范文一:插花步骤
插花小知识:构图形式与插花步骤
花的艺术风格分类:
(1)西方式插花,也称欧式插花,它的特点是注重花材外形,追求块面和群体的艺术魅力,作品简洁、大方、凝练,构图多以对称式、均齐式出现,色彩艳丽浓厚,花材种类多,用量大,表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。
(2)东方式插花,以我国和日本为代表。选用花材简练,以姿为美,善于利用花材的自然形态和所表达的意境美,并注重季节的感受,以线条的造型为主,多为平衡式构图,以姿态的奇特、优美而取胜。
(3)自由式插花,受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响,选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性,更具时代感和生命力。
插花的构图形式:
(1)对称式或均齐式:对称式往往以中轴线为准,向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式,如扇形、三角形似孔雀开屏的形态;均齐式也以中轴线为准,向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式,似塔型、半圆型。
(2)平衡式:依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样,多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化,一般跟着感觉走,将
等量花材进行插入。插花的素材可以是从店里买回来的鲜花,也可以是野外采来的野花野草,巧妙搭配,精心编排,心情美然。
插花的步骤:
(1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。
(2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
(3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
更多花艺资讯请咨询杭州良友花店商学院:良友花店商学院是浙江乃至全国最早的
花店培训机构,位于自然环境优美的杭州,前临老和山和美女峰,后靠植物园、青芝坞、西湖,是杭州唯一一家坐落在山上的空间。
良友花店商学院,自1988年正式成立,专注花艺师培训近30年,于1994年出版了行业的第一本专业书籍《实用插花》。学院老师均是拥有10年以上经验的中高级以上花艺师,经验丰富,对色彩、艺术元素有独到的见解和理解能力。学院注重对学员艺术美感、视觉效果等方面的培养。
30年间,学院共培养了来自全国各地数万名优秀学员,学员成功开店率高达80%,整体包装率突破20%,处于行业绝对领先地位。与此同时,良友花店商学院还获得了行业最
高奖项——金百合奖,良友花店用“一辈子只做好花这件事”的匠心精神来培养学员,加
入良友,让我们成为你梦想道路上的良师益友。
附良友花店商学院照片:
花艺师培训 插花培训 花艺培训 花店培训
范文二:插花步骤
插花虽人人喜爱,也人人可为之。但要插得好,则要懂得一些理论和技能,并有一定的方法和步骤。否则就像往笔筒里插笔一样,既无情趣更无韵味,根本称不上“艺术”。 (一)学习插花的方法
1.学习插花的有关理论
插花的理论知识包括花材知识和造型原理知识。此外,还可学些诗词、书法、绘画等文化艺术修养的知识,以提高自己的创作和鉴赏能力。只有不断提高自身的文化素质,才能不断丰富作品的内涵,表达美的意境。
2.亲自实践
亲自实践包括投入到大自然观察一草一木和动手插作两个方面。学习花材知识不能只限于书本,必须迈开双脚走到大自然中去,亲近、了解花材,才能领会花材的风姿神韵,更好地去表现它们。动手插时可先临摹基本花型,推敲各枝条的角度、位置,领会造型原理中的理论和构图特点,练习修剪、弯曲和固定技能。插花的技巧不是一次两次就能奏效的,必须多多实践,才能一点点加深体会,不断提高,创作出自己的作品。
