱、歧视的辛酸。1925年，诗人怀着一腔强烈爱国之情和殷切的期望提前回国。然而，回国后呈现在他面前的祖国却是一幅令人极度失望的景象——军阀混战、帝国主义横行，以至于诗人的感情由失望、痛苦转至极度的愤怒。于是《死水》一诗就是在这种情况下创作出来了。此诗采用了象征和反讽的艺术手法，全篇深刻揭怒了北洋军阀的黑暗统治，表现了与这个黑暗政府势不两立的决心。

1980年2月12日《人民日报》中的一篇原题为“说和做——记闻一多先生言行片段”文章写到：闻一多先生，是卓越的学者，热情澎湃的优秀诗人，大勇的革命烈士。他，是口的巨人。他，是行的高标。2009年9月14日，他被评为100位为新中国成立作出突出贡献的英雄模范之一。由此也可以看到闻一多先生在我国诗坛上的地位。

最后再简单介绍一下一个我们不是很熟悉的新月派诗人饶孟侃，他是著名的“新月”诗人，也是“新月”著名的诗歌评论家。在新诗创作中，他始终遵循其诗论主张。他的诗意象单纯，感情浓重，朴实自然，既体现了诗人忧国忧民的爱国情怀，也反映了他在创作上的一贯追求：本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严。

下面谈谈我对新月派诗歌的感受。我觉得新月派并非一个单纯的诗歌流派，用“文化流派”称之更为确切。但诗在这个文化派别中有着举足轻重的地位。 很羡慕这下年轻的知识分子，他们在一起组织一个松散的沙龙，在一起聚餐聊天，谈中国新文学的发展，

后来他们又在一起办书店、出版丛书，逐渐在诗歌创作、诗歌美学主张上，形成了大致一致的主张，写作了大量的优秀诗作，提出了较为系统的新诗美学主张，做着自己觉得应该做的事。这是我们当今现在的知识分子所不能做到的，我们只是在特定的阶段接受特定的知识。而他们大多是人具有强烈的个性主义色彩。由于深受深厚的中国传统文化的影响，又受到欧美各种文艺思潮的冲击，就整体而言，呈现出“繁杂 ”态势。但有一点是共同的，那就是他们都强调“人性”的力量，倡导个性主义，并把人性看作是艺术的核心。新月诗派从登上文坛开始，就以捍卫文艺的“健康与尊严”、捍卫文艺的“纯正”品位为己任。他们反对把文艺视作工具或手段，闻一多甚至直接提出“为艺术而艺术”的口号，徐志摩和梁实秋主张“为人生的艺术”，但他们同样反对把文艺看作现实斗争的工具，可以说他们在强调文艺的“纯正”品位。

新月派对整个新诗的发展，有着深远的影响，一些诗人如何其芳、臧克家、孙大雨等，或一直坚持“新月之路”，或诗风有所转向等，从他们的诗作整体看，新月的影响是明显的。读新月派的诗，我们既要把它看成一个相对封闭、相对完整的诗歌流派，又要开放地看到它对一个诗人一生创作乃至整个新诗史的影响。

转载请注明出处范文大全网 » 新月派建立过程和特点