3.善于总结和吸收经验,努力提高
每次作品插完后,不断总结自己的体验,还可请别人提出批评,听取别人的评论。这些评论往往是无价之宝,令人得益匪浅。同时也不要放过观摩别人作品的机会,吸收别人的长处,启迪思路。久而久之,你必能畅游于插花艺术领域,享受创作的无限乐趣。
(二)插花创作步骤
1.立意构思 插花时必须先构思后动手。否则拿着花材也无从下手。立意就是明确目的,确立主题。可从下面几方面着手。
a.确定插花的用途 是节日喜庆用,还是一般装饰环境用,是送礼还是自用等。根据用途确定插花的格调,是华丽还是清雅。
b.明确作品摆放的位置 环境的大小、气氛,位置的高低,是居中还是靠拐角处等,根据位置以选定合适的花型。
c.作品想表现的内容或情趣 是表现植物的自然美态,还是借花寓意,抒发情怀,或是纯造型。
2.选材 根据以上的构思选择相应的花材、花器和其他附属品。
花材的选用,古人虽有将花分成等级,几品几命,或分什么盟主、客卿、使命,但这都只是把人的意志强加给花而已。花无分贵贱,全在巧安排,只要材质相配,色彩协调,可任由作者喜爱和需要去选配,没有固定的模式。
3.造型插作 花材选好后,开始运用三项基本技能,把花材的形态展现出来。在这一过程中应用自己的心与花“对话”,边插过看,捕捉花材的特点与情感,务求以最美的角度表现。有时往往超出了最初的设想,只要把人们的注意力引导到你想要表达的中心主题上,让主题花材位于显眼之处,其他花材退居次位。这样,作品才易被人接受,获得共鸣。
4.命名 作品命名也是作品的一个组成部分。尤其是东方式插花,赋上题名使作品更为高雅,欣赏价值也随之提高。
5.清理现场,保持环境清洁 这是插花不可缺少的一环,也是插花者应有的品德。日本人插花都先铺上废报纸或塑料布,花材在垫纸上进行修剪加工,作品完成后把垫纸连同废枝残叶一起卷走,现场不留下一滴水痕和残渣。这种插作作风值得发扬和学习。
范文三:插花创作步骤
插花创作步骤
插花虽人人喜爱,也人人可为之。但要插得好,则要懂得一些理论和技能,并有一定的方法和步骤。否则就像往笔筒里插笔一样,既无情趣更无韵味,根本称不上“艺术”。
二、插花创作步骤
(一)立意构思插花时必须先构思后动手。否则拿着花材也无从下手。立意就是明确目的,确立主题。可从下面几方面着手。
1.确定插花的用途是节日喜庆用,还是一般装饰环境用,是送礼还是自用等。根据用途确定插花的格调,是华丽还是清雅。
2.明确作品摆放的位置环境的大小、气氛,位置的高低,是居中还是靠拐角处等,根据位置以选定合适的花型。
3.作品想表现的内容或情趣是表现植物的自然美态,还是借花寓意,抒发情怀,或是纯造型。
(二)选材根据以上的构思选择相应的花材、花器和其他附属品。
花材的选用,古人虽有将花分成等级,几品几命,或分什么盟主、客卿、使命,但这都只是把人的意志强加给花而已。花无分贵贱,全在巧安排,只要材质相配,色彩协调,可任由作者喜爱和需要去选配,没有固定的模式。
(三)造型插作花材选好后,开始运用三项基本技能,把花材的形态展现出来。在这一过程中应用自己的心与花“对话”,边插过看,捕捉花材的特点与情感,务求以最美的角度表现。有时往往超出了最初的设想,只要把人们的注意力引导到你想要表达的中心主题上,让主题花材位于显眼之处,其他花材退居次位。这样,作品才易被人接受,获得共鸣。
(四)命名作品命名也是作品的一个组成部分。尤其是东方式插花,赋上题名使作品更为高雅,欣赏价值也随之提高。
(五)清理现场,保持环境清洁这是插花不可缺少的一环,也是插花者应有的品德。日本人插花都先铺上废报纸或塑料布,花材在垫纸上进行修剪加工,作品完成后把垫纸连同废枝残叶一起卷走,现场不留下一滴水痕和残渣。这种插作作风值得发扬和学习
插花与其他艺术如雕塑、建筑、绘画、书法、摄影等一样,都是通过形象和布局来展现美的造型艺术,具有共同的造型美原理。要想不断提高自己的插花艺术水平,就不能简单地模仿基本花型,更应掌握一些造型的基本理论,才能找到创新的钥匙,得以不断创新和提高。
造型的基本要素
任何造型都是由形态、色彩和质感三个要素组成,插花也一样。
一、质感
质感是设计中最重要的元素之一,质感是物品的表面特性,如滑顺、粗糙等等。插花艺术所用的材质是植物,植物种类繁多,质感各异,有刚柔轻重、粗扩娇嫩的差异。由于生长环境不同,野生的芒草和温室里的花朵以及旱地高山植物与水生阴生植物在质感上均有显著的差异。插花时选用不同材质插出的作品风格炯然不同,情趣各异。花材除了具有天然的质感,经过人工处理,还可表现出特殊的质感,如剥除了粗糙的树皮,就会呈现光滑的枝条,鲜嫩的叶子风干后也会变得硬挺粗糙,表面光滑的竹子,锯开后竹子的截面呈现的是粗糙的纤维断面,同一种花材,不同部位会有不同的质感,如小麦的麦穗表面粗糙,而麦秆则光滑油润,所以必须细心地观察和掌握各种花材的质感特性,加以灵活运用。
插花作品要表现花材质感的相互配合协调,产生自然流畅的效果,配合不当则显牵强、不自然而失美感。如松枝配菊花比配康乃馨协调,高山旱地植物与水生植物相配则不协调,这是自然式插花需要遵守的法则。除此之外现代花艺设计有时会以表现质感为主体,通过不同质感的对比产生强烈的视觉效果,也是另一种表现手法。
二、形态
“形”是花材的基本形状,“态”则为姿态。造型的基本形态是由点、线、面组成,面积较小的花材可视作点,如小菊、满天星,或一些小片的叶子等,多点聚合则可连成线,甚至面和团状。在大型作品中玫瑰、康乃馨都可视作点。
一般叶片较宽可视为面状,常见龟背竹、绿萝、春羽等,有些面较平板,有些则有皱纹起伏或缺裂,形状也各有不同,平板的面经过加工,或卷曲或折叠、撕裂等等各种手法可使之变形而产生意想不到的效果。
线状花材可使花型挺拔、伸展、扩散或飘逸,产生多种多样的优美姿态与空间,因此传统的东方式插花十分重视线条的表现,现代插花也离不开线条。线状花材的种类十分丰富,草本植物如剑兰、晚香玉等等。木本花材更多不胜数,几乎所有枝条均可视作线材,最常见的如各种柳枝、桑枝、松枝、竹以及桂花、茶花等等。叶材中也不乏线条,如水葱、新西兰麻、葵芯等等。
许多花材既可作点也可作线或面。如天堂鸟、散尾葵、苏铁等许多叶材,正面摆放为面,侧放则成线,往往以线示人比面更动人更优美。因此,插花时要从不同的角度审视花材,以表现其不同的形态。插花者不仅要熟识各种花材的自然形态,必要时还可改造花材,创造自己所需的形态。通过修剪、撕裂、卷曲、曲折、弯曲、捆绑等等技巧,改变花材的原来形象以满足创作的需要。
形态不仅是构图的表现形式,也是作品内涵的媒介,作品的意境可通过花材和花器组成的形象来表达,形象与意境溶为一体可产生强烈的艺术效果。最具创意的作品其最大特点不在于花叶的种类,而是如何运用。通过创意可以从自然界中最简单、最平凡的花叶中发掘出美,材料虽然相同,但却可产生无限创意,有着各种不同的效果。
三、色彩
色彩是构成美的重要因素,西方插花特别强调色彩的运用。花材本身色彩鲜艳丰富,但如何搭配才能和谐悦目,则需要掌握一些色彩的常识。
(一)色彩的构成色彩有“无彩色”和“有彩色”之分。无彩色是指白、灰、黑色;有彩色是光谱色彩中的各种颜色,即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。色彩有原色、间色和复色之分。红、黄、蓝三色为原色,不能混合生成,其他色都可以用任意原色混合调配而成。二原色之间的混合产生间色,间色与间色的混合为复色。
色彩是由色相、明度和彩度三要素构成的。全区经迫壑幽遇,也是区别各个色彩的名称,如红、黄、橙等。坐到兰进少④赃犯,白色和黄色的明度最高,黑色和紫色的明度最低。趟图利维明跄里科囹攀越旺坚即彩色中混入无彩色(黑、白、灰)的多少,如纯红色彩度高,而混人白色呈粉红色,则彩度就低了。明度和彩度合在一起,使色彩有明暗、强弱、浓淡的区别,则称之为色调。
(二)色彩的表现机能色彩是富有象征性的,它有冷暖、远近、轻重以及情感的表现机能。
1.色彩的冷暖感色彩本身并无温度差别,但能令人产生联想从而感到冷暖。红、橙、黄等色使人联想到太阳、火光,产生温暖的感觉,因而称暖色系,具有明朗、热烈和欢乐的效果。明度高的色彩炫耀而奢华,彩度低的色彩含蓄而朴实。插花时可根据不同的场合、用途来选择不同的色彩。
2.色彩的轻重感色彩的轻重感主要取决于明度和彩度。明度愈高,色彩愈浅,感觉愈轻盈;而明度愈低,色彩愈深则愈觉重。插花时要善于利用色彩的轻重感来调节花型的均衡稳定。颜色深的暗的花材宜插低矮处,而飘逸的花枝可选用明度高的浅谈颜色。
3.色彩的远近感红、橙、黄等暖色系,波长较长,看起来距离会拉近故称前进色。蓝、紫等冷色系,波长较短,看起来距离推后,故称为后退色。黄绿色和红紫色等为中性色,感觉距离中等,较柔和。明度对色彩的远近感影响也很大,明度高者感觉前进而宽大,明度低者则远退且狭小。插花时可利用这种特性,适当调节不同颜色花材的大小比例,以增加作品的层次感和立体感。
4.色彩的感情效果色彩能够影响人的心情。不同的色彩会引起不同的心理反应。不同民族习惯和个人爱好,不同的文化修养、性别、年龄等会对色彩产生不同的联想效果。如中国传统习惯喜庆节日偏爱红色,白色则认为是丧服的颜色。而西方则相反,结婚时新娘的服饰喜用白色。所以选择色彩时需适当留意对方的喜好,以免引起误会。一般常见的色彩情感有以下几种。
(1)红色具有艳丽、热烈、富贵、兴奋之情。人们习惯用红花来表示喜庆、吉祥。
(2)橙色是丰收之色,表示明朗、甜美、成熟和丰收。
(3)黄色有一种富丽堂皇的富贵气,象征光辉、高贵和尊严,我国皇宫宝殿等装饰的琉璃瓦是黄色的,以示至高无上。但是在丧礼上,黄色的花却使用十分普遍。在日本,**只用于丧礼。西方送黄玫瑰表示分手。
(4)绿色富有生机,富有春天气息,又具有健康、安详、宁静的象征意义。
(5)蓝色有安静、深远和清新的感觉,往往和碧蓝的大海联系在一起,使人心胸豁达。但从消极的面来看,也有阴郁、贫寒和冷淡之感。比利时人最忌蓝色,不吉利的场合都穿蓝色。但有时蓝色会成为时尚流行色,视当年流行情况而定。
(6)紫色有华丽高贵的感觉,淡紫色还能使人觉得柔和、娴静。
(7)白色是纯洁的象征,具有一种朴素、高雅的本质。西方婚礼上,新娘喜用白色。但是,在我国民族习惯中,白色则有悲哀和死亡悼念的含义。
(8)黑色具有坚实、含蓄、庄严、肃穆的感觉,同时又易与黑暗联系在一起。
色彩的象征和联想是一个复杂的心理反应,受到历史、地理、民族、宗教、风俗习惯、时尚流行等多种因素的影响,并不是绝对的,在插花时只能作为色彩运用的参考,而应按题材内容和观赏对象进行色彩设计。
(三)色彩的设计五颜六色组合在一起,并不一定美,搭配不好反而使人感到烦躁不安。一件作品的色彩不宜太杂,配色时不仅要考虑花材的颜色,同时还要考虑所用的花器以及周围环境的色彩和色调,只有互相协调才能产生美的视觉效果。
1.同色系配色即用单一的颜色,这对初学者较易取得协调的效果。如果能利用同一色彩的深浅浓淡,按一定方向或次序组合,会形成有层次的明暗变化,产生优美的韵律感。
2.近似色配色利用色环中互相邻近的颜色来搭配,如红-橙-黄、红-红紫-紫等。这时,应选定一种色为主色,其他为陪衬,数量上不要相等,然后按色相逐渐过渡产生渐次感,或以主色为中心,其他在四周散置也能烘托出主色的效果。
3.对比色配色对比是明暗悬殊或色相性质相反的组合在一起。色环上相差180o的颜色称对比色或互补色,如红与绿、黄与紫等。由于色彩相差悬殊,产生强烈和鲜明的感觉。需注意色彩的浓度,一般降低其纯度较易调和,如用浅绿、浅红、粉红等。深色间点其中作点缀,效果较好。绿色是植物尤其是叶片的基本色,插花时要善于利用。对比的配色除了通过调整主次色的数量(面积)和色调达到和谐统一的效果外,还往往选用一些中性色加以调和。黑、白、灰、金、银等色能起调和作用,故又称补救色。因此,插花时加插些白色小花十分重要,可使色彩更明快和谐。而花器选用黑色、灰色或白色较易适应各种花的颜色。
4.三等距色配色在色环上任意放置一个等边三角形,三个顶点所对应的颜色组合在一起,即为三等距色配色。如花器是红色,花材选用黄色和蓝色,或紫色的矢车菊和橙色的康乃馨加上绿叶等,这些色彩配出的作品鲜艳夺目、气氛热烈,适用于节日喜庆场合,但同样应以中性色调和,加插白花或用白(黑)色的花器等。
当环境微暗时,宜用对比性稍强的颜色,而在明亮的环境中,则可用同色或近似色系列。
范文四:亲子插花步骤分解
親子插花步驟分解
1. 玲玲正在煩惱好友生日的禮物到底要送什麼….
2. 賢慧的媽媽建議玲玲不妨自己插一盆花送給朋友。既能表心意又大方。
3. 在插花前媽媽請玲玲先選擇適合的花器。玲玲選擇造型可愛適合小朋友的陶
籃做花器。
4. 主花用玫瑰。
5. 用松當作使枝,有松柏長青之意。
6. 松一枝不夠再用其他當作從枝。
6. 再把另一種比較高的花材小垂薑先插上去。
7. 之後插上主花玫瑰。花型比較小的插高,花型比較大的插低。
8. 主花玫瑰葉片太多可以修掉。
9. 用茉莉葉當作主花前面的基盤。
10. 用千日紅增加色彩。
11. 加上可愛的小王子增加層次豐富度。
12. 檢查看看還有沒有不足的空間,可以利用剩下的花材將層次添足。
13. 太好了作品完成了,
14. 這樣一盆可愛的花放在生日宴會上是不是很與眾不同呢,
范文五:插花的步骤、花语
插花的步骤
插花艺术作品的创作需要遵循一定的步骤。 一、构思
插花创作必须先有构思(立意),而后再动手,才能做到有的放矢,有针对性、有目的的制作插花作品。构思就是确定插花作品的主题即插花作品所需要表现的中心思想。要表现什么,怎样表现,必须做到心中有数即所谓意在笔先法(胸有成竹法)。也可以是根据已有的主题选择特定的插花造型、适宜的花器及花材,表达作者的思想,达到意随景出(水到渠成法)的效果。 二、 选材
选材主要是根据构思设想,选择适当的花材、花器甚至配件。 三 造型
造型就是把艺术构思变成具体的艺术形象,也就是在完成选材后,根据艺术构思选择适宜的花型、适当插花作品的艺术表现形式、插制造型优美生动、别致新颖,花材组合得体、符合构图原理,视觉效果好的插花作品的过程。 四、命名
命名也是插花作品创作的一个步骤,特别是艺术插花的命名可以加强和烘托作品的主题,使作品更具有诗情画意和艺
1
术魅力,并引导观赏者对作品进行联想,从而与作者在情感上产生共鸣。贴切、含蓄并富有新意的命名对插花作品可以起到画龙点睛的作用,给插花作品命名是重要的。现在也有一些现代艺术插花作品不进行命名,能留给观赏者更多的想象空间,感受艺术插花的独特韵味。 五http://www.wenku1.com、整理
整理是插花创作的最后一步。一般需要依据构思,联系艺术插花作品的基本要求,对所制作的插花作品进行整理。
胸花的制作
胸花就是一个微小的花束,是最小的插花作品,在整个花艺设计领域里,是一种很小的表现形式,但是麻雀虽小,五脏俱全,胸花也需要通过许多步骤来制作完成。
从素材而言,可以由主花与陪衬花陪衬叶,以及饰物组成。主花以块形花和团形花为主,陪衬花以填充花为主,陪衬叶以填充叶和小型叶为主,装饰物是指附合在胸花上的缎带花、装饰花边和网纱等异质素材。
从胸花组成的结构而言,可以将胸花划分成三个部分,即花体部分、装饰部分和花柄部分。花体部分:主要负责视觉吸引和展示美貌。一般由1—2朵主花和适量衬花、衬叶组成,是胸花的主要观赏部位。装饰体部分:位于花体的下部,起烘托和陪衬作用。装饰材料和品种很多,可以制成各种花结,但体量应与花体协调。花柄部分:是花体的延伸,具有
2
平衡作用。常见的形态为单柄造型和分叉造型。
胸花在制作时,首先选取新鲜素材,并逐一缠上20—24号铁丝,如果做成分叉状,须对每支素材柄都用绿棉胶带缠上。如果做成单柄状,只须将中段缠紧即可。尾部分叉的胸花的制作:方法是将每朵花、每张叶,都用22号铁丝作双线缠绕,若花体较大,可用
1
20号铁丝制作,然后用绿棉胶纸将铁丝包裹起来。所有的胸花“零件”都准备好之后,将它们组合在一起,扎上缎带即成。 胸花制作评比打分标准细则 一、制作轻盈
1、胸花轻盈、简洁,佩戴后无附落感。 2、胸花贴身、飘逸,佩戴后衣服无变形。 二、造型美观
1、轮廓清晰,立体感强。 2、构图新颖,创意独特。 3、整体协调,无头重脚轻之势。 三、色彩协调
1、选用的花材之间搭配协调。 2、胸花色彩与衣物色彩协调。
3、胸花色彩与环境色彩气氛活动类别协调。 四、技巧娴熟
1、胸花制作技巧运用得当,无明显雕琢感,胸花制作精细。 2、胸花佩戴位置适宜,高矮、左右及与衣物的衔接等。 3、胸花佩戴技巧适宜,无别针,塑料胶带等异物露出。 4、饰
3
物使用得当。 五、整体效果
1、胸花起画龙点睛这之效。
2、胸花不能与佩戴者抢主题这感,能起到良好的装饰和陪衬作用。 3、大方美观、简洁适用、有新意,花保鲜期长、便于制作和佩戴。
东方国家部分花语
竹:高风亮节,坚贞不屈,象征智慧和谦虚。 兰:洁身自爱,象征忠诚、崇高的友谊。 菊:不畏风霜,独立寒秋,象征孤傲不惧。 荷花:出污泥而不染,象征纯洁和崇高。 牡丹:花朵硕大、艳丽,象征富贵兴旺。 桃花:表现时来运转,好运将至。
梅花;傲霜斗雪,不畏严寒,象征坚忍不拔
的精神。
松树:苍劲古雅。象征老人的智慧和长寿,名士的高风亮节。
百合花:纯洁,团结友爱,百年好合。 石榴:子孙满堂、实留。 石竹:谦逊。
2
万年青:情深谊长。 康乃馨:母爱。
红山茶:天生丽质。 白山茶:坚贞的爱。 红玫瑰:恋爱。 黄玫瑰:胜利。 金鱼草:愉快。
4
大丽花:华丽。 失车菊:雅致。 向日葵:敬仰。 水仙花:自尊。 金盏菊:悲哀。
玫瑰(红):忠贞的爱情。 玫瑰(白):我对你是有用的。玫瑰(白与红):战争、决裂。马蹄莲:害羞。
柳树:直率、真诚。 兰花:美女。
菊(黄):脆弱的爱、沮丧。 菊(白):忠诚、真理。 菊(红):我爱。 金盏花:悲伤、嫉妒。 雏菊:天真、单纯。 八仙花:自夸的人。 紫罗兰:信任、爱。 紫罗兰(香):谦虚。 风信子(白):朴实可爱。 风信子(蓝):坚贞。 风信子(紫):遗憾、抱歉。 橄榄枝:和平。
凤仙花:惹人爱。 牵牛花:爱情永住。 栀子花:清雅。 鸡冠花:多色的爱。 三色堇:思念、童贞。 雏菊:清白、童贞。
此外,中国插花常选用不同含义、不同象征的花材组插在一起表达寓意。 梅、兰、竹、菊代表“四君子”。 松、竹、梅即岁寒三友。
玉兰、海棠、牡丹和桂花组合表示玉棠富贵。 苹果、桃和石榴的果实相配,象征“福禄寿”。
欧美国家部分花语 金鱼草:冒昧、全不。 锦葵:温柔。
蕨:魅力,强烈爱好、诚意。 三色堇:思念、回忆、思
5
考。 凤仙花:急噪、急切。 向日葵(小):崇敬。
向日葵(大)傲慢,显赫,不真诚。 勿忘我:挚爱、坚贞、别忘记我。 郁金香(红):相爱、爱的权利。 郁金香(黄):没有希望的爱,爱情的破裂。 郁金香(杂色):美丽的眼睛、着迷。 百合(黄):欺骗、虚伪、快乐,喜庆。 百合(白):纯洁、可爱、威严、崇高。 常春藤:忠诚、友情、白头到老。 大丽花:三心二意,优雅而又尊贵。
3
百度搜索“就爱阅读”,专业资料,生活学习,尽在就爱阅读网92to.com,您的在线图书馆
6